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De ouro & AZuLejoS

Palácios reais de Portugal

Swan éditeur

José Alberto ribeiro / MAriA inês dA FrAncA sousA Ferro / MAriA de Jesus Monge

Mário PereirA / isAbel YglesiAs de oliveirA / António nunes PereirA

FotógrAFiA de MArc WAlter

Introdução Por José Alberto ribeiro

PALÁCIo NACIoNAL De SINTrAPor MAriA inês dA FrAncA sousA Ferro

PAÇo DuCAL De VILA VIÇoSA Por MAriA de Jesus Monge

PALÁCIo NACIoNAL De MAFrA Por Mário PereirA

e isAbel YglesiAs de oliveirA

PALÁCIo NACIoNAL De QueLuZ Por MAriA ines dA FrAncA sousA Ferro

PALÁCIo NACIoNAL DA PeNA Por António nunes PereirA

PALÁCIo NACIoNAL DA AjuDA Por José Alberto ribeiro

ourS

Sumario

13

27

80

142

210

278

340

I N T r o D u Ção

13

stes palácios enobrecem um certo brilho na

paisagem portuguesa. Na sua edificação, além das influências dos fatores históricos, há os que

dependem da época em que os palácios foram construídos, da própria formação ou personali-

dade dos edificadores e do gosto dos artistas que intervieram na obra. Mas revela-se também a

influência propriamente local, quanto a condições em que ali se trabalhava e conforme a quali-

dade e aspetos dos materiais que o sítio ou a região oferecia.

Na sua maioria localizados na região de Lisboa, perto da capital, para onde a corte se deslo-

cava, à exceção do Paço de Vila Viçosa, que pertencia aos duques de Bragança, aclamados reis de

Portugal em 1640.

o Palácio Nacional de Sintra é dos palácios mais importantes de Portugal e um dos sítios favo-

ritos da mais antiga monarquia portuguesa. Mantem, até aos dias de hoje, uma estrutura com a

arquitetura medieval praticamente ainda intacta. o ar misterioso é dado pelo hibridismo do

complexo arquitectónico, com uma sugestão arabizante da parte mais antiga da edificação, do

reinado de D. joão I (1357-1433); e os corpos tardo góticos do tempo de D. Manuel I (1469-1521),

duas partes que abrangem não só o que há de mais importante e interessante do monumento

como das épocas mais brilhantes da nossa história. De insólita arquitetura, este Paço serviu de

residência real durante mais de 600 anos seguidos e as matas que cobriam a serra eram coutadas

onde os reis iam caçar veados, javalis, perdizes, coelhos… o poeta e dramaturgo Gil Vicente

referia-se à serra de Sintra como verdadeiro «jardim do Paraíso terreal», pelo que a localização do

palácio junto à serra de Sintra transmite-lhe uma aura poética.

É uma das moradas senhoriais mais célebres da europa medieval. Ali encontramos testemu-

nhos do palácio de meados do século XIV – com importantes obras impulsionadas pelo rei

D. joão I – e os sucessivos acrescentos que foi sendo objeto no século XV, já nos reinados de

D. Duarte e de D. Alfonso V. No entanto, é sobretudo no reinado de D. Manuel I que o palácio

recebeu várias melhorias e a configuração atual, que procedeu a grandes reformas de engrandeci-

mento. D. Manuel deu também particular atenção à arte mudéjar. e são as tonalidades mudejares

que fazem do Palácio de Sintra um edifício particular, contando inúmeras sugestões de arquite-

tura árabe na disposição dos espaços, na organização de interiores, na distribuição de espelhos de

água, fontes e repuxos e no seu recobrimento por grandes painéis de azulejos de caracter geomé-

trico. Com D. joão I, primeiro rei da dinastia de Aviz, a sua atenção a este palácio corresponde à

importância que, um pouco por toda a europa, a habitação dos reis e da nobreza estava a adquirir

Página 1

Palácio Nacional de Queluz.

Canal de Azulejos. Painel

interior da zona central,

1755.

Páginas 2-3


Corredor dos Azulejos. Cena

de jardim (detalhe). Francisco

Jorge da Costa, 1784.

Página 4

Palácio Nacional da Ajuda.

Jardim de Inverno, Floreira

(pormenor).

Página 5


Sala das Açafatas. Detalhe da

pintura mural.

Páginas 6-7

Paço Ducal de Vila Viçosa.

Sala de Medusa.

Pormenor do friso de azulejos

castelhanos de Talavera

de la Reina.

Página 8

Palácio Nacional de Sintra.

Gruta dos Banhos. Painel

de azulejos rococó com cena

de jardim (detalhe),

2ª metade do século XVIII.

Páginas 10-11

Palácio Nacional da Pena.

Vista do Pátio dos Arcos

para o Oceano Atlântico ao

pôr-do-sol

Página duPla anterior

Palácio Nacional de Sintra.

Vista parcial das fachadas

a sul, com as duas chaminés

monumentais.

e Palácios reais de Portugal

I N T r o D u Ção

14

como imagem do seu poder político e elevação social. Com

D. Manuel I, rei da época da grande expansão dos Descobrimentos,

entre 1497 e 1510, reformaram-se quase todos os vãos (portas e

janelas) – com um aparato e esplendor artístico do tardo gótico,

revestindo as paredes com composições azulejares.

Ainda no século XVI o cronista régio e humanista Damião de

Góis (Crónica do Felicíssimo rei D. Manuel) revela as preferên-

cias do rei pelo Paço de Sintra – «hu dos lugares da europa mais

frescos e alegre, para qualquer rei, Príncipe, e senhor poder nelle

passar o tal tempo»….«o grandioso e magnífico palácio dos reis

de Portugal, que se chama Sintra, tomando o nome da serra».

