Levanta-te, pregoeiro, faz com que o povo oiça.Há muito que estou à espera, a ver se sabes do teu ofício.Plauto*

Com Corrente Alterna, dezassete estruturas “produtoras de uma energia desordenada de alta voltagem” convergem para o espaço do Teatro Carlos Alberto e suas margens: teatro, circo, dança, marionetas – reunião e festa protestante e reivindicativa. Noventa artistas e técnicos em passo acelerado de 10 dias/16 espectáculos mostram-se à cidade. Agora, em tempo de eleições autárquicas, também para que se repense o significado e o lugar daqueles que, apesar das precariedades, persistem em comunicar as suas poéticas.Em simultâneo no TNSJ, outra vez Brecht, com o Teatro Experimental do Porto de regresso à sua cidade de origem. Por Gonçalo Amorim, a efabulação biográfica do mais mediático dos Césares, para interpelação e exemplo sobre o tão citado carisma de quem manda.A par do FIMP, do espectáculo dos alunos finalistas da ACE Escola de Artes com encenação de João Paulo Costa e do Programa de Residências do NEC – Núcleo de Experimentação Coreográfica, convocamos um “portuguesmente” cartaz de diálogos teatrais: Mickaël de Oliveira por Nuno M Cardoso; Ana Vitorino e Carlos Costa; Regina Guimarães por Catarina Lacerda; Ana Luena e Valter Hugo Mãe; Cláudia Lucas Chéu e Carlos J. Pessoa por eles mesmos – numa sucessão de actos diversos de reinvenção de mitos e linguagens sobre a sua/nossa condição de permanentes aprendizes da incomodidade, da surpresa e do prazer da formulação pública, irrequieta e dialogante.O regresso da Companhia de Teatro de Almada, depois do êxito de A Mãe encenado por Joaquim Benite, faz-se com Em Direcção aos Céus de Horváth, encenado por Rodrigo Francisco.A fechar o ano no TNSJ, nova coreografia de Tiago Guedes.

Entretanto, calcorreio o lugar de Winnie e Willie nas dunas em transformação, batidas pela cadência do levante ou deixadas a perder de vista no teatro natural, entre a ria lamacenta e a areia limpa, sendo levado a proferir – a plenos pulmões, narinas abertas – (em sussurro quase insuportável) Ah, os dias felizes, lavado por salgados líquidos impregnantes do Verão que sempre acaba e que regressa sempre. (O barqueiro, tisnado Caronte de olhar manhoso que nos transporta para o paraíso, usa uma renovada colecção de t-shirts com inscrições brechtianas: “eu quero é porcas”, ou “sex instructor”, acabadinhas de imprimir a vermelho vivo, sem logótipos nem cara do candidato. Por três euros o casal, cão viaja à borla.)Já longe das sazonais bolas de Berlim, aqui estamos para mais uma época que votamos ao usufruto do público, nesta nossa tão desafiante prestação de serviço.

Nuno CarinhasDirector Artístico do TNSJ

* In Rosa do Mundo (Assírio

& Alvim), tradução de Maria

Helena da Rocha Pereira.

Texto escrito de acordo

com a antiga ortografia.

12

Setembro–Dezembro 2013

Corrente AlternAMostra de Criações IncógnitasTeCA + Praça da Batalha + Praça Carlos Alberto12-22 setembroprogramação Julieta Guimarãescoprodução Companhia Erva Daninha, TNSJ

oS negóCIoS Do Senhor JúlIo CéSArEstREIA nAcIonAlTeatro Nacional São João13-29 setembrode Bertolt Brechtencenação Gonçalo Amorimcoprodução CCT/Teatro Experimental do Porto, TNSJ

DIA MunDIAl DA MúSICAConcerto lírico de BeneficênciaMosteiro de São Bento da Vitória1 outubroComemorações dos 900 anos da Ordem Soberana e Militar de Malta

BorIS YeltSInTeatro Nacional São João 4-6 outubrode Mickaël de Oliveira encenação Nuno M Cardosocoprodução Cão Danado, Colectivo 84, São Luiz Teatro Municipal

o FIMP no tnSJShow me a StoryMosteiro de São Bento da Vitória9-13 outubrooficina orientada por Anna Ivanova-Brashinskaya

long String InstrumentMosteiro de São Bento da Vitória11 outubrode Ellen Fullman em colaboração com Konrad Sprenger

ocoEstREIA AbsolutA Mosteiro de São Bento da Vitória12+13 outubro direção artística Rodrigo Malvarprodução Teatro do Frio

AtrAIrIA AS PróPrIAS PeDrASTeatro Carlos Alberto9-13 outubrode Zeferino Motaencenação João Paulo Costadireção musical Ernesto Coelhoprodução ACE Escola de Artes

6 X 6Programa de residênciasMosteiro de São Bento da Vitória14 outubro - 29 novembro organização NEC – Núcleo de Experimentação Coreográficacolaboração TNSJ

VIolênCIA – FetIChe Do hoMeM BoMTeatro Carlos Alberto 18-27 outubrotexto e encenação Cláudia Lucas Chéucoprodução Associação Cultural Teatro Nacional21 (TN21), TNDM II, TNSJ

FICheIroS SeCretoSEstREIA AbsolutA Teatro Carlos Alberto14-24 novembrodireção e dramaturgia Ana Vitorino, Carlos Costacoprodução Visões Úteis, TNSJ

Ah, oS DIAS FelIzeSTeatro Nacional São João15-29 novembrode Samuel Beckettencenação Nuno Carinhasinterpretação Emília Silvestre, João Cardosoprodução TNSJcoapresentação Fundação CCB

CoMer A línguA Teatro Nacional São João19-23 novembrotexto original Regina Guimarãesdireção artística e encenação Catarina Lacerda coprodução Teatro do Frio, Guimarães 2012, Maria Matos Teatro Municipal

o FIlho De MIl hoMenSlaboratório de Dramaturgia e CriaçãoConferência CénicaTeatro Carlos Alberto3-21 dezembro direção Ana Luenacoprodução Teatro Bruto, TNSJ

eM DIreção AoS CéuSTeatro Nacional São João5-8 dezembro 2013de Ödön von Horváthencenação Rodrigo Franciscoprodução Companhia de Teatro de Almada

AlICeEstREIA AbsolutA Teatro Carlos Alberto11-15 dezembroautoria e encenação Carlos J. Pessoaa partir de Alice no País das Maravilhas de Lewis Carrollcoprodução Teatro da Garagem, TNSJ

hoJeTeatro Nacional São João13+14 dezembro direção artística e coreografia Tiago Guedescoprodução Materiais Diversos, Teatro Virgínia, Culturgest, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

2 3

ProJetoS eDuCAtIVoS Teatro Nacional São JoãoTeatro Carlos AlbertoMosteiro de São Bento da Vitóriasetembro - dezembrocoordenação Luísa Corte-Real

leIturAS no MoSteIroMosteiro de São Bento da Vitória24 setembro - 17 dezembrocoordenação Nuno M Cardoso, Paula Bragaorganização TNSJ

ASSAlto Ao ArQuIVoMosteiro de São Bento da Vitória11-15 novembro

Fora de PortasAreIATheatro Circo braga13+14 setembroTeatre Principal d’Olot Girona, Espanha28 novembrodireção artística André Braga, Cláudia Figueiredocoprodução Circolando, CCB, TNSJ

lAnDIng EstREIA AbsolutA Teatro Camões lisboa28 setembroCentro Cultural Vila Flor Guimarães30 novembrodireção e coreografia Né Barroscoprodução Balleteatro, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

oS MACACoS não Se MeDeM AoS PAlMoS Teatro O Bando Palmela5+6 outubrode Manuel António Pinaencenação João Luizcoprodução Pé de Vento, TNSJ

FernAnDA – QueM FAlArá De nóS, oS últIMoS? Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha9-12 outubro São Luiz Teatro Municipal lisboa17-26 outubroprosas e poemas de Fernanda, de Ernesto Sampaioencenação Fernando Mora Ramoscoprodução Teatro da Rainha, TNSJ

o Doente IMAgInárIoTeatro Municipal de Bragança25 outubro de Molièreencenação Rogério de Carvalhocoprodução Ensemble – Sociedade de Actores, TNSJ

zooCentro Cultural Vila Flor Guimarães2 novembroTeatro Viriato Viseu14 novembro direção Victor Hugo Pontescoprodução Nome Próprio, Maria Matos Teatro Municipal, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

Ah, oS DIAS FelIzeS EstREIA Centro Cultural de Belém lisboa8+9 novembro Teatro Municipal de Almada5-8 dezembroTheatro Circo braga13 dezembrode Samuel Beckettencenação Nuno Carinhasinterpretação Emília Silvestre, João Cardosoprodução TNSJcoapresentação Fundação CCB

SAltoTeatro Viriato Viseu15 novembro coreografia André Mesquitacoprodução TOK’ART – Plataforma de Criação, Teatro Viriato, TNSJ

oS JurAMentoS InDISCretoSTeatro Nacional D. Maria II lisboa28 novembro - 15 dezembro de Marivauxencenação José Peixotocoprodução Teatro dos Aloés, TNSJ

hoJe EstREIA Teatro Virgínia torres novas30 novembroCulturgest lisboa6+7 dezembrodireção artística e coreografia Tiago Guedescoprodução Materiais Diversos, Teatro Virgínia, Culturgest, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

54

TeCA + Praça da Batalha + Praça Carlos Alberto12-22 setembro 2013

programação Julieta Guimarãesassistência de programação Vasco Gomes

coprodução Companhia Erva Daninha, TNSJapoio PortoLazer/Câmara Municipal do Porto

Há uma geração de criadores da Área Metropolitana do Porto que trabalha no limiar da sobrevivência e da visibilidade. Que não consta da lista de apoios da DGArtes. Que se confronta com a falta de espaços de ensaio e apresentação de espetáculos. Que não marca presença na agenda dos programadores. Que vive indefinidamente com o rótulo de emergente até ser finalmente submersa pelo estigma da descontinuidade. Uma geração que responde apenas à própria vontade de continuar a fazer. Que procura conciliar viabilidade artística com viabilidade económica para seguir em frente. Corrente Alterna – Mostra de Criações Incógnitas olha de frente para o problema sem perder de vista a festa. Durante dois fins de semana muito prolongados, dezassete projetos artísticos ocupam o palco e as salas do TeCA e as variadas almas de rua da Praça da Batalha e da Praça Carlos Alberto. Uma corrente alterna (que não segue num único sentido) ou alternativa (que se desenvolve fora dos modelos convencionais) de ideias concretizadas em espetáculos de teatro, dança, circo e performance. Oportunidade para uma comunidade de artistas se mostrar e pensar coletivamente junto de outra comunidade que a complementa e justifica: público e programadores, reunidos em encontros formais ou informais. Uma mostra programada de dentro para fora por Julieta Guimarães e Vasco Gomes da Companhia Erva Daninha, eles que fazem parte do problema e da solução, e que o TNSJ coproduz, também ele parte do problema e da solução. Em Corrente Alterna há uma geração que cresce nas margens a reivindicar uma outra margem de manobra. Uma geração a quem não ouviremos dizer “o futuro o dirá”, porque o futuro não existe senão nas mãos e na matéria do presente.

