ACEF/1516/21092 — Guião para a auto-avaliação · 2018. 9. 26. · A2. Unidade(s) orgânica(s)...

ACEF/1516/21092 — Guião para a auto-avaliação

Caracterização do ciclo de estudos.A1. Instituição de ensino superior / Entidade instituidora:

Universidade Europeia

A1.a. Outras Instituições de ensino superior / Entidades instituidoras:

A2. Unidade(s) orgânica(s) (faculdade, escola, instituto, etc.):

IADE - Faculdade de Design, Tecnologia e Comunicação

A3. Ciclo de estudos:

Fotografia e Cultura Visual

A3. Study programme:

Photography and Visual Culture

A4. Grau:

Licenciado

A5. Publicação do plano de estudos em Diário da República (nº e data):

Aviso n.º 7244/2014, de 18 de Junho

A6. Área científica predominante do ciclo de estudos:

Artes Visuais

A6. Main scientific area of the study programme:

Visual Arts

A7.1. Classificação da área principal do ciclo de estudos (3 dígitos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16 de Março(CNAEF):

213

A7.2. Classificação da área secundária do ciclo de estudos (3 dígitos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16 deMarço (CNAEF), se aplicável:

211

A7.3. Classificação de outra área secundária do ciclo de estudos (3 dígitos), de acordo com a Portaria n.º 256/2005, de 16de Março (CNAEF), se aplicável:

<sem resposta>

A8. Número de créditos ECTS necessário à obtenção do grau:

180

A9. Duração do ciclo de estudos (art.º 3 DL-74/2006, de 26 de Março):

3 Anos - 6 Semestres

A9. Duration of the study programme (art.º 3 DL-74/2006, March 26th):

3 Years - 6 Semesters

A10. Número de vagas proposto:

60

A11. Condições específicas de ingresso:

O candidato deve preencher cumulativamente as seguintes condições: Ter aprovação num curso do ensino secundário ou habilitação equivalente; Ter realizado no ano da candidatura o(s)

exame(s) da(s) prova(s) de ingresso para o(s) curso(s) superior(es) em que pretende ingressar e obtido a classificação

mínima exigida; Satisfazer os pré-requisitos caso sejam exigidos; Ter uma nota de candidatura igual ou superior a 95(escala de 0 a 200) Classificações Mínimas Fixadas: Prova de Ingresso: 95 pontos; Nota de Candidatura: 95 pontos.Fórmula Nota de Candidatura: Classificação final do ensino secundário, peso de 65%; Classificação da prova deingresso, peso de 35%. Provas de Ingresso (uma das seguintes provas): (03) Desenho, (12) História da Cultura e Artesou (18) Português

A11. Specific entry requirements:

The applicant must fulfil the following conditions: Have successfully completed a secondary education course or haveequivalent qualifications; in the year of application, the applicant must have sat the exam(s) of the entrance exam(s)required for the higher education course desired, and obtain the minimum mark required; Meet the pre-requirements, ifapplicable; have an application mark equal to or greater than 95 (on a scale from 0 to 200) Minimum marks: Nationalexam: a score of 95; Application mark: a score of 95.Formula for application mark: Final mark of secondary education,weighing 65%; National exam mark, weighing 35%. Entrance exams (one of the following disciplines): (03) Drawing,(12) History of Culture and Arts or (18) Portuguese.

A12. Ramos, opções, perfis...Pergunta A12

A12. Percursos alternativos como ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras formas de organização de percursosalternativos em que o ciclo de estudos se estrutura (se aplicável):

Não

A12.1. Ramos, variantes, áreas de especialização do mestrado ou especialidades do doutoramento (seaplicável)

A12.1. Ramos, opções, perfis, maior/menor, ou outras formas de organização de percursos alternativos em que o ciclode estudos se estrutura (se aplicável) / Branches, options, profiles, major/minor, or other forms of organisation ofalternative paths compatible with the structure of the study programme (if applicable)

Opções/Ramos/... (se aplicável): Options/Branches/... (if applicable):not aplicable not aplicable

A13. Estrutura curricularMapa I - Não aplicável

A13.1. Ciclo de Estudos: Fotografia e Cultura Visual

A13.1. Study programme:


A13.2. Grau:

Licenciado

A13.3. Ramo, variante, área de especialização do mestrado ou especialidade do doutoramento (se aplicável):

Não aplicável

A13.3. Branch, option, specialization area of the master or speciality of the PhD (if applicable):

Not applicable

A13.4. Áreas científicas e créditos que devem ser reunidos para a obtenção do grau / Scientific areas and credits thatmust be obtained before a degree is awarded

Área Científica / Scientific Area Sigla /Acronym

ECTS Obrigatórios /Mandatory ECTS

ECTS Mínimos Optativos /Minimum Optional ECTS*

Projecto/Project PR 57 0História/History HH 9 9

Teoria do Projecto, da Produção e da Comunicação/ Project,Production and Communication Theory

PP 15 18

Representação e Comunicação/Communication andRepresentation RC 36 6

Tecnologias/ Technologies TC 27 3(5 Items) 144 36

A14. Plano de estudosMapa II - - 1º Ano/1º Semestre




A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>

A14.4. Ano/semestre/trimestre curricular:

1º Ano/1º Semestre

A14.4. Curricular year/semester/trimester:

1st Year/1st Semester

A14.5. Plano de estudos / Study plan

Unidades Curriculares / Curricular UnitsÁrea Científica /Scientific Area(1)

Duração /Duration(2)

Horas Trabalho /Working Hours(3)

Horas Contacto /Contact Hours(4)

ECTSObservações /Observations(5)

LABORATÓRIO DE FOTOGRAFIAANALÓGICA/ ANALOG PHOTOGRAPHY LAB RC S 324 PL:90 12

DESENHO DE OBSERVAÇÃO/ OBSERVATIONDRAWING RC S 162 TP:75 6

ANÁLISE E LEITURA DA IMAGEM/ EDITINGAND DIGITAL POST-PRODUCTION PP S 81 TP:15 T:15 3

PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO/ READING ANDANALYSIS OF IMAGE RC S 81 TP:15 T:15 3 Optativa/Optional

CIÊNCIA APLICADA À FOTOGRAFIA /SCIENCE APPLIED TO PHOTOGRAPHY PP S 81 T:30 3 Optativa/Optional

TEORIA E HISTÓRIA DA COMPOSIÇÃOVISUAL/ THEORY AND HISTORY OF VISUALCOMPOSITION

HH S 81 T:30 3

(6 Items)

Mapa II - - 1º Ano/2º Semestre




A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>




1st Year/2nd Semester







LABORATÓRIO DE REPRESENTAÇÃOAVANÇADA/ ADVANCEDREPRESENTATION LABrc

RC S 324 PL:90 12

FOTOGRAFIA DIGITAL/ DIGITALPHOTOGRAPHY RC S 162 TP:75 6

PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO/ PORTFOLIOAND PROMOTION PP S 81 TP:15 T:15 3

IMAGEM E ARTES PERFORMATIVAS/IMAGE AND PERFORMING ARTS RC S 81 TP:15 T:15 3 Optativa/Optional

SOCIOLOGIA DA ARTE/ SOCIOLOGY OFART PP S 81 T:30 3 Optativa/Optional

ARTE E CULTURA CONTEMPORÂNEA/CONTEMPORARY ART AND CULTURE HH S 81 T:30 3

(6 Items)





A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>




2nd Year/3rd Semester





Horas Contacto /Contact Hours (4) ECTS

Observações /Observations(5)

LABORATÓRIO DIGITAL/ DIGITAL LAB RC S 324 PL:90 12ILUMINAÇÃO E AMBIENTE DIGITAL/LIGHTING AND DIGITAL ENVIRONEMENT RC S 162 TP:75 6

EDIÇÃO E DESIGN/ EDITING ANDDESIGN PP S 81 TP:15 T:15 3

SOM E IMAGEM/ SOUND AND IMAGE RC S 81 TP:15 T:15 3 Optativa/OptionalHISTÓRIA E CRÍTICA DA FOTOGRAFIA/PHOTOGRAPHY HISTORY ANDCRITICISM

PP S 81 T:30 3 Optativa/Optional

CIÊNCIAS DA COMUNICAÇÃO/COMMUNICATION SCIENCES HH S 81 T:30 3

(6 Items)





A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>




2nd Year/4th Semester







FOTOGRAFIA E PUBLICIDADE/PHOTOGRAPHY AND ADVERTISING RC S 324 PL:30 12

FOTOJORNALISMO E MEDIA/PHOTOJOURNALISM AND MEDIA RC S 162 TP:75 6

METODOLOGIA DO PROJECTOFOTOGRÁFICO/ PHOTOGRAPHIC PROJECTMETHODOLOGY

PP S 81 TP: 15 T: 15 3

STORYBOARD/ STORYBOARD RC S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/OptionalHISTÓRIA DA FOTOGRAFIA EM PORTUGAL/HISTORY OF PHOTOGRAPHY IN PORTUGAL PP S 81 T:30 3 Optativa/Optional

GESTÃO DO PROJECTO/ PROJECTMANAGING HH S 81 T:30 3

(6 Items)





A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>




3rd Year/5th Semester


Unidades Curriculares / CurricularUnits

Área Científica /Scientific Area (1)

Duração /Duration (2)

Horas Trabalho /Working Hours (3)



PROJECTO DE FOTOGRAFIA/PHOTOGRAPHY PROJECT RC S 324 PL:90 12

FOTOGRAFIA E MODA/PHOTOGRAPHY AND FASHION RC S 162 TP:75 6

FILME E IMAGEM DOCUMENTAL/FILM AND DOCUMENTAL IMAGE PP S 81 TP:15 T:15 3

DIRECÇÃO DE ARTE/ ARTDIRECTION RC S 81 TP:15 T:15 3 Optativa/Optional

CULTURA VISUAL/ VISUALCULTURE PP S 81 T:30 3 Optativa/Optiona

FILOSOFIA DA ARTE E DA IMAGEM/ART AND IMAGE PHILOSOPHY HH S 81 T:30 3

(6 Items)

Mapa II - - 3.º Ano/6.º Semestre




A14.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


3.º Ano/6.º Semestre


3rd Year/6th Semester


Unidades Curriculares / Curricular Units Área Científica / Duração / Horas Trabalho / Horas Contacto / ECTS Observações

Scientific Area(1)

Duration(2)

Working Hours(3)

Contact Hours(4)

/Observations(5)

REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO AUDIOVISUAL/AUDIOVISUAL DIRECTING AND PRODUCTION RC S 324 PL: 90 12

FOTOGRAFIA DE AUTOR/ FINE ARTPHOTOGRAPHY RC S 162 TP: 75 6

PATRIMÓNIO FOTOGRÁFICO ECONSERVAÇÃO/ PHOTOGRAPHIC PATRIMONYAND CONSERVATION

PP S 81 TP: 15 T: 15 3

CURADORIA E MUSEOGRAFIA/ CURATORSHIPAND MUSEOGRAPHY RC S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/

OptionalFOTOGRAFIA E TENDÊNCIAS/ PHOTOGRAPHYAND TRENDS PP S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalEMPREENDEDORISMO/ ENTREPRENEURSHIP HH S 81 T: 30 3(6 Items)

Perguntas A15 a A16A15. Regime de funcionamento:

Outros

A15.1. Se outro, especifique:

Diurno e pós-laboral

A15.1. If other, specify:

Daytime and after working hours

A16. Docente(s) responsável(eis) pela coordenação do ciclo de estudos (a(s) respetiva(s) Ficha(s) Curricular(es) deve(m)ser apresentada(s) no Mapa VIII)

António Nuno Saldanha e Quadros Pereira Coelho

A17. Estágios e Períodos de Formação em ServiçoA17.1. Indicação dos locais de estágio e/ou formação em serviço

Mapa III - Protocolos de Cooperação

Mapa III

A17.1.1. Entidade onde os estudantes completam a sua formação: <sem resposta>

A17.1.2. Protocolo (PDF, máx. 150kB):

<sem resposta>

Mapa IV. Mapas de distribuição de estudantes

A17.2. Mapa IV. Plano de distribuição dos estudantes pelos locais de estágio.(PDF, máx. 100kB) Documento com o planeamento da distribuição dos estudantes pelos locais de formação em serviço demonstrando a

adequação dos recursos disponíveis. <sem resposta>

A17.3. Recursos próprios da Instituição para acompanhamento efetivo dos seus estudantes no períodode estágio e/ou formação em serviço.

