Manuel Torres Zapata 1 ARTE ROMANO. - arteenelvalle · I.E.S. VALLE DEL AMBROZ Historia del Arte,...

I.E.S. VALLE DEL AMBROZ

Historia del Arte, 2º de Bachillerato

Manuel Torres Zapata 1

ARTE ROMANO.

1-. INTRODUCCIÓN.

Como es conocido la historia de

Roma constituye uno de los periodos más

brillantes de la humanidad. Todavía son

muchos los pueblos que mantienen su

cultura asentada sobre las bases de la latinidad, y las huellas romanas son percibieres en

todas las partes del mundo, Podemos decir que no se entendería la civilización

occidental sin el aporte de la cultura latina.

Pero la cultura romana de la que estamos hablando se creo como consecuencia

de la fusión de mezclas muy diversas. La más importante de estas influencias fue sin

duda alguna la griega, que adapta a su propia forma de ser y además se encarga de llevar

a todos los rincones de Europa. Históricamente Roma y su posterior imperio surgen por

la unión de los diversos pueblos que habitaban la zona. Entre los pueblos anteriores a la

conformación de Roma, los más importantes son los etruscos, que constituyen el

segundo pilar sobre el que se asienta la civilización latina.

La historia de Roma se divide en tres grandes periodos: la Monarquía, República

e Imperio. La fundación de Roma según la leyenda se remonta al 753 a.C. inclinados

entonces la época monárquica, que se extiende hasta el siglo V a. C. Comienza entonces

la República, que acaba en el 31 a. C. con Augusto, que da inicio al Imperio que termina

en el 456 d. C. con la conquista de Roma por los bárbaros.

El arte de Roma viene condicionado por las características de la civilización que

lo desarrolla, no podemos olvidarnos que Roma constituye un gran Imperio, que

abarcaba territorios muy dispersos. En su afán imperialista Roma desarrollo una serie de

instituciones que servían perfectamente a sus intereses económicos y políticos, siendo el

arte uno de sus aspectos no menos importantes. Por todo el Imperio se dedicaron a la

construcción de obras civiles que favorecieran el proceso de romanización. Acueductos,

alcantarillado, teatros, circos... servían fundamentalmente para consolidar a la ciudad

romana como la protagonista

de la ordenación del territorio.

Las calzadas, los puentes

contribuyeron a la difusión de

la cultura romana, pero también

eran el medio por el que las

legiones romanas podían viajar

rápidamente por todo el

Imperio. Se trata de un cultura

perfectamente organizada, en la

que el derecho juega un papel

fundamental y en la que a partir

de unos elementos latinos se

fueron añadiendo múltiples

influencias que hicieron que al

final del Imperio Roma se

hubiera convertido de hecho en un monarquía muy ritualizada con un fuerte influjo




oriental. El arte es empleado como un elemento más de romanización, dentro del

proceso por el cual las culturas indígenas van adquiriendo en distinto grado la cultura y

las tradiciones romanas.

Como consecuencia de lo dicho anteriormente los orígenes del arte romano los

vanos a encontrar tanto en los pueblos itálicos primitivos, en el arte etrusco y en el arte

griego. En cuanto a las influencias de los primeros van a heredar algunas tradiciones

religiosas, como el culto a los difuntos, o la estructura de la casa romana (en torno a un

pequeño patio central como veremos).

En cuanto a las influencias del arte etrusco, éstas van a ser más numerosas, en

primer lugar continúan la tradición de culto a los muertos, apreciándose en sus tumbas

una clara tendencia al retrato del difunto, lo que será característico de Roma. Estos

retratos suelen representaciones de cuerpo entero semiacostados sobre los sarcófagos

(sarcófago de los esposos de Villa Giulia), en otros casos se trata de representaciones

del rostro sobre urnas cinerarias. Es con los etruscos cuando aparece el retrato como

expresión artística. En arquitectura los etruscos van a emplear de forma frecuente el

arco, desarrollando con suficiente perfección su técnica, que heredaran los romanos;

también en arquitectura hay que mencionar la creación de la llamada columna toscana,

de fuste liso y levanta sobre un pequeño pedestal (plinto). Otra de la mayores

influencias de los etruscos en el posterior arte romano es la tipología de templo, que

modifica ligeramente el modelo que hemos visto en Grecia. También podemos

mencionar la importancia que tiene entre los etruscos la pintura al fresco de motivos

enormemente naturales con la decoran sus tumbas.

La influencia del arte griego va a ser determinante en Roma, sobre todo si

tenemos en cuenta que cuando los romanos conquistan Grecia su nivel de elaboración

cultural era muy bajo, y lógicamente se vieron impresionados por el esplendor que había

alcanzado allí la escultura y la arquitectura. Desde entonces Grecia fue su principal

fuente de inspiración, de forma que sin ella no se podría entender la cultura romana, no

sólo en lo relativo al arte, sino también en la literatura, la filosofía... El primer contacto

con lo griego se produce en la zona sur de Italia (Magna Grecia) colonizada por griegos.

Con la conquista numerosas obras de arte son llevadas a Roma e incluso muchos artista

fueron convertidos en esclavos y puestos a trabajar en Roma. Se produce una

colonización cultural de los vencidos sobre los vencedores. Desde este momento los

romanos se van a dedicar a copiar los originales de las obras más conocidas de los

principales maestros. Adoptan también sus ordenes, sus tipologías de edificios...

Pero a pesar de estas enormes aportaciones de otras culturas en el romano, no se

trata como se ha mantenido durante algún tiempo de arte falto de originalidad. El arte

romano no es una simple copia del griego o del etrusco. Tras un periodo de maduración

los romanos empezaron a realizar sus propias creaciones, consiguiendo una relativa

independencia sobre todo en arquitectura y en pintura, mientras que en escultura se

encuentran más apegados a los modelos griegos (exceptuando los retratos).




