HISTÓRIA DA

ARTE CLÁSSICA

GRÉCIA E ROMAGRÉCIA: SÉC. VI A.C. A SÉC. IV A.C

ROMA: SÉC. VIII A.C. AO SÉC. IV D.C

Pré-História Idade Antiga Idade Média Idade Moderna Idade Contemporânea

*Paleolítico*Neolítico*Idade dos Metais

*Mesopotâmia*Egito*Grécia*Roma*Arte *Paleocristã

*Arte dos Bárbaros*Arte Bizantina*Arte Carolíngia*Arte Românica*Arte Gótica

*Renascimento*Maneirismo*Barroco*Rococó

*Neoclassicismo*Romantismo*Realismo*Impressionismo*Pós Impressionismo*Arte Moderna*Arte Contemporânea

2.500 a.C 3.500 a.C. 476 d.C. 1453 1789

Invenção

da

escrita

Queda do

Império

Romano

Tomada

de

Constantinopla

Revolução

Francesa

GRÉCIA ANTIGAséc. VI A.C. a SÉC. IV a.C

Naturalismo da figura humana e a

utilização de movimento;

Estátuas de homens e deuses em diferentes poses,

atletas em pleno movimento e mulheres com vestes

esvoaçantes;

Frontões com relevo, templos com frisos;

ARTE CLÁSSICAséc VI e IV a.C

900 a.C até 146 a.C

Poucas pinturas em painéis sobreviveram;

A pintura em cerâmica com a técnica "de figuras

vermelhas“ - "de figuras negras”;

Estátuas de bronze de diversos tamanhos.

ARTE CLÁSSICAséc VI e IV a.C

900 a.C até 146 a.C

Exaltação da beleza humana,

destacando a perfeição de suas

formas;

Racionalista - refletindo em suas

manifestações as observações concretas dos

elementos que envolvem

o homem.

ARTE CLÁSSICAséc VI e IV a.C

900 a.C até 146 a.C

Uma escultura em mármore;

O sacerdote troiano que adverte seus

compatriotas de que poderia ser um truque o

Cavalo de Troia.

À noite, os soldados gregos saíram do

bojo do cavalo e dominaram Tróia de surpresa.

Como a deusa Atena estava do lado dos

gregos, resolveu se vingar de Laocoontepor ter quase atrapalhado seus planos.

Duas serpentes gigantescas saíram do mar e

envolveram Laocoonte e seus filhos;

A escultura os imagina no momento mais doloroso de

sua agonia;

O homem, enlaçado pelas serpentes que o envolvem, luta, contorce-se, curva-se;

Mas, os filhos, ainda fracos e inexperientes, sem

envergadura para a luta, são facilmente esmagados pelo aperto;

Laocoonte consegue afastar o abraço compressor do réptil.

A criança deixa-se facilmente asfixiar no círculo

cada vez mais apertado da serpente.

E o pai sente a

impotência em

não poder auxiliar aos filhos.

E o desespero

pinta-se no seu

semblante de

lutador.

Arte Helênica - expansão do

território e da civilização grega

através de Alexandre Magno, Várias

guerras culminando com a morte de Alexandre;

Iniciando um período chamado

helenístico;

Grécia antropocêntrica.(antro-= homem/centrimo=centro);

Realismo;

Enquanto a arte egípcia é uma arte ligada ao espírito;

A ARTE DA GRÉCIA ANTIGA

ARTE HELÊNICA entre os séc. IV e I a.C

Arte grega liga-se à inteligência;

Pois os seus reis não eram

deuses

Mas seres inteligentes e justos que se dedicavam ao bem-estar

do povo;

E mesmo seus deuses possuíam

virtudes e defeitos;

Exaltação da beleza

humana, destacando a perfeição

de suas formas;

Contemplando a natureza, o artista se empolga pela vida e tenta,

através da arte, exprimir

suas manifestações;

Na sua constante busca da

perfeição;

O artista grego cria uma arte

de elaboração intelectual em que

predominam o ritmo, o

equilíbrio, a harmonia

ideal.