A mesma serra continuaria a atrair os reis de Portugal e no

século XIX recebeu uma das mais altas expressões arquitectónicas

do romantismo. em 1834, com a extinção das ordens religiosas, o

arruinado convento ficou deserto e, em 1838, foi comprado por

D. Fernando II (1816-1885), rei consorte da rainha de Portugal

D. Maria II (1819-1853). Ficou decidido que o rei teria que o

manter e restaurar, mantendo a traça quinhentista. D. Fernando

de Saxe Coburgo Gotha era um homem atualizado, com uma

cultura e sensibilidade europeia do seu tempo – um romântico. o

seu primeiro projeto foi restaurar o velho convento para moradia

de verão. Do seu bolso já tinha pago restauros no Mosteiro da Batalha, Palácio-Convento de Mafra,

Mosteiro dos jerónimos, Torre de Belém e Convento de Cristo, em Tomar. o arquiteto alemão

barão eschwege (1777-1855) propôs uma adaptação em estilo neogótico mas o rei reprovou o

projeto. o monarca quis um palácio profundamente português e bem integrado no ambiente -

também com revivalismos do Magrebe, Andaluzia e historicismos de monumentos portugueses.

A implantação paisagística no alto da serra deram-lhe a geografia perfeita e, como todas as

obras orgânicas, o tempo climatológico é importantíssimo para a sua perceção. o Palácio da Pena

coroa arquitetonicamente o aspeto mágico da montanha. Quando o músico músico richard

Strauss visitou o local caracterizou a Pena de mágica: «este é o verdadeiro jardim de Klingsor ... e

lá no alto está o castelo do Santo Graal». o Palácio da Pena é um dos mais emblemáticos monu-

mentos portugueses. Pioneiro europeu das formas arquitectónicas que a sensibilidade romântica

desenvolveu – repositório de épocas e de gostos – combinadas e recompostas pela vontade de um

homem a quem o património português muito deve – D. Fernando II, o rei artista.

A poucos quilómetros de Lisboa e a meio caminho entre a capital e Sintra situa-se o Palácio

Nacional de Queluz, magnífica construção do século XVIII, reflexo de uma sociedade aristocrá-

tica e refinada de uma segunda corte vivendo paralelamente à corte das Luzes que se estava cons-

á esquerda


Túnel do Tritão.

Página da direita


Arcadas do século XIX

e Caminho da Ronda.

I N T r o D u Ção

17

truindo na Lisboa pombalina. o Palácio de Queluz deve-se à iniciativa de D. Pedro III (1717-1786)

a quem a quinta de Queluz pertencia, na sua qualidade de terceiro senhor da Casa do Infantado,

criada em 1654 por alvará do rei D. joão IV (1604-1656) em favor dos filhos segundos dos reis de

Portugal. A propriedade é incorporada em 1654 no estado do Infantado, instituído por D. joão IV

e dado ao seu filho, o Infante D. Pedro. Somente com o Infante D. Pedro, filho de D. joão V e de

Maria Ana de Áustria é que se iniciam grandes obras. A primeira fase de construção é de 1747 e

foi encarregado do projeto de alterações e acrescentos o arquiteto Mateus Vicente de oliveira

(1706-1785), então ajudante do arquiteto joão Frederico Ludovice (1673-1752) e colaborador do

arquiteto da Casa do Infantado, Manuel da Costa Negreiros (1701-1750). É em especial na segunda

fase de construção, entre 1758 e 1786, que o palácio se define tal como o temos hoje. D. Pedro

decidiu entregar o projeto a um arquiteto francês, jean Baptiste robillion, arquiteto, gravador e

escultor que trabalhava em Paris com Thomas Germain. o palácio passou a apresentar um aspeto

proveniente do gosto estético das várias fases de construção. De realçar a importante ligação aos

jardins de desenho geométrico, para onde todos os salões comunicavam diretamente.

Se até ao ano do terramoto de Lisboa, em 1755, se tratava da Casa de Campo de Queluz, a

partir de então passa a palácio de veraneio da corte, distraindo-se com fogos de artifício, touradas,

serenatas ao ar livre, concertos e representações de ópera por companhias italianas. o incêndio

do Palácio da Ajuda, em Lisboa, em 1794, fez de Queluz a residência oficial da família real até à

sua ida para o Brasil, aquando da primeira invasão das tropas napoleónicas, em 1807. Na rota dos

palácios reais portugueses Queluz ocupa um lugar especial. Antiga quinta de recreio às portas de

Lisboa, afastada da gravidade da vida da corte, aqui desapareceram os esplendores de um quoti-

diano galante e descontraído, entre o terramoto de Lisboa de 1755 e a fuga da família real para o

Brasil, em 1807.

o cenário é o de uma magnífica residência onde trabalharam os mais destacados artíficies da

época, numa bem estruturada linguagem «rocaille», entre fontes e jardins, entre aprimorados

ornatos de talha dourada, num digno contexto de excelentes coleções de mobiliário, pintura,

porcelana e ourivesaria setecentistas. Para engrandecimento de Queluz como palácio real foi

determinante o casamento de D. Pedro com a sobrinha e herdeira do trono, princesa D. Maria (I)

(1734-1816), que lhe trará o título de rei D. Pedro III. Até ao final do século XVIII Queluz viria

a sofrer ampliações e transformações sucessivas, conforme as necessidades da própria família

real. Todavia, manteria sempre o seu caracter de casa de veraneio, longe da rotina e protocolo

da corte, desde sempre prevalecendo uma íntima relação com os jardins, para onde estão viradas

as principais fachadas. Diferente do estilo pombalino de Lisboa, Queluz representa a leveza e

sofisticação do gosto aristocrático.

o Palácio e Convento de Mafra são a construção portuguesa mais monumental, erguidos nos

alvores do XVIII, de grande qualidade no desenho e construção arquitectónica.

em 1711, o rei D. joão V (1689-1750) casado há três anos com D. Maria Ana de Áustria (1683-

1754) não possuía descendência e fez a promessa de erigir em Mafra um convento franciscano se

Página da esquerda


Jardim Pênsil. Vertumno

e Pomona, escultura em

chumbo de John Cheere,

1755.

Página duPla seguinte

Palácio Nacional de Mafra.

Fachada principal, escadaria

de acesso à Basílica.

I N T r o D u Ção

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Deus lhe desse sucessão, fazendo o voto de construir um convento para a ordem de São Francisco.

A 17 de Novembro de 1717 realizou-se o lançamento da 1ª pedra.

o projeto inicial de um convento para 13 frades foi sucessivamente alargado para 40, 80 e

finalmente 300 frades, um Paço e uma Basílica – o ouro do Brasil permitiu ao monarca por em

pratica uma política mecenática e de afirmação do poder real. As sucessivas alterações ao projeto

primitivo, por determinação do rei, deram lugar a que mais tarde pudessem ser alojados no

convento 300 frades, tendo chegado a trabalhar na sua construção para cima de 50.000 operários.