2-. ARQUITECTURA.

Va ser en este terreno donde los

romanos consiguieron su mayores éxitos y

donde nos encontramos con sus aportaciones

más originales y novedosas. El gran cliente del

arte romano es el Estado, va a ser por lo tanto

un arte de propaganda oficial. El fuerte

centralismo de Roma en todo el Imperio

determinó la fuerte unidad del arte romano,

siendo muy difícil encontrar escuelas regionales

a pesar de lo extenso del territorio.

Roma fue ante todo una civilización

urbana y el gran desarrollo que tuvo el urbanismo impuso la transformación de toda la

arquitectura. Todas la novedades que nos encontremos son consecuencias de las

transformaciones políticas y de la nueva estructura estatal. Por otra parte la idea del

dominio militar que Roma quiere imponer sobre su amplio territorio obliga a la

construcción de la infraestructura necesaria (puentes, calzadas, acueductos...). Podemos

decir que la arquitectura romana es más obra de ingenieros que de auténticos artistas. En

toda ella lo predominante es la excelente técnica constructiva, los romanos llegaron a

dominar perfectamente las técnicas más complejas de forma magistral.

La primera diferencia que nos encontramos es con la concepción espacial, ya no

entienden os edificios sólo desde el exterior como en Grecia, sino que se da más

importancia al interior. El mundo romano precisa de grandes espacios cerrados para sus

nuevas estructura políticas y sociales. El romano toma los principios constructivos

griegos pero los adapta a sus nuevas necesidades. Va a dominar el más completo

utilitarismo, la forma de los edificios debe subordinarse a su función. Otras de las

novedades que introducen los romanos en la arquitectura es el concepto de axialidad, es

decir, tanto los espacios públicos como el interior de los edificios se organiza en función

de un eje de simetría longitudinal que recorre el espacio y centra la atención del

espectador.

El urbanismo romano deriva del griego (plano en damero o hipodámico) pero lo

transforman basándose en la organización de

los campamentos militares. Esa retícula se

va a organizar en torno a dos grandes ejes

perpendiculares, el decumanus (de Este a

Oeste) y el cardus (de norte a sur), en el

lugar donde ambas calles se cruzan es donde

se va a instalar el foro, auténtico centro

neurálgico de la ciudad (mercado, centro de

negocios, plaza pública...) En sus ciudades

implantan un urbanismo majestuosos, con

grandes conjuntos monumentales que dejen

claro que ellos son los amos del mundo, con

calles de amplias perspectivas rodeadas de




los edificios más lujosos.

En toda la arquitectura griega no encontramos con un mayor sentido ornamental.

aumentan los elementos decorativos, con gran importancia de la decoración vegetal. Los

principales temas decorativos son las guirnaldas y

los bucráneos. Las columnas son también más

ornamentales, dejando de tener en ocasiones una

función sustentante, sino simplemente decorativa

(templos pseudoperipteros).

Se va a dar un empleo muy amplio a la

bóveda y al arco, solucionando así el problema de

la cubierta de espacios de planta cuadrada. Es en

la construcción de espacios cubiertos donde los

romanos consiguen sus mayores logros técnicos y

estéticos. En estos espacios va a predominar un

sentido estático del edificio, en los interiores

domina el principio de simetría, estabilidad y

equilibrio.

Los materiales de construcción empleados

son más pobres que los griegos,

fundamentalmente utilizan la piedra, el hormigón

y el ladrillo. En época republicana se emplea

piedra, pero de muy mala calidad, se trata de piedras de origen volcánico (toba) blandas

y fáciles de trabajar, pero con poco valor estético. En el caso de que la piedra fuera

trabajada en sillares regulares estamos ante un opus quadratum, que puede ir dispuesto

a soga, a tizón o a soga y tizón; debido a la poco calidad de la piedra se hacía necesario

el enlucido con estuco blanco o losas de mármol (en épocas más tardías);en ocasiones la

cara exterior presenta una convexidad, llamándose entonces sillar almohadillado. El

mármol como material de construcción es muy poco usado

El opus incertum es un paramento de pequeñas piedras irregulares, sin devastar,

todo lo más con la cara externa ligeramente alisada, empotradas en el hormigón. Otra

posibilidad es el opus reticulatum, en el que las piedras talladas en forma de pequeñas

pirámides de base cuadrada se disponen romboidalmente formando una red. La unión de

opus reticulatum con tongadas o cadenas de piedra o ladrillo es lo que se llamó opus

mixtum




El hormigón (opus caementicum) se conseguía con una mezcla de agua, arena,

cal y guijarros que formaba una masa sólida la solidificarse; se emplea en bóvedas,

aligerándose su peso con espacios huecos (vasijas) y robustecidas con arcos de descarga

Es uno de lo grandes logros de la arquitectura romana que ayuda no sólo al rápido

desarrollo de la arquitectura abovedada, sino que imprime a todas las obras romanas un

sello especial y absolutamente original. Tiene la ventaja de ser un material muy barato,

fácil de obtener, fácil de aplicar y adaptable a cualquier necesidad constructiva.

