Fluxus, Arte digital e Arte Eletrónica
-
Upload
raquel-almeida -
Category
Education
-
view
604 -
download
5
description
Transcript of Fluxus, Arte digital e Arte Eletrónica
FluxusArte DigitalArte Eletrónica
Fluxus
• O Fluxus foi um movimento vanguardista que surgiu no fim dos anos 50
através de um grupo de artistas que estava desiludido com a atitude do
mundo da arte no momento.
• Estes artistas inspiraram-se nos Futuristas e Dadaístas.
• O Grupo Fluxus é uma de rede de artistas que se distinguiram por misturar
diferentes disciplinas artísticas.
• O Fluxus pretendia que a arte estivesse ao dispor das massas.
• Pretendia quebrar as barreiras entre a arte e a vida.
Definiç
ão
• Como referido anteriormente, a ideia central de Fluxus era a de tornar a arte
acessível às massa. Apesar da utilização do humor na sua arte, estes artistas
tinham uma atitude séria em relação ao seu desejo de mudar a “balança do
poder” no mundo da arte.
• A sua irreverência teve um enorme impacto na autoridade dos museus para
determinar o que é e quem faz arte.
• A arte do Fluxus envolvia o espectador e a sua capacidade de moldar o
resultado final da peça.
Definiç
ão
PerformanceNa década de 1960 a performance art ou performance artística surge como
uma modalidade de manifestação artística interdisciplinar que - assim como o
happening - pode combinar teatro, música, poesia ou vídeo, com ou sem público.
Difere do happening por ser mais cuidadosamente elaborada e não
envolver necessariamente a participação dos espectadores. Em geral, segue um
"roteiro" previamente definido, podendo ser reproduzida em outros momentos ou
locais. É realizada para uma plateia quase sempre restrita ou mesmo ausente e,
assim, depende de registros - através de fotografias, vídeos e/ou memoriais
descritivos - para se tornar conhecida do público.
HappeningO happening (traduzido do inglês, "acontecimento" ) é uma forma de
expressão das artes visuais que, de certa maneira, apresenta características das
artes cênicas. Neste tipo de obra, quase sempre planejada, incorpora-se algum
elemento de espontaneidade ou improvisação, que nunca se repete da mesma
maneira a cada nova apresentação.
Apesar de ser definida por alguns historiadores como um sinônimo de
performance, o happening é diferente porque, além do aspeto de imprevisibilidade,
geralmente envolve a participação direta ou indireta do público espectador.
George Maciunas;
Jonh Cage;
Wolf Vostell;
Nam June Paik;
Joseph Beuys;
Marcel Duchamp;
Yoko Ono.
Principais Artistas
Yoko Ono
• Yoko Ono nasceu em Tóquio (18 de Fevereiro de 1933) e é uma cantora, cineasta e artista plástica vanguardista japonesa, viúva de John Lennon.
• Atualmente vive em Nova Iorque.
• As suas obras, tanto musicais quanto plásticas e conceituais, são caracterizadas pela provocação, introspecção e pacifismo.
• Na América, descobre que o seu amigo Georce Maciunas, baseado nas ideias que havia desenvolvido junto com John Cage e a própria Yoko Ono, liderava um novo grupo vanguardista denominado Fluxus.
• As propostas do grupo eram politizadas e de símbolo libertário, aproximando-se muito dos ideais primeiro sugeridos pelo Dadaísmo e pelo Construtivismo russo. Ela, a partir de então, une-se ao grupo.
• Em 1964 lança o livro Grapefruit, uma compilação de "instruções de obra de arte" (entre elas Hide & Go Seek: "Se esconda até que todos se esqueçam de você. Se esconda até que todos morram.") e começa uma longa série de happenings.
• Em 1965 apresenta-se novamente no Carnegie Recital Hall com a sua performance Cut Pieces ("corte pedaços"), onde permanecia sentada, convidando o espectador a cortar com uma tesoura pedaços de sua roupa até ficar nua. Esta performance teve um impacto positivo na crítica.
Imagens da performance Cut Pieces de Yoko Ono
ARTE DIGITAL
• É a arte produzida graficamente em ambiente computacional, utilizando processos
digitais e virtuais.