A17.3. Indicação dos recursos próprios da Instituição para o acompanhamento efetivo dos seus estudantes nos estágiose períodos de formação em serviço.

<sem resposta>

A17.3. Indication of the institution's own resources to effectively follow its students during the in-service training periods.

<no answer>

A17.4. Orientadores cooperantes

A17.4.1. Normas para a avaliação e seleção dos elementos das Instituições de estágio responsáveis por acompanhar osestudantes (PDF, máx. 100kB).

A17.4.1. Normas para a avaliação e seleção dos elementos das Instituições de estágio responsáveis por acompanhar osestudantes (PDF, máx. 100kB)

Documento com os mecanismos de avaliação e seleção dos monitores de estágio e formação em serviço, negociadosentre a Instituição de ensino e as Instituições de formação em serviço.

<sem resposta>

Mapa V. Orientadores cooperantes de estágio e/ou formação em serviço (para ciclos de estudos de formação deprofessores).

Mapa V. Orientadores cooperantes de estágio e/ou formação em serviço (para ciclo de estudos de formação deprofessores) / Map V. External supervisors responsible for following the students’ activities (only for teacher trainingstudy programmes)

Nome /Name

Instituição ou estabelecimento aque pertence / Institution

Categoria Profissional /Professional Title

Habilitação Profissional (1)/Professional Qualifications (1)

Nº de anos de serviço / Noof working years

<sem resposta>

Pergunta A18 e A20A18. Local onde o ciclo de estudos será ministrado:

Edifício IADE, Av. Dom Carlos I, no 4 em Lisboa.

A19. Regulamento de creditação de formação e experiência profissional (PDF, máx. 500kB):

A19._REG 016 CRE - DR.pdf A20. Observações:

A Licenciatuira em Fotografia e Cultura Visual tem evoluido no sentido de responder às necessidades do mercado emtermos de projetos criativos, inovadores e sustentáveis, integrando conhecimentos e capacidades práticas, a partir deuma reflexão teórica e analítica das situações socioeconómicas,culturais e tecnológicas, principalmente em contextonacional.

Como instituição pioneira na educação nas indústrias criativas e culturais em Portugal, o cerne das atividades doIADE tem sido o Design, e por consequência, a Cultura Visual. O trabalho desenvolvido ao longo de mais de 45 anospermite ao IADE um nível de competências e conhecimentos sólidos para desenvolver produtos adequados aomercado e proporcionar formação sólida e eficaz.

A20. Observations:

The BA in Photography and Visual Culture has worked to meet market need in terms of creative, innovative, andsustainable projects, integrating knowledge and practical skills, and able to have a theoretical reflection and analysisof socioeconomic and cultural situations, mainly in national context. As a pioneering institution in cultural e creativeindustries education in Portugal, the core of activities at IADE is design, and thus, Visual Culture. The work developedover more than 45 years enables IADE a level of competences and sound knowledge to develop products suited to themarket and provide sound and effective training.

1. Objetivos gerais do ciclo de estudos1.1. Objetivos gerais definidos para o ciclo de estudos.

Estudar a fotografia não apenas como um a priori mas também seguir as suas tendências que se cruzam ou se diluemna mestiçagem com outras disciplinas. Perceber melhor como é que a imagem fotográfica interage na nossa vida, seja

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/process_form/download/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/2f9b8400-7e96-d29c-868b-561e787a5ad5

no ecrã de televisão, na tela do cinema, no espaço cénico da ópera e do teatro, nas escavações dos arqueólogos, nassalas de exposições, nas imagens médicas, nas imagens construídas por modelos matemáticos, etc..

1.1. Study programme's generic objectives.

Study the Photography not only as an a priori but also to follow the trends that cross or get watered on miscegenationwith other disciplines. Better understand how photographic image interacts in our life, be it at the tv screen, on thecinema, in the scenic space of the Opera and Theatre, in the excavations of archaeologists, in showrooms, in medicalimaging, the images constructed by mathematical models, etc.

1.2. Inserção do ciclo de estudos na estratégia institucional de oferta formativa face à missão da Instituição.

O curso inscreve-se num largo caminho pioneiro do IADE, que foi um precursor do ensino no domínio das actividadesculturais e criativas quando, em 1969, lançou o primeiro curso de Design em Portugal. Este pioneirismo manteve-sequando, em 1984, foi criado o primeiro curso de Publicidade no país. Em 1989, o novo quadro legal permitiu aconsolidação da oferta universitária em duas linhas: Marketing e Publicidade; e Design e a Fotografia. Em 2014, o IADEmantem três licenciaturas – Design; Marketing e Publicidade; e Fotografia e Cultura Visual – cinco mestrados -Branding e Design de Moda; Design de Produção; Design e Cultura Visual; Design Management; e Marketing – umcurso de Doutoramento em Design. Em 2000, foi criada a UNIDCOM/IADE, unidade de investigação avaliada em 2014com “Good”. Actualmente, o IADE busca a excelência no ensino superior e na investigação, promovendo a articulaçãoe a integração do Design, do Marketing e da Publicidade, e da Fotografia e Cultura Visual para a transformação dasactividades produtivas e o desenvolvimento de uma sociedade criativa.

Em 2012 foi homologado o IADE-U, como instituto universitário, tendo tomado posse em 2014 a primeira equipareitoral, que pretende desenvolver a sua oferta de 3º ciclo, aprofundar os cursos de 2º ciclo e promover a excelêncianas licenciaturas, consolidando-as como ofertas de referência. Esta estratégia declina-se em diversas linhas, dasquais sublinhamos: - uma abordagem didática focalizada no processo de aprendizagem para o desenvolvimento decompetências; - a criação de instrumentos, como a Agência Escola, que privilegiam a integração de estudantes nodesenvolvimento anual de um elevado número de projectos multidisciplinares com empresas e parceiros nacomunidade; - um corpo docente proporcionado que, a par de académicos, introduz profissionais do mercado, práticaque favorece nestas áreas o desenvolvimento adequado de competências em contexto universitário; - a integração deestudantes em projectos de investigação no âmbito da UNIDCOM; - a existência de um portfólio de unidadescurriculares opcionais no domínio das actividades criativas que, a par de uma organização das actividades lectivas,viabiliza escolhas efectivas dos estudantes; - o aprofundamento da atracção de docentes e estudantes estrangeiros; -o favorecimento do empreendedorismo, quer como oferta de formação superior, quer como espírito académico; - umacultura de informalidade e de interacção entre docentes e estudantes que favorece os processos de aprendizagem e aconstrução de uma prática de cidadania.

1.2. Inclusion of the study programme in the institutional training offer strategy, considering the institution's mission.

The course is part of a broad pioneering activity of IADE, which was a forerunner of education in cultural and creativeindustries when in 1969 it established the first design course in Portugal. The institution continued its pioneeringactivities and in 1984 it opened the first advertising course in Portugal. In 1989, following the new legal Framework, itconsolidated the university courses along two major strands: marketing and advertising; and design & photography. In2014, IADE continued to offer three Bachelor of Arts – Design; Marketing and Advertising; and Photography and VisualCulture – five Master of Arts - Branding and Fashion Design; Production Design; Design Visual Culture; DesignManagement; and Marketing – one PhD course in Design. 2000 marked the establishment of the research unitUNIDCOM/IADE, which scored a “Good” in the 2014 evaluation. Today, IADE strives for excellence in higher educationand research, fostering the articulation and integration of design, marketing and advertising, and photography andvisual culture aiming to transform the productive activities and develop a creative society. In 2012 IADE-U wasapproved as a university institution. The first Rectoral team took up office in 2014. Its aim is to develop the 3rd Cycleoffers and to strengthen the 2nd Cycle studies, promoting excellence in bachelor courses, consolidating them asreference courses.

This strategy is organised along several strands, namely: - a didactic approach focused on learning processes for thedevelopment of skills; - the creation of instruments, such as the School Agency, that prioritise the integration ofstudents in the production of a large number of multidisciplinary projects every year with companies and partnerswithin the community; - a balanced faculty that includes scholars and market professionals, which is beneficial for theappropriate development of skills in a university context; - the integration of students in UNIDCOM research projects; -availability of a broad range of optional course units in the field of creative industries, which, together with theorganisation of teaching activities, provides the best solutions for students; - increase the attraction of foreignteachers and students; - fostering entrepreneurship, not only as a higher education course, but also in terms ofacademic spirit; - the establishment of an informal culture and interaction between teachers and students, which isbeneficial for learning processes and for building citizenship.

1.3. Meios de divulgação dos objetivos aos docentes e aos estudantes envolvidos no ciclo de estudos.

Os objectivos são comunicados aos potenciais candidatos através da presença do IADE em feiras e eventos,nacionais e internacionais, de visitas e de atividades de divulgação ou de visitas organizadas ao IADE. O IADE produzregularmente material impresso sobre os cursos, bem como um Guia de Atividades Académicas anual, onde vemmencionado os objectivos gerais dos cursos, plano de estudos, saídas profissionais e informações para uma escolhaadequada.

No site, quer na componente aberta, quer na área reservada a estudantes e docentes, está disponível informaçãosobre os cursos e planos de estudos, que detalham o modo como os objectivos são implementados. Informação sobreações com empresas e comunidade, concursos e outras atividades de investigação, relatórios e ações de avaliaçãointerna e externa encontram-se disponíveis no site do IADE. É divulgada semanalmente uma newsletter electrónica auma lista alargada, que inclui docentes, atuais e antigos estudantes, não docentes e parceiros.

1.3. Means by which the students and teachers involved in the study programme are informed of its objectives.

Course goals are disclosed to candidates in fairs and events attended by IADE, domestic and international, in visitsand dissemination activities, or in organised visits to IADE. The School normally prints informative documents with thedescription of courses, and an annual Activity Guide containing the general goals of courses, study plans, careeropportunities and other information students need to make an informed choice.

The open access and reserved area for students and teachers on the IADE website provides information on thecourses and study plans, specifying how goals are implemented.The IADE website also contains the various activitieswith companies and the community, competitions, and other research activities, reports, and internal and externalevaluations. An e-newsletter is sent every week to a large mailing list, including teachers, current and former students,non-teaching staff and partners.

2. Organização Interna e Mecanismos de Garantia da Qualidade2.1 Organização Interna

2.1.1. Descrição da estrutura organizacional responsável pelo ciclo de estudos, incluindo a sua aprovação, a revisão eatualização dos conteúdos programáticos e a distribuição do serviço docente.

Os cursos são dirigidos por um Coordenador de Curso com o suporte de Comissões de Curso. Os membros destascomissões são propostos pelos Coord Cursos ouvidos os Coord Áreas Científicas e validados em reunião deConselho Científico. As Unidades Curriculares são dirigidas por Regentes, responsáveis pela coordenação dosrespectivos docentes, em termos do regular desenvolvimento do semestre e dos respectivos processos deavaliação.O Coord Curso promove, em conjunto com os Regentes e respectivas Comissões,os regulares pequenosajustamentos de melhoria e actualização de bibliografia e de conteúdos e a proposta de distribuição anual de serviçodocente.As alterações, revisões e actualizações dos conteúdos programáticos, na sua versão final, são objecto dediscussão e aprovação em Conselhos Pedagógico e Científico, no âmbito das respectivas competências.A propostaanual de distribuição de serviço docente é apresentada pela Direção do Departamento e discutida e aprovada emConselho Científico.