Otra novedad de gran transcendencia es la aparición del ladrillo (opus

latericium) que puede ser de dos formas, el simple adobe de barro secado al sol y el

ladrillo cocido en horno, de gran dureza y consistencia. Recibe el nombre de opus

latericium y se convertirá junto con el opus caementicum en uno de los elementos

definidores de la arquitectura romana. Finalmente estos paramentos eran recubiertos por

diversos materiales, desde el estuco, a los mármoles más preciosos (opus tectorium)

Roma tomó de Grecia los órdenes, pero aportó novedades: en muy pocas

ocasiones emplean el dórico puro, en cambio si tuvo mucho más éxito el orden toscano

(formado por columnas de fuste liso, levantadas sobre plinto y basa, acusado éntasis;

capitel formado por astrágalo, diminuto

toro. anillo. cuarto de bocel y ábaco). El

jónico en Roma presenta las volutas

colgantes y dispuestas en diagonal. En el

corintio las hojas de acanto tienen un

perfil más rizado y carnoso. Se crea un

orden nuevo, el compuesto, mezcla de

jónico y corintio. Los entablamentos se

enriquecen notablemente, en los frisos

cuelgan guirnaldas sostenidas por

bucráneos.

Todos estos nuevos elementos

arquitectónicos, sobre todo los técnicos,

no surgen de un afán innovador o de la

búsqueda de nuevas fórmulas estéticas,

sino de las necesidades prácticas que se encontraban los romanos en sus expansión

imperial por la cuenca del Mediterráneo. De estas necesidades surgen tipos nuevos de

edificios y de construcciones, Roma se especializa fundamentalmente en la arquitectura

civil, son unos maestros en la construcción de puentes, acueductos, carreteras... Toda

una serie de construcciones que están al servicio de la ciudad, núcleo de la civilización

romana, y que además facilitan el transito de la legiones y de las mercancías

La genialidad romana se encuentra en los edificios públicos, creando en este

terreno nuevas tipologías de edificios:

a) La basílica: Son grandes salas de reunión, bolsas de comercio, tribunales de justicias.

Tienen planta rectangular dividida en tres naves, más ancha la central que las laterales.

La cubierta es plana de madera; en uno de los extremos se coloca la tribuna para los

magistrados, la pared del fondo suele ser semicircular (abside).

b) Las termas: Son baños públicos, divididos en varias zonas, el apoditherium o

vestuario, el caldarium, tepidarium y frigidarium (zona de baño caliente, templado y

frío respectivamente) Más tarde ampliaron sus instalaciones con zonas de juegos,

biblioteca, salas de reunión..




c) Los teatros. Aunque derivan de los griegos su forma va a variar, la cavea o graderío

es semicircular y no en forma de herradura como en Grecia, la orchestra también es

semicircular, el proscenión es la zona donde esperaban su turno los actores y donde se

colocaban las autoridades (pulpitum); la scena se coloca en un zócalo rectangular

elevado, está cerrada por detrás con construcciones arquitectónicas. Generalmente se

disponen en llano sin aprovechar el desnivel de una colina: Hacia es exterior presentan

varios pisos de arquerias adornadas con

diferentes ordenes (en el primero siempre

dórico o toscano, en el segundo jónico,

en el tercero corintio y en el cuarto

compuesto).

d) El anfiteatro, surge por la necesidad

de un espacio cerrado para los

espectáculos de gladiadores y las luchas

de animales, se trata de la unión de dos

teatros por la scena, llamada ahora arena.

e) Los circos son los lugares destinados a

la carreras de caballos y carros. Su forma

es alargada, con un extremo semicircular y el otro recto, a todo su alrededor se disponen

las gradas, la spina es el seto o muro de piedra que divide en dos la arena.

Los romanos fueron gustaron mucho de conmemorar los acontecimientos

principales de su historia con grandes monumentos que glorificaran a una persona, o al

Estado en general. Estos monumentos conmemorativos fueron principalmente las

columnas conmemorativas, invención propia romana, y los arcos de triunfos originarios

del mundo helenístico. El arco de triunfo es un retazo de muro dedicado al vencedor

para que pasase triunfante bajo el, son de uno o de tres arcos abovedados, en la parte

superior se coloca la inscripción que recuerda el acontecimiento y en la cima la estatua

o el carro triunfal del vencedor.

En la arquitectura religiosa se

introducen modificaciones en la estructura y

la tipología de los templos. El templo

romano deriva directamente del templo

etrusco. El templo se va a levantar sobre un

gran pedestal (podium) que sólo tiene

escaleras de acceso por la parte frontal, el

podium se prolonga lateralmente rodeando la

escalera de acceso. Nunca nos vamos a

encontrar con templos perípteros, ya que

todos tienen las columnas adosadas, en la

fachada colocan un amplio pórtico de

columnas exentas, que era donde se colocaba el ara o altar. Generalmente van a utilizar

el orden corintio o compuesto, y también es frecuente que la cella se encuentre divida en

varias parte, cada una para un dios distinto




La arquitectura domestica también tuvo entre los romanos una considerable

importancia, en sus viviendas mezclan elementos griegos y romanos. En los primeros

momentos se organiza en torno al

atrium, un pequeño patio sujeto por

columnas, el tejado del atrio estaba

inclinado para permitir la caída del agua

por la abertura (compluvium) y era

recogido en el impluvium. Alrededor de

este patio estaban las habitaciones y

dependencias. Posteriormente esta

estructura se complicó, el atrio se

convirtió en un lugar de paso y donde

se colocaba el altar familiar, despues

colocaron un segundo patio de origen

griego, el peristilo, con un pequeño

jardín en él. y al fondo colocaron el triclinium, o comedor. Los grandes propietarios

latifundistas construyeron grandes fincas rurales con todo tipo de comodidades, las

villae.

También los sepulcros poseen en Roma una importancia arquitectónica. Las

tumbas se colocaban a lo largo de las principales vías. Las tumbas individuales no son

más que un sarcófago formado por tégulas de piedra o barro cocido. Los realmente

destacables son los mausoleos de grandes personajes, que pueden considerados como

una evolución de los tipos etruscos de tumba de cámara. En las ciudades había

columbarios. destinados a albergar las cenizas de las incineraciones..

Evolución de la arquitectura desde la época republicana al final del Imperio.

