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FORA

DE

SÉRI

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BACH

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FORA DE SÉRIE — BARROCO

4 MAR1 E 2 ABR6 MAI17 JUN15 JUL12 AGO16 SET11 NOV9 DEZ

Ministério da Cultura, Governo de Minas Gerais e Aliança Energia apresentam

Barroco francês

Vivaldi

Barroco alemão

Barroco mineiro

Haendel

Bach

Barroco através do tempo

Barroco italiano

Bach e cia.

QUEM APRECIA A MÚSICA , AJUDA A PROMOVÊ-LA .

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E QUEM PROMOVE A NOSSA FILARMÔNICA É MUITO IMPORTANTE:

O PÚBLICO QUE NOS HONRA COM SUA PRESENÇA E ENTUSIASMO,

OS AMIGOS DA FILARMÔNICA E OS PARCEIROS QUE CONTRIBUEM

DIRETAMENTE COM A PROGRAMAÇÃO ARTÍSTICA.

A TODOS, NOSSO MUITO OBRIGADO.

C A : 0 0 2 0 / 0 0 1 / 2 0 1 6

4 5

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O talento musical é sempre associado a uma possível herança genética que predetermina a habilidade ou não de um indivíduo. Frequentemente escutamos as frases “nasceu pra isso”, “é um talento natural” etc.

Obviamente a exposição precoce e contínua de uma pessoa a um ambiente que propicie a apreciação e fruição de uma determinada atividade, seja ela artística ou não, pode conduzir a um destino inevitável. Mas, na prática, existem relativamente poucos exemplos na história da música em que essa teoria pode ser facilmente reconhecida. Alguns dos maiores gênios da música não tiveram em sua progênie uma sequência de talentos comparáveis. Os filhos de Mozart, Schumann, Dvorák ou Wagner, por exemplo, não seguiram o talento especial da família.

Mas o mesmo não pode ser dito da família Bach. Tanto os ascendentes quanto os descendentes de Johann Sebastian foram músicos e compositores de genuíno talento, embora talvez não da mesma genialidade. No concerto de hoje, passaremos um tempo com essa importante família, viajando por décadas e seguindo a produção bachiana dos primórdios do Barroco alemão até o pré-classicismo representado pelos filhos mais jovens do grande mestre.

A todos, um bom concerto.

CAROS amigos e amigas

FABIO MECHETTIDiretor Artístico e Regente Titular

6 7

Fez sua estreia no Carnegie Hall de Nova York conduzindo a Orquestra Sinfônica de Nova Jersey e tem dirigido inúmeras orquestras norte-americanas, como as de Seattle, Buffalo, Utah, Rochester, Phoenix, Columbus, entre outras. É convidado frequente dos festivais de verão nos Estados Unidos, entre eles os de Grant Park em Chicago e Chautauqua em Nova York.

Realizou diversos concertos no México, Espanha e Venezuela. No Japão dirigiu as orquestras sinfônicas de Tóquio, Sapporo e Hiroshima. Regeu também a Orquestra Sinfônica da BBC da Escócia, a Orquestra da Rádio e TV Espanhola em Madrid, a Filarmônica de Auckland, Nova Zelândia, e a Orquestra Sinfônica de Quebec, Canadá.

Vencedor do Concurso Internacional de Regência Nicolai Malko, na Dinamarca, Mechetti dirige regularmente na Escandinávia, particularmente a Orquestra da Rádio Dinamarquesa e a de Helsingborg, Suécia. Recentemente fez sua estreia na Finlândia, dirigindo a Filarmônica de Tampere, e na Itália, dirigindo a Orquestra Sinfônica de Roma. Em 2016 estreou com a Filarmônica de Odense, na Dinamarca.

No Brasil, foi convidado a dirigir a Sinfônica Brasileira, a Estadual de São Paulo, as orquestras de Porto Alegre e Brasília e as municipais de São Paulo e do Rio de Janeiro. Trabalhou com artistas como Alicia de Larrocha, Thomas Hampson, Frederica von Stade, Arnaldo Cohen, Nelson Freire, Emanuel Ax, Gil Shaham, Midori, Evelyn Glennie, Kathleen Battle, entre outros.