Das pedreiras de Pêro Pinheiro, descobertas nesse período, vieram os mais belos mármores,

chegando a empregar-se mais de mil juntas de bois e centenas de cavalos de transporte de mate-

riais, sendo a maior parte de encomendas vindas do estrangeiro. A direção da obra foi entregue a

johan Friedrich Ludwig ou joão Frederico Ludovice, ourives de formação.

em 22 de outubro de 1730, com as mais imponentes cerimónias litúrgicas, fez-se o oitavário e

sagração da basílica de Mafra, embora incompleta arquitetonicamente. A roma, Veneza, Milão,

Génova, França ou Flandres, encomendaram-se com antecedência todos os objetos litúrgicos, os

ricos paramentos de delicada composição…um número surpreendente de sinos e os dois admirá-

veis carrilhões, tudo o que de melhor a encomenda real pagava. o rei encomendou toda a esta-

tuária e a pintura para a Basílica e Convento em Itália aos nomes mais conceituados, de onde, a

par com França, vieram também os paramentos e alfaias religiosas.

A construção foi dada por concluída em 1735.

já em 1770 dá-se a transferência dos Cónegos regrantes de

Santo Agostinho de Lisboa para Mafra. Durante a permanência

destes em Mafra foram encomendas ao arquiteto Manuel Caetano

de Sousa (1738-1802) as estantes rocaille da Biblioteca, uma das

mais exuberantes a nível do património mundial. A este impo-

nente conjunto palácio e convento está também associado ao fim

da monarquia, pois foi onde D. Manuel II (1889-1932), o último

rei, passou a derradeira noite em Portugal de partida para o exílio,

a 5 de outubro de 1910.

o palácio da família real, em Lisboa, ficou destruído com o

terramoto de 1755. Após o cataclismo foi entregue ao cenógrafo

italiano joão Carlos Bibiena a planta e o risco do novo paço em

madeira, na zona da Ajuda. A «real Barraca» era ricamente deco-

rada com tapeçarias, pinturas, jardins, capela, um museu e biblio-

teca – até que ardeu numa noite de inverno de 1794. Desse

conjunto setecentista perdura o lindíssimo jardim Botânico e a

Torre da Capela real que chegou a ser Patriarcal.

Tornava-se necessário erguer um palácio em Lisboa com

grande dignidade e a 1ª pedra desse edifício foi lançada a 9 de

Página da esquerda

Palácio Nacional de Mafra,

Sala da Benção, em pedra

lioz policroma da região.

A Família Real assistia às

celebrações religiosas a partir

das janelas abertas sobre

a Basílica.

á direita

Palácio Nacional de Mafra,

Galilé com as esculturas

de S. Sebastião, de Carlo

Monaldi, e S. Bruno,

Giuseppe Lironi, século XVIII.

I N T r o D u Ção

22I N T r o D u Ção

23

Novembro de 1795, um palácio sonhado pelo príncipe regente, D. joão (VI) (1767-1826).

Começou por ser o projeto do arquiteto Manuel Caetano de Sousa mas o seu desenho seria criti-

cado por dois artistas de formação neoclássica, o italiano Francisco Xavier Fabri (1761-1817) e josé

da Costa e Silva (1747-1819). em 1802, um decreto do príncipe regente veio dar a obra aos ante-

riores citados arquitetos. josé da Costa e Silva projetou, sem se realizar, a grandiosa fachada com

uma escadaria monumental voltada para o mar para albergar não só os aposentos da Casa real

mas todas as Secretarias de estado e grande parte dos serviços públicos de então, naquele que

deveria ser um dos maiores palácios da europa.

o interesse por aquele que seria um dos edifícios mais grandiosos de Lisboa diminuiu com

as invasões francesas e a morte de Fabri, em 1807, a partida da família real e corte para o Brasil,

e mais tarde, em 1812 do arquiteto responsável da Ajuda, substituído por António Francisco

rosa. Quando o rei D. joão VI regressou do Brasil, em 1821, as obras estavam muito atrasadas, o

que obrigou o soberano a ter que se acolher na Bemposta ou em Queluz. Com a morte do rei,

em 1826, a Ajuda recebe a corte da regente Infanta Isabel Maria (1801-1876) e começam os

destinos trágicos do novo paço, sucessor do Paço da ribeira e da real Barraca. Passou também

a albergar D. Carlota joaquina (1775-1830) e o seu filho D. Miguel I (1802-1866), que ali jura a

carta e é aclamado rei, em 1828. As obras prosseguiam lentamente e ficaram pelo caminho

vários artistas.

No entanto, só com a aclamação de D. Luís I (1838-1889), em 1861, e depois do seu casamento

com a princesa Maria Pia de Sabóia (1847-1911) – parte do palácio seria renovado e reformado e

um novo palácio ressurgiria. A jovem rainha e artista seria a decoradora e responsável de todos os

arranjos dos novos aposentos reais: o palácio deserto e inóspito tornou-se num autêntico museu

pela raridade das espécies, acolhedor e confortável com requinte e graciosidade. o Palácio da

Ajuda foi decorado pela nova rainha como a sua casa onde criou os filhos, tendo escolhido do

melhor que se produzia em França, Inglaterra, Itália, Bélgica ou Alemanha. Desde 1862 e até à

proclamação da república, vários foram os artistas nacionais e estrangeiros que passaram pela

Ajuda, com joaquim Possidónio da Silva (1806-1896), o escultor e entalhador Leandro Braga

(1839-1897) ou os pintores e cenógrafos italianos G. Cinatti (1808-1879) e A. rambois (c.1810-

1880) que renovaram grande parte dos aposentos reais; Foram os pintores e retratistas Layraud

(pintou os retratos da família real em 1874 e 1876), Carolus Duran (em Portugal em 1880) que

nos deixaram primorosos retratos da rainha e dos filhos, assim como os pintores portugueses

e. F. Condeixa (1857-1933), josé rodrigues (1828-1887) e josé Malhoa (1855-1933).

No reinado de D. Luís e D. Maria Pia o Paço da Ajuda foi teatro de grandiosas receções,

concertos, bailes, festas, casamentos, batizados, visitas principescas e reais. Sem a ação da rainha

D. Maria Pia e a sua incontida ânsia de engrandecer o Palácio da Ajuda, não nos poderíamos orgu-

lhar de possuir um dos mais notáveis palácios da europa que continua a manter a ambiência de

vivência quotidiana dos monarcas portugueses.

