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SUSA

N B

IJL

NLD

MIO

USA

Em  2001  os  irmãos  Issac  e  

Jaime  Salm  fundam  a  MIO,  onde  

têm  vindo  a  desenvolver  a  

filosofia  “Responsible  Desire”:  

design  estratégico  direccio-

nado  para  métodos  de  

produção,  de  marketing  e  de  

distribuição  ecologicamente  

inteligentes.

Com  sede  em  Philadelphia  e  

com  base  na  forte  produção  

local,  a  MIO  procura    desen-

volver  experiências  susten-

táveis  em  torno  de  um  produto,  

responsável  e  tecnologica-

mente  avançado.

Factores  como  a  durabilidade,  

energia  consumida,  acessibili-

dade,  facilidade  de  montagem  e  

reciclagem,  são  avaliados  em  

todas  as  produções.

Desde  2000,  que  Susan  Bijl  

trabalha  em  Roterdão,  a  sua  

terra  Natal,  como  artista  

independente.  Depois  de  

terminar  estudos  em  Fashion  e  

Audio  Visual  Design  na  Willem  

de  Kooning  School  of  Arts,  

Susan  cria  The  New  Shopping-

bag.  As  bases  para  o  sucesso  

deste  produto  assentam  na  

simplicidade  e  funcionalidade.  

Leves,  resistentes  à  chuva,  são  

fabricadas  em  nylon  de  alta  

resistência.  Estão  disponíveis  

nas  mais  variadas  cores,  

estrondosas  combinações,  e  em  

dois  tamanhos.  The  New  

Shopping  bag  transforma  

qualquer  viagem  ao  super-

mecado  ou  à  praça  num  passeio  

ecologicamente  responsável  e  

colorido.

RYA

N FRA

NK

GBR

BAK

OA

SUI

Com  espirito  jovem,  a  Bakoa  

combina  estilo  e  conforto  com  

pricipios  de  qualidade  e  valores  

éticos.

O  principal  objectivo  é  encora-

jar  um  estilo  de  vida  susten-

tável,  inspirando  uma  mudança  

de  atitude  e  de  comportamento,  

através  do  sentido  de  humor,  

presente  nas  divertidas  

ilustrações  de  cada  tshirt.  

Uma  marca  apaixonada  por  

ideias  e  práticas  progressivas,  

comprometida  na  divulgação  da  

responsabilidade  social  e  

ambiental.  Para  além  da  

utilização  de  algodão  orgânico  e  

de  tintas  naturais,  acreditam  

também  na  importância  da  

utlização  de  materiais  reciclados  

e  recicláveis,  em  embalagens,  

etiquetas  e  material  promocional.

Ryan  Frank  acredita  que  a  parte  

vital  da  vertente  holística  do  

design  é  criar    produtos  intem-

porais,  com  durabilidade  técnica  

e  estética,  capazes  de  

permanecer  por  gerações.  

Os  seus  produtos  demostram  

esta  preocupação:  utilizando  

materiais  de  alta  qualidade  e  

técnicas  artesanais  que  para  

além  de  aumentarem  o  seu  valor,  

incrementam  também  a  vontade  

de  ter  o  produto  por  mais  

tempo.

Quando  estes  produtos  atingem  

o  final  da  sua  vida  útil,  podem  

ser  reclicados  vezes  sem  conta  

em  ciclos  infinitos  de  reutili-

zação,  sem  perdas  na  qualidade  

do  material.

Na  procura  de  resultados  

“verdadeiramente  verdes”,  o  

designer  segue    diferentes  

processos  sustentáveis  como  

base  do  seu  processo  criativo.

RITA BO

TELHO

PROD

UC

T DESIG

N

Rita  Botelho,  acredita  que  o  

trabalho  em  diferentes  campos  

do  design  e  a  troca  de                

conhecimentos  entre  pessoas  

do  mundo  inteiro  possibilita  a  

obtenção  de  respostas            

creativas  e  conscientes  aos  

problemas  mundiais.  