MOSTRA DE CRIAçõES INCóGNITAS

Corrente AlternA

Cap

ital

Fuc

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7

eMPreenDeDorIzA-teEstREIA AbsolutA 12 Set | TeCA | Palco | qui 21:30texto e encenação Ricardo Alves produção Teatro da Palmilha DentadaM/12 anos

goStAVA De ter uM PerIQuIto...13 Set | TeCA | Palco | sex 21:30criação e direção artística Joana Moraesprodução MusgoM/12 anos

PerSPICereEstREIA AbsolutA 14+21 Set | TeCA | Sala Oval | sáb 14:30-18:30conceção, dramaturgia e interpretação Luís Araújo produção OTTOM/16 anos

uMA ForMA QuASe CIlínDrICA EstREIA AbsolutA 14+21 Set | TeCA | Sala de Ensaios | sáb 16:00direção, criação e interpretação Teresa Santos produção Companhia Ao Vento / Ventos e Tempestades – Associação CulturalM/6 anos

hIStórIAS De PAnoS e outroS trAPoS14+21 Set | TeCA | Sala do Piano | sáb 16:45textos e encenação Nuno Preto, Ricardo Alvesprodução Teatro da Marca BrancaM/4 anos

g.r.A.S. 14+21 Set | TeCA | Palco | sáb 17:30direção artística Vasco Gomes criação e interpretação Jorge Lix produção Companhia Erva DaninhaM/12 anos

ProCurA-Se DetetIVe 14+21 Set | Praça da Batalha | sáb 18:30texto Suzanna Rodrigues dramaturgia e direção Inês Lua produção Porta 27M/4 anos

FeMAle14 Set | TeCA | Sala de Vidro | sáb 22:00criação Tânia DinisM/12 anos

Arre: PeçA PArA DoIS BurroS e DoIS ACtoreS 15 Set | Praça Carlos Alberto | dom 16:00direção artística Pedro Fabiãocoprodução Rei Sem Roupa, Associação para o Estudo e Proteção do Gado AsininoM/4 anos

FoMe longe EstREIA AbsolutA15 Set | TeCA | Palco | dom 21:30texto Zeferino Mota encenação António Júlio produção Numa Norma M/12 anos

WIkIterrA 17 Set | TeCA | Palco | ter 21:30conceito, texto original, dramaturgia e espaço cénico Criação Coletivaencenação Hugo Sousa coprodução Estaca Zero Teatro, Cabeças no Ar e Pés na TerraM/12 anos

ruA DA AlegrIA – ConCerto PArA DuAS AtrIzeS e DoIS MúSICoS18 Set | TeCA | Palco | qua 21:30texto Cecília Ferreira direção artística Isabel Carvalho produção Teatro a QuatroM/12 anos

Arte De Ser... – IMPreCAção A teIXeIrA De PASCoAeS19 Set | TeCA | Palco | qui 21:30de Inês Leitea partir de Arte de Ser Portuguêsde Teixeira de Pascoaesdramaturgia e encenação Inês Leite produção TEatroensaioM/12 anos

CAPItAl FuCk 20 Set | TeCA | Palco | sex 21:30a partir de Os Contratos do Comerciante. Uma Comédia Bancocrática, de Elfriede Jelinek direção artística, dramaturgia e encenação Emanuel de Sousa produção Ponto TeatroM/16 anos

eStórIAS MuSICADAS, CAnçõeS FAlADAS 21 Set | TeCA | Sala de Vidro | sáb 22:00criação e interpretação Alexandre Sá & André Lima produção Estupendo InuendoM/6 anos

XAtA BIAturA 22 Set | Praça Carlos Alberto | dom 16:30criação e interpretação Tânia Dinis, Xana Miranda textos Pedro Bastos, Sabedoria Popular produção Tenda de SaiasM/4 anos

trAnSForMADor 22 Set | TeCA | dom 14:00Encontro-debate com as companhias, programadores convidados e responsáveis das escolas de teatro e dança do Portomoderação Samuel Guimarães

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8 9

Teatro Nacional São João13-29 setembro 2013

adaptação e apoio à dramaturgia Rui Pina Coelhoa partir da tradução de António Ramos Rosaapoio ao movimento Vera Santoscenografia Rita Abreudesenho de luz Francisco Tavares Telesfigurinos Catarina Barrosmúsica original Pedro Boléo, Samuel Coelhosonoplastia e desenho de som Luís Aly adereços João Rosáriostencil André Nevesassistência de encenação João Villas-Boas

interpretação Ana Brandão, Catarina Lacerda, Carlos Marques, Daniel Pinto, Inês Pereira, João Miguel Mota, Nicolas Brites, Paulo Moura Lopes, Pedro Pernas (atores), Samuel Coelho (músico)

coprodução CCT/Teatro Experimental do Porto, TNSJ

qua-sáb 21:30dom 16:00M/12 anos

Numa altura em que celebra 60 anos de atividade e vive um momento de notável renovação artística liderada pelo encenador Gonçalo Amorim, o Teatro Experimental do Porto – instalado em Vila Nova de Gaia desde o final do séc. XX – apresenta-se de novo na sua cidade natal. Primeira coprodução entre o TNSJ e a companhia que teve em António Pedro o seu primeiro diretor artístico, Os Negócios do Senhor Júlio César de Bertolt Brecht propicia a Gonçalo Amorim a oportunidade de prosseguir a sua investigação teatral sobre as manhas do poder político, a crise do capitalismo e as forças sistémicas que ele perversamente exerce sobre o indivíduo. Com adaptação de Rui Pina Coelho, o romance que B.B. deixou inacabado em 1939 confronta-nos com a dura aprendizagem de um jovem biógrafo que, através dos relatos de um banqueiro e das notas de um escravo, acede aos aspetos menos gloriosos da ascensão de Júlio César, pondo em marcha um implacável processo de desmitificação do carismático imperador romano. Uma obra que dialoga com a época de Brecht, marcada pela resistível ascensão de Hitler e pelo terror e miséria do III Reich, mas que esta encenação faz também comunicar com o tempo presente e as suas contradições, lançando- -nos nesse torvelinho onde a História acontece.

dE BERTOLT BRECHT EncEnAção GONçALO AMORIM

EstREIA nAcIonAl

oS negóCIoS Do Senhor JúlIo CéSAr

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Da instalação sonora de György Ligeti (Poema Sinfónico para 100 Metrónomos) ao tributo à guitarra portuguesa (Armandinho, Paredes e Rocha), muitos têm sido os géneros e as formas de que o TNSJ se tem servido para celebrar o Dia Mundial da Música. Desta feita, acolhemos no claustro do Mosteiro de São Bento da Vitória um Concerto Lírico de Beneficência, uma das muitas atividades inscritas no programa de comemorações dos 900 anos da Ordem Soberana e Militar de Malta (1113--2013), instituição que tem por finalidade principal “servir aqueles que sofrem e os mais carenciados numa perspetiva cristã e solidária, de dignificação do Homem”. Quatro cantores líricos acompanhados pela Orquestra da Guarda Nacional Republicana, dirigida pelo maestro Capitão João Cerqueira, interpretam excertos de obras de compositores como Gaetano Donizetti (Don Pasquale), Pietro Mascagni (Cavalleria Rusticana), Giuseppe Verdi (La Traviata, Macbeth, La Forza del Destino, Il Trovatore), Giacomo Puccini (Tosca, Madama Butterfly), Johann Strauss (Die Fledermaus) ou Franz Lehár (Giuditta, Das Land des Lächelns). As receitas deste concerto revertem a favor das obras assistenciais e hospitalárias da Ordem de Malta.

Mosteiro de São Bento da Vitória1 outubro 2013

Orquestra da Guarda Nacional Republicana direção Maestro Capitão João Cerqueiracantores líricos Conceição Seabra Galante (soprano lírico) Joana de Siqueira (soprano ligeiro)José Manuel Araújo (tenor)Nuno de Vilallonga (barítono)

organização Assembleia dos Cavaleiros Portugueses da Ordem Soberana e Militar de Maltacolaboração TNSJ

ter 21:30M/4 anos

COMEMORAçõES DOS 900 ANOS DA ORDEM SOBERANA E MILITAR DE MALTA

DIA MunDIAl DA MúSICAConCerto lírICo De BeneFICênCIA

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Dramaturgo nascido em 1984, Mickaël de Oliveira tem o impertinente hábito de revolver maldições antigas e escarafunchar funestos arquétipos da nossa Europa. Apesar das ressonâncias pós-soviéticas, Boris Yeltsin parte da Oresteia de Ésquilo, afastando-se do seu ponto de partida para inscrever-se no coração do “mundo contemporâneo, ocidental e democrático” (engomada designação para uma tão dilacerada realidade). Nele, reencontramos o triângulo “clássico” pai-mãe-filho: Agamémnon, ex-dirigente político de um Estado totalitário agora convertido numa democracia liberal; Clitemnestra, mulher que se ocupa de assuntos domésticos e casos extraconjugais; e Orestes, um jovem à procura de identidade própria, (sobre)vivendo entre a ligeireza da mãe e o peso patriarcal do pai. No meio deste triângulo terrivelmente amoroso está Cassandra, uma jovem que o pai conserva encerrada num quarto, que a mãe anseia degolar e a quem o filho deseja levar a “ver o mar”… Uma família como as outras? Segundo encontro entre o encenador Nuno M Cardoso e Mickaël de Oliveira, e o primeiro das respetivas estruturas – Cão Danado e Colectivo 84 –, Boris Yeltsin ensaia uma incursão feita de humor negro e mordaz ironia pelo lado b da vida doméstica, mas também pelo espetáculo da discricionariedade política e suas devastadoras consequências num mundo em que se festeja a falência moral e económica.