2.1.1. Description of the organisational structure responsible for the study programme, including its approval, the syllabusrevision and updating, and the allocation of academic service.

The courses are led by a Course Coordinator with the support of specific Course Committees.Members of thesecommittees are proposed by the Course Coordinators after heard Coordinators of Scientific Areas and validated atScientific Council level.Curricular Units are headed by Regents who are responsible for coordinating teachers in termsof the normal teaching period development and respective evaluation procedures.The Course Coordinator promotes,together with the Regents and Course Committees, the regular small adjustments necessary to improve and updatebibliography and unit content, along with the proposed annual allocation of teaching activities.The amendments,revisions and updates of programmatic contents are subject to discussion and approval at both Pedagogical andScientific Council levels, according their respective competencies.The proposed annual allocation of teachingactivities is presented by the Direction of Department, discussed and approved by the Scientific Council.

2.1.2. Forma de assegurar a participação ativa de docentes e estudantes nos processos de tomada de decisão que afetamo processo de ensino/aprendizagem e a sua qualidade.

Todos os anos são eleitos ou validados estudantes como Delegados de Turma. Este estudante, representante daturma,funciona como articulação da turma com a Direcção Académica e o Coordenador de Curso e age comofacilitador dos processos de aprendizagem e de avaliação junto dos docentes. Em votação dos estudantes dosrespectivos cursos são eleitos os delegados representantes no Conselho Pedagógico. Por solicitação do Presidentedo Conselho Pedagógico, são ainda realizadas reuniões dos delegados de turma dos cursos. De forma regular, osCoordenadores de Curso promovem reuniões de todos os docentes ou de Regentes dos respectivos cursos. Estasreuniões têm lugar para debater e definir aspectos relacionados com o planeamento do semestre,estabelecer linhas deorientação comuns, e debater os aspectos relativos ao processo de ensino/ aprendizagem e de qualidade.Adicionalmente, estudantes e docentes participam nos processos e estruturas de garantia de qualidade de acordocom 2.2.1.

2.1.2. Means to ensure the active participation of teaching staff and students in decision-making processes that have aninfluence on the teaching/learning process, including its quality.

Every year students are elected or confirmed as class delegates. This student, representing the class, has the role ofarticulating class activities in line with Academic Department and Course Coordinator guidelines and also acts as afacilitator of learning and evaluation processes. According to poll results, delegates are nominated to representstudents at the Pedagogical Council. Delegate meetings are also held as requested by the Pedagogical CouncilPresident.

On a regular basis, Course Coordinators promote meetings including all the relevant teaching staff. These meetingstake place to discuss and define issues such as semester activities planning, common guidelines, and, broadlyspeaking, to discuss all relevant aspects related with the process of teaching and learning and its quality. Additionally,both students and teachers take an active role in the processes and structures put in place for assuring quality, inaccordance with 2.2.1.

2.2. Garantia da Qualidade

2.2.1. Estruturas e mecanismos de garantia da qualidade para o ciclo de estudos. O IADE, dispõe de uma política institucional de qualidade que define o enquadramento para a aplicação dosinstrumentos e dos objectivos de qualidade específicos das escolas superiores. A este nível de enquadramento agestão é realizada pela Direcção de Qualidade e Inovação existente ao nível do grupo, com a aprovação daAdministração. A política de qualidade é traduzida ao nível dos Institutos pela elaboração e a implementação deManuais de Qualidade que, integrando os objectivos desenvolvidos no enquadramento, viabilizam a definição daspolíticas específicas das escolas e as suas metodologias, a organização do sistema interno, a responsabilidade dosdiversos órgãos, os instrumentos e a produção e a difusão de informação, interna e externa. A infraestruturainformática desenvolvida suporta a implementação dos diversos níveis de inquéritos e seus intervenientes.

2.2.1. Quality assurance structures and mechanisms for the study programme.

The IADE has developed a quality institutional policy setting the framework for the implementation of the instrumentsand quality objectives specific to their colleges.

In this context, quality management is undertaken by the Directorate for Quality and Innovation existing at group level,with the approval of the Administration. Quality policies are translated at institute level by formulating andimplementing Quality Manuals. These manuals, integrating the objectives set, enable the definition of specific schoolpolicies and respective methodologies, internal system organization, responsibility assignment, and the tools forproducing and disseminating internal and external information. The existing IT infrastructure supports theimplementation of the various levels of inquiries and respective stakeholders.

2.2.2. Indicação do responsável pela implementação dos mecanismos de garantia da qualidade e sua função naInstituição.

Ao nível do IADE, o Conselho Pedagógico é o órgão de coordenação superior para as actividades deensino/aprendizagem, e o seu Presidente o responsável pela implementação dos mecanismos de garantia daqualidade, tendo, por isso, acesso a toda a informação produzida pelo sistema. Como norma regulamentar, o ConselhoPedagógico instituiu uma comissão permanente paritária para os assuntos do Sistema de Garantia de Qualidade.Como órgão de coordenação superior promove conjuntamente com os Coordenadores de Curso as funções demonitorização do sistema, definindo a sua adequada implementação e, em situação de conflito entre intervenientes noprocesso, de mediação. O Conselho Pedagógico promoverá ainda a análise e divulgação de resultados desteprocesso, de acordo com a política de divulgação previamente definida, de forma a informar a comunidade académicae público em geral.

2.2.2. Responsible person for the quality assurance mechanisms and position in the institution.

At IADE, Pedagogical Council is the supreme coordinating body for teaching and learning activities. Its President isresponsible for the implementation of quality assurance mechanisms, therefore having access to all the informationproduced by the system. As a regulatory standard, the Pedagogical Council established a joint permanent commissiondealing with Quality Assurance System issues. As part of its role it promotes, together with Course Coordinators, thesystem monitoring functions, defining its proper implementation and mediating the conflict situations that can occurwith the actors involved. The Pedagogical Council will also promote the analysis and results disclosure of thisprocess, in accordance with predefined policies previously and in order to inform the academic community and otherpublics.

2.2.3. Procedimentos para a recolha de informação, acompanhamento e avaliação periódica do ciclo de estudos.

Os procedimentos seguem o ciclo de avaliação, melhoria, garantia e monitorização. Os ciclos são semestrais,combase na unidade curricular. São também realizados inquéritos de final de curso, como balanço de percurso académico.1 ‐ O ciclo inicia‐se com o lançamento de inquéritos à percepção de estudantes e delegados, realizados com suporteinformático. Inclui auto‐avaliação, avaliação do docente e da unidade curricular. 2 ‐ Finalizada esta fase, os docentessão chamados a responder a inquérito de idêntica natureza, têm acesso a dados estatísticos sobre médias,aprovações e desistências e visualizam as respostas agregadas dos respectivos estudantes. Nesta etapa, apresentampropostas de melhoria. 3 – Os regentes têm acesso a informação agregada anterior, que integra a compilação dosrelatórios dos docentes epermite uma análise reflexiva sobre a unidade curricular, conteúdos programáticos, práticaspedagógicas e inserção no plano de estudos. Os regentes apresentam planos de melhoria.

2.2.3. Procedures for the collection of information, monitoring and periodic assessment of the study programme.

The established procedures follow the cycle of evaluation‐ improvement‐assurance‐monitoring. Cycles aresemiannual, according to course units. End of the course surveys are also conducted, trying to assess the wholeacademic route. 1 ‐ The cycle begins with the launch of computer assisted perception surveys directed to students anddelegates. These surveys include self‐evaluation, teacher evaluation and unit evaluation. 2 – This phase completed,teachers are asked to respond a similar nature inquiry. On this occasion teachers have access to statistical data aboutstudent performance and are also able to visualize their aggregate responses. Based on this information, they presentimprovement suggestions. 3 ‐ Regents have access to the previous stated information, which includes the compilationof reports from teachers and allows a reflective analysis on the unit in general, syllabus, teaching practices andrelevance to the course. Based on that, they present improvement plans.

2.2.4. Link facultativo para o Manual da Qualidade

http://www.iade.pt/media/218563/manual%20da%20qualidade%20sigaquiade%20vers%C3%A3o%201.pdf 2.2.5. Discussão e utilização dos resultados das avaliações do ciclo de estudos na definição de ações de melhoria.

A partir dos relatórios de Regentes, das respostas de estudantes e das estatísticas dos registos académicos sãoelaborados dois tipos de relatórios: 1 – Pelo Coordenador de Área Científica, o relatório de coordenação científica porDocente/Regente/UC identifica as que se encontram com resultados passíveis de melhoria e analisa o desempenhodas UC da área científica; 2 – Pelo Coordenador de Curso, o relatório de coordenação de curso caracteriza ofuncionamento de todas as UC, acções de melhoria, recursos envolvidos e analisa soluções para melhoria nas UCpassíveis de auditoria. Com a informação resultante reúne‐se a Comissão para a Melhoria do Ensino/Aprendizagem,composta pelo Coordenador de Curso, Coordenadores das Áreas Cientificas e Representantes de Estudantes. Sãopropostos planos de melhoria, acções correctivas, recursos e é feita a análise SWOT do curso. Os relatórios sãodebatidos em Conselho Pedagógico que distribui propostas por órgãos da escola e monitoriza aevolução.

2.2.5. Discussion and use of study programme’s evaluation results to define improvement actions.

From the reports made by Regents, student response and statistical academic records, two types of reports aresubsequently developed: 1 – Written by the Scientific Area Coordinator, the scientific coordination report (spanningteacher/head/unit course) identifies those units applying for improvement and analyses the performance of the unitsincluded in the scientific area.

2 – Written by the Course Coordinator, the course report characterizes the functioning of all CU's, improvementactions, resources involved, and analyzes solutions to improve CU's susceptible of auditing. With the resultinginformation there is a meeting gathering Course Coordinator, Scientific Area Coordinator and Student Representatives.From this meeting emerge plans for improvement, corrective actions, resources allocated and the course SWOTanalysis. The reports are discussed at Pedagogical Council, which internally disseminates proposals and monitorsprogress.

2.2.6. Outras vias de avaliação/acreditação nos últimos 5 anos.

Entre 2008 e 2010, teve lugar no IADE o Programa de Avaliação Institucional (Institutional Evaluation Programme)promovido pela European University Association (EUA). Embora dirigido inicialmente à Escola Superior de Design, oprocedimento estendeu‐se a todo o IADE, no âmbito do processo de fusão das escolas e de constituição do “Institutode Artes Visuais, Design e Empresa – Universitário” (IADE‐U). O processo integrou a elaboração de um relatório deauto‐avaliação, a avaliação externa e a realização de duas visitas por parte de uma equipa dos EUA, e a elaboração,por parte desta última equipa, de um relatório de conclusões e recomendações, tornado público e enviado aoministério da tutela.

2.2.6. Other forms of assessment/accreditation in the last 5 years.

Between 2008 and 2010 it took place at IADE the Institutional Evaluation Program (Institutional Evaluation Program)sponsored by the European University Association (EUA). Although originally directed to the Design School, theprocedure was extended to IADE as a whole, justified by the merging process of the schools, now concluded, and theresulting building up of the “Institute of Visual Arts, Design and Business ‐ University "(IADE‐U). The process spannedthe preparation of a self‐evaluation report, an external evaluation and the completion of two visits by a EUA team. Theoutcome was a EUA report establishing conclusions and suggestions, publicly available an endorsed to the relevantgovernment cabinet.

3. Recursos Materiais e Parcerias3.1 Recursos materiais

3.1.1 Instalações físicas afetas e/ou utilizadas pelo ciclo de estudos (espaços letivos, bibliotecas, laboratórios, salas decomputadores, etc.).