Tem  vinddo  a  produzir  e  

comercializar  “A  Second  

chance”,  uma  colecção  de  

acessórios  para  casa,  peças  que  

sublinham  o  conceito  de  dar  

uma  segunda  hipotese  a  

productos  aparentemente  

industrializados.  Rita  valoriza  o  

aspecto  funcional,  simbólico  e  

estético  de  cada  objecto  ao  

substiuir  a  sua  função  e  

contexto  original.  As  suas  

criações  destacam-se  por  não  

utilizarem  tintas,  colas  ou  

parafusos.

RITA

VA

Z O

RIG

AM

I

“Rita  vaz  Origami  é  uma  marca  

de  artigos  de  decoração,  de  

bijuteria  e  de  embalagens,  onde  

o  origami  é  a  palavra  de  ordem.  

”A  subtileza  desta  técnica          

confere  aos  objectos  desta  

marca  um  equilíbrio  entre                

estética  e  técnica..  

TIA

GO

PRA

ÇA

OLA

RIA

LIS

BOET

A

MA

PDESIG

NO

FICIN

A D

OS O

BJECTO

S

Nasceu  em  1972,  estudou  e  

trabalha  em  Lisboa.  

Ladeado  pelas  arcadas  da  sua  

oficina,  de  portas  abertas  às  

movimentadas  ruas  de  Alfama.

Ao  trabalhar  a  roda  Tiago  Praça  

procura  a  simplicidade,  a  

funcionalidade  e  as  cores  vivas.  

Inspirado-se  essencialmente  na  

natureza,  na  geometria  e  nas  

mulheres,  cria  objectos  de  olaria  

utilitária,  azulejos  e  mosaicos.

Abre  portas  à  multiculturalidade,  

disponibilizando  um  espaço  

dinâmico  onde  se  encontra  a  

troca  de  soluções  criativas  e  

experiências  sociais.

O  atelier  cria  em  2010  a  sua  

primeira  colecção  de  peças  de  

mobiliário  exclusivo.

Na  oficina  são  reavaliados  e  

reaproveitados  objectos  em  

desuso,  com  base  na  combi-

nação  de  diferentes  tipos  de  

materiais,  técnicas  e  utilizações,  

que  permitam  potenciar  o  

objecto.  O  processo  criativo  é  

intuitivo  e  condicionado  pelos  

materiais  e  objectos  

disponíveis.  As  portas  estão  

abertas  à  fusão  de  conceitos,  

técnicas  e  estéticas  artísticas:  a  

oficina  colabora  com  diferentes  

designers  para  a  criação  de  

outros  projectos.  

“Vivemos  numa  sociedade  em  

que  o  consumo  e  o  desperdício  

já  não  são  viáveis.  Um  conceito  

global  que  depende  de  ti”

Uma  marca  criada  por  Rita  

Graça,  capaz  de  enquadrar  a  sua  

vontade  de  reciclar  e  dar  nova  

vida  a  objectos,  em  produtos  

artísticos.  Entre  cadernos  e  

móveis,  estas  criações                  

pretendem  objectos  úteis  e    a  

redução  de  desperdício.

V.C

ABA

CIN

HA

AZU

LEJOS LISBO

ETAS

Com  escritório  aberto  ao  

público  na  Feira  do  Jardim  da  

Estrela,  em  Lisboa,  Vanessa  

Cabacinha  apresenta  azulejos  

utilitários  de  padrões  tradicion-

ais,  fruto  de  um  levantamento  

das  familiares  fachadas  lisboetas.

Ao  reproduzir,  utilizando  a  

estampilha,  tanto  os  padrões,  

como  as  cores  e  as  técnicas    

tradicionais  portuguesas  são  

respeitadas.  As  combinações  de  

cores  e  padrões  são  depois  

alteradas  e  conjugadas,  criando  

uma  variedade  de  possibilidades.

A  versatilidade  e  resistência  do  

azulejo  (cozido  a  960º)  permite  

que  este  seja  usado  como  peça  

utilitária:  base  para  quentes,  

tábuas  de  queijo,  tábua  de  pão  

ou  mesmo  base  para  servir  

entradas.