Eles tem como características: o

racionalismo; amor pela beleza;

interesse pelo homem -

“a medida de todas as

coisas”.

Por volta do séc. X a.C. eram em pequenas

comunidades;

Comunidades muito pobres que foram se

enriquecendo e se transformando em

Cidades-Estado;

Projetos e assentamentos segundo um

traçado de ruas regulares e

espaços públicos e privados bem definidos –

nítida separação de áreas

habitacionais.

ARQUITETURA E URBANISMOÁgora – atividades públicas – reuniões,

comércio, festas...

Arquitetura como escultura;

Entraram em contato com as culturas egípcia

cuja a arte despertou admiração dos gregos;

Começaram a imitar os egípcios, mas passaram a

criar suas próprias arquiteturas,

esculturas e pinturas;

Na Grécia a arte não tinha função religiosa

como no Egito.

Vitrúvio foi um arquiteto romano do séc. I que nos legou um tratado de dez

volumes ;

De Architectura, dedicado ao imperador Augusto, conhecimentos de arquitetura

de seu tempo e, com o imenso respeito que os romanos tinham pela cultura grega, um

detalhado estudo desta arquitetura;

É impressionante a quantidade de detalhes, elementos e sutilezas contida nos templos gregos e, de acordo

com Vitrúvio, eles se originaram dos primitivos templos de madeira;

O detalhamento da construção em madeira tornou-se

representação esculpida em pedra, que por sua vez permaneceu como

“gramática” da arquitetura clássica;

Coluna Dórica

“Masculina”

Coluna Jônica

“Feminina”

Coluna Coríntia

“figura delgada

de uma menina”

A arquitetura grega tem três ordens (estilos arquitetônicos):

Dórico, que está ligado ao Período

Arcaico, mas também existe em outros

momentos;

Jônico, que da mesma maneira, liga-se

ao Período Clássico

Coríntio, ao Período Helenístico.;

Todos os templos têm características de

proporção e equilíbrio quase

matemáticos, estão mais para uma

“morada do deus” na forma

de escultura do que um local de

cultos e multidões;

Vamos observar alguns destes templos,

suas ordens e sua gramática (segundo

Grinnel):

O capitel (parte superior da coluna) era

formado por duas espirais chamadas

volutas;

Observe as ruínas do templo de Erectheion;

Vemos as cariátides (esculturas femininas,

no lugar do fuste).

A ORDEM JÔNICA

GRAÇA, BELEZA E O FEMININO

Erectheion (421 – 405 a. C.). Acrópole de Atenas

Erectheion, face Norte.

Detalhe de um capitel jônico (Erectheion)

Templo de Atena NikéFins do século V a.C. Atenas;

É de certa forma a antítese do

Partenon;

Elegância de suas colunas, onamentação

escultórica;

Corpo fino;

Apoiava sobre uma

base decorada;

A ORDEM JÔNICA

GRAÇA BELEZA E O FEMININO

Capitel ornamentado;

Arquitrave dividida em 3 faixas

horizontais;Sobre ela uma faixa de escultura em relevo

ORDEM DÓRICA HOMEM

O MASCULINO

Ictinos e Calícrates: Parthenon (450 a. C.).

Acrópole de Atenas

Espíntaro de Corinto, Xenódoro e Ágaton: Ruínas do

templo dórico de Apolo em Delfos (séc. IV) .

Paternon construído

Á deusa Atena.

Corpos das colunas grosso e

firmava-se diretamente no degrau mais elevado;

Capitel simples;

Arquitrave lisa;

Totalmente em mármore.

O fuste mais longo e fina sempre canelado;

Capitel adornado com folhas de acanto (planta medicinal existente no mediterrâneo) e pequenas volutas;

No período romano tornou-se o capitel padrão para quase todos os

fins (Janson, 1992);

Podemos analisá-lo nas ruínas do templo de Zeus em

Atenas.