Igualmente aclamado como regente de ópera, estreou nos Estados Unidos dirigindo a Ópera de Washington. No seu repertório destacam-se produções de Tosca, Turandot, Carmem, Don Giovanni, Così fan tutte, La Bohème, Madame Butterfly, O barbeiro de Sevilha, La Traviata e Otello.

Fabio Mechetti recebeu títulos de mestrado em Regência e em Composição pela prestigiosa Juilliard School de Nova York.

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FABIO MECHETTIdiretor artístico e regente titular

Desde 2008, Fabio Mechetti é Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Filarmônica de Minas Gerais, sendo responsável pela implementação de um dos projetos mais bem-sucedidos no cenário musical brasileiro. Com seu trabalho, Mechetti posicionou a orquestra mineira nos cenários nacional e internacional e conquistou vários prêmios. Com ela, realizou turnês pelo Uruguai e Argentina e realizou gravações para o selo Naxos.

Natural de São Paulo, Fabio Mechetti serviu recentemente como Regente Principal da Orquestra Filarmônica da Malásia, tornando-se o primeiro regente brasileiro a ser titular de uma orquestra asiática. Depois de quatorze anos à frente da Orquestra Sinfônica de Jacksonville, Estados Unidos, atualmente é seu Regente Titular Emérito. Foi também Regente Titular da Sinfônica de Syracuse e da Sinfônica de Spokane. Desta última é, agora, Regente Emérito.

Foi regente associado de Mstislav Rostropovich na Orquestra Sinfônica Nacional de Washington e com ela dirigiu concertos no Kennedy Center e no Capitólio norte-americano. Da Orquestra Sinfônica de San Diego, foi Regente Residente.

8 9

Bach e cia.

PROG

RAM

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FABIO MECHETTI, regenteLINA MENDES, sopranoFLÁVIO LEITE, tenorCARLOS EDUARDO MARCOS, baixo

JOHANN LUDWIG BACHSuíte em Sol maior• Abertura • Ária • Minueto • Gavota • Ária • Bourrée

WILHELM FRIEDEMANN BACHSinfonia em Fá maior• Vivace • Andante • Allegro • Minueto I • Minueto II

CARL PHILIPP EMANUEL BACHSinfonia em si menor, H. 661 (W. 182/5)• Allegretto • Larghetto • Presto

INTERVALO

JOHANN CHRISTIAN BACHSinfonia em Si bemol maior, op. 18, nº 2• Allegro assai • Andante • Presto

JOHANN SEBASTIAN BACHCantata nº 211, “Do Café”

9 DE DEZEMBRO

Lina MendesFlávio Leite

Carlos Eduardo Marcos

IMAGEM: "BACH FAMILY MORNING", EDWARD ROSENTHAL

10 11

A soprano Lina Mendes recebeu o

Prêmio Concerto 2014, concedido

pelo júri popular, na categoria Jovem

Talento. Nesse mesmo ano, integrou

o Centre Perfeccionament Plácido

Domingo, na Espanha.

Ela fez o papel de Gilda em Rigoletto

de Verdi, Blonde em O rapto do serralho

de Mozart, Marzelline em Fidelio de

Beethoven, Oscar em Un ballo in

maschera de Verdi, Cunegundes em

Candide de Berstein, Nannetta em

Falstaff de Verdi, Micaela em Carmem

de Bizet, Eurídice em Orfeu e Eurídice

de Gluck. Foi solista em Carmina

Burana de Orff, em A Criação de Haydn

e no Messias de Haendel.

Lina Mendes apresentou-se sob a

regência de Jamil Maluf, Abel Rocha,

Alejo Perez, Isaac Karabtchevsky, John Neschling, Silvio

Viegas, Ricardo Bologna, Carlos Spierer, Alan Guingal, Marin

Alsop e Federico Maria Sardelli. Trabalhou sob direção cênica

de André Heller-Lopes, Fernando Bicudo, Jorge Takla, Livia

Sabag, Stefano Poda e Davide Livermore nos principais

teatros e salas de concertos do Brasil.