R.C

ICLO

REU

TILI

ZAÇ

ÕES

M. G

ORG

ULH

OO

BJEC

TOS

DE

PORC

ELA

NA

A  matéria  condiciona  a  forma  e  a  

função  dos  objectos,  e  a  

porcelana  como  matéria  de  

eleição  condiciona  todo  o  seu  

trabalho.  

As  peças  caracterizam-se  

pela  sua  matéria,  e  pelas  suas  

formas  simples  com  superfícies  

curvas,  texturas  e  cor.  

São  peças  utilitárias  decoradas  

com  vidrados  coloridos  no  seu  

interior.  

O  exterior  não  é  vidrado,  tirando  

assim  partido  das  

propriedades  da  porcelana:  

a  delicadeza,  resistência,          

translucidez  e  impermeabilidade.  

D.A

UG

USTA

OBJEC

TOS D

E TRAPILH

O

Augusta  Silvestre  trabalha  o  

trapilho  através  de  uma  malha,  

capaz  de  dar  forma  a  uma  

pequena  colecção  de  cestos  tão  

coloridos  quanto  funcionais.

O  trapilho  consiste  em  restos  de  

tecido  de  fábrica  transformados  

em  novelos  de  cor  total  ou  com  

padrões.  Exclusivamente  para  a  

MAPDESIGN,    este  é  um  exemplo  

de  como  pequenas  produções,  

quando  estimuladas,  podem  

encontrar  caminhos  de  se  

propagarem  pelo  quotidiano  de  

cada  um  de  nós.FU

ZU

SA

HA

FIS

L

A  equipa  de  designers  da  FUZ  

procura  criar  objectos  simples,  

elegantes  e  divertidos.  O  

resultado  é  uma  linha  única  de  

acessórios  produzidos  em  

materias  reciclados  ou  excessos  

de  fábrica.  

Os  produtos  são  projectados  

de  forma  a  conseguir  tirar  o  

máximo  partido  das  matérias  

primas  e  equipamentos  industri-

ais  usados  na  sua  produção.  

Alguns  objectos,  como  é  o  caso  

das  malas  de  mão  UM,  necessi-

tam  apenas  de  um  único  corte  

para  transformar  o  material  a  

trabalhar,  em  produto  acabado.

A  produção  é  feita  localmente  

em  pequenas  quantidades  na  

Califórnia,  e  exportada  para  todo  

o  mundo.

"Growing  Jewelry"  é  o  nome  da  

colecção  de  jóias  apresentada  

por  Hafsteinn  Juliusson,              

manufacturada  e  distribuída  pela  

HAF,  uma  empresa  com  base  

criativa  em  Milão.

Para  o  criador,  as  jóias  são  uma  

redefinição  de  valores  moder-

nos.  Os  objectos  representam,  

como  coincidência,  o  confronto  

directo  entre  ourivesaria  e  

jardinagem,  a  couture  e  

organismo  vivo.

Os  anéis  e  colares  em  prata,  são  

feitos  à  mão  na  Islândia.  Uma  

forma  simples  e  irreverente  de  

abraçar  causas  ambientais,  

escolhendo  apenas  o  que  usar.  

PAPERPO

DG

BR

Conceito  inovador  na  criação  

de  brinquedos  e  mobiliário  

criativo  para  crianças.                

Apresenta  objectos  feitos  de  

cartão  reciclado,  divertidos,  

acessíveis  e  acima  de  tudo  

amigos  do  ambiente.

Uma  das  principais  característi-

cas  dos  objectos  é  a  superficie  

exterior  inacabada,  uma  tela  em  

branco,  que  permite  activar  a  

criatividade  das  crianças  

enquanto  a  decoram.  Montados,  

os  objectos  adquirem  robustez  

suficiente  para  suportar  portas  

e  janelas.  Estas  estruturas,  

quando  erguidas  acomodam  

pelo  menos  duas  crianças  no  

seu  interior.    Uma  forma  

simples  de  potenciar  as  

características  físicas  do  

cartão,  a  sua  versatilidade  e  

durabilidade..Fundada  em  2002  em  Nova  

Iorque  por  Terrece  Kelleman.    a  

Dynomighty  desenvolve  uma  

vibrante  variedade  de  produtos  

para  completar  e  acentuar  o  

estilo  de  vida  urbano.    