Afastado da capital, na região do Alentejo, já próximo da fronteira com espanha situa-se o

Paço de Vila Viçosa. Destaca-se pela vastidão do complexo arquitectónico e conteúdo artístico,

testemunho da vida e cultura de uma família e esmerado gosto de alguns dos seus chefes – os

duques de Bragança. o Paço de Vila Viçosa está intimamente ligados aos duques de Bragança a

partir de princípios do século XVI. Com edificações mais recuadas, é sobretudo a D. jaime (1479-

1532) que cabem as mais importantes construções – que cria uma pequena corte humanista e o

á esquerda


Átrio abobadado da entrada.

á esquerda


Sala do Reposteiro, Bacante,

Giovanni Dupré, 1866.

I N T r o D u Ção

24

primeiro palácio já com novas formas renascentistas. Com os restantes duques segue-se um verda-

deiro «programa» construtivo e artístico, interrompido com o duque D. joão II quando é chamado

a restaurar, em 1640, a continuidade dinástica portuguesa, tornando-se no rei D. joão IV.

em 1646 o novo rei decide que o título e os bens da Sereníssima Casa de Bragança passam a

ser usufruídos pelo filho primogénito. Todavia, só a partir do reinado de D Luís I as visitas da

família real se tornam frequentes, obrigando a várias adaptações nos edifícios de forma a receber

as longas comitivas e a permitir condições de conforto. Com D. Carlos (1863-1908), o Paço é

frequentado anualmente pela família real e é dedicada uma atenção especial à atividade agrícola

e cinegética. Após a proclamação da república, o rei no exílio em Inglaterra, administra a Casa de

Bragança, cujo património por testamento deu origem à Fundação da Casa de Bragança.

A leitura dos inventários e descrições na corte ducal dos Bragança, até 1640, permite imaginar

o que seria o recheio do edifício, com inúmeros objetos, com particular destaque para os têxteis,

provenientes de outros países da europa e ásia. Para a instalação condigna do rei no Paço real de

Lisboa, na ribeira, seguiu para a capital a quase totalidade do património móvel do Paço de Vila

Viçosa. Até ao século XIX as visitas reais eram esporádicas e os móveis necessários e adereços trans-

portados na ocasião. D. Carlos quis equipar esta residência com os bens necessários a estadias

frequentes, mas é depois da república que a maioria dos objetos são recebidos no Paço. o patri-

mónio pessoal de D. Manuel II, que é entregue pelo novo regime, segue para o exílio em Inglaterra

ou, de acordo com ordens expressas do rei, recolhe à residência familiar, em Vila Viçosa. Após a

morte de D. Manuel, a 2 de julho de 1932, parte dos seus bens regressam a Portugal e são inte-

grados nas coleções do museu, em especial a coleção de incunábulos e livros quinhentistas.

os palácios reais portugueses aqui apresentados ilustram 600 anos da história de Portugal,

inúmeros acontecimentos históricos, vivências da família real e o gosto e a vontade dos monarcas

portugueses em deixar expresso o seu testemunho nos palácios que habitaram.

Página da direita

Páço Ducal de Vila Viçosa.

Sala de Hércules (detalhe).

P A L Á C I o N A C I o N A L D e S I N T r A


29


Palácio Nacional de Sintra,

Sala dos Brasões decorada

com as armas das famílias

nobres portuguesas (séc. XVI)

e painéis de azulejos

com temas de caça (inícios

do séc. XVIII).

Página da esquerda

Sala dos Cisnes.

Revestimento de azulejos

enxaquetados da parede

sul (detalhe).


Palácio Nacional de Sintra,

vista geral. Em primeiro

plano, a ala nascente

adicionada por D. Manuel

no primeiro quartel

do século XVI e as duas

chaminés monumentais,

de inícios do século XV.

imos a esta vila de Sintra muitas vezes ter alguns Verões.

e assim cremos o farão os reis que depois de nós vierem, por acharmos a terra de muitos bons ares e

águas (…). e por termos em ela nobres paços de mui espaçadas vistas.

(rei D. Duarte, 1435)

o Palácio Nacional de Sintra é o único sobrevivente dos paços reais portugueses da Idade Média.

Teve uma fundação árabe e deve muito da sua originalidade ao gosto mourisco e à diversidade de

elementos arquitetónicos e artísticos, de que se destacam as suas gigantescas chaminés cónicas ou os

magníficos revestimentos azulejares.

No local da implantação do atual Palácio, construído em parte sobre um maciço rochoso, no

antigo “Chão da oliva”, existiu a primitiva alcáçova ou residência dos governadores mouros de Sintra,

de que hoje nada resta. em 1147, na sequência da conquista de Lisboa por D. Afonso Henriques, o

primeiro rei português, dá-se a rendição dos almorávidas de Sintra, pondo fim a mais de três séculos de

domínio muçulmano. em frente ao Palácio, no alto da Serra de Sintra que os romanos apelidaram de

“Monte Sagrado” (Varrão) e “Promontório da Lua” (Columela), ergue-se o castelo árabe e medieval,

hoje conhecido por Castelo dos Mouros. Al-Bacrî, geógrafo árabe do século XI, filho do emir de Huelva,

é o primeiro que faz referência a Sintra e aos seus “dois castelos”, numa descrição chegada até nós

através de Al-Himyarî, que capta já muito da essência do lugar: É uma das vilas que dependem de

Lisboa no Andaluz, nas proximidades do mar. está permanentemente mergulhada numa bruma que

se não dissipa. o seu clima é são e os habitantes vivem longo tempo. Tem dois castelos que são de

extrema solidez. A coroa portuguesa habitou regularmente o Palácio durante mais de oito séculos,

devido ao clima ameno de Sintra, à sua proximidade de Lisboa, e à abundância de caça existente na

Serra. Ao longo dos séculos nobres e aristocratas edificaram em Sintra e nas suas proximidades um

conjunto de solares e quintas de recreio.

entre os séculos XIV e XVI, os reis D. Dinis, D. joão I e D. Manuel ordenaram sucessivas campanhas

de obras no Paço para a criação de novos espaços e adaptação de outros já existentes. o Palácio, cuja

configuração atual se mantém sensivelmente desde meados do século XVI, apresenta por isso um

circuito complexo, de permanente descoberta. Das suas múltiplas janelas apreciam-se deslumbrantes

vistas sobre a Serra, a vila histórica e o oceano Atlântico que, a poente, define a linha do horizonte.