Siguiendo lo que dijimos de la

importancia de la arquitectura civil, los ejemplos

más antiguos de arquitectura de época república

corresponden a los puentes sobre el Tiber. (de

las importancia de los puentes nos informa el

hecho de que uno de los títulos sagrados más

importantes fuera el de Pontificex). De los

primitivos puentes sobre el Tiber podemos

mencionar el Pons Mulvius.

En cuanto a los templos, los más antiguos

de Roma se remontan a época etrusca, que es

cuando se construye el más importante de todos

el de Jupiter Capitolino (Iupiter Optimus

Maximus) dedicado a la triada capitolina (Jupiter, Juno, Minerva).

Algo más reciente, de la época de Silla (81-79 a.C.) es el templo de Fortuna

Virilis (para otros autores de Portunus, dios del puerto fluvial de Roma), construido

hacia el final del siglo II a. C. es el templo mejor conservado en Roma, pertenece al

modelo propiamente romano, en orden jónico, de pórtico tetrástilo y pseudoperíptero.




En la época de Silla, hacia el 78 a. C. también se construye el Tabularium, se

trata del archivo de documentos oficiales, situado entre el Foro y el Capitolio, levantado

sobre un alto zócalo que salva la diferencia de altura del terreno, esta formado por dos

pisos con galerías abiertas con arcos de medio punto, entre los arcos se colocan

columnas adosadas, de orden dórico en el inferior y jónico en el superior,

consiguiendose un edifico sólido pero de aspecto armónico.

Uno de los mejores ejemplos de arquitectura de época republicana lo tenemos en

la ciudad de Pompeya, el hecho de que fuera cubierta por las cenizas del Vesubio ha

conservado prácticamente intacta todos los edificios de la ciudad, como grandes obras

podemos mencionar el Pequeño y el Gran Teatro de Pompeya, o la basílica. La basílica,

sigue la planta de este tipo de edificios, un espacio rectangular, dividido en naves por

filas de columnas, su función está muy relacionada con el foro, que es dónde

normalmente se encuentran, en ellas se administrativa justicia, se realizaban

transacciones comerciales. De los teatros, el llamado Pequeño Teatro de Pompeya, data

del 75 a. C. tiene una planta ya completamente romana, aunque la cavea adopta forma

rectangular, sin llegar a ser completamente semicircular. El Gran Teatro es algo

anterior, aunque sufrirá grandes reformas en época de Augusto. También en Pompeya

tenemos uno de los ejemplos más antiguos de anfiteatro, una tipología nueva de

edificio, destinado a los espectáculos sangrientos (luchas de gladiadores, de

animales...), su planta se forma por la unión de dos teatros por la escena, dando lugar a

un recinto elíptico.

Al final de la época republicana, durante los años en los que Cesar se mantiene

en el poder, en Roma hay una gran actividad arquitectónica, quizás por el deseo de

Cesar de utilizarla como elementos propagandístico y demagógico. En estos años se

construye la curia, lugar de reunión del Senado. la obra más importante fue el Foro

Iulium, este nuevo foro satisfacía las necesidades de una ciudad en crecimiento y

además Cesar inaugura la costumbre que tendrán muchos emperadores de construir un

foro nuevo cuando consiguen el poder (en Roma llego a haber 17 foros).

El poder imperial inaugurado por Augusto en el 31 a. C. abre en la historia de

Roma una época completamente nueva, en Imperio será la gran época de esplendor

arquitectónico no sólo de la ciudad de Roma sino de todo su imperio. Los emperadores

utilizaran las obras arquitectónicas como elementos de propaganda y de difusión de los

valores romanos, además se emprendieron una cantidad ingente de obras publicas que

sirvieran para integrar y estructurar el enorme territorio que se iba conquistando. Son

varias las obras que se emprenden, entre ellas toda una reordenación urbanística de la

ciudad, de las obras que se han conservado podemos mencionar el Teatro Marcelo, el

Foro de Augusto, el Mausoleo de Augusto,

o el templo de Mars Ultor.

De este momento es también el

conocido como es el templo de Vesta,

aunque en realidad está dedicado a

Hércules, anteriormente se databa en el

siglo I a. C. la talla de los capiteles y el

tipo de mármol empleado es propio de la

época augustea. Su planta es circular

siguiendo la de los tholoi griegos, no se




sabe que forma tendría el remate, algunas teorías indican que pudo ser una cúpula

semiesférica.

En el Teatro Marcelo (13-11 a.

C.) cristaliza el sistema de arquerías

superpuestas, que ya se había aplicado al

Tabullarium, aplicadas aquí a la fachada

externa semicircular. El teatro se eleva en

honor de Marcello, sobrino del

emperador, muerto en el 23 a.C. Había

sido iniciado por Cesar, imitando a su

rival Pompeio Lo que se conserva es un

fragmento de su fachada exterior, en la

que en los dos pisos inferiores vemos la organización de arcos de medio punto

separados por columnas toscanas adosadas, modelo que será imitado posteriormente en

el Anfiteatro Flavio; la tercera planta tendría forma de ático pilastras corintias. El teatro

Marcello es el primero de los teatros romanos, que se extendieron de un extremo a otro

del imperio, de su estructura interior o decoración del frons scene poco sabemos ya que

fue ocultado por construcciones posteriores como el palacio Orsini, que ocupó todo su

solor.