Partindo  de  conceitos  tradico-

nais,  procura  desenvolver  

pontos  de  vista  alternativos.

O  conceito  pretende  informar,  

educar  e  criar  impacto  nas  

pessoas  com  produtos  que  

influênciam  as  suas  vida  e  a  

percepção  que  têm  desta.    

Incentivar  a  experimentação,  

Tocar,  brincar,  aprender  e  

descobrir  os  objectos.

Procura  alcançar  a  simplicidade  

na  utiização  de  materiais  de  

resultado  acessível  e  

económico.  

POSTC

ARD

ENG

BR

YO

YO

GBR

Para  colmatar  a  falta  de  surpresa  

e  novidade  existente  nos  

convensionais  postais,  a  

empresa  londrina  Another  

Studio  for  Design,  cria  Post-

Carden:  um  mini  jardim  que  

cabe  na  caixa  do  correio,  com  

espaço  para  uma  mensagem  

pessoal.  

Um  postal  interactivo  que  

suscita  curiosidade  e  encoraja  

cada  um  a  criar  laços,  a  viver  e  

a  crescer  essa  mensagem  

diariamente.  

Da  colaboração  com  uma  

grande  variedade  de  talentosos  

artistas  nascem  diferentes  

illustrações  para  a  imagem  de  

rosto  e  todo  o  senário  a  três  

dimensões  que  encontramos  no    

interior  do  PostCarden.  Helen  Johannesse  é  designer  

chefe  da  marca  YoYo,  criada  e  

lançada  em  2003  na  exposição  

100%  Design  em  Earls  Court,  

Londres.  Ceramista  com  20  

anos  de  experiência  na              

modelação  e  produção  de  

moldes.  A  sua  ferramenta  

preferida,  ao  lado  de  instrumen-

tos  de  medição,  é  a  sua  fixação  

por  transformar  formas  em  

gesso.  Trabalha  a  partir  de  

simples  desenhos  de  caderno,  

segue  determinados  passos  

após  a  modelação  e  prototi-

pagem.

Para  além  de  produzir  moldes  

Helen  também  disponibiliza  

serviços  de  consultoria  em  

questões  relacionadas  com  as                

diferentes  fases  do  processo  de  

produção,  prototipagem  e    

produção  em  cerâmica.

SASK

IA D

IEZH

OL

DA

VID

GRA

AS

NLD

David  Graas  estudou  design  de  

produto    na  Gerrit  Rietveld  

Academy  em  Amsterdão,  onde  

trabalha  desde  2004  como  

designer  independente.É  ele  

quem  gere  a  produção,  

utilizando  recursos  locais,  

técnicas  de  produção  comuns  e  

materiais  banais.  

 “Not  a  Lamp”  é  exemplo  de  

como  David  Grass  trabalha  o  seu  

principal  objectivo:  divulgar  o  

respeito  pelo  meio  ambiente,  

estabelecendo  uma  ligação  

especial  com  objectos  do  

dia-a-dia.

Nasce  a  tentativa  de  prolongar  a  

vida  das  suas  criações,  

acrescentado-lhes  significado  

combinado  entre  objecto  e  

ideia.  A  embalagem  desempenha  

neste  caso  um  papel  activo,  

dando  conteúdo  e  valorizando  o  

objecto  como  meio  de                  

comunicação.  

Reconhece  o  que  é  familiar,  

analisa-o  e  acrescenta-lhe  algo  

novo.  “Papier”,  um  projecto  

colaborativo  entre  Saskia  e  

Stefan  Diez,  é  uma  experimen-

tação  que  pretende  revisar  

tipologias  tradicionais.  Ambos  

indicaram  os  requisitos  essen-

ciais  que  devem  caracterizar  

uma  mala  de  viagem  -  durabili-

dade,  protecção  e  leveza.  