Cenário de mil anos de história, nas suas salas foi primeiramente aventada por D. joão I a estratégia da

conquista de Ceuta (1415) que marcaria o início da expansão portuguesa pela costa de África; recebida

a notícia do descobrimento do caminho marítimo para a Índia por Vasco da Gama (1498); planeada

pelo jovem rei D. Sebastião a trágica aventura de Alcácer Quibir (1578). o Palácio reflete um rico

encontro de culturas de que dão testemunho a sua arquitetura e património integrado onde sobres-

saem o gosto mudéjar – feliz associação entre a arte cristã e a arte muçulmana – e os exuberantes reves-

timentos azulejares hispano-mouriscos. A azulejaria mudéjar chegou a Portugal através da cultura árabe

presente na Península Ibérica. esta influência prolongou-se bem para lá da reconquista cristã do século

V


32P A L Á C I o N A C I o N A L D e S I N T r A

33

XII, dando lugar, a partir dos séculos XV e XVI, a diversas tipologias de azulejos de diferentes técnicas

e decorações, aplicados a pavimentos e paredes. os revestimentos azulejares do Palácio proporcionam

uma visão global dessa tradição artística ainda hoje tão presente na cultura portuguesa. A coleção de

artes decorativas, composta por peças provenientes na sua maioria da casa real, dá também testemunho

de um ecletismo e exotismo artístico, bem patente nos objetos de torna-viagem, como o mobiliário

indo-português ou as porcelanas orientais.

A rainha D. Maria Pia foi a última monarca a habitar o Palácio. Após o duplo assassinato do rei D.

Carlos, seu filho, e do Príncipe Herdeiro Luís Filipe, ocorrido em Lisboa, em 1908, e a instauração da

república em 1910, o Palácio passa a pertencer ao estado. Abre regularmente ao público, sendo demo-

lidos os edifícios que ainda definiam o perímetro do terreiro medieval que lhe fazia face. Fiel à sua

tradição centenária, o Palácio da Vila, como foi sempre conhecido, continua hoje a ser cenário de

inúmeras funções protocolares, banquetes, concertos e outros eventos culturais, inserindo-se na

Paisagem Cultural de Sintra, classificada em 1995 pela uNeSCo como Património da Humanidade.

os interiores: uM circuito de PerMAnente descobertA

onde o AzuleJo é uMA PresençA constAnte

A Sala dos Cisnes é a maior sala do Palácio. Das suas janelas geminadas desfruta-se uma soberba vista

sobre o Terreiro, o casario do centro histórico e a serra, encimada pelo castelo. Construída por D. joão

I por volta de 1425 e atribuída ao arquiteto joão Garcia de Toledo, era a “Sala Grande” do Palácio. Deve

o seu nome atual à decoração ao gosto renascentista do teto, com uma composição de inspiração serliana

de finais do século XVI, de vinte e sete caixotões de madeira decorados com cisnes brancos, com gorjal

em forma de coroa invertida, símbolos de beleza e de fidelidade. Aqui tinham lugar as receções a várias

embaixadas, banquetes e outras celebrações. Foi aqui que D. joão I recebeu a embaixada de Filipe o

Bom, Duque da Borgonha, que veio negociar o seu casamento com a Infanta D. Isabel. Foi também em

Sintra que, conforme relata o cronista Gomes eanes de Zurara, este rei recebeu em grande segredo os

espiões enviados à Sicília com o objetivo de obter dados estratégicos sobre a cidade de Ceuta.

Nos finais do século XV, D. joão II autorizou a população de Sintra a celebrar nesta sala as festas do

culto do espírito Santo, que haviam sido introduzidas na Vila pela rainha Isabel de Aragão. No tempo

de D. Manuel, e de acordo com o seu cronista Damião de Góis, realizavam-se aqui os saraus de música

e dança que tinham lugar na corte aos domingos e dias feriados. Neles participava o próprio monarca,

acompanhado pelos seus músicos mouros, enquanto a corte dançava e assistia a representações que

incluíam os autos de Gil Vicente, o pai do teatro português. A Sala dos Cisnes, à semelhança de outros

espaços do Palácio, sofreu danos no terramoto de 1755, tendo o rei D. josé ordenado que os restauros

respeitassem a maneira antiga. Conservaram-se assim muitos dos azulejos originais do século XVI, em

padrão de enxaquetado (ou xadrez), verde e branco, de grande efeito cromático.

em volta do Pátio Central contíguo, de onde se obtém uma impressionante perspetiva sobre as

chaminés monumentais, D. joão I estruturou os seus aposentos na viragem do século XIV para o século

XV. A sua situação intimista, o som da água corrente e os revestimentos de azulejos quinhentistas, das

fachadas e do alpendre, parecem evocar ainda a tradição arquitetónica árabe. Ao centro do pátio,

á direita

Detalhe do teto da Sala

dos Brasões, 1º quartel do

século XVI.

ergue-se uma coluna manuelina torsa com as armas de D. Manuel I,

por onde brotava água. Na parede norte do pátio, através de um

portal manuelino, acede-se à Gruta dos Banhos, uma “casa de fresco”

com um rico programa decorativo rococó, de finais do século XVIII.

No teto, os estuques policromos em relevo atribuídos ao estucador

milanês Giovanni Grossi, representam a Criação do Mundo e as

Quatro estações. os painéis azulejares a azul e branco, que cobrem as

paredes representam fontes, jardins e cenas galantes. escondem um

engenhoso sistema de jogos de água que circunda todo o espaço: em

dias de maior calor, jatos cruzados de água, brotando subitamente de

dois níveis das paredes, refrescavam o ambiente e surpreendiam as

damas, num “jogo galante” bem ao gosto da época.

A Sala das Pegas aparece já assim referida em meados do século

XV pelo rei D. Duarte no manuscrito “Medições das Casas de Sintra”,

uma fonte documental fundamental para a interpretação do Palácio.