dE MICKAëL DE OLIVEIRAEncEnAção NuNO M CARDOSO

Teatro Nacional São João 4-6 outubro 2013

cenografia Paulo Capelo Cardosodesenho de luz José Álvaro Correiavídeo Alexandre Azinheiramúsica/som Miguel Pereira/Marco Pereirafigurinos Sara Barbosaprodução executiva Pedro Barbosa

interpretação António Durães, Albano Jerónimo, Luísa Cruz, Mafalda Lencastre

coprodução Cão Danado, Colectivo 84, São Luiz Teatro Municipal

sex+sáb 21:30 dom 16:00

estreia 1Mar2012 São Luiz Teatro Municipal lisboadur. aprox. 1:20M/16 anos

BorIS YeltSIn

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Mosteiro de São Bento da Vitória9-13 outubro 2013

ShoW Me A StorY Mosteiro de São Bento da Vitória sala de Ensaios9-13 outubro

oficina orientada por Anna Ivanova-Brashinskaya

long StrIng InStruMent Mosteiro de São Bento da Vitória claustro11 outubro

de Ellen Fullman em colaboração com Konrad Sprenger (aka Jörg Hiller)

sex 21:30M/12 anos

oCoEstREIA AbsolutA Mosteiro de São Bento da Vitória sala do tribunal12+13 outubro

direção artística Rodrigo Malvardireção musical Filipe Lopesdireção plástica Ana Guedesdireção de produção Sílvia Carvalho

interpretação Catarina LacerdaRosário Costa

produção Teatro do Frio

sáb+dom 21:30M/12 anos

O Mosteiro de São Bento da Vitória volta a constituir-se em estação de mais uma edição do Festival Internacional de Marionetas do Porto, acolhendo espetáculos da sua programação bem como as habituais e não menos importantes ações de formação, uma das apostas mais fortes do evento nos últimos anos. Anna Ivanova--Brashinskaya, pedagoga e encenadora russa, dirige uma oficina centrada no desenvolvimento de uma narrativa puramente visual. Em Show me a Story, e tomando como ponto de partida textos clássicos, pretende-se que os participantes adquiram competências narrativas e interpretativas visuais através de exercícios práticos desenvolvidos individualmente ou em pequenos grupos, recorrendo apenas ao movimento e à manipulação de objetos ou outros meios previamente selecionados. Long String Instrument é um título que designa simultaneamente um instrumento musical de cordas metálicas e um concerto/instalação, projeto híbrido e evolutivo que a compositora e performer norte-americana Ellen Fullman concebeu em 1983. Desde então, este insólito e performativo instrumento tem estado no centro de inúmeras colaborações de Ellen Fullman com nomes relevantes da vanguarda artística, como a compositora Pauline Oliveros ou a coreógrafa Deborah Hay. No Porto, apresenta-se ao lado do músico berlinense Konrad Sprenger, com quem gravou em 2004 o disco Ort. Oco, que o Teatro do Frio apresenta em estreia absoluta, também investiga a vida dos sons. Um músico, duas atrizes e uma artista plástica dão forma a um objeto multidisciplinar que convoca arte sonora, teatro físico e elocução. Partindo do corpo como instrumento musical, emotivo e sensorial, Oco instala-se num lugar quase nu onde pequenas esculturas cénicas testemunham e relatam a fisicalidade do som.

o FIMP no tnSJ17

Teatro Carlos Alberto9-13 outubro 2013

a partir de William Shakespeare

com a participação dos alunos do 3.º ano dos cursos de Interpretação; Cenografia, Figurinos e Adereços; e Luz, Som e Efeitos Cénicos

produção ACE Escola de Artes

qua-sáb 21:30 dom 16:00

O espetáculo aguarda classificação etária.

Num novo gesto de aproximação ao universo escolar – de que são exemplo a recente apresentação de Máquina-Tróia (ESAP) e a integração de Vestido de Noiva (ESMAE) no Ciclo Nelson Rodrigues –, o TNSJ acolhe no Teatro Carlos Alberto um espetáculo de teatro musical que envolve as diversas turmas do 3.º ano dos cursos de teatro da ACE Escola de Artes. Com autoria de Zeferino Mota, Atrairia as Próprias Pedras convoca situações, personagens e cenas de diversas peças de William Shakespeare – de Ricardo II a O Mercador de Veneza, de Henrique V a Hamlet –, bem como textos de escritores e pensadores que se fixaram na obra do “inventor do humano”: Tolstoi, Boris Pasternak, Jorge Luis Borges, Freud, Harold Bloom… Uma atração magnética que atravessa também a música, constituída em boa medida por composições que José Manuel Cerqueira escreveu partindo dos sonetos de Shakespeare. Todos os caminhos vão dar ao Bardo de Stratford-upon-Avon? Deste projeto de formação e investigação teatral diz-nos Zeferino Mota: “Enquanto tudo se forma, se desfaz e se refaz, Shakespeare continua a seduzir: a metamorfose permanente do desejo, as coordenadas mutáveis da masculinidade e da feminilidade – máscaras de pôr e de tirar –, a androginia em palco, o amor a desmaterializar a masculinidade…”

AtrAIrIA AS PróPrIAS PeDrAS

ESPETÁCuLO DOS ALuNOS FINALISTAS DA ACE ESCOLA DE ARTES

dE ZEFERINO MOTAEncEnAção JOãO PAuLO COSTAdIREção MusIcAl ERNESTO COELHO

Mosteiro de São Bento da Vitória sala de Ensaios14 outubro - 29 novembro 2013

organização NEC – Núcleo de Experimentação Coreográficacolaboração TNSJ

Sessões abertas ao público14+21+28 outubro4+11+18 novembroseg 18:0029 novembrosex 18:00

Originalmente, 6 X 6 era a dimensão exata da sala onde o NEC – Núcleo de Experimentação Coreográfica promoveu, durante ano e meio, o seu programa de residências artísticas. Por ocasião do seu vigésimo aniversário, a estrutura atualmente dirigida pela coreógrafa e performer Cristiana Rocha retoma o programa num formato intensivo, transferindo-o para a (bem mais ampla) sala de ensaios do Mosteiro de São Bento da Vitória. 6 X 6 designa agora o próprio modelo das residências artísticas: seis residências x seis semanas, seis semanas x seis artistas. Resgatando um título de Maria Gabriela Llansol – O Começo de Um Livro é Precioso –, o NEC lança a indagação sobre o que está na origem de um processo de criação. Que materiais, questões e desejos transportam os artistas para o início de uma residência? Que compromissos e regras estabelecem consigo próprios? A que ocupação do tempo e do espaço se auto-propõem? Que grau de abertura perspetivam na fase inicial? Valorizando esse (precioso) começo, o NEC convida o público a aceder ao momento inicial de cada residência (segundas-feiras, 18:00), bem como a assistir à sessão de apresentações prevista para o derradeiro dia do programa (29 de novembro), na sequência de uma semana de reflexão e partilha das dinâmicas criativas surgidas no decurso das várias residências.

PROGRAMA DE RESIDêNCIAS DO NEC

6 X 6

18 19

Teatro Carlos Alberto 18-27 outubro 2013

espaço cénico e figurinos Tiago Pinhal Costaconsultor de tiago Pinhal costa Tiago Cadetedesenho de luz Rui Monteiroespaço sonoro Vítor Ruavídeos Alexandre Azinheiraassistência de encenação Solange Freitasapoio ao movimento Sara Chéuprodução executiva Francisco Leone

interpretação Albano Jerónimo, Rúben Gomes, Solange Freitas, Eduardo Frazão

coprodução Associação Cultural Teatro Nacional21 (TN21), TNDM II, TNSJ

qua-sáb 21:30 dom 16:00

estreia 28Jun2013 TNDM II lisboadur. aprox. 1:00M/16 anos

tExto E EncEnAção CLÁuDIA LuCAS CHéu

É uma dramaturga cada vez mais atraída pela encenação dos seus próprios textos. Foi assim que nos aproximámos de Cláudia Lucas Chéu em 2011, com Glória, ou Como Penélope Morreu de Tédio, e é investida desta dupla condição que a ela regressamos com Violência – Fetiche do Homem Bom. Em Glória, assistimos a uma variação crítica do mito de D. Sebastião feita a partir de personagens inspiradas na Odisseia de Homero. Em Violência, vamos ver dois irmãos gémeos e burgueses com nomes bíblicos, adeptos de junk food e fãs da estrela porno Sasha Grey, anti-heróis de um individualismo hedonista desgovernado, irracional, destrutivo. Comida e sexo pontuam esta jornada por dentro dos mecanismos de representação de uma violência (política, económica, social) que, de tão normalizada e fetichizada pela bondade, se foi tornando invisível. Num jogo a um tempo lúdico e terrível (Brincadeiras Perigosas, filme do realizador austríaco Michael Haneke, é uma referência assumida), Miguel e Gabriel vão semeando em cena o horror, a perplexidade, a reflexão.

VIolênCIA – FetIChe Do

hoMeM BoM20

Teatro Carlos Alberto14-24 novembro 2013

cenografia e figurinos Inês de Carvalhobanda sonora original e sonoplastia João Martinsdesenho de luz José Carlos Coelhocolaboração na dramaturgia Ana Carvalho, Ricardo Lafuente/Manufactura Independente

interpretação Ana Vitorino, Carlos Costa, Pedro Carreira

coprodução Visões Úteis, TNSJ

qua-sáb 21:30 dom 16:00

O espetáculo aguarda classificação etária.