• Tem como principal objetivo mostrar que a arte não é só feita à mão como as pessoas
em geral pensam.
• Existem vários tipos de arte digital como: Pintura Digital, Gravura Digital, Modelação
3D, Edição de Fotografia, Edição de Imagens, animação, entre outras.
• Esta baseia-se no trabalho feito no computador substituindo os métodos tradicionais
que usavam pincéis e outros materiais.
• Os softwares usados são o Corel Draw, Illustrator, AutoCAD, Photoshop, Flash,
Premiere, Maya, 3D Studio Max, entre outros.
Definiç
ão
• Os objetos gráficos ou imagens estão divididas entre imagens bitmap ou
vetoriais.
• As imagens vetoriais geralmente são mais leves que as imagens de Bitmaps e
não perdem qualidade ao serem ampliadas. Este tipo de imagem é feita á
base de pontos e linhas.
• As imagens bitmap são constituídas de pontos individuais chamados de pixels,
que são organizados e coloridos de maneiras diferente para criar um padrão, o
que provoca uma perda da qualidade ao ampliar. Bit
map e
vato
riais
• Pintura digital ou ilustração digital são trabalhos que simulam a pintura a
óleo sobre a tela.
Pintu
ra D
igit
al
• As fotografias são representadas de modo a dar a ideia de profundidade e perspetiva
às formas.
• Estes modelos produzidos podem simular a cor, textura, transparência, luz e reflexão
de objetos reais.
Modela
ção 3
D
• Ao longo da história, grandes desenhistas e pintores acharam sempre novas modos para mostrar a sua criatividade
de forma a expressar e criar novas tendências e técnicas nas suas áreas de expressão. A manipulação de fotografia
é uma arte que requer muita habilidade e é uma das formas de arte mais criativas na Arte da era digital.
• Esta consiste na modificação de uma foto tornando-a irreal ou falsa.
Manip
ula
ção d
e
Imagens
• O pixel art é uma forma de arte digital na qual as imagens são criadas ou editadas tendo como elemento
básico os pixels.
• Foi muito usada em antigos computadores e consolas de jogos de vídeo.
Pixe
l A
rt
• Hans Donner nasceu a 31 de Julho de 1948
• É um dos designers mais reconhecidos em todo o mundo devido ao sucesso do
seu trabalho na rede televisiva “Globo”.
• As peças de abertura de muitos dos programas da Rede Globo foram realizadas
por Donner.
• O seu trabalho mais conhecido é a criação do logótipo da RedeGlobo.
• Produziu também um outro logótipo para a SIC.
Arte Eletrónica
Por volta das décadas 60 - 70, os artistas utilizam as novas tecnologias, como os computadores e as redes de telecomunicação (TV e satélites) para criar uma arte aberta e interativa, onde autor e público misturam-se de forma simbiótica.
Alguns conseguem isso fazendo o espetador andar pela obra, como grandes esculturas ou instalações, ou mesmo fazendo o espectador literalmente vestir a obra como uma peça de roupa.
Arte eletrónica
Outros trabalhos incluem computadores e sensores para responder a movimento, sons, calor ou outros tipos de estímulos.
Muitas obras de arte na Internet ou arte eletrónica são altamente interativas, fazendo o visitante navegar por hipertextos, aceitando que a participação ou a influência da audiência local ou remota altere o curso da obra.
Ars Electronica Center, Linz, Austria
Ars Electronica Festival é um encontro internacional, aberto a especialistas das artes e ciências.
Anualmente, desde 1979, o Festival tem contado com inúmeras exposições, performances e eventos destinados a confrontos artísticos e científicos, com fenômenos sociais e culturais que pretendem inovar e alterar a tecnológica.
The first Ars Electronica Center that opend in 1996
The new Ars Electronica Center, opened on Jan. 2009
Espetáculos / ExposiçõesArs Electronica Center
(Antigo)
Bodymovies by Rafael Lozano Hemmer(2002)
Futurolab
Espetáculos / ExposiçõesArs Electronica Center
(Atual)
Helena Raquel Félix Almeida
Nº57785
Joana Correia Nogueira
Nº57973
História das Artes Visuais Contemporâneas
Professor Pedro Coutinho Martins Colaço Rosário
Comunicação e Multimédia ECT
UTAD
2013/2014