Nesta sala eram recebidos os notáveis do reino e os embaixadores

estrangeiros. No teto, 136 pegas seguram nos bicos uma tarja com o

mote ou divisa de D. joão I, “por bem” e nas patas uma rosa. Trata-se

provavelmente de uma alusão à rosa vermelha, símbolo da casa de

Lencastre, à qual pertencia a rainha D. Filipa de Lencastre, filha de

joão de Gante e irmã de Henrique IV de Inglaterra. A lareira renas-

centista em mármore de Carrara, uma oferta do Papa Leão X ao rei

D. Manuel I em 1515, pertenceu ao desaparecido paço de Almeirim, sendo para aqui transferida em

1898. os azulejos hispano-árabes de corda seca que revestem as paredes, com motivos estrelados de

grande impacto decorativo, datam de inícios do século XVI e provêm de Sevilha, o grande centro de

produção da época, tendo sido fabricados com a chamada técnica da “corda-seca”. esta técnica consistia

em isolar as áreas com as diferentes cores através da incisão de sulcos mais ou menos profundos que se

preenchiam com uma substância gordurosa, à base de óleo de linhaça e manganês, que se identifica

facilmente pelo traço escuro. esta barreira impedia a mistura e as escorrências dos esmaltes durante os

processos de aplicação e cozedura. A Sala das Pegas confina a sul com o Pátio de Audiência real, onde

sobressai o harmonioso alpendre renascentista, que tem como fundo a Serra de Sintra e o Castelo dos

Mouros. Diz a tradição que foi aqui que, em 1572, D. Sebastião ouviu ler a Luís de Camões os “Lusíadas”,

o grande poema épico português que narra a descoberta do caminho marítimo para a Índia por Vasco

da Gama e cuja publicação o jovem rei patrocinara.

o Quarto D. Sebastião evoca este jovem rei e as suas frequentem estadias em Sintra, para onde

vinha praticar jogos equestres e caçar, ao mesmo tempo que planeava a sua imprudente e extempo-

rânea cruzada ao norte de África. A batalha de Alcácer-Quibir (atual Marrocos) ocorrida em 1578,

ceifou a vida ao rei a grande parte da jovem nobreza portuguesa. A morte de D. Sebastião, aos 24 anos,

sem descendência, desencadearia uma crise dinástica e a perda da independência nacional durante 60


35

anos. No manuscrito de D. Duarte, este espaço é referido como Câmara de ouro, numa eventual

alusão a uma decoração dourada do teto ou das paredes. A riqueza decorativa de Sintra é aliás o termo

de comparação utilizado por Afonso de Albuquerque, governador da Índia (1509-1515) na carta ende-

reçada a D. Manuel I: “há mais ouro e azul em Malaca que nos Paços de Sintra”. A presente decoração

parietal data do século XVI e apresenta exemplares únicos de azulejos em relevo com motivo de parra

e de maçarocas de milho em forma de flor-de-lis, e de esfera-armilar, o emblema de D. Manuel I.

A Sala das Sereias deve o seu nome à decoração setecentista do teto, onde sereias tocam vários

instrumentos. De acordo com a descrição de D. Duarte, no reinado de D. joão I era aqui que se situava

o guarda-roupa real, espaço onde se guardavam as peças de vestuário, joias e objetos pessoais de maior

valor. o espaço exibe um rico repertório de azulejos de várias técnicas: os silhares altos de azulejos em

relevo, com motivos de parra e gavinha; a moldura da porta numa composição em técnica de alica-

tado com desenho de encanastrado nas cores branca, negra e turquesa; e os arabescos em técnica de

esgrafitado que decoram os alfizes da mesma porta.

No magnífico portal manuelino que dá acesso à Sala dos Brasões, por onde passaram tantos

monarcas e dignitários, são visíveis as siglas ou marcas deixadas nas pedras, em jeito de assinatura, pelos

mestres pedreiros que as trabalharam. Construída no primeiro quartel do século XVI por ordem de

D. Manuel I, esta sala ergue-se no local onde anteriormente existiu uma outra edificação, legendada

como “Meca” no desenho de 1509 de Duarte de Armas, autor de três vistas de Sintra fundamentais para

o estudo do Palácio. esta designação parece evocar uma pré-existência ainda muito conotada com a

presença árabe. A mais importante sala heráldica da europa e também a sala palaciana mais ocidental,

dela se avista o Atlântico e outrora as armadas. Nas palavras do escritor contemporâneo Virgílio Ferreira

Página da esquerda

Sala dos Archeiros. Fonte

com revestimento de azulejos

do século XVI.

em baixo

Cozinha medieval do

primeiro quartel do século XV,

com revestimento azulejar

dos séculos XVIII-XIX. Em

primeiro plano, os espetos

utilizados para assar grandes

peças de caça.


36

“Sintra é o mais belo adeus da europa quando enfim encontra o

mar”. Durante séculos o perfil da sua serra constituiu uma referência

para os marinheiros que partiam ou chegavam nas naus, conforme

referiu Camões no canto V dos “Lusíadas”. Poucos anos antes da cons-

trução desta sala, em 1494, D. joão II, primo direito e protetor de D.

Manuel, assinara com espanha o Tratado de Tordesilhas, definindo o

meridiano pelo qual as terras descobertas e a descobrir eram divididas

entre Portugueses e espanhóis. No teto da Sala, as armas portuguesas

de D. Manuel I, encimadas pelo timbre com o dragão alado da Casa

de Avis, fecham a cúpula oitavada. rodeiam-nas os brasões dos oito

filhos que este rei teve com a sua segunda mulher Maria de Aragão e

Castela. No nível inferior, os brasões das setenta e duas famílias

nobres mais influentes do reino constituem ainda hoje uma refe-

rência heráldica essencial para portugueses e luso-descendentes de

todo o mundo. Baseiam-se nos livros de armas mandados fazer por

D. Manuel I para fixar e normalizar as representações dos diferentes

brasões. Na sanca que percorre toda a sala, uma inscrição alude às

armas representadas: “pois com esforços leais serviços foram ganhadas

com estas e outras tais devem de ser conservadas”. os grandes painéis

panorâmicos de azulejos a azul e branco que revestem as paredes,

datam de cerca de 1710 e são atribuídos ao misterioso Mestre PMP.

representam caçadas e cenas bucólicas e cobrem integralmente as

paredes, tomando o lugar anteriormente ocupado por ricas tapeçarias.