A ORDEM CORÍNTIA

FIGURA DELGADA DE UMA MENINAEsquema ao lado do francês Claude

Perrault, 1676

Réplica de um capitel coríntio do templo do fórum romano de Évora, no átrio da faculdade de arquitetura em Lisboa.

ORDEM CORÍNTIA

FIGURA DELGADA DE UMA MENINA

RUÍNAS DO TEMPLO DE ZEUS EM ATENAS.

Fuste mais

longo e

fino,

sempre

canelado

Templos – templos construídos em pedras;

Busca leveza de ornamentos;

O templo possui valores escultóricos, preocupação como o

exterior;

O fato de serem politeístas e de acreditarem na semelhança entre deuses e homens, criou uma expressão religiosa

singular no Mundo Grego, sendo que os templos dos mais variados deuses se espalharam por todas as cidades gregas;

Os edifícios públicos

também têm importância

arquitetônica e refletem as

transformações políticas

vividas pelas principais

cidades gregas, como

Atenas;

Templos em homenagem

aos deuses;

Representavam na arte

cenas olímpicas,

cotidianas, batalhas,

religião, mitologias.

Entre os frontões dos templos gregos, são notáveis o do templo de

Zeus, em Olímpia, pela forma harmoniosa com que as esculturas

ocupam o espaço – colunas de ordem dórica.

FRONTÕES GREGOS

Teatro de Epidauro.Construído, no séc. IV a.C., ao ar livre.Composto por 55 degraus divididos em duas ordens.

Teatro grego surgiu a partir da evolução das

artes e cerimônias;

Festa em homenagem ao deus

Dionísio (deus do vinho e das festas);

Com o tempo, esta festa começou a

ganhar uma certa organização, sendo representada para diversas pessoas;

Tragédia e a comédia;

Diversos personagens e temas

cotidianos foram representados nos teatros

gregos desta época;

Teatros, construídos em lugares abertos

(encosta).

TEATRO GREGO

Ginásios, edifícios destinados à

cultura física – culto ao corpo;

Olimpíadas: Realizavam-se em

Olímpia, cada 4 anos, em honra a

Zeus. Os primeiros jogos começaram

em 776 a.C. As festas olímpicas serviam

de base para marcar o tempo;

Praça - Ágora onde os gregos se

reuniam para discutir os mais

variados assuntos, entre eles; filosofia –

democracia;

O que mais sobressai da

arquitetura grega é: a ordem (a que cada edifício pertence);

A harmonia das suas proporções: os edifícios não são excessivamente

grandes; são construídos à dimensão humana;

O equilíbrio do conjunto apesar da

natureza geométrica da planta;

A delicadeza da decoração: presente no canelado das colunas, no adorno dos capitéis, nos relevos dos

frisos e do frontão, assim como na utilização de cores garridas que dão luz,

brilho e alegria ao conjunto.

• As obras ganharam mais

realismo;

• Sem submeter-se a regras rígidas

(Egito), a escultura evoluiu

livre mente.

• A escultura foi largamente

desenvolvida na período clássico

tanto que posteriormente os

romanos dedicaram-se a

reproduzi-las;

A ESCULTURA GREGAAPOGEU SÉC V a.C.

• Não se trata de realismo –não reproduz totalmente a natureza

mas parte dela procurando

enobrecê-la, “aperfeiçoá-la”;

• Mobilidade – suprimindo a rígida

frontalidade inicial corpo em

repouso com uma virtual mobilidade;

• Revê a natureza alterando

para perfeição.

Mármore colorido;

Sorriso arcaico;

Conformação do nu;

Postura;

Proporções;

Uma perna a frente – em um princípio de

movimento.

Inicialmente – Kouros (homem jovem)

influenciada pela escultura egípcia – imobilidade e

rigidez.

Kroisos (Kouros de Anavysos), c. 525 a. C. Mármore, alt. 1,96m . Museu Nacional de Atenas.

Olimpíadas:

Realizavam-se em Olímpia.

Cada 4 anos.

Em honra a Zeus – deus do céu e do

trovão.

Os primeiros jogos começaram em 776 a.C.