Em 2015, no Palau de les Arts de Valencia, na Espanha,

fez seu debut como Musetta em La Bohème de Puccini. No

ano seguinte, nessa mesma casa de ópera, estreou como Ilia

em Idomeneo de Mozart, sob regência de Fabio Biondi. Foi

solista com a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo

(Osesp) no ciclo Les nuits d’été de Berlioz, sob regência do

maestro suíço Thierry Fischer. Além disso, fez seu debut

como Delia na ópera Fosca de Carlos Gomes, no Theatro

Municipal de São Paulo, em uma nova produção de Stefano

Poda. Recentemente, solou com a Osesp o oratório As sete

últimas palavras do Redentor na cruz de Haydn, sob regência

de Valentina Peleggi. Em 2017, com a Filarmônica de Minas

Gerais, sob regência de Marcos Arakaki, apresentou o Te

Deum de Lobo de Mesquita e o Requiem de Nunes Garcia.

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LINAMENDES

Diplomado pelo Conservatório Superior

del Liceu, em Barcelona, Espanha,

o tenor gaúcho tem se firmado como

um dos mais atuantes e versáteis

cantores líricos brasileiros.

Cantou Rei Roger de Szymanowski

e A raposa astuta de Janácek no

XVII Festival Amazonas de Ópera,

em Manaus. Interpretou também

a Sinfonia de Luciano Berio com

a Amazonas Filarmônica, o Magnificat

de Bach com a Orquestra Unisinos,

Fidelio de Beethoven com a

Orquestra Sinfônica de Porto Alegre,

além de Macbeth de Verdi no

Teatro Solis, em Montevidéu,

Uruguai, e Falstaff de Verdi no

Theatro São Pedro, em São Paulo.

Realizou a estreia mundial de

O menino e a liberdade, de

Ronaldo Miranda, e da Sinfonia Metaphisica de Meneghetti

com a Orquestra de Câmara do Theatro São Pedro.

Flávio Leite é presença frequente nas temporadas das

principais casas de espetáculo brasileiras, como o

Theatro Municipal de São Paulo, Theatro Municipal

do Rio de Janeiro, Palácio das Artes, Teatro Amazonas,

Theatro da Paz e Theatro São Pedro – tanto o de

São Paulo como o de Porto Alegre.

O artista acumula experiência em títulos como

Lulu de Berg, Diálogos das Carmelitas de Poulenc,

A Flauta Mágica, Così fan tutte e O barbeiro de Sevilha

de Mozart, Cenerentola de Rossini, La fille du régiment e

Rita de Donizetti, Romeu e Julieta de Gounod, A viúva alegre

de Lehár, Turand de Puccini, Il combattimento di Tancredi

e Clorinda de Monteverdi, Maria Golovin de Menotti,

A menina das nuvens de Villa-Lobos, Ariadne auf Naxos

de Richard Strauss e Iphigènie en Tauride, totalizando

mais de quarenta papéis em seu repertório.

Flávio Leite desenvolve, ainda, ampla atividade

como solista em oratórios e obras sinfônicas,

entre elas O Messias de Haendel, A Criação de

Haydn, a Nona Sinfonia de Beethoven, Stabat Mater

e Petite Messe Solennelle de Rossini, Messa di Gloria

de Puccini, Carmina Burana de Orff, tendo se

apresentado com as principais orquestras brasileiras.

Com a Orquestra Filarmônica de Minas Gerais apresentou,

em 2017, o Te Deum de Lobo de Mesquita e o Requiem

de Nunes Garcia, sob regência do maestro Marcos Arakaki.

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FLÁVIOLEITE

12 13

Carlos Eduardo Marcos é presença

constante nas principais casas de

ópera do Brasil. No extenso repertório

operístico do baixo estão papéis como

Padre Guardiano em A força do destino

de Verdi, Zaccaria em Nabucco de Verdi,

Ramfis em Aída de Verdi, Dom Basílio

em O barbeiro de Sevilha de Rossini,

Fígaro em As bodas de Fígaro de

Mozart, Sarastro em A Flauta Mágica

de Mozart, Dulcamara em O exilir do

amor de Donizetti, Arkel em Pelléas

et Mélisande de Debussy, Escamillo

em Carmem de Bizet, Dom Antônio de

Mariz em O Guarani de Carlos Gomes

e Nick Shadow em The Rake’s Progress

de Stravinsky.