Partiram  à  procura  do  material  

mais  apropriado,  diferente  do  

convencional.  São  fabricadas  em  

Tyvek,  um  papel  sintético,  

completamente  reciclável,  

extremamente  leve  (135g  e  

115g),  ao  mesmo  tempo  robusto  

e  resistente  à  àgua.  Destacam-

se  os  acabamentos  finais  

aplicados  a  um  material  tão  banal  

como  papel.  Papier  ganhou  o  

German  Designpreus  2010.

TON

FISKFIN

MA

TCH

STIC

KU

K

Feitos  no  Reino  Unido,  os  

Matchstick  Garden  guardam  um  

segredo  inteligente:  

Sementes  para  um  jardim  ou  

horta  sob  forma  de  carteira  de  

fósforos.  

Um  jardim  acessível,  fruto  de  

uma  ideia  muito  prática:  basta  

destacar  um  fósforo,  plantar  a  

sua  ponta  na  terra,  regar  e  

apreciar  o  seu  crescimento.

Disponíveis  diferentes  combi-

nações  de  plantas,  vegetais  e  

ervas  aromáticas.  

“Form  follows  function,  does  

not  mean  that  all  objects  have  

to  look  the  same”

Cansados  da  monotonia  dos  

objectos  com  que  convivemos  

diariamente,  a  Tonfisk  Design  

promove  e  produz  objectos  

que  representam  mais  do  que  

meras  variações.  A  marca  

escandinava  é  especialista  na  

produção  manual  de  objectos  

de  refeição  e  utensilios  de  

cozinha.  Desde  1999,  data  em  

que  foi  fundada,  a  Tonfisk  

conta  já  com  clientes  em  40  

países.  Soluções  duradouras  e  

inesperadas  compõem  as  

colecções  que  são  desenhadas  

com  o  objectivo  de  não  

sacrificar  a  qualidade,  a  função  

ou  a  estética  durante  o  

processo  de  produção.

SIMPLEFO

RMS

PROD

UC

T DESIG

N

Surge  no  início  de  2004,  pela  

mão  de  dois  designers  portu-

gueses:  Alzira  Peixoto  e  Carlos  

Mendonça.  Sedeada  no  Porto,  

esta  empresa  desenvolve  e  

comercializa  produtos  de  

design,  recorrendo  sempre  a  

empresas  nacionais  para  a  sua  

própria  produção.

Design,  inovação,  funcionalidade  

e  qualidade  são  vectores  de  

orientação  para  o  desenvolvi-

mento  de  cada  colecção  e  de  

cada  novo  produto.  Esta  

empresa  tem  conseguido  aliar  o  

passado  e  o  futuro,  o  método  

artesanal  e  a  mais  avançada  

tecnologia,  a  tradição  e  o  design  

inovador,  dando  origem  a  

criações  únicas  capazes  de  

marcar  a  diferença  em  cada  

ambiente  em  que  se  integrem.

ALE

NTE

JOA

ZUL

DES

IGN

BIO

LÓG

ICO

Stephan  Thielsch  e  Anette  

Worner,  produzem  sofisticadas  

peças  feitas  à  mão  utilizando  

materiais  locais  como  madeira  

de  oliveira,  xisto  e  cortiça.  

Vivem  e  trabalham  desde  1984  a  

poucos  quilómetros  da  costa  

Atlântica  Alentejana.

Procuram  realçar  em  objectos  

de  uso  diário,  a  estrutura  viva  e  

os  veios  marcadas  da  madeira  

de  oliveira.  Colaboram  com  

artesãos,  designers  e  produtores  

locais  na  concepção  de  outras  

peças  utilitárias.

A  madeira  de  oliveira  é  adequada  

para  o  uso  na  cozinha  devido  à  

alta  densidade  e  aos  poros  

fechados  que  apresenta.  Uma  

colecção  100%  natural  de  

utensilios  de  cozinha,  

pré-tratados  com  azeite  

orgânico.   G.P

TPR

OD

UC

T D

ESIG

NER

BORD

ALO

PINH

EIROFA

IAN

ÇA

S

A  Faianças  Artísticas  Bordallo  

Pinheiro  foi  fundada  em  1884  

com  o  propósito  de  revitalizar  

as  artes  tradicionais  da  cerâmica  

e  do  barro,  cruzando-as  com  a  

modernidade  de  diversos  estilos  

que  anunciavam  o  futuro,  mas,  

acima  de  tudo,  com  a  originali-

dade  do  seu  criador,  Raphael  

Bordallo  Pinheiro.  Assim  nascia  a  

produção  em  série  de  peças  

indissociáveis,  até  hoje,  do  

nosso  imaginário,  e  referências  

culturais  de  carácter  universal.