Mapa VI. Instalações físicas / Mapa VI. Facilities

Tipo de Espaço / Type of space Área / Area(m2)

4 Salas para ensino teórico 60 – 240 lugares/ 5 Theoretical rooms 60 – 240 seats 26615 Salas para ensino teórico 30 – 450 lugares/ 15 Theoretical rooms 30 – 450 seats 6809 Salas para ensino prático – 270 lugares/ 9 Rooms for practical training – 270 seats 8502 Salas para ensino prático – 60 lugares/ 2 Rooms for practical training – 60 seats 1335 Salas para ensino prático – 150 lugares/ 5 Rooms for practical training – 150 seats 2513 Salas para ensino prático TIC ́s – 90 lugares (PC’s)/ 3 Rooms practical teaching ICT’s – 900 seats 2013 Lab. Digital (Mac’s) – 80 lugares 1363 Lab. Digital (Mac’s) – 80 lugares 1361 Lab. Desenho Modelo – 30 lugares/ 1 Drawing model Lab. – 30 seats 731 3D Lab lugares – 30 lugares/ 1 3D Lab – 20 seats 140 1 UX Lab – 5 lugares/ 1 UX Lab – 5 seats 31 1 Live – 1 lugar/ 1 Live –1 seat 15 1 Media Lab – 100

http://www.iade.pt/media/218563/manual%20da%20qualidade%20sigaquiade%20vers%C3%A3o%201.pdf

1 Media Lab - 100 seats 2881 Lab. Produção Gráfica – 5 lugares/ 1 Production Graphic Lab - 5 seats 451 Biblioteca – 70 lugares/ 1 Library - 70 seats 2904 Ateliers para trabalho dos estudantes – 32 lugares/ 6 Student work studios – 32 seats 861 UNIDCOM: Unidade de Investigação – 36 lugares/ 1 UNIDCOM: Research Unit – 36 seats 1711 Agência Escola – Studio Lab – 10 lugares/ 1 School Agency – Studio Lab – 10 seats 441 Lounge Seminários ou conferências – 100 lugares/ 1 Conference Room – 100 seats 1681 Sala de reuniões para docents/ Actos Académicos – 20 lugares/ 1 Meeting rooms for professors/ Room Academic Events 201 Sala de professores – 20 lugares/ 1 Room for professors – 20 seats 86 4 Salas de coordenação de cursos – 10 lugares / 4Rooms Course coordinators – 10 seats 49

3.1.2 Principais equipamentos e materiais afetos e/ou utilizados pelo ciclo de estudos (equipamentos didáticos ecientíficos, materiais e TICs).

Mapa VII. Equipamentos e materiais / Map VII. Equipments and materials

Equipamentos e materiais / Equipment and materials Número /Number

Projecto e-U - Campus virtual: Wireless (AP’s - Access Point - IADE) 27APPLE Authorized Training Centre for Education (Final Cut Express HD, Final Cut Pro 4, Aperture, Logic, DVD Studio Pró,Soundtrack Pró, Motion Colour, iLife e iWork) - Sistema Mac OS X 1

QuarkXpress 7.02 Passport Edition 1Adobe Authorised Training Centre (Acrobat 8 professional; Adobe Creative Suite 5 Master; Adobe bridge) 1AutoDesk Autocad 2010 AutoDesk 3DSmax 30Corel draw graphics Macromedia 60SPSS, Data Mining, Statistical Analysis Software 1SolidWorks + SolidWorks for Students 1

Office 365 para Universidades 3000PlanView TV – Base 30Base de dados EBSCO (Business Source® Complete; Art Source; Emerald ejournal Marketing Collection; Ebook businesscollection; Academic ebook collection); 1

Myilibrary - plataforma agregadora de livros electrónicos; 1Base de dados Nielsen 1 Portugal; 1Base de dados TGI - Marktest 1Projetores de Vídeo 30 iMac 24" 2.16 intel core Pc AMD 2.20GHz 2GB RAM 2Monitor Lacie 19" 30 Plataformas PC 1Monitor 100 Câmaras fotográficas 35mm Nikon F90X 3 Câmaras fotográficas Nikon D70, Nikon D700, Nikon D300, Nikon D2004 4 Câmaras de médio formato Hasselblad 530W e H1; 8

Backs de grande formato 2 Câmaras de grande formato Cambo Legend, Sinar F2, Cadet 3 Câmara Fotográfica NIKONCOOLPIX 8700 5

Sistema reprolite 400 multiblitz 1Duplicador Firenze sistema 1500 1Processadoras Nova-rapid 2Processadora E-6 Jobo p/ revelação de diapositivos 1Objectivas p/35mm e digital 17 Objectivas de grande formato 2Mesas de Luz Kaiser Slimlite A4 7 Cabeças de iluminação 5 Cabeças electrónicas para ampliação 4 Ampliadores Meopta +estabilizadores de corrente para ampliadores 20 34

Objectivas para ampliadores 22Sistema de Realidade Virtual - game engine Unity 3D 1Acer H6510BD Projetor DLP 3D − 3000 lumens 1Suporte de Parede Vesta 65 1Colunas de áudio Logitech PID: A845 1PC NanoChip INTEL Core i5 4590 3.30GHz 6MB Socket 1150 BOX 1 Ecrã 1 Asus PA238Q 6ms TFT 23" Full HD 1Sensor Leap Motion; Game pad Microsoft XBOX 360 1Joystick Logitech Extreme 3D Pro 1Televisor Samsung UE55H6200 Smart TV 1Wireless Headphones, AKG K912 1Tablet Samsung Galaxy Tab Pro 8.4 T320 WiFi 16 Gb Black 1Óculos de visão estereoscópica NVIDIA 3D Vision 2 Glasses Kit 2 2Eye-tracker head - mounted, Eye Infrared System-Mobile Eye; 1Software para recolha de dados Eyevision II; 1TOSHIBA Port GE M750 1PC Asus Barebone 1ecrã HP 1702 TFT 17" Flat Panel 1Software de análise de dados ASL Results Plus with 1 Monitor Tracking Analysis Software 1

PCNanoChipIntelCorei545703.2Ghz8GbDDR31TbGTX6501Gb 1Ecrã LG 24MP55HQ‐P 5ms IPS TFT 24 (LED) FullHD Wide Preto 1

Sistema de recolha de dados para estudos de UX e psicologia - Software Superlab v. 5.0 1 ResponsePadRB-834 1 1Câmaras de filmar Canon 3 3Equip. para produção de imagem e som, incluindo cenários modulares artificiais; para registo e edição, com áreas de treino,prática, investigação, leitura e análise audiovisual 1 1

Impressora fotográfica Epson Stylus Pro 7800; Epson Stylus Pro 3800; Ploter HP designjet 500 1 Impressora Laser XeroxPhaser 7750 5 5

Scaner Epson V750 Pro 1 Scaner Epson GT 2500 10 uPrint Personal 3D Printer 1 3D printers (FDM) Beethefirst 2 Máquina deGravação a Laser; 4

Opticut TFGM 100: Sistema de corte e gravação por CNC 1

3.2 Parcerias

3.2.1 Parcerias internacionais estabelecidas no âmbito do ciclo de estudos. Nº instituições parceiras (Licenciatura Fotografia e Cultura Visual): 22

Alemanha (4); Áustria (1); Bélgica (1); Bulgária (1); Dinamarca (2); Eslováquia (1); Estónia (1); Espanha (4); Finlândia(1); França (1); Holanda (1); Itália (1); Noruega (1); Turquia (2).

Nº vagas, mobilidade de estudantes, Fotografia e Cultura Visual 2015/16: 62 Nº vagas, mobilidade de docentes - missões de ensino, 2015/16: 23

Nº vagas, mobilidade de não docentes - missões de formação, 2015/16: 23 Nº bolsas estágios - mobilidade de estudantes e diplomados, 2015/16: 7

INTERCÂMBIOS FORA DA EUROPA: Nº instituições parceiras (Fotografia e Cultura Visual): 9

Brasil (7) China (1) México (1); Nº vagas, mobilidade de estudantes, Fotografia e Cultura Visual 2015/16. Estimativa: 36

Programa Garcilaso (rede Laureate International Universities que o IADE integrou em 2015) + 82 universidades IADE é membro: CUMULUS; ICOGRADA Education Network; EMAC; EDCOM European Foundation for Commercial

Communications Education.

3.2.1 International partnerships within the study programme.

ERASMUS + | 201,310-EPP-1-2014-1-EN-EPPKA3-ND Number of partner institutions (Degree in Photography and Visual Culture): 22

Germany (4); Austria (1); Belgium (1); Bulgaria (1); Denmark (2); Slovakia (1); Estonia (1); Spain (4); Finland (1); France(1); Netherlands (1); Italy (1); Norway (1); Turkey (2). Nº vacancies, student mobility, photography and Visual culture2015/16:62

Teachers’ mobility-teaching assignments, 2015/16:23 Teachers’ not mobility-training missions, 2015/16:23

EXCHANGES OUTSIDE EUROPE: no partner institutions (photography and Visual Culture): 9 Brazil (7) China (1), Mexico (1)

Garcilaso program (Laureate International Universities network IADE joined in 2015) + 82 universities. IADE is member of CUMULUS ICOGRADA Education Network EMAC EDCOM European Foundation for Commercial

Communications Education.

3.2.2 Parcerias nacionais com vista a promover a cooperação interinstitucional no ciclo de estudos, bem como práticas derelacionamento do ciclo de estudos com o tecido empresarial e o sector público.

O IADE dispõe da Agência Escola, studio lab de comunicação que produz cenário real projecto em contexto deagência e tem seg premissas - Desenvolver nova dimensão da marca IADE - Promover formação “training junior”mercado de trabalho em contexto de escola

- Oferecer projectos que associem investigação à prática Design Fotografia Marketing e Publicidade etc - Aproximarens superior do mercado trabalho. O IADE-U dispõe 22 protocolos parceria c instituiçõesensino sup Portugal comdestaque maiores parecerias com Univers Beira Interior, mestrado em Branding e Design de Moda e IPAM Porto,mestrado em Design Management. = IADE-U fomenta diálogo com meio empresarial, coord Agência Escola e Unid I&D.Realçar práticas existentes: - Realização semana criativa em parceria outras instit áreas afins IADE-U - ExistênciaConsConsultivo constituído personalidades relevo- Estabelecimento parcerias e protoc mais 250 instituições do tecidoempresarial

3.2.2 National partnerships in order to promote interinstitutional cooperation within the study programme, as well as therelation with private and public sector

IADE hasSchool Agency, which is communication studiolab providing a real setting for projects in an agency context,based on following assumptions - Develop new dimension IADE brand - Promote “junior training” as required bylabour market but in school context

-Offer projects associate research with practice in Design Photography Marketing and Advertising etc - Bring highereducation closer market IADE-U has signed 22 protocols with higher education institut Portugal, notably with UniversBeira Interior, master courseBranding and Fashion Design and IPAM Porto, master courseDesign Management.