Carlos Eduardo Marcos fez as

estreias mundiais das óperas

brasileiras O anjo negro de

João Guilherme Ripper, A tempestade de Ronaldo Miranda,

Eros!Ion de Paulo Chagas, Olga de Jorge Antunes e

O rei que ninguém viu de Alexandre Travassos.

Na música sacra e sinfônica destacam-se as suas atuações

em O Messias e Saul de Haendel, Elias de Mendelssohn,

A Paixão segundo São João e A Paixão segundo São Mateus

de Bach, A Criação de Haydn, A child of our time de

Tippett, A infância de Cristo de Berlioz, Cenas de Fausto

de Goethe de Schumann, Les noces de Stravinsky,

Sinfonia nº 9 de Beethoven, o Requiem nas versões dos

compositores Fauré, Hidas, Liszt, Mozart e Garcia, além

do Stabat Mater de Rossini e o de Dvorák.

O artista apresentou-se com a Orquestra Filarmônica de

Minas Gerais em 2009, no oratório A Criação de Haydn,

sob regência do maestro convidado Aylton Escobar.

Em 2017, sob regência de Marcos Arakaki, interpretou o

Te Deum de Lobo de Mesquita e o Requiem de Nunes Garcia.

Carlos Eduardo Marcos apresentou a ópera Aída de Verdi

e o concerto Les noces de Stravinsky no Teatro Municipal

de Santiago do Chile. Cantou o Te Deum de Bruckner no

Theatro Municipal de São Paulo e as óperas Tosca de

Puccini, Nabucco de Verdi e O amor das três laranjas de

Prokofiev no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Sobre a

obra de Prokofiev, encenada na temporada 2011, o crítico

Leonardo Marques, do site movimento.com, escreveu:

“Ótima atuação ofereceu Carlos Eduardo Marcos [como] o

Rei de Paus (...) o baixo foi o principal destaque da tarde,

com uma voz segura e muito bem projetada”.

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ACE

RVO

PESS

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CARLOS EDUARDO MARCOS

JOHANN LUDWIG BACHEisenach, Alemanha, 1677

– Meiningen, Alemanha, 1731

Suíte em Sol maior1715 — 12 min

2 oboés, fagote, cravo, cordas.Editora: Hänssler Edition

WILHELM FRIEDEMANN BACHWeimar, Alemanha,1710

– Berlim, Alemanha, 1784

Sinfonia em Fá maior1746 — 12 min

Cravo, cordas.Editora: Breitkopf & Hartel

CARL PHILIPP EMANUEL BACHWeimar, Alemanha, 1714

– Hamburgo, Alemanha, 1788

Sinfonia em si menor, H. 661 (W. 182/5)

1773 — 10 minCravo, cordas.

Editora: Nagel Music Verlag

JOHANN CHRISTIAN BACHLeipzig, Alemanha, 1735

– Londres, Inglaterra, 1782

Sinfonia em Si bemol maior, op. 18, nº 2

1779 — 11 min2 flautas, 2 oboés, 2 clarinetes, 2 fagotes,

2 trompas, cordas.Editora: Edition Peters

JOHANN SEBASTIAN BACHEisenach, Alemanha, 1685 –

Leipzig, Alemanha, 1750

Cantata nº 211, “Do Café”1735 — 26 min

Flauta, cordas, cravo.Editora: Breitopf & Hartel

J ohann Sebastian Bach teve em vida a reputação

de exímio mestre de todos os teclados

conhecidos na época e excelente professor.

Foi também amplamente reconhecido como

expert na construção de órgãos e avaliador de instrumentos.

Embora suas composições fossem consideradas, por seus

contemporâneos, complexas e de difícil compreensão,

J. S. Bach foi extremamente respeitado, o que demonstra

sua primeira biografia publicada em 1802 por Forkel,

baseada em depoimentos e cartas de seus filhos mais velhos.

Teve vinte filhos em dois casamentos: do primeiro, com

sua prima Maria Bárbara, cinco homens e duas mulheres.