A 43.ª criação do coletivo Visões Úteis não propõe uma incursão nos fenómenos paranormais nem uma revisitação da série de culto norte-americana centrada nos agentes Mulder e Scully. Ficheiros Secretos não se interessa por forças extraterrestres, mas por casos bem terrestres, como os que rodeiam Julian Assange e o seu Wikileaks, ou Edward Snowden, o analista informático acusado de ter revelado programas ultrassecretos de vigilância dos EUA. Conduzidos pelo fascínio provocado por tudo aquilo que associamos à ideia de segredo – aquilo que não sendo do domínio público condiciona, sem o sabermos, as nossas vidas –, Ana Vitorino e Carlos Costa criam uma dramaturgia que põe em relevo a preponderância do que é secreto nas arenas políticas e mediáticas do Ocidente, onde a todo o momento se desenham intrigas complexas e se desenvolve um jogo de esconde-esconde da informação. Com Ficheiros Secretos, o teatro toma posição, colocando em tensão a esfera do segredo e o direito do acesso público à informação, os meios de coação do sistema vigente e as utopias piratas que o boicotam.

dIREção E dRAMAtuRGIA ANA VITORINO CARLOS COSTA

EstREIA AbsolutA

FICheIroS

SeCretoS

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Teatro Nacional São João15-29 novembro 2013

tradução Alexandra Moreira da Silvacenografia e figurinos Nuno Carinhasdesenho de luz Nuno Meiradesenho de som Francisco Leal

interpretação Emília SilvestreJoão Cardoso

produção TNSJcoapresentação Fundação Centro Cultural de Belém

estreia 8Nov2013 Centro Cultural de Belém lisboaM/12 anos

Ah, oS DIAS FelIzeS

dE SAMuEL BECKETTEncEnAção NuNO CARINHAS

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Mais de cinquenta anos volvidos sobre a estreia de Ah, os dias felizes, o quadro de abertura da peça de Samuel Beckett continua a surpreender-nos, intrigar- -nos, perturbar-nos. Sob um sol inclemente, uma mulher enterrada até à cintura age como se tal condição fosse a coisa mais natural do mundo, respondendo à cruel estranheza da sua circunstância com um discurso falsamente bem-disposto e hábitos ritualizados. Winnie é o seu nome. Willie é o marido dorminhoco, lacónico e intermitente, a quem a mulher dirige a sua tagarelice, até que “as palavras nos abandonem”… Da coralidade coreografada de Casas Pardas de Maria Velho da Costa (2012) – onde a protagonista Elisa, falando-se-lhe de perdizes, soltava um irónico “Ah, os dias felizes” –, Nuno Carinhas passa agora à imobilidade cronometrada da peça de Samuel Beckett, descobrindo na elementaridade e aridez do texto do dramaturgo irlandês uma metáfora de surpreendente fertilidade, capaz de dar conta tanto da condição humana como do jogo da representação teatral ou de uma civilização devastada. Nesta nova incursão pela quase desesperante intimidade do teatro beckettiano, o director artístico do TNSJ chama Emília Silvestre e João Cardoso, atores que o encenador dirigiu em várias aventuras, algumas das quais de grande solidão, em particular esse “buraco esquecido por Deus” que foi Todos os Que Falam, espetáculo de 2006 composto por quatro dramatículos de Beckett.

Intrigam-me os utensílios de sobrevivência que Winnie tem à mão, naquele saco caótico onde cabem as coisas que lhe são essenciais para a narrativa do dia. São objetos de um quotidiano banal de uma mulher que ainda se arranja, objetos conotados também com uma certa coquetterie… A dada altura, ela tira do saco uma caixa de música. É uma mala cheia de objetos que servem a uma mulher adulta como poderiam servir a uma jovem. O discurso de Winnie parece conversa fiada. Ela tenta despertar a atenção do Willie, socorre-se de determinadas coisas em relação às quais tem a expectativa que ele responda. Dá a deixa ao Willie e fica à espera da deixa que ele lhe possa dar. A palavra que Beckett usa em inglês para versos é lines, que também pode ser traduzida por deixas, na aceção teatral. Quando a Winnie pergunta “Como eram aqueles versos sublimes?”, é como se a atriz perguntasse a si própria o que está ali a fazer. Há na peça uma noção de perecibilidade. A tagarelice dela é um esforço de preencher ou deter o tempo. Sempre que tenta repousar, não consegue. Há uma condenação não só à sua condição física como também à perpetuidade da efabulação e da verbalização, como se o silêncio representasse aquilo que vem a seguir…

Nuno CarinhasExcerto de uma entrevista conduzida por Pedro sobrado (julho 2013).

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dE TOM STOPPARDEncEnAção MARCO MARTINS

Teatro Nacional São Joãosalão nobre19-23 novembro 2013

direção plástica Ana Guedesdireção musical Jorge Queijoprodução executiva Sílvia Carvalho

interpretação Susana Madeira

coprodução Teatro do Frio, Guimarães 2012 Capital Europeia da Cultura, Maria Matos Teatro Municipal

ter-sex 11:00+15:00sáb 15:00

estreia 13Mar2013 Teatro Oficina Guimarãesdur. aprox. 50’M/6 anos

Andam por aqui muitas palavras à solta. Brincam-se e puxam-se umas às outras, porque “certas palavras estão grávidas de outras tantas palavras” e neste corrupio oferecem-se à reinvenção de quem as ouve e vê, imaginando-as. Criado pelo Teatro do Frio a convite do Serviço Educativo de Guimarães 2012, Comer a Língua é um espetáculo dirigido a crianças a partir dos 7 anos mas que na verdade se destina a todos os públicos, miúdos e graúdos, porque acredita na imaginação de todos os experimentadores sem idade. É também o nome do lugar onde a encenadora Catarina Lacerda e a poeta Regina Guimarães se encontraram para jogar a língua em todo o seu potencial sonoro, imagético e sensorial. Num palco onde cabe uma língua que não cabe dentro da boca, a atriz Susana Madeira dobra e desdobra as vozes de onze poemas com sentidos diversos e divertidos. Uma língua pensante e cantante. Uma língua para ouvir, cheirar, comer e chorar por mais. Sentir e fazer sentir. Crescer e querer crescer.

CoMer A línguA

tExto oRIGInAl REGINA GuIMARãESdIREção ARtístIcA E EncEnAção CATARINA LACERDA

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Teatro Carlos Alberto3-21 dezembro 2013

lABorAtórIo De DrAMAturgIA e CrIAção3-7 + 10-14 dezembroter-sex 20:00-22:30 sáb 15:00-18:00

ConFerênCIA CénICA21 dezembro sáb 15:00-18:00 ensaio 21:30 apresentação

com a participação de Valter Hugo Mãe (autor), Margarida Gonçalves, Pedro Mendonça (atores), Peixe (música), Rui Monteiro (desenho de luz), entre outros

coprodução Teatro Bruto, TNSJ

A participação no laboratório de dramaturgia e criação está sujeita a inscrição e seleção prévias (máximo de 12 participantes). Mais informações através do telefone 22 340 19 56 ou no nosso sítio na Internet, www.tnsj.pt.

Comecemos pelo fim desta história: no primeiro trimestre de 2014, o Teatro Bruto estreará no Teatro Carlos Alberto O Filho de Mil Homens, adaptação do romance que Valter Hugo Mãe publicou em 2011 e que conta a singular história de Crisóstomo – “um homem [que] chegou aos quarenta anos e assumiu a tristeza de não ter um filho” – e da sua família inventada, “tão pura e fundamental como qualquer outra”. O Laboratório de Dramaturgia e Criação agora proposto pela companhia corresponde à primeira etapa exploratória do projeto: envolvendo a participação do próprio escritor, da encenadora Ana Luena e dos vários companheiros de estrada do Teatro Bruto, bem como de um grupo de doze outros participantes, o laboratório desencadeará um processo de diálogo e experimentação que intercala trabalho de dramaturgia e adaptação, exercícios de improvisação e composição teatral de cenas. O processo de trabalho culmina numa Conferência Cénica que cruzará momentos de leitura e interpretação, temas musicais e projeção de imagens, contando com a intervenção de todos os envolvidos neste processo de apropriação e metamorfose teatral do universo de um autor que José Saramago definiu como “um verdadeiro tsunami literário”.

o FIlho De MIl hoMenS dIREção

ANA LuENA

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dE TOM STOPPARDEncEnAção MARCO MARTINS

Teatro Nacional São João5-8 dezembro 2013

tradução Maria Gabriela Fragoso

cenografia Jean-Guy Lecatdesenho de luz Guilherme Frazãovoz e elocução Luís Madureira

interpretação André Gomes, Ana Cris, Celestino Silva, Joana Francampos, João Farraia, Manuel Mendonça, Marques D’Arede, Miguel Martins, Paulo Guerreiro, Paulo Matos, Pedro Walter, Teresa Gafeira

produção Companhia de Teatro de Almada

qui-sáb 21:30 dom 16:00

estreia 2Nov2013 Teatro Municipal de Almada dur. aprox. 2:00M/12 anos

“Em todas as minhas peças tentei afrontar impiedosamente a estupidez e a mentira”, diz-nos sem contemplações o nosso autor. Se acrescentarmos a esta brutalidade uma ternura pelas insuficiências humanas e um corrosivo sentido de humor, abeiramo-nos do tom dominante da obra dramática de Ödön von Horváth, cidadão do império austro-húngaro que se fixou em Berlim nos anos 1920, para a partir daí reinventar o teatro popular de língua alemã. Escrita em 1934, Em Direção aos Céus instala-se por dentro do mundo do teatro para criar uma metáfora sobre as relações políticas e sociais do seu tempo. Andam por aqui um São Pedro que trafica almas e um Belzebu em plena crise de identidade, mas este ambiente feérico, que Horváth manipula com virtuosismo, não perde nunca de vista um alvo com séculos de atualidade: a denúncia da corrupção e as lutas pelo poder entre as classes dirigentes. Fábula amarga, melodrama social, sátira tragicómica, esta peça inclassificável insurge-se contra todas as formas de censura. Depois de A Mãe de Brecht, é com ela que retomamos contacto com a Companhia de Teatro de Almada, agora dirigida por Rodrigo Francisco, o encenador que substituiu o insubstituível Joaquim Benite.

eM DIreção AoS CéuS dE ÖDÖN VON HORVÁTH

EncEnAção RODRIGO FRANCISCO

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Teatro Carlos Alberto11-15 dezembro 2013

dramaturgia e direção de produção Maria João Vicentecenografia e figurinos Sérgio Loureiromúsica Daniel Cervantesvídeo Nuno Nolasco, Nuno Pinheiroprodução executiva João Belo

interpretação Maria João Vicente, Miguel Mendes, Nuno Nolasco, Nuno Pinheiro + atores não-profissionais a designar

coprodução Teatro da Garagem, TNSJ

qua-sáb 21:30dom 16:00

O espetáculo aguarda classificação etária.