Knowing that employability is decisive factor, IADE-U continued its policy of dialoguing with business world, throughinitiatives coord by the School Agency and its R&D Unit. Note following practice - organis of creative week with other

institutions similar to IADE-U - Advisory Board formed renowned individualities - establish partnerships and protocolswith more than 250 companies and institutions

3.2.3 Colaborações intrainstitucionais com outros ciclos de estudos.

Existência de quatro áreas científicas transversais a toda a oferta formativa disponibilizada pelo IADE‐ U.Promoção dediferentes eventos criativos transversais aos diferentes cursos, em colaboração com entidades parceiras do mercadoe/ou da sociedade civil, cujo propósito é o de contribuir para o desenvolvimento da excelência na formação académicacomplementar dos estudantes ao nível do 1o e 2o ciclos do ensino superior,destaque para o desafio criativo IADECREATIVE WEEK na 8a edição,com marcas e agências de renome – Optimus;GreenFest;WSEriceira;Moche;EDP;SCCervejas–envolve um total de 50 estudantes,tem por objectivo premiar as vertentes académicas,científicas e deinovação dos trabalhos de design e comunicação apresentadas por grupos de cinco estudantes(2 de Design; 2 deMark e Pub e 1 de Fotog e Cultura Visual).Realização Semana Internacional.No âmbito da sua Unidade deI&D,realização desde 2003 de 8 conferências internacionais:UNIDCOM/IADE:"Senses & Sensibility in the Right Place"

3.2.3 Intrainstitutional colaborations with other study programmes.

There are four cross-cutting scientific areas in all the training offers provided by IADE-U. Promotion of various creativeevents that involve the various courses, in collaboration with external partners and/or civil society, the purpose ofwhich is to provide 1st and 2nd cycle students with additional academic training of excellence, namely the creativechallenge IADE CREATIVE WEEK, now in its 8th edition, involving renowned brands and agencies – Optimus;GreenFest; WSEriceira; Moche; EDP; SCCervejas – and also involving 50 students. Their purpose is to reward theacademic, scientific and innovation aspects of design and communication projects delivered by groups of fivestudents (2 from Design; 2 from Marketing and Advertising, and 1 from Photography and Visual Culture). InternationalWeek event. Its R&D unit has organised, since 2003, eight international conferences: UNIDCOM/IADE: "Senses &Sensibility in the Right Place".

4. Pessoal Docente e Não Docente4.1. Pessoal Docente

4.1.1. Fichas curriculares

Mapa VIII - Ana Filipa Mirrado Farraia Sequeira Lopes

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Ana Filipa Mirrado Farraia Sequeira Lopes

4.1.1.2. Instituição de ensino superior (preencher apenas quando diferente da Instituição proponente mencionada em A1):

<sem resposta>

4.1.1.3 Unidade Orgânica (preencher apenas quando diferente da unidade orgânica mencionada em A2.):

<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Assistente convidado ou equivalente

4.1.1.5. Regime de tempo na Instituição que submete a proposta (%):

25

4.1.1.6. Ficha curricular de docente:

Mostrar dados da Ficha Curricular

Mapa VIII - André Miguel Lopes Ngan Meng Barbosa

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): André Miguel Lopes Ngan Meng Barbosa


<sem resposta>


<sem resposta>

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/71ba4bb6-8b35-0222-2b37-569627e4ab29

4.1.1.4. Categoria:

Assistente ou equivalente


50



Mapa VIII - Aníbal Fernando Simões Nogueira de Lemos

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Aníbal Fernando Simões Nogueira de Lemos


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Professor Auxiliar ou equivalente


100



Mapa VIII - Anna Luana Tallarita

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Anna Luana Tallarita


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - António Manuel Nunes Pereira

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): António Manuel Nunes Pereira


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Professor Associado convidado ou equivalente

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/cdba1b12-d121-d3f8-b6a2-56967d46ad66

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/41597c9e-8ad5-be88-f502-56967e04bda0

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/2b08542f-0f34-c7f0-1050-5696812b1b0c


25



Mapa VIII - António Nuno Saldanha e Quadros Pereira Coelho

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): António Nuno Saldanha e Quadros Pereira Coelho


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Armando Jorge Gomes Vilas-Boas

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Armando Jorge Gomes Vilas-Boas


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Bruno João da Silva Gomes dos Santos

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Bruno João da Silva Gomes dos Santos


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/416d6f43-4347-fb50-4bd6-569683f71b5b

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/76ca81ba-153f-5935-09e4-569780fdaa3f

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/a36d2a61-ee02-14c9-aa3d-56978585fa2a

20



Mapa VIII - Carlos Manuel Oliveira da Costa

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Carlos Manuel Oliveira da Costa


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Claudia Fischer

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Claudia Fischer


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



30



Mapa VIII - Eduardo Alberto Vieira de Meireles Côrte-Real

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Eduardo Alberto Vieira de Meireles Côrte-Real


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Professor Associado ou equivalente


100

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/14acca8a-393a-37cb-3e0b-569785611942

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/91fe017c-35bc-8f85-d66b-569785aa40ac

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/3e433c96-2910-f62e-2dea-56978591b1df



Mapa VIII - Fernando Emanuel de Pina Mendes

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Fernando Emanuel de Pina Mendes


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



75



Mapa VIII - Filipe André Cordeiro de Figueiredo

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Filipe André Cordeiro de Figueiredo


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



20



Mapa VIII - Geraldine Clarisse Ribeiro

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Geraldine Clarisse Ribeiro


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



20



http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/e1df8ab4-cc14-1c2e-ba72-569785fb8490

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/78e9a5eb-8999-5681-5630-5697855850ca

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/e142a31f-ace8-a194-898e-5697950d756e

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/83a9e7be-ae7b-1d86-65dc-569795ca9f71

Mapa VIII - João Manuel da Silva Alves Miranda

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): João Manuel da Silva Alves Miranda


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - José Filipe Moreira da Costa

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): José Filipe Moreira da Costa


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



75



Mapa VIII - José Luís Neto de Oliveira

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): José Luís Neto de Oliveira


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



75



Mapa VIII - José Manuel Pereira Ferro Camacho

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo):

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/359e9e1d-1e46-e51a-22fd-56979579ce5c

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/f078d1fb-5661-b677-33b1-569795003c1f

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/ae643270-69fd-b70c-970e-569795cee8a2

José Manuel Pereira Ferro Camacho


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Lucy Carlinda da Rocha de Niemeyer

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Lucy Carlinda da Rocha de Niemeyer


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Luísa Maria Carvalho Ferreira

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Luísa Maria Carvalho Ferreira


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



30



Mapa VIII - Maria Cristina de Sousa Araújo Pinheiro

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Maria Cristina de Sousa Araújo Pinheiro

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/3c8bf81c-487d-3d07-5a19-56979564a6e1

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/185661c1-a779-bc1d-4bd5-5697959174ec

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/b826adcc-0144-eef8-a409-569795f33725


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Maria Isabel Rocha Roque

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Maria Isabel Rocha Roque


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Professor Auxiliar convidado ou equivalente


20



Mapa VIII - Lorena Sancho Querol

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Lorena Sancho Querol


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:

Professor Auxiliar convidado ou equivalente


20



Mapa VIII - Mariana Viterbo Brandão

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Mariana Viterbo Brandão


<sem resposta>

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/bee11d90-983c-1e64-8598-5697da693659

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/6741500a-5908-cd58-c7c1-5697da351fc6

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<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



20



Mapa VIII - Octávio Manuel Rodrigues Alcântara

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Octávio Manuel Rodrigues Alcântara


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Paulo Jorge de Moura Borges Dias Andrade

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Paulo Jorge de Moura Borges Dias Andrade


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



50



Mapa VIII - Paulo José Nunes Teixeira da Silva

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Paulo José Nunes Teixeira da Silva


<sem resposta>


http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/ef13f53b-4154-8546-7efa-5697dab1dd69

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/88f4d3ef-388b-61e9-8817-5698d15c9997

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/25cb4edd-2d5c-8c93-87db-5698d199058d

<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



45



Mapa VIII - Pedro Bruno de Assunção Rodrigues

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Pedro Bruno de Assunção Rodrigues


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Rui Miguel Reis Gaio

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Rui Miguel Reis Gaio


<sem resposta>


<sem resposta>

4.1.1.4. Categoria:



100



Mapa VIII - Sílvia Rosado Correia Patrício

4.1.1.1. Nome do docente (preencher o nome completo): Sílvia Rosado Correia Patrício


<sem resposta>


<sem resposta>

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/d9ddca46-7c20-8add-c525-5698d1178390

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/747f1bb7-32d5-59b2-09de-5698d1744427

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/show/type/nce/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463/questionId/3095f60b-bb4b-9840-a3f5-561e784f85ce/annexId/bf441e1b-09c0-7975-6260-5698dcd5ff95

4.1.1.4. Categoria:



100



4.1.2 Mapa IX - Equipa docente do ciclo de estudos (preenchimento automático)

4.1.2. Mapa IX -Equipa docente do ciclo de estudos / Map IX - Study programme’s teaching staff

Nome / Name Grau /Degree Área científica / Scientific Area Regime de tempo /

Employment linkInformação/Information

Ana Filipa Mirrado FarraiaSequeira Lopes Mestre Artes Plásticas 25 Ficha submetida

André Miguel Lopes Ngan MengBarbosa Mestre Design e Cultura Visual – Estudos de Fotografia 50 Ficha submetida

Aníbal Fernando SimõesNogueira de Lemos Doutor Fotografia 100 Ficha submetida

Anna Luana Tallarita Doutor Quaternário Materiais e cultura 100 Ficha submetidaAntónio Manuel Nunes Pereira Doutor Ciências da Engenharia (Arquitectura) 25 Ficha submetidaAntónio Nuno Saldanha eQuadros Pereira Coelho Doutor História da Arte 100 Ficha submetida

Armando Jorge Gomes Vilas-Boas Doutor Ciência do Desporto (Cultura Visual) 100 Ficha submetida

Bruno João da Silva Gomes dosSantos Mestre Design e Cultura Visual (Estudos de Fotografia) 20 Ficha submetida

Carlos Manuel Oliveira da Costa Mestre Publicidade 100 Ficha submetidaClaudia Fischer Mestre Master of Fine Art 30 Ficha submetidaEduardo Alberto Vieira deMeireles Côrte-Real Doutor Comunicação Visual, Arquitectura 100 Ficha submetida

Fernando Emanuel de PinaMendes Mestre Design e Cultura Visual – Estudos de Fotografia 75 Ficha submetida

Filipe André Cordeiro deFigueiredo Mestre História da Arte 20 Ficha submetida

Geraldine Clarisse Ribeiro Mestre Ciências da comunicação 20 Ficha submetidaJoão Manuel da Silva AlvesMiranda Doutor História 100 Ficha submetida

José Filipe Moreira da Costa Doutor Visual Communication 75 Ficha submetidaJosé Luís Neto de Oliveira Mestre Design e Cultura Visual/Estudos de Fotografia 75 Ficha submetidaJosé Manuel Pereira FerroCamacho Doutor Gestão 100 Ficha submetida

Lucy Carlinda da Rocha deNiemeyer Doutor Comunicação e Semiótica 100 Ficha submetida

Luísa Maria Carvalho Ferreira Mestre Design e Cultura Visual, Opção de Especializaçãoem Estudos de Fotografia 30 Ficha submetida

Maria Cristina de Sousa AraújoPinheiro Doutor Design 100 Ficha submetida

Maria Isabel Rocha Roque Doutor História, espec. Museologia 20 Ficha submetidaLorena Sancho Querol Doutor Museologia 20 Ficha submetidaMariana Viterbo Brandão Mestre História da Arte 20 Ficha submetidaOctávio Manuel RodriguesAlcântara Mestre Design e Cultura Visual 100 Ficha submetida

Paulo Jorge de Moura BorgesDias Andrade Licenciado Fotografia e Cultura Visual 50 Ficha submetida

Paulo José Nunes Teixeira daSilva Licenciado Design, opção de Design Visual 45 Ficha submetida

Pedro Bruno de AssunçãoRodrigues Licenciado Fotografia e Cultura Visual 100 Ficha submetida

Rui Miguel Reis Gaio Mestre Sistemas de Comunicação Multimédia 100 Ficha submetidaSílvia Rosado Correia Patrício Doutor Estética, especialidade Artes Plásticas 100 Ficha submetida 2000

<sem resposta>

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4.1.3. Dados da equipa docente do ciclo de estudos (todas as percentagem são sobre o nº total de docentes ETI)

4.1.3.1.Corpo docente próprio do ciclo de estudos

4.1.3.1. Corpo docente próprio do ciclo de estudos / Full time teaching staff

Corpo docente próprio / Full time teaching staff Nº / No. Percentagem* / Percentage*Nº de docentes do ciclo de estudos em tempo integral na instituição / No. of full time teachers: 13 65