Do segundo, com a cantora Anna Magdalena, seis homens

e sete mulheres. Muitos deles morreram precocemente.

Dos seis filhos homens sobreviventes, apenas um não

seguiu a carreira musical.

A família Bach foi um extraordinário exemplo de

hereditariedade musical, com várias gerações de músicos

profissionais. Johann Ludwig Bach, compositor e violinista,

era primo em segundo grau de Johann Sebastian, que copiou

e fez executar várias de suas obras. Compôs muitas cantatas

e outras obras sacras, suítes e concertos.

Sobre a formação musical do filho mais velho de

Johann Sebastian, Wilhelm Friedemann, temos informações

valiosas através do livro de partituras preparado para ele

pelo pai. Continha tabelas de leitura de claves, resolução

de ornamentos e uma compilação de obras para teclado,

na maioria da autoria de Johann Sebastian, em ordem

crescente de dificuldade. Além da formação musical,

estudou Matemática e também Direito, talvez como uma

forma de evitar a posição de serviçal por excelência, ocupada

pelos músicos na época. Ocupou cargos de organista nas

igrejas principais de Halle e Dresden, mas decidiu-se

relativamente cedo pela carreira de músico autônomo.

Muito conceituado como professor, um dos seus alunos foi

J. Nikolaus Forkel, o primeiro biógrafo de J. S. Bach. Devido

1514

OUVIR, ASSISTIR E LERpara

Roland de Candé – Os Músicos:

a vida, a obra, os estilos – Editora WMF

Martins Fontes – 1985

WILHELM FRIEDEMANN BACH

Sinfonia em Fá maior – Combattimento

Consort Amsterdam – Jan Willem de Vriend,

regente | Acesse: fil.mg/wfbsinffa

CARL PHILIPP EMANUEL BACH

Sinfonia em si menor, H. 661 –

Orchestra of the Age of Enlightenment –

Gustav Leonhardt, regente

Acesse: fil.mg/cpebsinfsi (Allegretto)

JOHANN CHRISTIAN BACH

Sinfonia em Si bemol maior, op. 18, nº 2 –

Failoni Orchestra – Hanspeter Gmür, regente

Acesse: fil.mg/jcbsinf2

JOHANN SEBASTIAN BACH

Cantata nº 211, "Do Café" – Concentus

Musicus Wien – Nikolaus Harnoncourt, regente

– Janet Perry, soprano – Peter Schreier, tenor –

Robert Holl, baixo | Acesse: fil.mg/jsbcafenh

The Amsterdam Baroque Orchestra and

Choir – Ton Koopman, regente – Anne Grimm,

soprano – Lothar Odinius, tenor – Klaus

Mertens, baixo | Acesse: fil.mg/jsbcafetk

www.allofbach.com

a problemas financeiros, acabou por

vender alguns manuscritos do pai no

final da vida, para angariar fundos.

Carl Philipp Emanuel, o mais ilustre

dos filhos de Johann Sebastian, quatro

anos mais novo que o irmão Wilhelm

Friedemann, iniciou sua vida profissional

como cravista da corte da Prússia,

sob Frederico II. Viveu em Berlim por

quase trinta anos e construiu fama de

incomparável cravista e professor de

cravo. Paralelamente compôs para cravo

e música de câmara. Após tanto tempo

em Berlim, transferiu-se para Hamburgo

como substituto de seu padrinho de

batismo, Georg Philipp Telemann, no

cargo de diretor musical da cidade.

As responsabilidades do cargo

abrangiam providenciar e supervisionar

a música executada nas cinco igrejas

mais importantes da cidade e também

no Johanneum, principal escola latina lá

existente. Assim como o irmão mais velho,

ele também estudou Direito. Além

de uma obra musical extremamente

significativa para os teclados, escreveu

um tratado abrangente a respeito da

técnica para esses instrumentos –

A verdadeira arte de tocar o cravo.

Este se tornou básico na formação de

cravistas e pianistas até o século XIX

e inspirou professores como Clementi

e Cramer em seus métodos de piano.