Treze anos volvidos, reincidimos na coprodução e na apresentação em estreia absoluta de um espetáculo do Teatro da Garagem. Em maio de 2000, In(sub)missão empreendeu “uma viagem sem fim, metáfora da demanda incessante que é a vida”. Em dezembro de 2013, ALICE prossegue outras viagens, agora sob a influência de Alice no País das Maravilhas de Lewis Carroll, um clássico da literatura mundial que ronda a ambiguidade, oferecendo--se desde 1865 a um futuro de múltiplas interpretações. ALICE inscreve-se no Ciclo Caminhadas Especulativas do Teatro da Garagem, para onde confluem espetáculos que reúnem num mesmo elenco atores profissionais e não-profissionais, procurando assim criar um espaço comum de formação e, sobretudo, de partilha de uma ideia de experiência estética alargada a um conjunto de pessoas com vivências e interesses distintos. “A Viagem de Alice, como a Vida, é uma aventura física e metafísica”, antecipa a companhia. Aventura a concretizar no interior da casa do Teatro, esse “fórum de debate e lugar de reconhecimento” que, “através da criação e da literacia, talvez possa ajudar a construir uma sociedade de homens e mulheres, livres, mais fraterna e justa”.

AutoRIA E EncEnAção CARLOS J. PESSOAA PARtIR dE AliCe NO PAíS DAS MARAvilhAS, dE LEWIS CARROLL

EstREIA AbsolutA

AlICe

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Teatro Nacional São João13+14 dezembro 2013

assistência de direção artística Pietro Romanicenografia Henrique Ralhetaapoio vocal Margarida Mestre

interpretação Anaísa Lopes, Ângelo Neto, António Onio, Jonas Lopes, Marcella Mancini, Marco da Silva Ferreira, Teresa Silva

coprodução Materiais Diversos, Teatro Virgínia, Culturgest, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

sex+sáb 21:30

estreia 6Dez2013 Culturgest lisboa dur. aprox. 1:15M/12 anos

Passaram-se cinco anos desde a sua última coreografia, Coisas Maravilhosas, tempo necessário para se desligar do a priori que traçava o seu trabalho e preparar terreno para uma renovação em curso que se materializa em Hoje. É aqui que vamos reencontrar Tiago Guedes à procura de um novo fôlego para prosseguir caminho. “Hoje vivemos tempos conturbados. Não sabemos bem onde pomos os pés e que textura tem esse terreno”, diz- -nos, revelando o ponto de partida desta sua nova criação: um grupo de jovens bailarinos pisa um chão incerto que é transformado e os transforma pelo peso que exercem sobre ele. Hoje é então esse aqui e agora onde se fala de instabilidade, manifestação, reivindicação, decisões conjuntas, mobilização e confrontação. Também é o ponto culminante do Ciclo 2003-2013 | 10 Anos de Materiais Diversos, programa comemorativo da obra de um coreógrafo que começou a dar os primeiros passos no ano em que criou e interpretou Materiais Diversos, um solo que viria a dar nome à Associação Cultural de que é diretor artístico. Um programa feito de espetáculos e de livros, com escalas em Torres Novas, Lisboa e Porto, que coloca em perspetiva o percurso de um criador que vem renovando o olhar sobre aquilo a que convencionamos chamar “dança”.

dIREção ARtístIcA E coREoGRAfIA TIAGO GuEDEShoJe

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É sob o signo do trágico, nas suas múltiplas metamorfoses, que se faz a nova temporada das Leituras no Mosteiro, indo da Grécia que patrocinou o nascimento da tragédia às dramaturgias contemporâneas, onde o trágico perde (ou recria) as suas conotações clássicas. de sófocles, poeta em que Aristóteles encontrou o modelo mais acabado do trágico, dá-se a ler electra, drama de uma heroína que espera o regresso do irmão orestes para vingar a morte do pai e que mantém viva a memória de um crime infame. Pílades (1966) preserva reminiscências desta história: retomando As euménidas de Ésquilo, Pasolini faz de orestes um “príncipe socialista” em cujo destino os deuses não têm já qualquer palavra a dizer. de thomas bernhard lemos a sua derradeira peça, cujo título nos remete para o lugar onde, em 1938, a população de Viena aclamou Hitler: Praça dos heróis (1988), última provocação de uma vida recheada de litígios com a Áustria. seguem-se sessões dedicadas a samuel beckett, o dramaturgo que nuno carinhas elegeu para ocupar o palco do tnsJ em novembro: primeiro, À espera de Godot (1952), que, segundo a crítica, “revolucionou o teatro ocidental numa só noite”; depois, quatro peças breves, entre as quais A Última Bobina de Krapp (1959), monólogo de um homem próximo do fim a quem um magnetofone permite um estranho diálogo com a sua voz gravada. dezembro é dedicado à tetralogia O Sangue das Promessas (1999-2009), de Wajdi Mouawad, dramaturgo de origem libanesa que já foi apelidado de “sófocles do século xxI” e cujo teatro vem cheio de sangue, poeira e ruínas.

Mosteiro de São Bento da Vitória24 setembro - 17 dezembro 2013

ter 21:00

coordenação Nuno M CardosoPaula Bragaorganização TNSJ

24 setembroElectra, de Sófocles

8 outubroPílades, de Pier Paolo Pasolini

22 outubroPraça dos Heróis de Thomas Bernhard

5 novembroÀ Espera de Godot de Samuel Beckett

19 novembroA Última Bobina de Krapp, Improviso de Ohio, What Where, Nacht und Träumede Samuel Beckett

3 dezembroO Sangue das Promessas: Litoral, Incêndios, de Wajdi Mouawad

17 dezembroO Sangue das Promessas: Florestas, Céus de Wajdi Mouawad

Centro de Documentação do TNSJMosteiro de são bento da VitóriaRua de são bento da Vitória

leituras no Mosteiro

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Projetos educativos coordenação Luísa Corte-Real

organização TNSJ

oficinas Comer a línguaA pretexto da apresentação do espetáculo Comer a língua, o teatro do frio cozinhou duas oficinas que partilham e exercitam mecanismos e sensibilidades que estiveram na raiz desta criação.

PIMentA nA línguATeatro Nacional São João21 setembro 2013sáb 14:30-16:30

orientação Catarina Lacerdadestinatários Professores dos 1.º e 2.º ciclos interessados em trazer os seus alunos ao espetáculo Comer a Línguainscrição Gratuita

como, quando e onde se transforma o texto em saliva? E a consoante em energia? E a vogal em som? E o som em intenção? E a intenção em palavra? E o que é a palavra? um conjunto de sinais gráficos mais ou menos organizados, uma partitura sonora mais ou menos composta ou uma síntese de imaginários e vivências incrivelmente sistematizados? Porque a língua e as línguas se querem “vivas da silva” e “temperos destemperados fazem brilhar as pupilas”, na medida da desmedida, saltamos e soltamos pimenta na língua.

eu DeIto A línguA De ForATeatro Nacional São João10 novembro 2013dom 10:00-13:00

orientação Catarina Lacerda ou Susana Madeiradestinatários Pais e filhos (maiores de 8 anos)inscrição € 20,00 (inclui bilhetes do espetáculo para um adulto e uma criança)

conduzidos por “palavras grávidas”, arregaçamos mangas e deitamos a língua de fora. Jogamos, destemidos, a par e em grupo, o pingue-pongue destemperado de vogais e consoantes, pontos de exclamação e pontos finais, consumando musicalidades como quem compõe enquanto fala. Jogamos o vai-e-vem da língua no vaivém das línguas.

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oficinas CriativasTeatro Nacional São Joãosetembro - dezembro 2013 dom 15:30-17:30

orientação Maria de La Salette Moreiradestinatários Crianças entre os 6 e os 12 anosinscrição € 5,00 por criança e € 2,50 por irmão

22 Set | Os Negócios do Senhor Júlio César6 Out | Boris Yeltsin17 Nov | Ah, os dias felizes8 Dez | em Direção aos Céus

uma vez por mês, aos domingos à tarde, e enquanto os pais assistem ao espetáculo, realizam-se atividades lúdicas e pedagógicas em que se exploram as possibilidades expressivas da criança, estimulando a sua criatividade. É um espaço de aprendizagem e desenvolvimento, onde o jogo assume um especial destaque e que toma por base e inspiração o espetáculo em cena no tnsJ.

temporada embaixadores 2013-14Teatro Nacional São João5 outubro + 2 novembro + 7 dezembro 2013sáb 14:30-17:30

inscrição Gratuita para Embaixadores TNSJ

no primeiro sábado de cada mês, os Embaixadores tnsJ são convidados a participar num conjunto de atividades que se estende por todo o ano letivo. Manter a proximidade do tnsJ aos seus Embaixadores, proporcionando momentos de partilha da construção dos espetáculos programados com alguns criadores e formadores nas áreas da leitura de textos, movimento, voz e interpretação, é o objetivo desta iniciativa que será retomada no próximo mês de janeiro.

Domingos no tnSJ Teatro Nacional São João + Teatro Carlos Albertooutubro - dezembro 2013 dom 14:15-15:45

orientação João Pedro Correia, Rosário Costa destinatários Portadores do Cartão Amigo TNSJ e público em geral inscrição € 2,00 + € 6,00 (bilhete do espetáculo)

6 Out | Boris Yeltsin | salão nobre do tnsJ 20 Out | violência – Fetiche do homem Bom | sala de Ensaios do tecA17 Nov | Ah, os dias felizes | salão nobre do tnsJ8 Dez | em Direção aos Céus | salão nobre do tnsJ

dirigida a todos os que habitualmente assistem aos espetáculos de domingo à tarde, a iniciativa Domingos no TNSJ visa despertar os sentidos para o espetáculo que se irá apresentar. uma conversa informal e descontraída que prepara o espectador para lidar com os códigos da representação teatral, ampliando assim a experiência de fruição dos objetos artísticos. orientada por artistas que têm desenvolvido projetos com a comunidade – João Pedro correia, membro fundador da PElE, e Rosário costa, do teatro do frio –, esta atividade tem a duração de 90 minutos.