Uno de los primeros proyectos de Augusto fue la erección de un panteón para

albergar los restos de la Gens Iulia; era un grandioso edificio cilíndrico en su base,

coronado por un enorme túmulo de tierra cubierto de cipreses y en cuya cúspide se

erguía la estatua de Augusto. Esta forma de tumba, que va a ser imitada posteriormente

por otros emperadores, conjuga las tradiciones de los túmulos etruscos, con las

novedades aparecidas en los mausoleos orientales (Mausoleo de Halicarnaso)

La época de Augusto fue también un momento en el que se realizaron

numerosos monumentos conmemorativos en honor del nuevo líder político de Roma y

de sus victorias militares, siendo el mejor ejemplo el Ara Pacis, que destaca

fundamentalmente por el conjunto de sus relieves, que veremos cuando hablemos de la

escultura.

Además de haber una gran labor constructiva en Roma, las provincias también

se ven favorecidas por la nueva situación política, de estos edificios provinciales

mencionaremos dos templos que se corresponde perfectamente al modelo romano, la

Maison Carre de Nimes, dedicado en origen a J. Cesar, y el templo Augusto y Livia en

Vienne. También en Nimes se conserva uno de los mejores anfiteatros y uno de los

puentes que mejor demuestran la capacidad

técnica de los romanos en la ingeniería, se

trata del Pont du Gard.

En la Península Ibérica debió haber

excelentes monumentos de época de

Augusto, alguno de los cuales se ha

conservado en muy buen estado, como el

puente sobre el Guadiana en Mérida, de 769

metros de longitud y una altura de 10

metros sobre el cauce del río, aporta

soluciones sumamente ingeniosas al

problema de las inundaciones que sufría la ciudad al construir un gran tajamar sobre una




de las islas que divide la corriente, ahorra arcos y evita la rotura del puente en el caso de

crecida.

El acueducto de Tarragona, también

llamado de Ferreras) con dos filas de arcos de

medio puntos superpuestos montados en seco

ya que no hay argamasa y los elementos se

sustentan entre sí.

Mérida, la colonia Emerita Agusta,

fundada por veteranos de las guerras contra

los astures conserva también el conjunto de

edificios destinados a los espectáculos

públicos; teatro y anfiteatro se integran en un

mismo conjunto, rodeados por otra serie de

servicios públicos, jardines, fuentes. Muchos

de ellos comenzaron a construirse durante la

dinastía julio-claudia, pero las obras de

prolongaron durante bastante tiempo o bien

fueron reformados en épocas posteriores. El

teatro, según la inscripción conservada en

una de las puertas de acceso se comenzó en

el 16-15 a. C. donado por el propio Agripa a

la colonia, a esta época corresponden el

graderío, mientras que la monumental scena se levanta en el siglo I d. C. e incluso ya en

el siglo IV d. C. se remodela el frente escénico, con las tres puertas (valva regia la

central y valva hospitalia las laterales) es

una estructura de columnas de mármol

azulado con capiteles corintios y cornisas

también de mármol. En la parte posterior

del teatro estaban una jardines y una

pequeña capilla dedicada al culto imperial.

El anfiteatro fue inaugurado en el 8

a.C. aunque también se reforma en la época

de Trajano posiblemente. Su capacidad era

de unos 15.000 espectadores, lo que nos da

una idea del tamaño de Mérida entonces. En

el friso que separada la cavea de la arena se

realizó una interesente decoración pictórica

con temas alusivos a los juegos. En los

extremos de los lados más largos hay dos

dependencias que pudieron servir como

jaulas para los animales (spoliaria) aunque

alguna de ella también sirvió como capilla.

El circo, situado a las afueras de la

ciudad, y en actualidad cortado por la carretera nacional, fue el edificio público de

mayor tamaño, con una capacidad de 30.000 espectadores, pero su estado de

conservación es peor que el del teatro y anfiteatro




Durante el resto de emperadores de la dinastía Julio-Claudia, la actividad

constructiva se ralentiza bastante, como consecuencia de la continua crisis política, y

también conservamos menos debido al incendio de Roma, provocado por Nerón.. No

volveremos a tener un periodo constructivo fuerte hasta la dinastía de los Flavios

2-3-. La arquitectura de la

dinastía Flavia. (68-98)

Una gran obra domina la

arquite

ctura al

inicio

de esta

dinastí

a, se

trata del imponente Coliseum de Roma, o

denominado con más propiedad Anfiteatro Flavio; el

nombre de Coliseum parece derivar probablemente de

una escultura colosal de Nerón que se levantaba en

sus cercanías. A pesar de todos los avatares que ha

sufrido, desde guerras, terremotos, el expolio de sus

piedras de mármol que lo convirtieron en la cantera

de Roma, aun conserva gran parte de sus esplendor

original.. Las obras las inicias el emperador

Vespasiano al comienzo de sus reinado, posiblemente

en el 70, aunque no se completan hasta el reinado de

su sucesor, Tito, en el 80. Se levanta en una zona baja

de Roma, en donde Nerón había construido un

estanque artificial y unos jardines. Se construye

siguiendo la sucesión de órdenes en altura que ya habíamos visto en el Teatro Marcello

y anteriormente en el Tabullarium de Silla, en el piso inferior dórico-toscano, en el




siguiente jónico, corintio en el tercero y finalmente el cuarto piso, añadido en época de

Tito al proyecto inicial, con pilastras de orden compuesto. Las arquerias del segundo y

tercer piso albergaban esculturas y en los intercolumnios del piso superior relieves en

bronce dorado; las ménsulas del ático servían para encajar los postes de madera que

sujetaban el toldo que daban sombra a las gradas. La planta del Coliseum es la

tradicional de un anfiteatro, elíptica, el aforo calculado es de unos 50.000 espectadores.

Los materiales empleados para la construcción son el travertino, además de ladrillo y

hormigón para arcos y bóvedas. El mármol se empleo para revestir los muros y decorar

las partes más nobles.. Es un perfecta muestra de la capacidad romana para emplear

múltiples recursos técnicos a fin de lograr la máxima utilidad. La arena estaba socavada

con cámaras subterráneas, destinadas a acoger a los gladiadores, fieras... pero también

para colocar máquinas y tramoyas que hacían a los espectáculos sumamente complejos.