Johann Christian, o filho mais novo,

teve a maior parte da sua primeira

educação musical orientada por JOSINEIA GODINHO Mestre em Música,

organista da Catedral da Sé de Mariana.

Carl Philipp Emanuel, por ser muito

jovem quando da morte do pai.

Concluiu sua formação na Itália, com

o célebre Padre Martini, enquanto

trabalhava para a família Litta em

Milão. Foi nomeado organista da

Catedral de Milão, o que implicou sua

conversão ao Catolicismo, rompendo

com a forte tradição luterana da família

Bach. Em Milão estabeleceu-se como

bem-sucedido compositor de óperas.

Suas obras chamaram a atenção da

rainha da Inglaterra, Charlotte, que lhe

ofereceu o cargo de professor particular

real e, posteriormente, compositor do

Teatro Real de Londres. Em Londres

associou-se a seu amigo de infância,

o gambista Carl Friedrich Abel, na

organização de séries de concertos

públicos, provavelmente as primeiras de

modelo próximo às conhecidas hoje. Em

Londres conheceu Mozart, então com

oito anos de idade, influenciando-o e

iniciando com ele uma sólida amizade.

Se a música de Johann Sebastian

alcançou, em vida, pouco

reconhecimento, seus filhos

Wilhelm Friedemann, Carl Philipp

Emanuel e Johann Christian

conseguiram agradar o público por

adotarem a tendência da época,

o estilo galante, ao escrever música

que o futuro designou como clássica.

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caso os assentos disponíveis

para Assinaturas se esgotem.

19

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Concertos — dezembro

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Para melhor apreciar um concerto

CONVERSA O silêncio é o espaço da

música. Por isso, evite conversas ou

comentários durante a execução das obras.

CRIANÇAS Não é recomendável a

presença de menores de 8 anos

nos concertos noturnos. Caso

traga crianças, escolha assentos

próximos aos corredores para que

você possa sair rapidamente se elas

se sentirem desconfortáveis.

COMIDAS E BEBIDAS Não são permitidas

no interior da sala de concertos.

TOSSE A tosse perturba a concentração.

Tente controlá-la com a ajuda

de um lenço ou pastilha.

PONTUALIDADE Seja pontual. Após o

terceiro sinal as portas de acesso à

sala de concertos serão fechadas.

APARELHOS CELULARES Não se esqueça

de desligar o seu celular ou qualquer

outro aparelho eletrônico. O som e a luz

atrapalham a orquestra e o público.

CUIDADOS COM A SALA Abaixe o assento

antes de ocupar a cadeira. Também evite

balançar-se nela, pois, além de estragá-la,

você incomoda quem está na sua fila.

APLAUSOS Deixe os aplausos para o final

das obras. Veja no programa o número

de movimentos de cada uma e fique de

olho na atitude e gestos do regente.

EM ÁUDIO E VÍDEOFOTOS E GRAVAÇÕES

Não são permitidas

durante os concertos.

RUA PIUM-Í, 229 CRUZEIRO

RUA JUIZ DE FORA, 1.257 SANTO AGOSTINHO

RUA LUDGERO DOLABELA, 738 GUTIERREZ

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apresente seu ingresso em um

dos restaurantes parceiros e

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DIA 1, 20h30VELOCESchwantnerE. ÁlvaresTchaikovsky

DIA 9, 18hFORA DE SÉRIE / BACH E CIA.J. L. BachW. F. BachC. P. E. BachJ. C. BachJ. S. Bach

DIAS 14 E 15, 20h30ALLEGRO / VIVACEIvesC. FacóHolst

20 21

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XAND

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EZEN

DE

23

Instituto Cultural Filarmônica

Conselho Administrativo

PRESIDENTE EMÉRITO

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CONSELHEIROS

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Sala Minas Gerais

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GERENTE DE OPERAÇÕES

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TÉCNICOS DE ÁUDIO

E DE ILUMINAÇÃO

Pedro Vianna

Rafael Franca

ASSISTENTE OPERACIONAL

Rodrigo Brandão

FORA DE SÉRIE

Bach e cia. dezembro 2017

COORDENADORA

DA EDIÇÃO Merrina

Godinho Delgado

EDIÇÃO DE TEXTO

Berenice Menegale

GOVERNADOR DO ESTADO DE MINAS GERAIS

Fernando Damata Pimentel

VICE-GOVERNADOR DO ESTADO DE MINAS GERAIS

Antônio Andrade

OSCIP – Organização da Sociedade Civil de Interesse Público – Lei 14.870 / Dez 2003