4.1.3.2.Corpo docente do ciclo de estudos academicamente qualificado

4.1.3.2. Corpo docente do ciclo de estudos academicamente qualificado / Academically qualified teaching staff

Corpo docente academicamente qualificado / Academically qualified teaching staff ETI / FTE Percentagem* / Percentage*Docentes do ciclo de estudos com o grau de doutor (ETI) / Teaching staff with a PhD (FTE): 11.4 57

4.1.3.3.Corpo docente do ciclo de estudos especializado

4.1.3.3. Corpo docente do ciclo de estudos especializado / Specialized teaching staff

Corpo docente especializado / Specialized teaching staff ETI /FTE

Percentagem*/ Percentage*

Docentes do ciclo de estudos com o grau de doutor especializados nas áreas fundamentais do ciclo de estudos (ETI) /Teaching staff with a PhD, specialized in the main areas of the study programme (FTE): 9.15 45,75

Especialistas, não doutorados, de reconhecida experiência e competência profissional nas áreas fundamentais do ciclode estudos (ETI) / Specialists, without a PhD, of recognized professional experience and competence, in the main areasof the study programme (FTE):

15.35 76,75

4.1.3.4.Estabilidade do corpo docente e dinâmica de formação

4.1.3.4. Estabilidade do corpo docente e dinâmica de formação / Teaching staff stability and tranning dynamics

Estabilidade e dinâmica de formação / Stability and tranning dynamics ETI /FTE

Percentagem* /Percentage*

Docentes do ciclo de estudos em tempo integral com uma ligação à instituição por um período superior a três anos /Full time teaching staff with a link to the institution for a period over three years: 16.65 83,25

Docentes do ciclo de estudos inscritos em programas de doutoramento há mais de um ano (ETI) / Teaching staffregistered in a doctoral programme for more than one year (FTE): 2.65 13,25

Perguntas 4.1.4. e 4.1.5

4.1.4. Procedimento de avaliação do desempenho do pessoal docente e medidas para a sua permanente atualização O regulamento de progressão na carreira docente do IADE-U é um dos instrumentos da política de recursos humanos

instituída pela entidade instituidora. As condições de progressão correlacionam-se com a avaliação do desempenho ea aquisição de créditos de natureza académica que têm por base a atividade científica, académica, de investigação eos valores do IADE-U. A avaliação do desempenho subordina-se aos seguintes princípios: a) Orientação, visando amelhoria da qualidade do desempenho dos docentes; b) Considera a especificidade de cada área disciplinar; c)Considera os processos de avaliação conducentes à obtenção pelos docentes de graus e títulos académicos noperíodo em apreciação; d) Considera os relatórios apreciação no cumprimento de obrigações do estatuto da carreira ea sua avaliação; A avaliação é periódica e anual. A homologação dos resultados da avaliação do desempenho é feitapela entidade instituidora. Assim, o regulamento de progressão de carreira combina a performance, qualificações,desempenho nas atividades de docência e investigação que permite aos docentes ascender profissionalmente. Sãodefinidos anualmente objetivos individuais que se avaliam no final de cada ano letivo. No âmbito do SIGAQUI sistemaInterno de Garantia da Qualidade IADE são aplicados semestralmente questionários ensino-aprendizagem aosestudantes visando obter as suas opiniões sobre o funcionamento dos cursos e o desempenho dos docentes, bemcomo reuniões com Representantes de turma em que são recolhidas informações qualitativas. A estratégia paraavaliação, melhoria e monitorização do ensino ministrado no curso desenvolve-se em sucessivos níveis deintervenção progressivamente agregados: a UC, a Área Científica e o Curso. Consubstanciando-se na elaboração derelatórios anuais de auto-avaliação. O subsistema de gestão e garantia da qualidade do ensino/aprendizagem temcomo principal objetivo a melhoria contínua em termos científicos, pedagógicos e de funcionamento de cada UC.Neste modelo garantimos que este objectivo se concretiza pela análise a partir de duas fontes de informação: 1.elementos recolhidos pelo processo de auscultação dos actores intervenientes no processo de ensino/aprendizagem(estudantes e docentes); 2. informação proveniente Sistema Integrado de Gestão Académica que recolhe e difunde

informação que suporta toda a actividade académica da instituição. Cada actor intervém em momentos específicos doprocesso de análise, utilizando uma série de instrumentos criados para o efeito. Como medidas para a permanenteatualização do corpo docente, destacam-se as acções periódicas desenvolvidas ao nível da organização deconferências e seminários com conferencistas de reconhecido nível científico e do financiamento de deslocações aeventos científicos no estrangeiro.

4.1.4. Assessment of teaching staff performance and measures for its permanent updating

The Rules on Lecture Career Progression, as envisaged in the Lecture Career Statutes of the IADE-U, is one of theHuman Resources’ policy documents. The bodies in charge of the Lecturing Career are: the founding body, thegoverning body and the scientific council. The conditions for career progression combine performance assessmentand acquisition of academic credits based on scientific, academic and research activities. Performance evaluations aresubject to the following principles:

a) Guidelines, aiming at improved teaching staff performance quality; b) Accounting for the specific nature of eachsubject area; c) Accounting for the evaluation processes undergone by teaching staff to obtain academic degrees andtitles, in the period under consideration; d) Accounting for reports produced during the period under consideration tomeet career status obligations and evaluations; The evaluations are periodic and annual. The funding entity certifiesthe results of the performance evaluation. Thus career advancement regulation brings together the performance,qualifications, achievement in teaching and research activities that permit professional advancement for teaching staff.Individual targets are set annually; these are evaluated at the end of each academic year. Under the IADE InternalQuality Assurance System, teaching-learning questionnaires are used every six months to obtain students’ views oncourse operation and on their lecturers’ performance, as well as meetings with class representatives where qualitativeinformation is collected. The strategy for the evaluation, improvement and monitoring of course administration takesplace via successive levels of progressively aggregated intervention: the CU, the Scientific Domain, and the Course.The objective of the teaching/learning quality assurance and management subsystem is to achieve continuousscientific, pedagogical and operational improvement in each CU.

4.1.5. Ligação facultativa para o Regulamento de Avaliação de Desempenho do Pessoal Docente

http://www.iade.pt/UserFiles/file/Docs/Regulamentos_IADE-U/Estatutos/EST_002_Estatuto_da_carreira_docente_IADE-U.pdf

4.2. Pessoal Não Docente

4.2.1. Número e regime de dedicação do pessoal não docente afeto à lecionação do ciclo de estudos. A estrutura de pessoal não docente é composta por um total de 40 pessoas em regime de colaboração integral comosciclos de estudos em funcionamento no IADE. Nas próprias instalações da escola estão disponíveis os serviços derecepção (3), secretaria de estudantes (3), admissão de alunos(3), secretaria de docentes (2), acção social (1);biblioteca (2), help‐desk (2), apoio logístico (1), manutenção (1), tecnologias (2), recursos humanos (2), contabilidade(1), agência escola (3), laboratórios (4), serviços jurídicos (1),auxiliares da acção educativa (7), qualidade (1) eprogramas e relações internacionais (1). Todo o pessoal, encontrasevinculado à instituição, excepto o técnico demanutenção.

4.2.1. Number and work regime of the non-academic staff allocated to the study programme.

The non‐teaching personnel structure comprises a total of 40 people in a system of total collaboration with the coursesof study operating at IPAM. At the actual school facilities there are Reception services (3), Academic Services(3),student admissions (3) lecturer support (2), social action (1); library (2), help‐desk (2), logistical support ( 1)maintenance (1), technologies (2), human resources (2), accounting (1), school agency (3), laboratories (4), legalservices (1), auxiliary educational services (7), quality (1) and international relations (1). All personnel is employed bythe institution, with the exception of the maintenance technician.

4.2.2. Qualificação do pessoal não docente de apoio à lecionação do ciclo de estudos.

Mestrado: 12,5% Licenciatura: 15% Ensino Secundário Complementar (10o,11o,12o anos de escolaridade ouequivalente: 27,5% 3o Ciclo do Ensino Básico (antigo 5o ano do Liceu, 9o ano unificado ouequivalente): 15% 2o Ciclodo Ensino Básico (antigo Ensino Preparatório): 15% 1o Ciclo do Ensino Básico (antigo Ensino Primário 4aclasse): 15%

4.2.2. Qualification of the non-academic staff supporting the study programme.

Masters degree: 12.5% Degree: 15% Complementary Secondary Education (Grade 10, 12 and 12 of schooling orequivalent: 22,5% Lower Higher Eduction (old 5th year of High School, 9th unified year or equivalent) 15% MiddleSchooling (old Preparatory Schooling) 15% Primary Education (Old 4th Grade Primary Schooling) 15%

4.2.3. Procedimentos de avaliação do desempenho do pessoal não docente.

Desde 2012 implementou‐se o Projecto Gestão do Talento que promove práticas para gestão de desempenho(recrutamento, integração, desenvolvimento e avaliação). O desenho deste sistema esteve a cargo da JasonAssociates, consultora estratégica de recursos humanos. No presente ano adoptou um novo modelo da Laureate:Strategic Human Resources Planning System.

4.2.3. Procedures for assessing the non-academic staff performance.

http://www.iade.pt/UserFiles/file/Docs/Regulamentos_IADE-U/Estatutos/EST_002_Estatuto_da_carreira_docente_IADE-U.pdf

The Talent Management Project was launched in 2012. It is envisaged that by practices will have been implemented tomanage performance (recruitment, integration, development and assessment). Jason Associates, a human resourcesstrategic consultant, is responsible for designing this system. This year adopt a new model of Laureate: StrategicHuman Resources Planning System.

4.2.4. Cursos de formação avançada ou contínua para melhorar as qualificações do pessoal não docente.

Formação Profissional Contínua; Área da Formação: Desenvolvimento Pessoal e Profissional Técnicas deAtendimento ‐ Nível III (2 cursos) Comunicação Interna e Novas Tecnologias ‐ Nível III Comunicação Institucional ‐NívelIII Liderança e Motivação ‐ Nível V Formação em Inglês para docentes e não‐docentes promovida em parceria com aWall Street Institute.

4.2.4. Advanced or continuing training courses to improve the qualifications of the non-academic staff.

Continuing Vocational Training: Area of Training Staff Development and Professional Servicing Techniques ‐ Level III (2Courses) Internal Communication and New Technologies ‐ Level III Institutional Communication ‐ Level III Leadershipand Motivation ‐ Level V Training in English for teaching and non‐teaching promoted in partnership with the Wall StreetInstitute.