Uma  empresa  que  pretende  

revitalizar,  nacional  e  

internacionalmente,  a  loiça  das  

Caldas  e  o  património  artístico  

de  Bordallo  Pinheiro,  com  uma  

postura  moderna  e  empreende-

dora.

Gonçalo  Prudêncio  é  o  autor  

deste  projecto  de  mobiliário  

que  aposta  em  perceber  a  forma  

como  os  produtos  chegam  ao  

cliente  final,  o  seu  impacto  

social  e  ambiental,  bem  como  a  

qualidade  dos  mesmos  e  dos  

mecanismos  necessários  à  sua  

obtenção.  O  conceito  deste  

projecto  é  inspirado  no  movi-

mento  Indie  e  pretende  gerar  

além  de  um  produto,  uma  

reflexão  que  incide  nos  aspectos  

de  ordem  social  e  económica  

intrínsecos  à  Indústria  Manufac-

tora.  

G.pt  apoia  a  OIKOS  com  a  

doação  de  3%  da  sua  receita  

anual.

Stephan  Thielsch  e  Anette  

Worner,  produzem  sofisticadas  

peças  feitas  à  mão  utilizando  

materiais  locais  como  madeira  

de  oliveira,  xisto  e  cortiça.  

Vivem  e  trabalham  desde  1984  a  

poucos  quilómetros  da  costa  

Atlântica  Alentejana.

Procuram  realçar  em  objectos  

de  uso  diário,  a  estrutura  viva  e  

os  veios  marcadas  da  madeira  

de  oliveira.  Colaboram  com  

artesãos,  designers  e  produtores  

locais  na  concepção  de  outras  

peças  utilitárias.

A  madeira  de  oliveira  é  adequada  

para  o  uso  na  cozinha  devido  à  

alta  densidade  e  aos  poros  

fechados  que  apresenta.  Uma  

colecção  100%  natural  de  

utensilios  de  cozinha,  

pré-tratados  com  azeite  

orgânico.  

FELTROPRO

DU

ÇÃ

O EM

NISA

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HO

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JEC

TEX

PERI

MEN

TAL

DES

IGN

Neste  trabalho  artesanal  em  

feltro  são  utilizados  restos  de  

materiais  de  outras  confecções,  

e  os  objectos  aqui  apresenta-

dos  formalizam-se  em  sobre-

posição  de  pano  de  fundo    com  

aplique  em  relevo  do  mesmo  

material,  e  geralmente  de  cores  

opostas  ou  complementares.  

Desenhos  em  formas  clássicas  

vegetalistas,  características  

desta  zona  de  Portugal.

Uma  parceria  com  o  centro  de  

Artesanato  Regional  de  Nisa.

Pensado  para  ser  produzido  no  

sul  de  Portugal  numa  parceria  

com  a  Alentejo  Azul,  estas  

peças  são  parte  de  um  projecto  

de  um  mês  que  procura  cruzar  

técnicas  antigas  com  o  a  

reciclagem  de  garrafas  e  

garrafões  de  vidro,  em  novos  

objectos  utilítários.

Fundada  em  2004,  por  Albio  

Nascimento  e  Kathi  Stertzig,

The  Home  Project  faz  curadoria  

de  exposições  e  projectos  de  

Design  por  toda  a  Europa.  

VIA

RCO

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E 1906

CES

TARI

A A

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CES

TARI

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As  encostas  da  Serra  da  Estrela,  

mas  especificamente  a  aldeia  de    

Gonçalo  é  conhecida  pelo  

trabalho  em  cestaria.  Através  de  

mãos  calejadas  que  espelham  45  

anos  de  trançados,  ficámos  a  

conhecer  as  potencialidades  

desta  arte.  Na  oficina  

empilham-se  varas  de  vimeiro,  

cultivadas  e  colhidas  no  terreno  

que  a  ladeia.  