SECRETÁRIO DE ESTADO DE CULTURA DE MINAS GERAIS

Angelo Oswaldo de Araújo Santos

SECRETÁRIO DE ESTADO ADJUNTO DE CULTURA DE MINAS GERAIS

João Batista Miguel

DIRETOR ARTÍSTICO E REGENTE TITULAR

Fabio Mechetti

REGENTE ASSOCIADO

Marcos Arakaki

* PRINCIPAL ** PRINCIPAL ASSOCIADO *** PRINCIPAL ASSISTENTE **** PRINCIPAL ASSISTENTE SUBSTITUTA

Orquestra Filarmônica de Minas Gerais

PRIMEIROS VIOLINOS

Anthony Flint – Spalla

Rommel Fernandes – Spalla

associado

Ara Harutyunyan –

Spalla assistente

Ana Paula Schmidt

Ana Zivkovic

Arthur Vieira Terto

Bojana Pantovic

Dante Bertolino

Joanna Bello

Roberta Arruda

Rodrigo Bustamante

Rodrigo M. Braga

Rodrigo de Oliveira

SEGUNDOS VIOLINOS

Frank Haemmer *

Hyu-Kyung Jung ****

Gideôni Loamir

Jovana Trifunovic

Luka Milanovic

Martha de Moura Pacífico

Matheus Braga

Radmila Bocev

Rodolfo Toffolo

Tiago Ellwanger

Valentina Gostilovitch

VIOLAS

João Carlos Ferreira *

Roberto Papi ***

Flávia Motta

Gerry Varona

Gilberto Paganini

Juan Díaz

Katarzyna Druzd

Luciano Gatelli

Marcelo Nébias

Nathan Medina

VIOLONCELOS

Philip Hansen *

Robson Fonseca ***

Camila Pacífico

Camilla Ribeiro

Eduardo Swerts

Emilia Neves

Lina Radovanovic

Lucas Barros

William Neres

CONTRABAIXOS

Nilson Bellotto *

André Geiger ***

Marcelo Cunha

Marcos Lemes

Pablo Guiñez

Rossini Parucci

Walace Mariano

FLAUTAS

Cássia Lima*

Renata Xavier ***

Alexandre Braga

Elena Suchkova

OBOÉS

Alexandre Barros *

Públio Silva ***

Israel Muniz

Moisés Pena

CLARINETES

Marcus Julius Lander *

Jonatas Bueno ***

Ney Franco

Alexandre Silva

FAGOTES

Catherine Carignan *

Victor Morais***

Andrew Huntriss

Francisco Silva

TROMPAS

Alma Maria Liebrecht *

Evgueni Gerassimov ***

Gustavo Garcia Trindade

José Francisco dos Santos

Lucas Filho

Fabio Ogata

TROMPETES

Marlon Humphreys *

Érico Fonseca **

Daniel Leal ***

Tássio Furtado

TROMBONES

Mark John Mulley *

Diego Ribeiro **

Wagner Mayer ***

Renato Lisboa

TUBA

Eleilton Cruz *

TÍMPANOS

Patricio Hernández Pradenas *

PERCUSSÃO

Rafael Alberto *

Daniel Lemos ***

Sérgio Aluotto

Werner Silveira

HARPA

Cleménce Boinot *

TECLADOS

Ayumi Shigeta *

GERENTE

Jussan Fernandes

INSPETORA

Karolina Lima

ASSISTENTE ADMINISTRATIVA

Débora Vieira

ARQUIVISTA

Ana Lúcia Kobayashi

ASSISTENTES

Claudio Starlino

Jônatas Reis

SUPERVISOR DE MONTAGEM

Rodrigo Castro

MONTADORES

André Barbosa

Hélio Sardinha

Jeferson Silva

Klênio Carvalho

Risbleiz Aguiar

DIVULGAÇÃO

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