En el reinado de Tito se levanta uno de los arcos

triunfales más conocidos, el Arco de Tito, dedicado a las

victorias de este emperador en las guerras judaicas y que

le llevaron a la conquista y saqueo de Jerusalén.

Solamente tiene un arco y destaca la importancia de sus

relieves como veremos más adelante.

La Hispania se vio

favorecida con los privilegios

concedidos por el emperador

Vespasiano; en arquitectura

destacan dos monumentos bastante

originales, el distylo sepulcral de

Zalamea (antigua Iulipa) y el arco cuadriforme de Cáparra

(antigua Capera). En primero es un monumento funerario

formado por dos columnas de tamaño

monumental, que sujetan un pequeño

entablamento, parece estar inspirado en

modelos de Siria o de la zona oriental del

Mediterráneo. El Arco de Cáparra, es un

arco conmemorativo formado por cuatro

gruesos pilares que soportan una

bóveda de arista, sobre la que

descansa la masa del ático, de núcleo de hormigón y

revestimiento de sillares




2-4-. arquitectura de Trajano (98-117)

Con Trajano el imperio romano llega a su máxima

extensión territorial, es un emperador que nace en Itálica, y

se origen hispano repercutira en un mayor apogeo de la

arquitectura en la península. Cuando se hace con el poder,

emprende al igual que otros muchos emperadores reformas

urbanísticas en la ciudad de Roma, pero lo hace con una

grandiosidad nunca vista. Es ahora cuando se construye el

último de los grandes foros de Roma, inaugurado en el 113.

Se opta por una planta más complicada que la simplemente

rectangular de los foros anteriores, mezclándose tramos

curvos con tramos rectos, aunque manteniendo la axialidad

en el urbanismo. en esta planta se percibe la influencia cada

vez más creciente de los modelos helenísticos y orientales

en la arquitectura romana.

El Foro de Trajano se completaba con la llamada Basílica

Ulpia, su planta era rectangular, y la nave central estaba

rodeada en sus cuatro lados por dos series continuas de

columnas, dando lugar a un espacio de cinco naves; en los

extremos más cortos se abrían dos absides semicirculares, decorada con lujosos

mármoles que ocultan unos materiales más pobres, formaban dibujos de diversos

colores, anunciando una tendencia propia del final del Imperio. Trajano mandó construir

también las termas públicas más antiguas de Roma, que serán el modelo para las

colosales Termas de Caracalla, presentan la división tradicional en habitaciones cálidas,

templadas y frías.




En Hispania, como dijimos antes, son numerosas las obras de época de Trajano,

Una de las más importante, no sólo de la península, sino de todo el imperio es el puente

de Alcántara, todo un alarde de la técnica romana; el problema de su diseño era serio ya

que el río discurre encajonado entre laderas de considerable altura, y en época de lluvias

la cantidad de agua que tiene que soportar el pilar centra es muy alta y además con gran

corriente, la solución fue elevar considerablemente

los pilares para evitar que el agua se represara y el

puente se cayera.

La obra se

concluyó en el

103 d. C. como

aparece en el

inscripción del templete

adyacente dedicado al culto imperial.

El aspecto actual es bastante semejante al original, salvo la

desaparición del templete de la margen derecha. El puente no sólo cumplía una función

práctica, sino que es también un extraordinario ejemplo de la llamada arquitectura del

territorio, a través de la cual Roma hacia propaganda de su poder extendiendo por todo

el Imperio construcciones que demostraban su autoridad y el dominio de los pueblos

prerromanos, como queda demostrado en este caso en el arco colocado en el centro del

puente y en sus inscripciones en las que aparecen citados los distintos pueblos indígenas

que “colaboraron” en su construcción.

Posiblemente sea también se esta época el acueducto de

Segovia, alcanza una longitud cercana al kilometro y

trae el agua desde las fuentes de la sierra cercana.

En Tarragona se conserva un arco

conmemorativo, también de época de Trajano (arco de

Bará), situado sobre la via Augusta, se fecha

tradicionalmente en el siglo II d. C. a partir de la

inscripción del ático. Se trata de un arco de un solo

vano, levantado sobre un alto podium, decorado con

pilastras corintias,

que sujetan el

arquitrabe y el

ático actualmente

desaparecido. Las ultimas investigaciones retrasan

la fecha de su construcción a finales del siglo I a.

C.; lo que nos indica la importancia que alcanzó

Tarraco en el mundo mediterráneo romano




2-5-. La época de Adriano (117-138)

Adriano, a diferencia de Trajano no es un

emperador militar, sino que buscaba consolidar las

fronteras sin expandirse más; para lo que construye

fortificaciones en Escocia (muro Adrianeo). Se inclina

más por la filosofía y la cultura griega, que intenta

introducir definitivamente en Roma, es entusiasmo por

lo helénico se percibe en el arte de su época.

La gran obra arquitectónica de su reinado es el

Panteón, mal conocido como Panteón de Agripa, ya que

este tan sólo inicio unas obras que fueron

completamente modificadas por Adriano. En nombre de

Panteón no alude a una finalidad funeraria, sino que es

el templo dedicado a todos los dioses, según la

etimología griega ( ). su datación es bastante

fiable, gracias a que los ladrillos con los que se

construye llevaban un sello con el año de imperio de Adriano, los más antiguos llevan la

fecha del 120, y los más abundantes son del 123, por lo que la antigua interpretación

que lo ubica en los tiempos del comienzo del imperio ha quedado superada.