As festas olímpicas serviam de

base para marcar o tempo.

Segundo momento representar as

figuras em movimento, característica

própria dos gregos.

(o lançador de disco ) Discóbulo de Miron –

século V

• A escultura evolui para a

liberdade total de

representação do corpo e da

anatomia;

Observe nessa obra, que os braços

e as pernas apresentam

alternadamente

tensos e relaxados, o

que sugere

movimento contínuo da escultura.

RELEVO TEMPLOS

Grupos escultóricos e relevos

• Ornamentação de templos e outros

edifícios religiosos.

• No Paternon – decoração escultórica.

RELEVO TEMPLOS

Vasos gregos, ou ânforas, são famosos pela

beleza;

Usados para ornamentações, rituais

religiosos, armazenamento de

água, vinho e azeite e outros

alimentos;

Cenas de mitologias gregas e

pessoas em sua atividades

diárias.

PINTURA EM CERÂMICA

1° Pinturas em negro, a silhueta das

figuras fazia os detalhes do

desenho;

2° Invertendo o esquema de cores deixa a

figura na cor natural do

barro cozido e pinta o fundo de

negro, dando inicio a série de “figuras

vermelhas”.

PINTURA EM CERÂMICA

• Artista grego Exéquias.

• Mostra Aquiles e Ajax, heróis

gregos envolvido em um jogo;

• A curva do vaso intencionalmente acompanha

as curvas das costas dos personagens;

• As lanças também contribuem para modelar a forma do

vaso, levando o olhar do espectador

para as alças da ânfora.

• Essa combinação faz com que a beleza do vaso seja o

resultado da combinação de todos os detalhes.

VASOS FIGURAS NEGRAS

HISTÓRIA DA ARTE CLÁSSICA

ARTE ROMANA

ANTIGUIDADE

SÉC. VIII A.C. A IV D.C.

ROMA ANTIGAséc. VIII a.C. ao séc. IV d.C

Pré-História Idade Antiga Idade Média Idade Moderna Idade Contemporânea

*Paleolítico*Neolítico*Idade dos Metais

*Mesopotâmia*Egito*Grécia*Roma*Arte *Paleocristã

*Arte dos Bárbaros*Arte Bizantina*Arte Carolíngia*Arte Românica*Arte Gótica

*Renascimento*Maneirismo*Barroco*Rococó

*Neoclassicismo*Romantismo*Realismo*Impressionismo*Pós Impressionismo*Arte Moderna*Arte Contemporânea

2.500 a.C 3.500 a.C. 476 d.C. 1453 1789

Invenção

da

escrita

Queda do

Império

Romano

Tomada

de

Constantinopla

Revolução

Francesa

Arte RomanaAntiguidade - séc. II a.C. a V d.C.

Sabe-se que a formação

cultural do povo romano

sofreu forte influencia

de gregos e

etruscos que ocuparam

diferentes regiões da Itália;

Dos etrusco,

herdaram a idéia de

que a arte deve

expressar a

realidade vivida;

Dos gregos, herdaram a visão de

que a arte deve

expressar um

ideal de

beleza.

ETRUSCOS Pouco sabe sobre os Etruscos, vieram

da Ásia e não construíram um grande império;

Civilização que desenvolveu em cidades independentes

cercadas por muros de pedra com

portas e sua Arquitetura é seu

forte;

Utilizavam arco em suas construções

enquanto os gregos utilizavam

colunas e arquitraves;

Tanto na pintura como no

mosaico, os artistas

romanos, ora de maneira rústica mas

alegre, ora de maneira segura e brilhante,

souberam misturar realismo com

imaginação, e suas obras souberam

ocupar grandes espaços na

construções, complementando

ricamente na arquitetura.

PINTURA E MOSAICO

POMPÉIAVila dos Mistérios;

Casa existente em

Pompéia;

As pessoas têm aproximadamente

um a um metro e meio de altura;

Em atividade do dia a dia;

Pinturas murais

romanas, em

técnica de afresco.