A  cestaria  de  Gonçalo  está  

presente  um  pouco  por  todo  o  

mundo,  sob  a  forma  de  objec-

tos  úteis,  decorativos  e  artísti-

cos.  Apesar  da  aparência  

delicada,  depois  de  adquirir  

firmeza,  o  vime  apresenta  uma  

durabilidade  e  resistência  

inigualáveis.

Esta  empresa  representa  

gerações  de  utilizadores  de  lápis  

e  artigos  para  desenho  de  

elevado  padrão  de  qualidade.  

Assume  também  como  objec-

tivo  da  sua  actividade,  apro-

fundar  parcerias  com  institu-

ições  de  ensino  e  de  cariz  

cultural,  que  permitam  o  desen-

volvimento  de  relações  e  

mecanismos  de  interagir  e  

valorizar  a  comunidade  e  meio  

onde  se  insere.

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EFEITO D

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N

Assumindo  o  design  como  

ferramenta  capaz  de  criar  distin-

ção,  a  Associação  Diferenças  

desafiou  designers  portugueses  e  

estrangeiros,  a  projectar  objectos  

que  incorporassem  no  seu  código  

genético  uma  diferença,  que  os  

tornasse  únicos,  originais  e  

apetecíveis  para  os  consumidores.  

Nasce  assim  a  marca  Efeito  D,  

desenvolvida  pela  BBDO  Portugal  

e  financiada  pela  Fundação  

Calouste  Gulbenkian.  Tem  como  

objectivo  criar  uma  fonte  de  

rendimento  susceptível  de  

financiar  as  actividades  da  

Diferenças  e  um  centro  de  

desenvolvimento  infantil  que  

ajuda  e  acompanha  crianças  com  

problemas  cognitivos  e  de  

desenvolvimento.

Os  trabalhos,  em  pano,  de  Ana  

Araújo  oferecem  nova  forma  e  

vida  às  sardinhas  lisboetas  e  aos  

galos  de  Barcelos.    

Estes  elementos  tradicionais  

ficam  mais  próximos  de  nós,  do  

nosso  dia-a-dia,  através  de  uma  

estética  renovada  e  de  novas  

funções  dadas  aos  objectos.

Os  padrões,  cores  e  os  materiais  

variam  em  cada  peça.  A  forma  

como  são  reunidos,  trabalhados  

manual  e  individualmente,  chega  

a  sugerir  personalidade  às          

figuras.  

A. PEQ

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A  olaria  de  Nisa  é  conhecida  pelo  

uso  do  barro  vermelho  trabal-

hado  e  cozido  artesanalmente,  e  

incrustado  com  pequenas  

pedras  brancas  de  quartzo.  

Usando  motivos  vegetalistas  

como  decoração,  os  objectos  

são  utilitários  e  geralmente  

usados  para  recolha  e  armazena-

mento  de  água,  ou  para  o  uso  

culinário.  

Independentemente  da  função  

têm  uma  grande  e  conhecida  

capacidade  de  conservação  

térmica.  

Através  do  Design  de  produto,  

João  Sabino  procura  desenvolver  

acções  que  cortem  o  sentido  de  

familiaridade  de  materiais  e  

objectos.  Redesenhando  ou  

cruzando  funções,  

busca  interagir  com  o  observa-

dor  e  cumprir  com  a  função  do  

produto  a  que  se    propõe.    

Estabeleceu  diversas  parcerias  

profissionais,  nomeadamente  

com  a  Experimenta  Design,    com  

o  Klingspor-Museum  Offenbach,  

Studio  38,                    Coolhunting  

Book,  Edimpresa,  entre  outros.  

Formado  em  Design  Industrial  

em  2006,  pela  Escola  Superior  

de  Arte  e  Design  das  Caldas  da  

Rainha,    cria  em  2008  o  seu  

próprio  estúdio  de  Design.