3.2.2-A criação artística e a obra de arte

Questão fundamental: O que é uma obra de arte?

É uma configuração particular ou uma forma especifica, criada pelo artista.

Problemas tratados neste âmbito:

- Natureza da arte;

- Critério da arte;

- Valor da arte;

A arte é uma necessidade humana pois exprime estados de espírito e atividades

desenvolvidas pelo ser humano.

A obra de arte é uma transfiguração da realidade vivida pelo artista.

A linguagem artística:

Há vários tipos de linguagem ( verbal, pictórica, sonora, corporal …)

A obra de arte tem um caráter aberto:

Ela pode se reinterpretada e recriada quer pelo publico quer pelo artista.

A polissemia da arte:

A mensagem transmitida pela obra de arte admite uma pluralidade de significados,

consoante a singularidade e o contexto histórico de quem a sente e interpreta.

As teorias da Arte

A teoria da imitação:

Questão: o artista representa o mudo como ele é, como ele apresenta ser ou como ele

deveria ser?

Duas causas que explicam esta teoria:

- Imitar é algo natural para o homem, desde a infância e ela constitui uma forma de

aprendizagem ao longo do tempo;

- Todos sentem prazer nas imitações, pois é uma forma de representar a realidade.

“ A arte é uma fonte de prazer, porque segundo Aristóteles, a realidade dos naturais

como cadáveres de animais são desagradáveis ou repugnantes, se tornam agradáveis

quando imitadas através da arte por reproduções baseadas em imagens “

A arte é uma forma de aprendizagem na medida em que a observação das obras de

arte permite compreender o que está representado nas imitações. É esse facto que

possibilita o prazer estético.

Objeções:

- Se o modelo já existe, qual a vantagem ou sentido de criar uma imitação?

- Nem toda a arte é imitação da realidade (pintura abstrata)

- O artista pode não se limitar a imitar a realidade, já que pode retratar apenas uma

parte ou acrescentar dados seus, que não fazem parte da realidade.

Teoria expressivista:

A arte como expressão: a obra de arte é o produto da vida interior do artista ou seja, a

expressão de sentimentos, emoções, ideias suas ou até de outros.

Logo: O que confere estatuto artístico á obra é a sua componente emocional:

Ela deve permitir ao espetador aceder ao que o artista exprime.

A obra de arte é o elo de ligação entre ambos.

Questão: o que define a obra de arte e a distingue de outras produções humanas é o

facto de ela exprimir aos outros, a sensibilidade do artista?

Mas o ato de exprimir sentimentos é comum a todos e revela-se nas mais diversas

situações\ atividades humanas como por exemplo num desenho de uma criança.

A atividade artística baseia-se no facto de uma pessoa ao receber sentimentos ou

emoções de outras pessoas, as poder viver da mesma maneira.

Ex: Se uma pessoa ri, quem capta essa reação sente-se alegre.

Uma obra de arte como ser recebida com interferências, pois as ideia e emoções do

espetador, podem não coincidir com aquelas que o artista exprime. Nestes casos, a

ligação entre o artista e elementos do seu público não é tão evidente ou pode não

existir.

Objeções:

- Algumas atividades artísticas não pretendem comunicar emoções.

- Os sentimentos não são universais: os do artista podem não ser vividos pelo publico,

em função de variáveis culturais.

- Os sentimentos vividos pelo artista podem não ser sentidos do mesmo modo pelo

espetador ao apreciar uma obra de arte.

Teoria formalista

A arte como forma significante: o que define verdadeiramente a obra de arte é a sua

forma. É através desta, que o artista exprime estudos psicológicos diversos( emoções e

desejos) e atribui um significado á sua mensagem, procurando despertar as emoções

do publico.

Questão: o facto de as obras combinarem imagens ( cores linhas e volumes) sons,

palavras é condição suficiente para que elas sejam consideradas artísticas?

A característica comum que torna um objeto artístico estético é a forma significante.

Consiste numa combinação particular de dados- linhas, cores e formas- que provocam

certas emoções nos apreciadores de uma obra.

Objeções:

- A forma de arte pode não ser suficiente para tornar este estético, pois este não

provoca emoções no espetador.

- A arte é um todo, pelo que a forma não deve ser separada do conteúdo como

acontece nesta teoria.

- Se a apreciação das obras de arte depende da compreensão da sua forma, a sua

observação pode limitar-se a certas pessoas.

A dimensão estética da ação humana

Estética – deriva do termo grego “ aesthesis”( sensação ou perceção). É uma área da

filosofia que estuda a natureza do belo e os fundamentos da criação artística.

Analisa também os critérios que permitem considerar que um objeto é belo.

Perspetiva de Platão sobre o belo:

Para Platão, o belo é o bem, a verdade, a perfeição; existe em si mesma, apartada do

mundo sensível, residindo, portanto, no mundo das idéias. A idéia suprema da beleza

pode determinar o que seja mais ou menos belo.

Perspetiva de Kant sobre o belo:

- O sujeito é o critério que permite afirmar se um objeto é belo ou não.

- O juízo baseia-se no sentimento de prazer que o sujeito experiencia em relação ao

objeto.

Perspetiva de Hegel sobre o belo:

- Os objetos criados pelo ser humano são os únicos e verdadeiramente artísticos, e não

os objetos naturais, pois só os primeiros são um produto do espirito humano.

(superioridade da obra em relação aos objetos naturais)

Beleza

- Cómico

- Grotesco

- Horrível

- Sublime

- Choque\provocação

Experiencia estética: apreciação ou contemplação de um objeto belo, provocando um

sentimento de prazer ou agrado do sujeito. A beleza observada liga-se á vivência de

novas emoções.

Distinção entre atitude estética e as atitudes prática e teórica:

- A atitude estética limita-se a olhar para o objeto de modo desinteressado pois não

procura atingir qualquer objetivo, a partir daí.

- A atitude estética não valoriza a função ou utilidades do objeto que está a ser

comtemplado.

Subjetivismo e objetivismo estético

Juízo estético: é uma apreciação do objeto comtemplado, ou a partir do mesmo

sentimento de prazer ou das qualidades do objeto.

Subjetivismo:

Os juízos estéticos são subjetivos: o objeto é belo, segundo os sentimentos de prazer

que acompanham a sua contemplação.

Objetivismo:

Os juízos sai objetivos – o objeto é belo em função das propriedades do objeto,

independentemente do que o observador sente.

Questão: Perante dois juízos de gosto diferentes ou contrários, expressos por sujeitos,

é possível justificar, discutir e partilhar tais juízos?

R: Para muitos autores, tal não é possível, pois esses juízos baseia-me em sentimentos

que não são analisáveis e comparáveis com objetividade. Logo, ambos os juízos são

verdadeiros, pois exprimem modos de sentir diferentes sobre o mesmo objeto.( ex: um

por do sol ser ou não lindo), mas têm um valor particular.

Questão de Kant – Como é que um juízo estético, sendo subjetivo, pode ter uma

validade universal?

Para Kant, o juízo estético é subjetivo e universal.

Objetivismo estético:

- As emoções específicas sentidas por um observador\apreciador, em termos estéticos,

são provocados pelo objeto comtemplado.

Questão central: que propriedades comuns aos objetos estéticos despertam emoções

(qualidades essas que distinguem as obras de arte)?

Qualidades fundamentais de um objeto estético:

- Unidade

- Complexidade

- Intensidade.