PINTURAMaiores partes provem das cidades de Pompéia e

Herculano, soterradas pela

erupção do Vesúvio em 79 a.C.;

As ruínas encontradas faziam parte da decoração das

paredes internas dos edifícios;

Pintavam em paredes com camada de

gesso para dar a impressão de

placas de mármore;

Mais tarde descobriram que era possível sugerir saliência assim surgindo a

profundidade;

Começaram a pintar painéis que davam a idéia de janelas

abertas por onde se viam paisagem com pessoas e animais (primeira noção a

profundidade)

VÍDEOMORADORES

DE PONPÉIA E HERCULANO

8 MIN

MOSAICO

As decorações são completadas com ricos

mosaicos, principalmente como pisos,

Mosaico de Alexandre;

Efeito de profundidade conseguindo pela

distribuição das figuras que compõem a cena em

perspectiva;

Cavalos em primeiro plano, reis

mais afastados;

Sugestão de movimento criada pela postura dos

cavalos;

MOSAICOOs artistas romanos dedicaram também à arte de

mosaico em mármore;

Havia em várias cidades, mas

principalmente na cidade de Pompéia.

Tanto na pintura

como no mosaico, os artistas romanos, ora de

maneira rústica

mas alegre, ora de

maneira segura e brilhante,

souberam misturar

realismo com

imaginação, e suas

obras souberam ocupar grandes

espaços nas construções,

comtemplando

ricamente na

arquitetura

ARQUITETURA

Arquitetura foi seu grande destaque;

Edificações grandiosas aquedutos;

Arquitetura com caráter funcional e prático - teatros, basílicas, templos religiosos, palácios, estradas, Edifícios

públicos, aquedutos, termas, anfiteatros e pontes;

Desenvolvimento arquitetónico com

gosto pelo colossal e magnificente.

ARQUITETURAO arco permitiu ampliar o

vão entre as colunas, pois neles as

tensões tem distribuição mais homogenias do que os gregos com as colunas e

arquitraves, que os vãos são limitados;

Assim surge as construções de

abóbodas que possibilitou amplos

espaços internos livres de

colunas;

O Panteão é o melhor exemplo dessa

diferença da arquitetura

romana em relação a

grega.

O Panteão construído em Roma

Construído para reunir a grande variedade de deuses

existente.

Planta circular fechada por uma

cúpula.

Pessoas se reúnem para cultos.

Arquitetura romana sofre forte influência grega;

A estas ordens gregas é somada a toscana,

mais encorpada e simples que a dórica e a compósita, mais

delgada e com capitel que une volutas às folhas de acanto;

Típico da arquitetura romana forma a gramática clássica: a

abóbada e o arco, elementos revolucionários que

colaboraram com o gigantismo das

construções romanas;

Porém, é o uso de um rígido concreto, formado de argamassa, saibro, cascalho e outros restos de construção que possibilitaram a perenidade da arquitetura

romana;

Esse concreto era revestido de placas de mármore ou granito polido, mas essas placas se perderam com o tempo.

ARCO DO TITO FIM SÉC. I d.C.

ARCO De CONSTANTINO 312-315 d.C.

ARCOS TRIUNFAIS

símbolo máximo do

sucesso das

campanhas militares

ETRUSCOS INFLUÊNCIAS

AQUEDUTO

Uma das mais importantes

obras públicas;

Procuravam empregar formas

que revelassem

beleza;

A área vazada da leveza e

contrastam com a solidez

e a imponência da

arquitetura dos aquedutos;

Influencia dos Etruscos.

Pont du Gard, (Princípios do séc. I d. C.), Nimes

50 quilômetros de extensão,

função de levar água para Nîmes, cidade que hoje pertence a França;

Aproximadamente 49 metros de altura;

Três ordens de arco e apoiada em

pilares cravados na rocha;

TEATRO

Com o emprego de arcos e

abóbodas, os romanos

construíram amplos

edifícios, sobretudo anfiteatros,

para abrigar muitas pessoas;

Importante para as lutas de

gladiadores, espetáculo muito popular e apreciado por vários

ângulos;

Forma de elipse com

arquibancadas.