El edificio es una rotonda cilíndrica de 43 metros de diámetro, cubierta por una

bóveda semiesférica que descansa en ella y se alza a 43 metros de altura, es decir que el

diámetro y la altura del espacio interior son iguales, consiguiendo así una proporciones

y unos volumen basados en la esfera. Nunca hasta entonces se había cubierto con

bóveda un espacio tan grande.

En lo alto la bóveda se abre con un oculo circular, que es la única fuente de

iluminación, creandose un interior penumbroso de luz difusa, que aumenta el encanto

del edificio. La cúpula arranca de la mitad de la altura total del edificio y va decorada de

un enorme que sencillo reticulado de casetones cuadrados, que aumentan la esfericidad




del espacio superior. El cilindro sobre el que se apoya está cúpula es de unos 6 metros

de grosor, necesario para sujetar su peso, pero para dar mayor sensación de ligereza se

abren ocho grandes exedras rectangulares y semicirculares, formándose ocho ilares que

son los que realmente reciben el peso de la cúpula.

La entrada a este conjunto se hace por un pórtico columnado que reproduce la

fachada de un templo clásico, que además oculta la vista de la cúpula, cuyas

dimensiones no se descubren hasta que no se entra en el interior del Panteón. La

grandiosidad del edificio no reside tanto en lo original de su planta o de sus volúmenes,

sino en los ingeniosos medios técnicos

empleados para su realización. La estructura

circular de la rotonda está constituida por

ladrillos de barro cocido, aunque el interior

del muro esta realizado con un excelente

hormigón, reforzado con cascotes de ladrillo

y piedra, el muro de hormigón está reforzado

por hiladas horizontales de ladrillo; aunque

elemento principal de esta gruesa pared son

las tres series superpuestas de arcos de

descarga de medio punto formados por tres

roscas de ladrillo, arcos de descarga que van

embutidos dentro de la masa del hormigón.

La cúpula descansa entonces sobre los pilares

del cilindro y en los arcos de descarga que

concentran el peso en los pilones. La cúpula

se realizó en hormigón con cascotes de

piedra volcánica a fin de aligerar su peso,

además gracias a los nervios que forman los casetones el peso se concentra en los

lugares donde hay arcos de descarga en el arranque de la cúpula, finalmente en grosor

de la cúpula es menor en la parte superior que en la línea de imposta.

Adriano mandó construirse una villa en la afueras de Roma, que constituye una e

las ruinas más imponentes del mundo romana, esta villa conocida como Villa Adrianea

reúne los gustos estéticos del emperador y todo aquello que más le había llamado la

atención en sus viajes por el

Imperio, realizando el mismo en

algunos casos los planos. Fue

iniciada hacia el 120 , y no se

adapta a un plan determinado sino

que es la yuxtaposición de edificios

residenciales, palacetes, pórticos,

exedras, teatros, bibliotecas,

estanques... Uno de los conjuntos

más notables es el del estanque o

Ninfeo, en este como en todos en

el resto de los edificios, las plantas

se caracterizan por la abundancia

de elementos curvos, con esquemas

de curva y contracurva; los

materiales empleados, aunque eran pobres, como el ladrillo o el hormigón estaban

embellecidos con mármoles y piedras de colores.




También Adriano sigue el ejemplo de Augusto y se construyó un mausoleo

monumental, de un tamaño tan que actualmente es el Castello Sant´Angello, que

durante mucho tiempo fue la residencia de verano de los papas. Su diseño sigue muy

cerca el modelo del de Augusto, es un enorme cilindro, que seguramente estaba también

rematado en un túmulo cónico. Al igual que la villa Adrianea, la pobreza de los

materiales era disimulada con un recubrimiento de materiales mucho más ricos.

En España de época de Adriano, uno de las principales proyectos constructivos

fue la remodelación completa de la ciudad de Itálica, lugar de nacimiento de Trajano y

Adriano. El plano de la ciudad corresponde al modelo hipodámico imperante en todo el

mundo romano, tomado a su vez de la ciudad griega

2-6-. La época de los Antoninos (138-192)

Durante el periodo en el que esta dinastía se

mantuvo en el poder, Roma agrava sus crisis política y

económica, que estallará en el siglo siguiente, ahora ya

incluso podemos documentar algunos incursiones de

pueblos germanos a través de unos fronteras debilitadas,

alguno de los emperadores de esta dinastía ya firman

acuerdos con estos pueblos . Lógicamente la

arquitectura se resiente de esta situación de crisis

creciente y el esplendor de época anteriores no vuelve a

repetirse, ahora nos encontramos con una arquitectura

que busca aparentar grandeza y poder, a través de un

estilo decorativo, grandilocuente y artificioso, pero que

no hace más que ocultar una creciente pobreza de

materiales y de ideas originales.

En Roma tan sólo vamos a mencionar los

templos de Antoninos y Faustina, templos que el propio

emperador se dedica a si mismo y a su esposa como

unos dioses más.

En Hispania posiblemente sea de esta época el

templo de Évora, es un templo hexastilo períptero,

levantado sobre un podium, siguiendo el modelo

tradicional del templo griego. al igual que algunos de los

conservados en Mérida, por ejemplo el Templo de

Diana. De difícil datación, la información aportada por

las excavaciones arqueológicas indica que este templo

estaba relacionado con las construcciones del foro

provincial, originalmente estuvo dedicado al culto

imperial, se conserva bastante completo, debido a que en

el siglo XVI sobre el se

construyó un palacio

renacentista. Es uno de los pocos templos perípteros de

la península, hexástilo y con once columnas en los lados

mayores. La entrada principal se abría a la plaza del foro

y estaba rodeado por el “temenos” el recinto sagrado de

los templo romanos.