5. Estudantes e Ambientes de Ensino/Aprendizagem5.1. Caracterização dos estudantes

5.1.1. Caracterização dos estudantes inscritos no ciclo de estudos, incluindo o seu género e idade

5.1.1.1. Por Género

5.1.1.1. Caracterização por género / Characterisation by gender

Género / Gender %Masculino / Male 36Feminino / Female 64

5.1.1.2. Por Idade

5.1.1.2. Caracterização por idade / Characterisation by age

Idade / Age %Até 20 anos / Under 20 years 1320-23 anos / 20-23 years 6424-27 anos / 24-27 years 1228 e mais anos / 28 years and more 10

5.1.2. Número de estudantes por ano curricular (ano letivo em curso)

5.1.2. Número de estudantes por ano curricular (ano letivo em curso) / Number of students per curricular year (currentacademic year)

Ano Curricular / Curricular Year Número / Number1º ano curricular 282º ano curricular 293º ano curricular 46 103

5.1.3. Procura do ciclo de estudos por parte dos potenciais estudantes nos últimos 3 anos.

5.1.3. Procura do ciclo de estudos / Study programme's demand

Penúltimo ano / One before Último ano/ Ano corrente /

the last year Last year Current yearN.º de vagas / No. of vacancies 60 60 60N.º candidatos 1.ª opção, 1ª fase / No. 1st option, 1st fase candidates 12 23 15Nota mínima do último colocado na 1ª fase / Minimum entrance mark oflast accepted candidate in 1st fase 100 100 100

N.º matriculados 1.ª opção, 1ª fase / No. 1st option, 1st fase enrolments 28 33 29N.º total matriculados / Total no. enrolled students 100 88 89

5.1.4. Eventual informação adicional sobre a caracterização dos estudantes (designadamente paradiscriminação de informação por ramos)

5.1.4. Eventual informação adicional sobre a caracterização dos estudantes (designadamente para discriminação deinformação por ramos)

Não aplicável

5.1.4. Addicional information about the students’ caracterisation (information about the students’ distribution by thebranches)

Not applicable

5.2. Ambientes de Ensino/Aprendizagem

5.2.1. Estruturas e medidas de apoio pedagógico e de aconselhamento sobre o percurso académico dos estudantes. Cabe ao Serviço de Admissão do IADE efetuar o recrutamento de novos estudantes, prestando informação e apoio aoscandidatos, nomeadamente, as condições de acesso e à consequente admissão do estudante. Integra na sua equipaum professor para prestar apoio vocacional à tomada de decisão por parte do candidato, promove um melhorentendimento da oferta formativa do IADE e o impacto desta no âmbito da sua futura integração profissional.

Conta ainda com o Gab. de Apoio Tutorial ao Estudante que assegura aconselhamento personalizado aos estudantes,no âmbito da sua integração na instituição e a Agência Escola IADE que tem por missão apoiartodos os estudantes ediplomados do IADE-U na gestão das suas carreiras.

5.2.1. Structures and measures of pedagogic support and counseling on the students' academic path.

The Admission Office of IADE is responsible for admitting new students, providing information and supporting theapplicants, informing them of the admission conditions and the subsequent admission of students. Its team is formedby a teacher who provides vocational support in decision making, explains the courses offered by IADE and theirimpact on future careers.

The Tutorial Support Office offers personal counselling to students when they are admitted to the school. The IADESchool Agency supports all students and graduates of IADE-U in managing their careers.

5.2.2. Medidas para promover a integração dos estudantes na comunidade académica.

No início de cada ano lectivo são levados a efeito sessões para apresentação dos diferentes serviços e valências àdisposição dos estudantes com um programa calendarizado. É também facultado a cada estudante um folheto cominformações relevantes em forma de “boas-vindas”. É ainda produzido todos os anos um Guia de AtividadesAcadémicas e disponibilizada todas as semanas uma newsletter com informação relevante e do interesse de toda acomunidade.O Gab. Apoio Tutorial ao Estudante assegura ainda o aconselhamento personalizado dos estudantes:integração e informações sobre o funcionamento do IADE-U; dá a conhecer os materiais dos respetivos cursos;incentiva a participação em sessões de estudo (seminários, oficinas, etc.);acompanha a realização de trabalhospráticos e projetos a solicitação dos estudantes; fornece informação à coordenação dos respetivos cursos sobreosmateriais, os apoios e as dificuldades dos estudantes; é o elo de ligação entre o instituto e o estudante.

5.2.2. Measures to promote the students’ integration into the academic community.

At the start of every academic year, sessions are held to present the services and other facilities available to students,according to a scheduled programme. Each student also receives a welcome leaflet with relevant information. AGuidebook is produced every year and a newsletter is published every week containing relevant information for theentire community.

The Tutorial Support Office also provides personal counselling to students: integration and information about IADE-U;explains everything related to each course; encourages students to participate in study sessions (seminars,workshops, etc.); monitors the practical work and projects at the request of students; provides information to thecourse coordinating officials on the materials, support, and difficulties felt by students; it acts as the link between theschool and the student.

5.2.3. Estruturas e medidas de aconselhamento sobre as possibilidades de financiamento e emprego.

O financiamento da formação no IADE é detalhado, documentado e esclarecido, de modo a facultar o completoesclarecimento das implicações, previsões e valores de investimento no curso. Disponibiliza acordos específicos como Banco Santander.O IADE conta igualmente com um Gab. Ação Social que encaminha, esclarece, ajuda no processode obtenção de bolsa atribuída pelos Serviços Ação Social.

A Agência Escola que tem por missão apoiar todos os estudantes e diplomados na gestão das suas carreiras,nomeadamente, no apoio à elaboração do portfólio dos estudantes, na dinamização e criação de uma Bolsa de Talentoe Criatividade, na promoção e angariação de estágios curriculares e não curriculares, ofertas de emprego e outrasoportunidades proporcionadas pelo mercado, apoio ao empreendedorismo e fomento de Bolsas Empresarias.Facultatodos os anos um conjunto considerável de bolsas de estudo a estudantes, preferencialmente do 2o ciclo,atribuídas por empresas mediante acordos protocolados.

5.2.3. Structures and measures for providing advice on financing and employment possibilities.

Funding for studying at IADE is detailed, documented, and clear, in order to fully explain the implications, estimates,and investment amounts required to study. There are specific arrangements established with Banco Santander.IADEalso has a Social Support Office which guides and clarifies students, and helps them apply for a scholarship given bythe Social Action Services.

The mission of IADE School Agency is to support every student and graduate in managing their careers, including thepreparation of students’ portfolios, creating a Talent and Creativity Pool, promoting and scouting for curricular andnon-curricular internships, job offers, and other opportunities in the market, supporting entrepreneurship and fosteringCompany Scholarships. Every year students (preferably 2nd cycle students) can count on a large number ofscholarships, given by companies under protocol agreements.

5.2.4. Utilização dos resultados de inquéritos de satisfação dos estudantes na melhoria do processoensino/aprendizagem.

Das UC’s referenciadas para melhoria, são disponibilizadas listagens ao Coord. Curso que deverá promover asseguintes iniciativas: analisar a informação disponível, que inclui a reflexão desenvolvida pelo próprio docente; casose justifique, e/ou se a informação recolhida não for suficiente, contactar o(s) Docente(s) em causa; clarificar asituação apurando as razões; caso sejustifique, e/ou se a informação recolhida não for suficiente, contactar oCoordenador da Área Científica em causa; definir medidas que permitam corrigir/ultrapassar eventuais deficiênciasdetectadas e contribuir para a resolução do problema; informar o Cons. Pedagógico, sobre o resultado das diligênciasefectuadas e sobre o plano de atuação proposto, incluindo a respectiva calendarização; este plano de atuação poderáincluir a formação dos Docentes em áreas consideradas relevantes, recorrendo a técnicas de “coaching”, cabendo aosCoordenadores do Curso a identificação das áreas de desenvolvimento pedagógico.

5.2.4. Use of the students’ satisfaction inquiries on the improvement of the teaching/learning process.

A list is made of the course units that have been earmarked for improvement to be given to the Course Coordinator,who is then responsible for: analysing available information, which includes the opinion of the course unit teacher; ifapplicable, and/or if the information collected is not enough, the Course Coordinator contacts the teacher(s)concerned; clarifying the situation and finding the reasons; if applicable, and/or if the information collected is notenough, Course Coordinator contacts the Coordinator of the Scientific Area concerned; defining the measures tocorrect/overcome any shortcomings found and contribute to solving the problem; informing the Pedagogical Councilon the outcomes of the steps taken and on the proposed action plan, including the timing thereof; this action plan mayinclude the information provided by teachers from relevant areas, using the “coaching” techniques, and the CourseCoordinators are responsible for identifying the pedagogical development areas.

5.2.5. Estruturas e medidas para promover a mobilidade, incluindo o reconhecimento mútuo de créditos.

O IADE dispõe de um Gab. Programas e Relações Internacionais ao qual compete gerir e coordenar a participação deestudantes, docentes, investigadores e não docentes em programas de mobilidade. Apoiar a realização de missões aoestrangeiro, candidaturas a programas internacionais de educação e formação, apoiar a estadia em Portugal deestudantes, docentes e investigadores estrangeiros. É ainda responsável pela divulgação de todas as iniciativas deâmbito internacional.É este Gabinete que articula a relação do estudante em regime de mobilidade com o coordenadordo curso em que se encontra inscrito no IADE-U e instituição parceira para o planeamento e aprovação do acordo acelebrar para reconhecimento mútuo dos créditos. Promove cursos de língua portuguesa para estudantesestrangeiros. Em 2014 o IADE recebeu o selo de qualidade europeu DS Label, que reconhece e distingue o rigor e asboas práticas das instituições de ensino superior relativamente à implementação do Suplemento ao Diploma.

5.2.5. Structures and measures for promoting mobility, including the mutual recognition of credits.

IADE has an International Office that manages and coordinates the participation of students, teachers, researchers,and non-teaching staff in mobility programmes. It supports assignments abroad, applications to internationaleducation and training programmes, supports the stay in Portugal of foreign teachers, students, and researchers. It isalso responsible for disclosing all the international initiatives. The International Office coordinates the relationshipbetween the mobility student with the coordinator of the course in which the student has enrolled in IADE-U and withthe partner institution, to plan and approve the agreement to be a signed for the purpose of mutual recognition ofcredits. It promotes Portuguese classes for foreign students. In 2014 IADE received the European DS Label for quality,which recognises and distinguishes the rigour and good practices of higher education institutions in theimplementation of the Diploma Supplement.

6. Processos6.1. Objetivos de ensino, estrutura curricular e plano de estudos

6.1.1. Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, aptidões e competências) a desenvolver pelos estudantes,operacionalização dos objetivos e medição do seu grau de cumprimento.

A Licenciatura tem como objectivo a preparação para o trabalho em áreas profissionais da Fotografia e da CulturaVisual, proporcionando uma formação superior avançada, abrangente e articulada, suportada nos mais recentesdesenvolvimentos neste domínio de aplicação tecnológica e científica, em especial nas áreas científicas maisdirectamente relacionadas com problemáticas da Cultura Visual e Cultura Material. O curso prepara licenciados paraum ambiente empresarial e de mercado em contínua evolução. Esta preparação tem como propósito a aquisição desólidas aptidões a desenvolver relacionadas com os campos da Fotografia nas diferentes vertentes reflexiva(académica, científica) e de aplicação projectual, articuladas em torno das áreas específicas da Fotografia e dosaudiovisuais, e do Multimédia durante a formação: - Aptidões para identificação e análise: analisar o ambiente em quea solução do problema tem lugar; pensar de forma criativa; identificar as condições e os objectivos associados àresolução do problema; e identificar os recursos e as competências necessárias; - Aptidões para realizar escolhas: sercapaz de tomar decisões; compreender as incertezas e os riscos associados; antecipar as implicações futuras dasdecisões; e desenvolver a capacidade para defender as escolhas realizadas; - Aptidões para a implementação: planeare organizar; criar os ambientes adequados; implementar e controlar; desenvolver capacidades criativas ao nível daconcepção e implementação projectual .

6.1.1. Learning outcomes to be developed by the students, their translation into the study programme, and measurementof its degree of fulfillment.

The degree aims to prepare students to work in professional areas of Photography and Visual Culture, offeringadvanced, comprehensive and coordinated training, supported by the most recent developments in the field oftechnology and science, especially in scientific areas more related to the problems of Visual Culture and MaterialCulture. The course prepares the Batch students for the corporate and market environments under constant evolution.The purpose is so that students acquire sound skills in Photography, the ability to think (academic and scientific) andproject application, coordinated around the specific areas of Photography and Audiovisual, and Multimedia duringtraining: - Identification and analysis skills: examine the environment in which the solution of the problem takes place;think creatively; identify the conditions and goals associated with the solution of the problem; and identify the requiredresources and competences; - Decision-making skills: be able to make decisions; understand uncertainties andassociated risks; anticipate the future implications of decisions; and develop the ability to defend the choices made; -Implementation skills: plan and organise; set up appropriate environments; implement and monitor; develop creativeskills in project implementation.