Clube de teatro Teatro Nacional São João | Sala Brancaoutubro 2013 - março 2014sáb 11:00-14:00

A partir da peça Ah, os dias felizes de samuel beckett, os participantes são convocados para um exercício de escrita sob a orientação da dramaturga Marta freitas. o resultado final constituirá a base de trabalho da oficina de Interpretação orientada pelo ator/encenador António durães a partir do próximo mês de janeiro.

Todas as atividades têm um número limitado de participantes, pelo que deverá ser efetuada a inscrição prévia junto do departamento de Relações Públicas, através do telefone 22 340 19 56 ou do endereço eletrónico rp@tnsj.pt.

Fichas de inscrição disponíveis em www.tnsj.pt (Projetos Educativos).

MóDuLO I

oFICInA De eSCrItA outubro - dezembro 2013

orientação Marta Freitasduração 30 horasdatas 12, 19 e 26 de outubro; 2, 9, 16, 23 e 30 de novembro; 7 e 14 de dezembro

MóDuLO II

oFICInA De InterPretAçãojaneiro - março 2014

orientação António Durãesdestinatários Alunos dos ensinos secundário e superiorinscrição € 35,00 cada módulo; € 60,00 módulos I e II

escolas no teatroExPosIçãoTeatro Carlos Alberto | Sala de Vidro12+13 outubro 2013sáb 14:00-19:00 dom 14:00-17:00

sob a orientação de professores de língua portuguesa e de artes visuais, alunos do terceiro ciclo, ensino secundário e ensino profissional da Área Metropolitana do Porto realizaram, ao longo do ano letivo 2012-13, trabalhos de natureza plástica, tendo por tema ou ponto de partida os espetáculos da programação do tnsJ a que os alunos assistiram, bem como a experiência que resultou da atividade de espreitar ensaios, participar em conversas com criadores ou visitar os bastidores da criação teatral. Mais do que uma estratégia de captação de público, esta iniciativa pretende ser uma experiência de fruição teatral por parte de jovens em formação.durante o ano letivo de 2013-14, escolas no Teatro terá a particularidade de contemplar uma sessão de apoio para cada projeto. As sessões, da responsabilidade do tnsJ, serão realizadas nas escolas e definidas com cada grupo inscrito. As inscrições deverão obedecer ao regulamento Escolas no teatro 2013-14.

Construção e Dramaturgia de Ah, os dias felizesMAstERclAssTeatro Nacional São João27 novembro 2013qua 15:00

por Nuno Carinhas

o encenador nuno carinhas aborda a construção do espetáculo Ah, os dias felizes, revelando os avanços e recuos de que é feito todo o processo criativo.

leituras DramatizadasTNSJ + TeCA + MSBVoutubro - dezembro 2013*

orientação Nuno M Cardosodestinatários Alunos dos ensinos básico e secundárioduração 90’ ou 180’número máximo de participantes uma turmainscrição Gratuita* Mediante marcação prévia, estando a iniciativa sujeita à disponibilidade técnica dos espaços.

Frei luís de Sousa e Falar verdade a Mentir de Almeida Garrett, Felizmente há luar de luís de sttau Monteiro, Auto da Barca do inferno e Auto da índia de Gil Vicente, ou O Colar de sophia de Mello breyner Andresen são algumas propostas de leitura dramatizada de peças de teatro incluídas nos programas curriculares dos ensinos básico e secundário. dirigidas pelo ator e encenador nuno M cardoso, estas leituras Dramatizadas são interpretadas pelos próprios alunos.

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Fora de PortasAreIATheatro Circo braga13+14 setembro 2013Teatre Principal d’Olot Girona, Espanha28 novembro 2013

direção artística André Braga, Cláudia Figueiredocoprodução Circolando, CCB, TNSJ

“um dia, partiu em demanda do seu deserto”, escreveu Jorge luis borges numa das suas parábolas circulares. com Areia, a circolando responde a essa espécie de chamamento: aprofundando todo o investimento criativo que vem realizando no cruzamento da dança, das artes plásticas e do teatro de objetos, a companhia portuense ruma neste espetáculo ao seu deserto, e explora cenicamente esculturas em areia e o vidro, cuja matéria-prima é precisamente a areia. uma travessia empreendida a solo por André braga, que partilha o palco com tó trips, o guitarrista da misteriosa cartola dos dead combo, para nos fazer descobrir o deserto como o lugar onde nos podemos perder – ou achar.

lAnDIngEstREIA AbsolutATeatro Camões lisboa28 setembro 2013Centro Cultural Vila Flor Guimarães30 novembro 2013

direção e coreografia Né Barroscoprodução Balleteatro, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

landing é o nome da nova criação de né barros, coreógrafa que vem produzindo uma dança-pensamento sobre tópicos tão nucleares da vida contemporânea como a paisagem, a fronteira, a deslocação e a viagem. desta vez, parte do conceito de chegada, de aterragem num determinado estado de coisas, para acionar corpos “movimentantes” e apátridas, que ao mesmo tempo acolhem a memória de um lugar, de uma terra, de um continente. diz--nos né barros: “Estes corpos são lugar de entrada onde circulam todas as imagens, todas as memórias. neste caso, circulam as imagens de guerra e de paraíso, imagens de agora e imagens antigas”.

oS MACACoS não Se MeDeM AoS PAlMoSTeatro O Bando Palmela5+6 outubro 2013

de Manuel António Pinaencenação João Luizcoprodução Pé de Vento, TNSJ

Os Macacos Não se Medem aos Palmos conta-nos a edificante história de basílio, macaquinho que recolhia os donativos destinados ao seu dono, fagundes da silveira, um tocador de realejo. Este teria conseguido juntar uma pequena fortuna, não tivesse esbanjado todo o dinheiro no jogo e noutras extravagâncias. Mais atinado, o macaco basílio foi guardando nas pregas do casaquinho de cetim algumas das moedas que angariava, conseguindo um considerável pecúlio. chega o dia em que os papéis se invertem: fagundes, completamente falido, passa a trabalhar para basílio, agora proprietário do realejo… Eis-nos mergulhados num mundo às avessas, que Manuel António Pina concebeu com imaginação e fino humor, à semelhança do que sucede com outros textos do escritor que a companhia Pé de Vento tem levado à cena.

FernAnDA – QueM FAlArá De nóS, oS últIMoS?Centro Cultural e de Congressos de Caldas da Rainha9-12 outubro 2013 São Luiz Teatro Municipal lisboa17-26 outubro 2013

prosas e poemas de Fernanda, de Ernesto Sampaioencenação Fernando Mora Ramoscoprodução Teatro da Rainha, TNSJ

se um corpo em representação é insubstituível, regressemos então à memória que dele temos para o reapresentar. Fernanda – Quem Falará de Nós, os Últimos? é uma vivificação cénica da atriz fernanda Alves ativada pelas palavras que Ernesto sampaio nos legou em Fernanda (2000), dolorosa viagem ao inferno em forma de livro, pois o inferno, escreveu o homem que morreu de amor, “é a ausência de quem amamos”. “como pôr o amor em cena quando a palavra é lírica em absoluto?”, pergunta-se fernando Mora Ramos, que divide o palco com Joana carvalho. Estão sozinhos em cena, como fernanda e Ernesto: “sós, ambos, na estrada, nos confins mais remotos, tu já dentro da noite e eu à beira dela”…

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o Doente IMAgInárIoTeatro Municipal de Bragança25 outubro 2013

de Molièreencenação Rogério de Carvalhocoprodução Ensemble – Sociedade de Actores, TNSJ

coproduzido pelo Ensemble e pelo tnsJ, O Doente imaginário traz-nos um Molière que ri da medicina e da sua parafernália terapêutica, da hipocondria e de toda a sorte de patologias, mas também – e sobretudo – do medo da morte. Jorge Pinto dá corpo ao hipocondríaco Argão, personagem grotesca no seu egocentrismo, simultaneamente magnética e repulsiva, depois de ter sido o Harpagão (a semelhança não é pura coincidência) do pródigo O Avarento que Rogério de carvalho encenou em 2009. foi também por este Doente imaginário que, no ano passado, a Associação Portuguesa de críticos de teatro deliberou distinguir o encenador com o Grande Prémio da crítica.

zooCentro Cultural Vila Flor Guimarães2 novembro 2013Teatro Viriato Viseu14 novembro 2013

direção Victor Hugo Pontescoprodução Nome Próprio, Maria Matos Teatro Municipal, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

Victor Hugo Pontes partiu de “Why look at Animals?”, texto onde o ensaísta britânico John berger reflete sobre a relação ancestral entre animais e humanos, esse “companheirismo inominável” em regime de mutação nas sociedades contemporâneas, uma vez que as criaturas enjauladas em jardins zoológicos acabam por tornar-se “monumentos vivos ao seu próprio desaparecimento”. Zoo interessa--se por este processo e transforma-o em matéria coreográfica, estruturando--se em torno de pares ora dicotómicos, ora complementares: homem e animal, observador e observado, público e cena. Perdida a relação com a natureza, resta a esperança de nos religarmos ao mundo através da experiência da beleza num ambiente de assumida artificialidade? Zoo é um paradoxo em estado de observação.