Coliseu o mais belo anfiteatro romano (edifício de forma

circular ou oval, com arquibancadas, destinado a

festas públicas, cujos assentos estão dispostos

em forma de arquibancada);

Ornamentado por esculturas;

Colunas não como função de sustentá-las mas

sim de decorá-las.Coliseu, (72-80 d.C.), Roma.

Espaço oval ou circular;

Assim não era mais

necessário assentar o

auditório nas encosta de

colinas, como faziam os gregos;

Assim poderia ter uma vista de

qualquer ângulo.

SOLUÇÕES

ARQUITETÔNICAS

Pantheon, (118-125d. C.), Roma.

Sua monumental fachada conjuga elementos de templo

grego (frontão, entablamento, colunas coríntias) em um conjunto saliente a um

corpo cilíndrico coberto com uma gigantesca abóbada de aproximadamente 40m de diâmetro e mesma altura;

Essa colossal construção, que chegou a abrigar todos os deuses

conhecidos, transformou-se na primeira igreja da

cristandade.

Imenso templo em

Roma, servirá de modelo

arquitetônico em épocas

subsequentes;

ESCULTURAInfluenciada pela

cultura e pelas crenças

gregas;

Escultura - retratos e estátuas;

Reprodução mais fiel

possível da realidade -aspectos psicológicos, ou

seja, a obra

evidenciava o

caráter, a honra e a

glória do retratado;

Escultura histórica, bustos.

As réplicas de esculturas gregas produzidas pelos romanos;

Conhecimento fragmentado dos originais;

Essas réplicas eram usadas como objetos

de decoração, souvenires de admiradores da

arte grega (Gombrich, 1983), porém não são determinantes

do estilo original romano;

Este, em oposição ao estilo grego, busca o

realismo dos retratos;

Não há nada de idealizado

nestes rostos, muitas vezes

envelhecidos e desprovidos de

belos traços, mas que são poderosos em

dignidade, em posturas serenas e em dimensões respeitosas.

Imperador Vespasiano (c. 70 d.C.). Busto em tamanho maior que o natural. Museu Nacional de Nápoles.

CÓPIAS ROMANAS DE ESCULTURAS

GREGAS

RÉPLICAS DE

ESCULTURAS GREGASDiscóbolo , de Míron

480 d.C.- 449 a.C.

(o lançador de disco)

Esta peça é uma das mais

importantes da

Antiguidade;

Cópia romana em mármore;

Original grego em

bronze.ROMAGREGO

ESTÁTUA DE

TRAJANO,

IMPERADOR

ROMANO 98 a 117

d.C

MARCO AURÉLIO

IMPERADOR

170 d.C - BRONZE

COLUNA

DE

TRAJANO

COLUNA

DE

MARCO

AURÉLIO

ESCULTURA - RELEVO NARRATIVO

Representam de forma realista, em perfeito detalhes, relatos de

acontecimentos. Tinham a preocupação em dar ilusão espacial.

VÍDEO

SIMULAÇÃOROMA EM 3D

9 MIN

BIBLIOGRAFIAARGAN, Giulio Carlo. Arte Moderna. São Paulo: Companhia das Letras. 1992.

BENEVOLO, Leonardo. História da arquitetura moderna. São Paulo:

Perspectiva, 1994.

GOMBRICH,E.H. A História da Arte .Rio de Janeiro: Zahar Editores, 1983.

HAUSER. A. História Social da Literatura e da Arte. 2 vol. São Paulo: Mestre

Jou, 1982

JANSON, H. W. História da Arte. São Paulo: Martins Fontes, 1992

MADSEN, S. Madsen. Art Nouveau. Porto: Inova, 1967

MATHEY, François. O Impressionismo. São Paulo: Verbo/ EDUSP, 1976.

NOVAES , Adauto (org.). Os Sentidos da Paixão. São Paulo: Cia das Letras,

1987.