No Quarto D. Afonso VI, permaneceu encarcerado este rei por ordem do irmão D. Pedro, na

sequência do seu afastamento do trono. D. Afonso sofrera em criança de uma “febre maligna”, que o

deixara hemiplégico e intelectualmente incapaz. Na conspiração para o afastar do trono tomara parte

ativa a rainha, D. Maria Francisca Isabel de Saboia, com quem D. Afonso VI se casara em 1666. um ano

depois, na sequência do golpe de estado perpetrado pelo irmão do rei e após obtida a anulação do

casamento, que nunca chegara a consumar-se, a rainha casa-se com o cunhado, D. Pedro II. Quanto

ao infeliz monarca deposto, acabaria por morrer neste quarto em 1683, após nove anos de cativeiro.

Nesta divisão encontra-se um dos pavimentos mudéjares mais antigos do país, possivelmente de

produção sevilhana e datável ainda da campanha de obras de D. Afonso V, de meados do século XV.

A Sala Chinesa situa-se numa das zonas mais antigas do Palácio, onde se localizavam os

aposentos reais de D. Dinis, anteriores às obras de D. joão I. Nela se exibe um pagode chinês em

marfim, dos finais da Dinastia Qing, construído na China na viragem do século XVIII para o

século XIX. Com cerca de dois metros e meio de altura, é uma peça notável, quer pela sua

dimensão e complexidade, quer pela elevada qualidade técnica da sua decoração. o conjunto

encontra-se inserido numa maquineta ou vitrina de madeira, de época. Terá sido oferecido à

rainha D. Maria I pelo Senado de Macau, sendo referenciado pela primeira vez no Palácio do

á esquerda

Naga, divindade aquática.

Detalhe de mesa indo-

portuguesa do século XIX,

Índia.

Página da direita

Detalhe do portal manuelino

da Sala dos Cisnes. Séc. XVI.


39

ramalhão, antiga residência da rainha Carlota joaquina, mulher

de D. joão VI, daí transitando em 1850 para o Palácio de Sintra.

A Capela palatina foi fundada por D. Dinis nos finais do

século XIII ou inícios do séc. XIV, sob invocação do espírito Santo,

conforme o padrão decorativo das paredes, representando pombas.

o culto do espírito Santo foi introduzido em Portugal pela rainha

Santa, D. Isabel de Aragão, mulher de D. Dinis, a quem este rei fez

doação, em 1287, do Palácio e da Vila de Sintra. em 1470, D. Afonso

V acrescenta à capela a zona do altar-mor, para o qual encomendou

um retábulo com o tema do Pentecostes, hoje desaparecido, ao

célebre pintor Nuno Gonçalves. Apesar de ser um espaço religioso

cristão, toda a capela se encontra fortemente marcada pelo mude-

jarismo. Importa referir que já em 1281, uma carta-régia de D. Dinis

confiara aos mouros livres da vila de Colares, perto de Sintra, a

manutenção do Palácio, em troca da redução de impostos, dando

assim continuidade à presença de artesãos mouros no Palácio. o

teto de madeira de alfarge, termo que deriva da palavra árabe

“al-harj”, que significa “teto de madeira lavrada”, apresenta motivos

de “laço” ou “de laçarias”, caracterizados por complexos padrões

geométricos de composição radial ou estrelada, que tão próximos

estão também dos motivos azulejares. o brasão das armas reais

portuguesas sobreposto à cruz de Avis, data do século XV. estes

tetos, hoje muito raros, eram muito comuns na Península ibérica nos séculos XV e XVI. Da mesma

época é também o raro tapete cerâmico, em técnica de alicatado, palavra que deriva do árabe

“al-liqât”, que significa tenaz. esta técnica consiste na associação de pequenas placas de azulejo, de

diferentes formas e cores, previamente cortadas e vidradas.

A Sala Árabe, é a provável localização da câmara ou quarto de dormir de D. joão I. Através de

uma graciosa escada em caracol, com um gradeamento em ferro forjado, esta câmara comuni-

cava com o guarda-roupa do rei, hoje Sala das Sereias. Da rica decoração atual, já do reinado de

Dom Manuel I, destacam-se os silhares de azulejos geométricos que criam uma ilusão de ótica

tridimensional. É porventura o espaço do Palácio em que a presença do gosto arabizante mais se

sente. D. Manuel e a sua primeira mulher, Isabel de Aragão e Castela, visitaram as cidades de

Granada, Guadalupe, Toledo, Guadalajara e Saragoça, durante a viagem que ambos efetuaram a

espanha em 1498. o mudejarismo aí encontrado influenciou fortemente D. Manuel, e refletiu-se

na redecoração do Palácio de Sintra. A fonte central da sala, de modelo árabe, acentua o exotismo

deste espaço.

A Cozinha do Palácio foi construída por D. joão I e D. Filipa de Lencastre, nos inícios do século XV,

como um corpo independente, de modo a prevenir os incêndios, tão frequentes nesta época. As suas

duas chaminés cónicas, de trinta e três metros de altura, marcam pela sua monumentalidade a paisagem

Página da esquerda

Revestimento de azulejos

de corda-seca com motivo de

estrela, e remate de azulejos

relevados e recortados

com maçarocas em forma

de flor-de-lis, inícios do

século XVI. Sala da Coroa

(detalhe).

À direita

Alpendre maneirista do Pátio

de Audiência. Segundo

a tradição, foi neste local que

Luís de Camões leu o seu

poema épico “Os Lusíadas”

ao jovem rei D. Sebastião.


40

de Sintra e constituem um dos traços mais emblemáticos e identitários do Palácio. Apresenta uma

série de fornalhas, e dois grandes fornos de cariz medieval, para além de uma grande estufa de

ferro a lenha, do século XVIII, em forma de armário, que tinha como função manter quentes os

pratos. um reservatório de água, ainda hoje ativo, faz parte do complexo sistema de captação e

adução de águas e serve para armazenar a água proveniente das nascentes da Serra, que continua

ainda hoje a alimentar o Palácio. o revestimento das paredes, em azulejo branco, de finais do

século XIX, é contemporâneo da composição heráldica com as armas reais de Portugal e de

Saboia aqui colocadas em 1889 e pertencentes à rainha Maria Pia.

