Man Ray

Luis Gustavo Fernandes Riboriski

Iluminação II – EditorialProfessor Fernando Pires

2016/1

Emanuel Rudzirsky conhecido pelo seu pseudônimo Man Ray, nasceu nos EUA, mas passou grande parte de sua carreira em Paris, na França. Além de fotógrafo, ele também dirigia filmes e se dizia pintor acima de tudo. Revolucionou a fotografia de retratos e de moda.

Suas modelos nunca olhavam diretamente para a câmera, a iluminação não era a usual (normalmente feita de baixo pra cima, o que é “estranho” até para os dias de hoje). As poses davam a impressão de estaticidade, não havia movimento (outra marca da influência maquinicista). Man Ray é um dos fotógrafos mais importantes de todos os tempos, tanto pela sua fotografia quanto pela sua luta por livrar as artes de conceitos e regras pré estabelecidas. Em sua obra, ele representa sonhos, fantasia. Poderia ter optado por representar pesadelos, uma vez que o mundo acabara de passar por um grande guerra, e estava à caminho de outra. Man Ray utilizou o humor, a diversão para confrontar o horror da primeira metade do século XX

TécnicaSem nenhuma preocupação em representar a realidade, sua obra é

considerada altamente experimental e conceitual. Utilizava a técnica conhecida como raiograma, que consistia em fotografar objetos sem o uso da câmera, apenas em contato com um material sensível à luz (às vezes inventava objetos, apenas para fotografá-los). Outra técnica muito empregada por Ray era a solarização, que consistia em expor o filme durante alguns instantes no processo de revelação. O resultado era uma imagem com tom metálico, como se suas modelos fossem robôs, máquinas (todo esse período dadaísta, surrealista e construtivista sofreu influência da guerra, onde as máquinas venceram os homens. Havia um sentimento de que o humano era fraco e a máquina forte, uma vontade de se tornar mecânico). Criou, também, obras abstratas, fotografando cenas montadas apenas com objetos. Suas imagens sempre possuíam um caráter minimalista.

Man Ray usava os editoriais de moda para suportar sua arte experimental. A fotografia de moda dele era livre de qualquer conceito pré estabelecido, era, na verdade, uma visão do artista. A cada ensaio, um estudo, um experimento.

Le violin de Ingre -1924

Man’s lady: The iconic solarized portrait, 1930.

Paul Poiret Hobble Skirt, 1923

Choreographer and dancer Helen Tamiris, 1929

Dresses by Chanel. Models standing in front of Giacometti’s Albatross.

Man Ray for Harper’s Bazaar, 1936

Referências:

• http://thenew-ray.blogspot.com.br• http://

artefotografiaideiasemarmotas.blogspot.com.br/2015/01/man-ray-um-artista-completo.html

• http://blogs.band.com.br/portrasdaobjetiva/2011/06/27/man-ray-a-fotografia-do-imaginario/