Ah, oS DIAS FelIzeSEstREIACentro Cultural de Belém lisboa8+9 novembro 2013Teatro Municipal de Almada5-8 dezembro 2013Theatro Circo braga13 dezembro 2013

de Samuel Beckettencenação Nuno Carinhasinterpretação Emília Silvestre, João Cardosoprodução TNSJ

SAltoTeatro Viriato Viseu15 novembro 2013

coreografia André Mesquitacoprodução TOK’ART – Plataforma de Criação, Teatro Viriato, TNSJ

Salto é o último capítulo da obra em curso de um jovem coreógrafo que tem vindo a construir uma consistente carreira internacional. depois da estreia absoluta no tnsJ no passado mês de junho, apresenta-se agora no teatro Viriato, estrutura que elegeu André Mesquita como Artista Residente de 2013. Em Salto, o coreógrafo reincide no diálogo das possibilidades entre o pensamento contemporâneo e o corpo. no toque descontínuo das ideias e na sua tradução no elemento “encantado” do corpo em movimento, encontramos o que parece ser uma contrariedade: um corpo de dança e de desejo traduzível. corpo de salto, salto que é matéria do pensamento, salto – ele próprio pensamento.

oS JurAMentoS InDISCretoSTeatro Nacional D. Maria II lisboa28 novembro - 15 dezembro 2013

de Marivauxencenação José Peixotocoprodução Teatro dos Aloés, TNSJ

observador atento da alma humana e de todas as cavidades onde escondemos o amor quando receamos mostrá-lo, Marivaux legou-nos esta indiscrição: “todas as minhas comédias têm como objetivo fazer sair o amor desta espécie de prisão”. Os Juramentos indiscretos coloca em cena dois jovens, damis e lucile, que começam por elaborar um estratagema que impeça um casamento imposto pelos seus pais. Mas as suas intenções são frustradas, porquanto qualquer sentimento negado no primeiro ato se vem a revelar numa paixão intensa ao longo da peça. como é que o amor nasce e se esconde? Após a estreia nacional no tnsJ em março de 2012, este precioso marivaudage do teatro dos Aloés apresenta-se agora no nacional de lisboa.

hoJeEstREIA Teatro Virgínia torres novas30 novembro 2013Culturgest lisboa6+7 dezembro 2013

direção artística e coreografia Tiago Guedescoprodução Materiais Diversos, Teatro Virgínia, Culturgest, Centro Cultural Vila Flor, TNSJ

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Frank Wedekind

O Cerejal, de Anton tchékhov, trad. António Pescada*O Café, de carlo Goldoni, trad. Isabel lopes/fernando Mora Ramos*Platónov, de Anton tchékhov, trad. António Pescada*O Concerto de Gigli, de tom Murphy, trad. Paulo Eduardo carvalhoOs europeus, de Howard barker, trad. francisco frazãoWoyzeck, de Georg büchner, trad. João barrentoAntígona, de sófocles, trad. Marta VárzeasO Avarento, de Molière, trad. Alexandra Moreira da silvaemilia Galotti, de Gotthold Ephraim lessing, trad. João barrentoO Doente imaginário, de Molière, trad. Alexandra Moreira da silvaO Despertar da Primavera, de frank Wedekind, trad. João barrento

Resultado de uma parceria com a editora Húmus, a Coleção Teatro Nacional São João tem privilegiado a edição de novas traduções, encomendadas para a encenação de espetáculos produzidos pelo TNSJ ou integrados na sua programação.

* títulos publicados em parceria com a editora campo das letras

Próximo lançamento

Coleção tnSJ/húmus

ASSAlto Ao ArQuIVouma pilhagem organizada: é o que o centro de documentação do tnsJ nos oferece no 4.º aniversário da sua abertura ao público. uma gigantesca instalação de materiais promocionais e documentais produzidos pelo são João desde que, há 20 anos, foi feito teatro nacional ocupa, durante uma semana do mês de novembro, o Mosteiro de são bento da Vitória. no chão do claustro, estende-se como uma manta de retalhos toda a história artística do tnsJ (ou quase), plasmada em múltiplos materiais que – em resultado de uma recente reorganização

Centro de Documentação do tnSJ

do Arquivo num dos espaços deste Mosteiro beneditino – são agora colocados à mercê dos nossos espectadores: dos belos programas quadrados dos primeiros anos aos Manuais de leitura criados em 2002, repletos de contribuições inéditas de ensaístas, escritores e investigadores, passando pelos cartazes que renovaram a comunicação gráfica do teatro portuense ou pelos flyers que têm circulado pela cidade, muitos serão os apelos à cobiça do visitante. Participe, e leve o que lhe aprouver: isto não é uma exposição, é um assalto.

Mosteiro de São Bento da Vitória11-15 novembro 2013seg-sex 14:30-18:00

Cartão Amigo tnSJ

o cartão Amigo tnsJ permite aos espectadores do tnsJ, tecA e Mosteiro de são bento da Vitória uma série de vantagens, nomeadamente benefícios na aquisição de bilhetes para as diversas iniciativas, informação privilegiada sobre os espetáculos e convites para ensaios abertose outras atividades paralelas.

A ficha de inscrição pode ser requisitada diretamente nas bilheteiras (tnsJ e tecA) ou junto do departamento de Relações Públicas, através do telefone 22 340 19 56 ou do endereço eletrónico rp@tnsj.pt.

Centro de Documentação do TNSJMosteiro de são bento da VitóriaRua de são bento da Vitória4050-543 Portot 22 339 50 56pbraga@tnsj.pt

Horárioseg-sex 14:30-18:0050

Visitas guiadas

teatro, Arquitetura e História: a visita ao teatro nacional são João, projetado pelo arquiteto Marques da silva, faz-se na confluência destas áreas do saber. conduzidas por especialistas em teatro e arquitetura, com amplo conhecimento da história deste monumento nacional, as visitas dão a conhecer a sala de espetáculos, a sala de ensaios, os camarins e as zonas técnicas, bem como o ateliê onde se criam os figurinos e adereços das produções teatrais da casa. As visitas guiadas decorrem de segunda-feira a sábado, mediante marcação prévia, estando sujeitas à disponibilidade técnica dos espaços.

Público em geraltodos os sábados, às 12:00, mediante reserva prévia até às 18:00 de sexta-feira, para um número não superior a 20 pessoas.Inscrição: € 3,00 por pessoa.Entrada gratuita para crianças até aos 10 anos, desde que acompanhadas por adultos.

Grupos escolaresde segunda a sexta-feira, mediante reserva prévia, para grupos não superiores a 20 pessoas.Entrada gratuita.

o tnsJ reserva-se o direito de não realizar a visita, caso não haja inscrições prévias ou compatibilidade com outras atividades do teatro. Para efetuar a sua reserva, contacte o departamento de Relações Públicas (t 22 340 19 56; endereço eletrónico visitasgrupos@tnsj.pt) ou ligue para o número verde 800-10-8675.

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Assinaturas

EsPEtÁculos

Espetáculos Corrente AlternaOs Negócios do Senhor Júlio CésarConcerto Lírico de BeneficênciaBoris YeltsinLong String InstrumentOcoAtrairia as Próprias PedrasViolência – Fetiche do Homem BomFicheiros SecretosAh, os dias felizesComer a LínguaEm Direção aos CéusALICEHoje

setembro - dezembro 2013

4 espetáculos – Desconto 30%6 espetáculos – Desconto 40%

Corrente Alterna – € 25,005 espetáculos de palco à escolha + uma forma quase cilíndrica; histórias de Panos e Outros Trapos; G.R.A.S.

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AssInAtuRAs

As assinaturas para o período setembro – dezembro de 2013 podem ser adquiridas diretamente nos balcões de atendimento do tnsJ e do tecA. Podem ainda ser adquiridas por telefone ou correio eletrónico, indicando a assinatura a subscrever, bem como os espetáculos pretendidos e as respetivas datas e lugares na sala. (na eventualidade de os lugares pretendidos não estarem disponíveis, o tnsJ reserva-se o direito de escolha de lugares alternativos, salvaguardando o lugar mais próximo possível do pretendido.) no caso das assinaturas efetuadas via telefone ou correio eletrónico, o pagamento pode ser realizado por cheque ou transferência bancária.

Para um melhor funcionamento dos nossos serviços de bilheteira, o tnsJ reserva-se o direito de não efetuar assinaturas a partir das 20:00 (de terça-feira a sábado) e das 15:00 (domingo).

InfoRMAçõEs 800-10-8675

número grátis a partir de qualquer rede

bIlHEtEIRA onlInE

o público pode, de forma simples e rápida, adquirir bilhetes para os espetáculos apresentados no tnsJ, tecA e Mosteiro de são bento da Vitória, sem necessitar de recorrer aos serviços de bilheteira. Para tal, basta efetuar a aquisição em www.tnsj.pt e imprimir a versão eletrónica dos bilhetes.

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Teatro Nacional São JoãoPraça da batalha4000-102 Porto

www.tnsj.ptgeral@tnsj.pt

Geralt +351 22 340 19 00 | f +351 22 208 83 03

Relações Internacionaist +351 22 339 30 38 | internacional@tnsj.pt Gabinete de Imprensat +351 22 339 30 34 | imprensa@tnsj.pt Relações Públicas e Projetos Educativost +351 22 340 19 56 | rp@tnsj.pt Centro de Documentaçãot +351 22 339 50 56 | pbraga@tnsj.pt

Teatro Carlos AlbertoRua das oliveiras, 434050-449 Portot +351 22 340 19 00

Mosteiro de São Bento da VitóriaRua de são bento da Vitória4050-543 Portot +351 22 340 19 00

Atendimento e BilheteiraInformações 800-10-8675 (número grátis a partir de qualquer rede)t +351 22 340 19 10bilheteira@tnsj.pt

Terça-feira a sábado14:00-19:00 (ou até às 22:00, nos dias em que há espetáculos em exibição)Domingo14:00-17:00

PREço dos bIlHEtEs

TNSJPlateia e tribuna € 16,001.º balcão e frisas € 12,00*2.º balcão e camarotes 1.ª ordem € 10,00*3.º balcão e camarotes 2.ª ordem € 7,50*

TeCAPlateia € 15,00balcão € 10,00

MSBVPreço único € 12,00

* frisas e camarotes só são vendidos a grupos

de duas pessoas

PREços EsPEcIAIs nos sEGuIntEs EsPEtÁculos

empreendedoriza-te; Gostava de Ter um Periquito...; G.R.A.S.; Fome longe; Wikiterra; Rua da Alegria; Arte de Ser...; Capital Fuck (corrente Alterna) | € 10,00uma forma quase cilíndrica; histórias de Panos e Outros Trapos; G.R.A.S. (corrente Alterna) | € 5,00 (bilhete conjunto)Female; estórias Musicadas, Canções Faladas (corrente Alterna) | € 3,00concerto lírico de beneficência | € 10,00Atrairia as Próprias Pedras | € 5,00Comer a língua | € 5,00 (crianças), € 10,00 (adultos)