A Sala Manuelina, à qual se acede por um magnífico portal com cordas entrelaçadas, enci-

mado pelas armas de D. Manuel, era a Sala Grande da ala de aposentos que este rei acrescentou

a nascente do Palácio. Na fachada exterior sobressai a exuberante decoração das suas janelas

geminadas. A obra foi concluída em 1519 por joão rodrigues, que foi Mestre dos Paços de

Sintra de 1490 até 1526, servindo assim três monarcas: D. joão II, D. Manuel e D. joão III. A sua

provável “assinatura”, uma sigla em forma de “Y”, pode ver-se na ombreira do lado direito do

portal desta sala.

Nas obras de restauro realizadas nos anos trinta do século XX pelo arquiteto raul Lino, esta

sala recuperou a sua dimensão original, uma vez que no século XIX se encontrava dividida em

três compartimentos. Aqui se situavam então os aposentos do rei D. Luís, confinantes com os da

rainha D. Maria Pia que, já viúva, foi a última monarca a habitar o Palácio, daqui partindo para

o exílio em 1910, encerrando um ciclo de oito séculos de habitação real no velho Paço da Vila.

á esquerda

Vista geral da Sala

Manuelina, a Sala Grande

da ala de aposentos

erguida a nascente pelo

rei D. Manuel I.

Página da direita

Busto de jovem. Madeira

policromada. Florença,

século XVI. Sala das Pegas.


Vestíbulo e portal da Sala

dos Cisnes.


47


Sala dos Cisnes. A maior sala

do Palácio, construída

no reinado de D. João I

pelo arquiteto João Garcia

de Toledo (c. 1425).

Página da esquerda

Sala dos Cisnes, topo poente.

Composição de azulejos

enxaquetados dos inícios

do século XVI. Em primeiro

plano grande arca em

sucupira (séc. XVII) e três

terrinas em porcelana

chinesa, representando

cabeças de animais (reinado

Qianlong, c. 1760).

á direita

Sala dos Cisnes, topo

nascente (detalhe).


Teto da Sala dos Cisnes.

A pintura ao gosto

renascentista apresenta

cisnes brancos com gorjal

em forma de coroa invertida

em molduras octogonais

e composição em talha

inspiradas em Serlio.

Século XVI (detalhe).


50

á esquerda

Sala das Pegas. Deve o seu

nome à composição do teto

pintado (séc. XV). Ao centro

da sala, a lareira em mármore

de Carrara oferecida pelo

papa Leão X ao rei D. Manuel

e originalmente pertencente

ao desaparecido Paço de

Almeirim (séc. XVI).

Página da direita

Detalhe da lareira da Sala

das Pegas e do revestimento

azulejar de azulejos

hispano-mouriscos de

produção sevilhana (séc. XVI).


Sala Árabe. Provável

localização do quarto de

dormir de D. João I.

Os azulejos que revestem as

paredes dando uma ilusão

tridimensional, assim como

a fonte central, de influência

árabe, datam já da campanha

de obras de D. Manuel

(séc. XVI).


55

Página da esquerda

Sala Árabe, detalhe da

decoração azulejar de uma

porta.

á direita

Porta de passagem do

Quarto D. Sebastião para a

Sala das Sereias.


Sala das Sereias, detalhe

de porta e decoração mural

onde coexistem diversas

técnicas azulejares:

em esgrafitado nos alfizes

(cantos) da porta,

em alicatado na cercadura

encanastrada negro

e turquesa e relevados

no padrão de folha de parra

e gavinha.


59

Página da esquerda

Capela. Altar direito da

nave com imagem de Santa

Bárbara em madeira

policromada e dourada,

séc. XVIII.

á direita

Capela. Topo poente

e tribuna.


60

Página da direita

Vista geral da Capela,

edificada por D. Dinis (início

do séc. XIV). Teto em alfarge

mudéjar do século XV, com

composição geométrica de

motivos de laçaria. As

pinturas a fresco das paredes

evocam o Espírito Santo, a

que a capela é dedicada.


Sala dos Brasões, Apresenta

no teto as armas das 72

famílias nobres portuguesas

mais influentes (século XVI).

As paredes estão cobertas

por grandes painéis de

azulejos com temas de caça

(inícios do séc. XVIII).

em cima

Pavimento cerâmico da

Capela, em forma de tapete,

composto por vários

fragmentos cerâmicos

de várias formas e cores

(alicatado), século XV.


64

á esquerda

Sala dos Brasões. Painel de

azulejo atribuído ao Mestre

PMP, c. 1710 (detalhe).

Página da direita

Sala dos Brasões. Painel

de azulejo com cena de caça

atribuído ao Mestre PMP,

c. 1710 (detalhe).


Sala dos Brasões. Fecho da

cúpula do teto decorado com

as armas reais portuguesas

de D. Manuel I, rodeadas

pelas armas dos oito filhos

que este rei teve com a sua

segunda mulher, Maria de

Aragão e Castela.


69

em cima

Contador indo-português.

Ébano, sissó, marfim e latão.

Decoração embutida e

entalhada, com figuras de

nagas (divindades indianas).

Índia, século XVII-XVIII.

Quarto dos Padres.

Página da esquerda

Brasão das Armas Reais

Portuguesas encimadas pelo

timbre da serpente alada

da Casa de Avis. Detalhe da

parte central de uma

tapeçaria de Bruxelas de

finais do século XV ou inícios

do século XVI, provável

encomenda ou presente real.

Corredor da Sala dos Brasões.


70

á esquerda

Maquineta (vitrine) de época

contendo um pagode

chinês monumental em

marfim. Finais do século XVIII

ou inícios do século XIX.

Sala Chinesa.

Página da direita

Pagode chinês (detalhe).

Sala Chinesa.

á esquerda

Gruta dos Banhos. Espaço

arquitetónico manuelino

com decoração posterior

rocócó de estuques e painéis

de azulejos, 3º quartel

do século XVIII.


Detalhe do teto da Gruta

dos Banhos representando a

Criação do Mundo (centro),

as Quatro Estações (cantos) e

figuras alegóricas. Decoração

em estuque ao gosto rococó,

atribuída a Giovanni Grossi.

3º quartel do século XVIII.

Página duPla 76-77


de azulejos rococó com tema

de jardim e fontes (detalhe).

Página 78


de azulejos (detalhe).

Página 79


de azulejos (detalhe).

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