2-7-. La época de los Severos (192-235) y la Anarquía

Militar, siglo III

Se inicia ahora un largo periodo de conmociones que

va a durar todo el siglo III, el Imperio Romano no logrará

sobreponerse de esta crisis y este es el comienzo de sus caída

definitiva. Las guerras entre los diferentes candidatos al

Imperio son continuas, lo que ha hecho que este periodo se

conozca como la Anarquía Militar. Económicamente el

sistema esclavista romano fracasa y Roma se ve incapaz de

asegurar sus fronteras frente al avance de los pueblos

germanos. La cultura y la civilización romana también se ven

afectadas, el fuerte contacto con Oriente hace que se extiendan

cultos y dioses orientales (Isis, Mitra...) y el cristianismo

comienza a surgir con fuerza. Todo estos condicionantes hacen que la arquitectura y el

arte romano de este momento corresponde a lo típico de un momento de crisis,

espectacularidad, derroche decorativo, pero todo sobre unos fórmulas que ya estaban

agotadas tiempo atrás, y que solamente se reinterpretan ya sin ninguna imaginación

buscando sólo el deseo de aparentar una gloria y un poder que ya no se tienen.

En Roma nos encontramos en esta época

unos de los arcos de triunfo más conocidos, el Arco

de Septimio Severo (203), que a diferencia de otros

arcos anteriores es meramente decorativo ya que a

estar levantado sobre un pedestal impedía la

celebración del triunphum a lo largo de la calzada.

La obra más conocida de esta época son las Termas

de Caracalla, aunque ya se habían iniciado con

Septimio Severo, sus inauguración es ya en época de

Caracalla, en el 216. Su esquema general deriva de

las Termas de Trajano, se trata de un gran recinto

cuadrado con aulas y pistas para gimnasios, zonas

culturales, biblioteca, en el centro del cual se alzaba

el recinto termal propiamente dicho, con las

dependencias destinadas al baño en sus distintas

fases: el apodyterium o vestuarios, una gran piscina

(natatio), caldarium, tepidarium, frigidarium. La sala más espectacular era el

frigidarium, con casi 100 metros de longitud, cubiertas por bóveda de arista de tres

crujías. La forma de construcción es la típica en Roma, el

núcleo de los muros de hormigón, revestido de mármoles y

estuco; técnicamente las Termas de Caracalla presenta una

novedad muy importante que va a ser la utilización, aun

incipiente, de pechinas como solución para pasar de la planta

cuadrada a la circular de una cúpula

De la Anarquía Militar, en Hispania como en el resto

del Imperio son pocas las obras que se construyen, tan sólo

podemos mencionar el acueducto de los Milagros de Mérida,

aunque seguramente sea de un época algo posterior; la

peculiaridad de este acueducto es la complicada solución

constructiva, que combina técnicas muy diferentes,




combinando ladrillo y piedra (opus mixtum) que alternan incluso en las dovelas de los

arcos (lo que se piensa que pudo influir en el diseño de los arcos de la Mezquita de

Córdoba). Parte del embalse romano, conocido como lago de Proserpina, situado a unos

diez kilómetros al norte de Mérida, se trata de una obra hidráulica bastante compleja, y

que de la que conservamos restos significativos a lo largo de los más de nueve

kilómetros de recorrido, a la entrada a la ciudad se construyo una piscina limaria, un

deposito cubierto de decantación, para eliminar el barro y la suciedad que pudiera traer

el agua. El acueducto alcanza una altura máxima de 25 metros, conservándose cincuenta

pilares de una anchura de tres metros. El origen del acueducto se sitúa en la época

agustea, pero las obras de reconstrucción son continuas, perteneciendo al siglo III d. C.

la mayor parte de lo conservado.

2-8-. La Tetrarquía (285-312) y Constantino (313-337)

Se conoce como Tetrarquía la época

final del imperio romano en la que esta

dividido en dos mitades, el Imperio

Occidental gobernado por un Augusto y

ayudado por un Cesar, y el Imperio Oriental,

también gobernado por un Augusto y un

Cesar, El hecho de que el poder se reparta

entre cuatro da nombre al periodo. Roma

culmina ya su periodo de orientalización,

visible sobre todo en el ceremonial y

protocolo imperiales.

Uno de los edificios que se concluye en la época de Constantino es la basílica de

Majencio, iniciada con este emperador. En ella se mantiene la estructura de las basílicas,

inspirándose en el frigidarium de las termas de Diocleciano. Consta de tres naves

longitudinales, la nave central cubierta con tres tramos de bóveda de arista y bóveda de

cañón transversal en las laterales, en el extremo de la nave central se encuentra el ábside

semicircular.

Además la penetración del Cristianismo es ya definitiva,

lo que se confirma en el 313, cuando en el emperador

Constantino proclama en el Edicto de Milán la libertad religiosa

para lo súbditos del imperio, y el cristianismo empieza a gozar

de la protección imperial. Este acontecimiento del 313 marca el

final del arte romano como tal y supone el inicio e una nueva

concepción artística, que ya no es romana, sino paleocristiana o

bizantina

A pesar de estar en esta época final, aun podemos

mencionar algunos ejemplos interesantes y que nos dan idea del

momento final de la evolución que ha sufrido el arte romano

desde su origen en la época imperial. Ahora se construyen

grandes palacios imperiales, para albergar a una corte cada vez

más numerosa y complicada, como el palacio de Diocleciano en

Spalato (Split). Algunos de los ejemplos más interesante corresponden al imperio de

Constantino, que son coetáneos a los primeros ejemplos del arte paleocristiano, como el

arco de triunfo de Constantino del 316, del que veremos en el apartado de la escultura

sus relieves.

Manuel Torres Zapata 1 ARTE ROMANO. - arteenelvalle · I.E.S. VALLE DEL AMBROZ Historia del Arte,...

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