EntRAdA GRAtuItA

Perspicere; Procura-se Detetive; ARRe; XaTa Biatura (corrente Alterna)sessões públicas 6 X 6O Filho de Mil homens (conferência cénica)

Informações úteis

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condIçõEs EsPEcIAIs

Grupos (entre 10 e 20 pessoas) desconto 30%Grupos (+20 pessoas) desconto 40%Escolas e Grupos de teatro Amador € 6,00Desconto 50%:– cartão Jovem– Quinta-feira (exceto dia de estreia)– desempregados (com documento comprovativo)– famílias (mínimo de 4 elementos, válido à quarta-feira e domingo) Desconto 30%:- cartão Estudante– Maiores de 65 anos – Profissionais de teatro– Quarta-feira (exceto dia de estreia)

REsERVAs

os bilhetes reservados deverão ser obrigatoriamente levantados num período máximo de cinco dias, após o qual serão automaticamente cancelados. Quaisquer reservas deverão ser efetuadas e levantadas até dois dias antes da data do espetáculo. os bilhetes comprados pelo telefone, pagos através de cheque, podem ser levantados até à hora do espetáculo no posto de atendimento ou enviados para o domicílio (acrescidos do valor dos portes de correio) até uma semana antes da data do espetáculo.

dEVoluçõEs

se por motivo de força maior a data do espetáculo for alterada ou o espetáculo for cancelado, os bilhetes adquiridos serão válidos para a data a combinar com as bilheteiras do tnsJ e tecA.A importância dos bilhetes será restituída aos espectadores que o exigirem – no prazo de 60 dias a contar da data prevista do espetáculo – apenas nas seguintes situações:a) se o espetáculo não puder efetuar-se no local, data e hora marcados;b) se houver substituição de artistas principais ou se o espetáculo for interrompido (se a substituição ou a

interrupção forem determinadas por motivos de força maior, verificados após o início do espetáculo, não haverá lugar à restituição do valor dos ingressos).

AssInAtuRAs tnsJ + tEcA + MsbV

InfoRMAçõEs 800-10-8675

número grátis a partir de qualquer rede

PRotocolos

Ao abrigo de protocolos celebrados entre o tnsJ e um amplo conjunto de entidades, os seus associados, utentes, colaboradores e funcionários beneficiam de condições especiais de acesso aos espetáculos apresentados no tnsJ, tecA e Mosteiro de são bento da Vitória. A listagem completa das entidades subscritoras poderá ser consultada em www.tnsj.pt.

coMo cHEGAR Aos tEAtRos

STCPTeatro Nacional São João | Elétrico 22 | Autocarros 207, 303, 400, 904, 905Teatro Carlos Alberto | Elétricos 18, 22 | Autocarros 200, 201, 207, 300, 302, 304, 305, 501, 601, 602, 703, 904Mosteiro de São Bento da Vitória | Elétricos 18, 22 | Autocarros 200, 207, 300, 301, 305, 501, 507, ZHMetro do PortoEstações Aliados, bolhão, trindade, são bento

EstAcIonAMEnto

TNSJEstacionamento gratuitoViacatarina shopping(acesso pela Rua formosa ou Rua fernandes tomás)de segunda-feira a sábado 20:00-1:00domingos e feriados 8:00-1:00TeCA + Mosteiro de São Bento da Vitória5 horas de estacionamento – € 3,00Parque Praça de lisboa, Praça dos leões e Praça carlos Alberto(senha adquirida nas bilheteiras)de terça-feira a sábado (feriados inclusive) 20:00-5:00

TNSJ

TeCA

3.º balcão (Piso 4)

2.º balcão (Piso 3)

1.º balcão (Piso 2)

camarotes 2.ª ordem (Piso 3)

tribuna (Piso 1)

camarotes 1.ª ordem (Piso 2)

frisas (Piso 1)

Plateia

balcão (Piso 1)

Plateia

Palco

Palco

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Organização que congrega alguns dos mais importantes teatros públicos do espaço europeu, a União dos Teatros da Europa (UTE) foi criada em março de 1990 sob o impulso político de Jack Lang, então Ministro da Cultura francês, e a visão de uma “Europa das Artes” que tinha em Giorgio Strehler, encenador italiano que assegurou a sua presidência até 1997, um defensor enérgico. Transcendendo os limites de uma mera comunidade geográfica, a UTE surgiu com o propósito de agrupar singularidades, baseada num entendimento da pluralidade do “Teatro de Arte” na Europa. Desenvolve, para o efeito, uma ação cultural comum que transcende as fronteiras de cada país, possibilitando a circulação regular de projetos e criadores, ultrapassando as barreiras linguísticas mas respeitando a identidade e os patrimónios culturais de cada um dos seus membros.

são membros da utE os teatros:staatsschauspiel stuttgart (Estugarda, Alemanha) · schauspielhaus bochum (bochum, Alemanha) · schauspielhaus Graz (Graz, Áustria) · sfumato theatre laboratory (sófia, bulgária) · teatro lliure (barcelona, Espanha) · Mc93 bobigny (bobigny, frança) · national theatre of Greece (Atenas, Grécia) · national theatre of northern Greece (salónica, Grécia) · Habima – national theatre of Israel (telavive, Israel) · Piccolo teatro di Milano – teatro d’Europa (Milão, Itália) · teatro di Roma (Roma, Itália) · teatro Garibaldi di Palermo alla Kalsa (Palermo, Itália) · national theatre of oslo (oslo, noruega) · Teatro Nacional São João (Porto, Portugal) · národní divadlo – Prague national theatre (Praga, República checa) · teatrul bulandra (bucareste, Roménia) · teatrul Maghiar de stat cluj (cluj-napoca , Roménia) · Maly theatre of Moscow (Moscovo, Rússia) · Maly drama theatre – theatre of Europe (são Petersburgo, Rússia) · Jugoslovensko dramsko Pozorište (belgrado, sérvia)

O TNSJ É MEMBRO DA Teatro Nacional São João, E.P.E.

Conselho de Administração Francisca Carneiro Fernandes (Presidente), Salvador Santos, José Matos Silva Assessora da Administração sandra Martins Assistente da Administração Paula Almeida Motoristas António ferreira, carlos sousa economato Ana dias

Direção Artística Nuno CarinhasAssessor nuno M cardoso Assistente Paula Almeida

Pelouro da Produção Salvador SantosCoordenação de Produção Maria João Teixeira Assistentes Eunice basto, Maria do céu soares, Mónica Rocha

Direção Técnica Carlos Miguel Chaves Assistente liliana oliveira Departamento de Cenografia Teresa Grácio Departamento de Guarda-roupa e Adereços Elisabete Leão Assistente teresa batista Guarda-roupa Isabel Pereira, nazaré fernandes, Virgínia Pereira Adereços Guilherme Monteiro, dora Pereira, nuno ferreira Manutenção Joaquim Ribeiro, Júlio cunha, Abílio barbosa, carlos coelho, Manuel Vieira, Paulo Rodrigues, nuno ferreira Técnicas de limpeza beliza batista, bernardina costa, delfina cerqueira

Direção de Palco Rui Simão Adjunto do Diretor de Palco Emanuel Pina Assistente diná Gonçalves Departamento de Cena Pedro Guimarães, cátia Esteves, Ricardo silva Departamento de Som Francisco Leal, António bica, Joel Azevedo, João oliveira Departamento de luz Filipe Pinheiro, Abílio Vinhas, José Rodrigues, nuno Gonçalves Departamento de Maquinaria Filipe Silva, António Quaresma,

Adélio Pêra, carlos barbosa, Joaquim Marques, Joel santos, Jorge silva, lídio Pontes, Paulo ferreira Departamento de vídeo fernando costa

Pelouro da Comunicação e Relações Externas José Matos SilvaAssistente de Comunicação e Relações externas carla simão Assistente de Relações internacionais Joana Guimarães edições João Luís Pereira, Pedro Sobrado, cristina carvalho imprensa Ana Almeida Promoção Patrícia carneiro oliveira Centro de Documentação Paula Braga Design Gráfico Joana Monteiro, João Guedes Fotografia e Realização vídeo João Tuna Relações Públicas e Projetos educativos Luísa Corte-Real Assistente Rosalina babo Frente de Casa Fernando Camecelha Coordenação de Assistência de Sala Jorge Rebelo (tnsJ), Patrícia oliveira (tecA) Coordenação de Bilheteira sónia silva (tnsJ), Patrícia oliveira (tecA) Bilheteiras Manuela Albuquerque, sérgio silva, telmo Martins Merchandising e Cedência de espaços luísa Archer Bar Júlia batista

Pelouro do Planeamento e Controlo de Gestão Francisca Carneiro Fernandes Assistente Paula Almeida

Direção de Sistemas de Informação Vítor Oliveira Assistente susana de brito informática Paulo Veiga

Direção de Contabilidade e Controlo de Gestão Domingos Costa, Ana Roxo, carlos Magalhães, fernando neves, Goretti sampaio, Helena carvalho

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Apoios

pArceiro MediA

Apoios à divulgAção

AgrAdeciMentos

câmara Municipal do portopolícia de segurança públicaMr. piano/pianos – rui Macedopaul Hardman

este caderno de programação foi impresso com o apoio da Empresa Diário do Porto, Lda.

edição

Departamento de Edições do TNSJcoordenação Pedro Sobrado, João Luís Pereiradocumentação Paula Bragadesign gráfico Joana Monteirofotografia João Tuna, Hugo Martins (Capital Fuck), vintiset.net (uma forma quase cilíndrica), André Neves (Os Negócios do Senhor Júlio César), Inês d’Orey (Boris Yeltsin), Joaquin Herez (Oco), Bruno Simão (Violência – Fetiche do Homem Bom), Visões Úteis (Ficheiros Secretos), Joana Castelo (Comer a Língua), Raquel Diniz (Em Direção aos Céus), Teatro da Garagem (ALICE), Joana Patita (Hoje)impressão Empresa Diário do Porto, Lda.

não é permitido filmar, gravar ou fotografar durante os espetáculos. o uso de telemóveis e relógios com sinal sonoro é incómodo, tanto para os intérpretes como para os espectadores.

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TEMPORADA 2013-2014TEATRO DA EUROPA

O TNSJ é membrO da

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