6.1.2. Periodicidade da revisão curricular e forma de assegurar a atualização científica e de métodos de trabalho.

No espírito de dinamismo, constante adequação à actualidade e antecipação de tendências que caracteriza o IADE-U eeste curso, o elenco curricular é equacionado anualmente e, se necessário, ajustado através de pedido apresentado àsinstâncias devidas, tal como o provam a alteração curricular de vulto que se operou do ano lectivo transacto para opresente e ainda a que pretendemos operar para o próximo ano, proposta durante este mesmo processo deacreditação.

Tentamos assegurar a actualização científica e de métodos de trabalho através da comunicação entre os docentes deáreas diversas, apurando o estado da arte em cada momento. Somos também muito receptivos às sugestões dosestudantes, através do contacto pessoal mas também dos meios formais como as reuniões com estudantes (ao nívelinstitucional mas também da coordenação do curso) e ainda dos questionários de satisfação. Os nossos contactosinternacionais servem-nos para perceber a cada momento as tendências globais nesta área.

6.1.2. Frequency of curricular review and measures to ensure both scientific and work methodologies updating.

In the spirit of dynamism, constant adaptation to the present and anticipating trends that characterise IADE-U and thiscourse, course units are evaluated every year and, if necessary, adapted, by sending a request to the proper personsin charge, as in the major curricular alterations that took place in the last academic year and also the change we intendto implement in the next academic year, which was proposed during this accreditation process.

We will strive to ensure the updating of scientific contents and working methods by establishing communicationamong all teachers from the various areas, ascertaining the state-of-the art at all times. We are also very receptive tostudents’ suggestions, through personal contact but also through formal channels, such as formal meetings withstudents (at institutional level, but also with the course coordinator) and also satisfaction questionnaires. Ourinternational contacts provide us with an overview of international trends in this area.

6.2. Organização das Unidades Curriculares

6.2.1. Ficha das unidades curriculares

Mapa X - ARTE E CULTURA CONTEMPORÂNEA

6.2.1.1. Unidade curricular: ARTE E CULTURA CONTEMPORÂNEA

6.2.1.2. Docente responsável e respetiva carga letiva na unidade curricular (preencher o nome completo):

António Manuel Nunes Pereira

6.2.1.3. Outros docentes e respetiva carga letiva na unidade curricular:

6.2.1.4. Objetivos de aprendizagem (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver pelos estudantes):

a) Compreensão do fenómeno artístico e da sua evolução no contexto histórico-cultural desde os inícios do séc. XIX,até à segunda metade do séc. XX.

b) Aquisição dos instrumentos básicos para o reconhecimento e enquadramento histórico da obra de Arte no querespeita aos ciclos históricos e artísticos fundamentais.

c) Fomentar a capacidade de leitura, e de avaliação crítica das manifestações artísticas nas suas múltiplas vertentesestilísticas e técnicas.

d) Desenvolver o vocabulário específico desta área científica, de acordo com as necessidades do programa.

6.2.1.4. Learning outcomes of the curricular unit:

a) Understanding of the artistic phenomenon and its evolution in a historic-cultural context since the beginning of the19th century, until the second half of the 20th century.

b) Acquisition of the basic instruments for the recognition and historical framework of the work of Art in respect tohistorical cycles and fundamental artistic aspects.

c) Stimulating reading literacy and the critical assessment of the artistic manifestations in their multiple stylistic andtechnical aspects.

d) Developing the specific vocabulary from this scientific area in accordance with the program’s requirements.

6.2.1.5. Conteúdos programáticos:

NEOCLASSICISMO:Arte e Teoria,Racionalismo Neoclassicismo,Winckelmann e o Belo Ideal; Arquitectura:2º Estilo LuísXV, Paladianismo Internacional; Pintura:De David a Ingres;Escultura

2.ROMANTISMO:Arquitectura:Revivalismo e Eclectismo; Pintura Romântica 3.ALVORES DA MODERNIDADE: construções do Ferro e a Arquitectura Racionalista; Pintura:Naturalismo e Escola de

Barbizon.Realismo;Naturalismo e Realismo em Portugal 4.IMPRESSIONISMO E PÓS-IMPRESSIONISMO. O advento da modernidade: Van Gogh, Gauguin e Cézanne

5.ARTE NOVA E SIMBOLISMO: Arquitectura; Pintura: Simbolismo, os Pré-Rafaelitas, Arte Nova e Ilustração, os Nabis 6.Século XX – Cultura e Sociedade no início de uma nova era. Fauvismo e Expressionismo

7.Revolução da Forma: As Vanguardas:Cubismo,Futurismo,vanguardas russas 8.ABSTRACÇÃO:Lírica e Geométrica

9.Dadaísmo e Surrealismo 10.PÓS-GUERRA.Informalismo,Pop Art.Novo Realismo.Op Art

11.New York School.Postpainterly Abstraction, Action Painting e Minimalismo. Hiperrealismo norte-americano

6.2.1.5. Syllabus:

NEOCLASSICISM:Art &Theory:Rationalism &Neoclassicism - Winckelmann &Ideal Beauty; Architecture:2nd Louis XVStyle, International Palladianism;PaintinEg:From David a Ingres;Sculpture

2.ROMANTICISM: Architecture:Revival & Eclecticism;Romantic Painting 3.DAWN OF MODERNISM: Iron constructions & Rationalist Architecture;Paintings:Naturalism & the Barbizon School.

Realism; Naturalism and Realism in Portugal 4.IMPRESSIONISM & POST-IMPRESSIONISM.Advent of modernism:Van Gogh, Gauguin and Cézanne

5.ART NOUVEAU & SYMBOLISM: Architecture; Paintings: Symbolism, Pre-Raphaelites, Art Nouveau & Illustration, LesNabis

6.20th century:Culture & Society at start of a new era. Fauvism & Expressionism 7.Revolution of Form The Avant-Gardes. Cubism, Futurism, Russian avant-garde 8.ABSTRACTION. Lyric & Geometric Abstraction.

9.Dadaism & Surrealism 10.POST-WAR ERA:Informalism, Pop Art.New Realism. Op Art

11.New York School.Post painterly Abstraction,Action Painting and Minimalism. North American hyper-realism

6.2.1.6. Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objetivos de aprendizagem da unidadecurricular.

Os conteúdos programáticos e respectiva sequenciação estão organizados com o propósito proporcionar umpanorama do fenómeno artístico, e da sua evolução, no contexto histórico-cultural desde os inícios do sec. XIX, até aofinal do séc. XX, cujos tópicos incidem nos aspectos mais importantes e específicos do desenvolvimento dosprocessos criativos, num universo que se vai distanciando dos modelos da Idade Moderna.

6.2.1.6. Demonstration of the syllabus coherence with the curricular unit's learning objectives.

The program contents and the respective sequencing are organized with the purpose of providing a panorama of theartistic phenomenon, and its evolution, in a historic-cultural context since the beginning of the 19th century, until theend of the 20th century, with its topics covering the most important and specific development aspects of the creativeprocesses, in a universe which is distancing itself from the Modern Age models.

6.2.1.7. Metodologias de ensino (avaliação incluída):

I Aulas expositivas com apoio de audiovisuais. II Orientação de um trabalho de investigação que exija ao aluno o contacto directo com as obras de arte do período em

questão - museus, sítios, monumentos, exposições, etc. III Interacção dos conhecimentos adquiridos na escola, com as experiências extra-escolares.

I Avaliação contínua – assiduidade e participação activa nas actividades lectivas. (20%) II Um teste na “Semana do Meio” de avaliação de conhecimentos. (40%)

III Um trabalho de investigação apresentado em formato de paper (individual ou em grupo – máximo de 3 elementos) afinalizar até ao fim do semestre. (40%)

6.2.1.7. Teaching methodologies (including evaluation):

In order to achieve the learning objectives, the teaching methodology covers a fundamental aspect for the acquisitionof the instruments which allow the recognition of forms and the cultural framework of the creative process, as well asstimulating reading literacy and the analysis of the work of Art, in addition to developing the learners’ capacities ofcritical assessment, through this analysis.

6.2.1.8. Demonstração da coerência das metodologias de ensino com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular.

No sentido de atingir os objectivos de aprendizagem, a metodologia de ensino incide sobre um aspecto fundamentalpara a aquisição dos instrumentos que permitam, quer um reconhecimento das formas e dos enquadramentosculturais do processo criativo, como o fomento da capacidade de leitura e análise da obra de Arte, e também, odesenvolver as capacidades de avaliação crítica dos discentes, através dessa análise.

6.2.1.8. Demonstration of the coherence between the teaching methodologies and the learning outcomes.

In order to achieve the learning objectives, the teaching methodology covers a fundamental aspect for the acquisitionof the instruments which allow the recognition of forms and the cultural framework of the creative process, as well asstimulating reading literacy and the analysis of the work of Art, in addition to developing the learners’ capacities ofcritical assessment, through this analysis.

6.2.1.9. Bibliografia de consulta/existência obrigatória:

1/ AA.VV. Martin Kemp (Ed.), The Oxford History of Western Art, Oxford, Oxford University Press, 2000. 2/ FRANÇA, José-Augusto, História da Arte em Portugal, vols. 5 e 6, Presença, 2004.

3/ FRANÇA, José-Augusto, A Arte em Portugal no século XIX, 2 vols., Bertrand, 2009. 4/ ARGAN, G.C., (1970) Arte Moderna, Do Iluminismo aos Movimentos Contemporâneos, 1992, Companhia das Letras

(ed. port. Brasil). 5/ SPROCCATI, Sandro, Guia de História da Arte. Os Artistas, as obras, os movimentos do século XIV aos nossos dias,

Lisboa: Ed. Presença, 1999

Mapa X - CULTURA VISUAL

6.2.1.1. Unidade curricular: CULTURA VISUAL


Armando Jorge Gomes Vilas-Boas



Capacidade reflexiva e crítica sobre produtos da cultura visual, na perspectiva do enquadramento dos mesmos noscontextos culturais em que se inserem.


Reflexive and critical capacity on visual culture products, with the framework perspective of them in the culturalcontexts that they are inserted in.


1. Cultura Visual: Definição, enquadramento e relevância; 2. Processo de Comunicação: Comunicação casual e intencional; O papel da tecnologia; Os media;

3. Enquadramentos Culturais: Vertentes culturais; O universo profissional e o amador; 4. Construção do Imaginário: Produção de significado; A ilusão de realidade; Escopofilia; Imaginários visuais.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Visual Culture: Definition, framework and relevance; 2. Communication Process: Casual and intentional communication; The role of technology; The media;

3. Cultural Frameworks: Cultural aspects; The professional and amateur universe; 4. Construction of the Imagination: Production of meaning; The illusion of reality; Scopophilia; Visual Imagery.


O objectivo principal é que os alunos explorem um entendimento aprofundado da cultura visual contemporâneaatravés da análise e crítica de peças visuais de variada índole. Para esse efeito, os conteúdos exploram a reflexão

crítica e a discussão, cobrindo vertentes consideradas fundamentais para o entendimento desta área doconhecimento.


The principal objective is that the students explore an in-depth understanding of contemporary visual culture throughthe analysis and review of visual pieces of varied character. For this purpose, the contents explore critical reflectionand discussion, covering aspects fundamental to the understanding of this knowledge area.


Ensino presencial, discussão e análise colectiva, aulas expositivas e estudos de caso com elaboração de relatórios. Avaliação periódica em dois momentos ao longo do semestre, baseada em dois trabalhos escritos individuais.


Presential teaching, discussion and collective analysis, expository lectures and case studies with the elaboration ofreports. Periodic Assessment in two stages throughout the semester, based on two individually written tasks.


Pretende-se uma abordagem predominantemente discutida e partilhada a esta temática, que tem como intento ajudaros alunos a serem criadores informados e críticos de comunicação visual contemporânea, seja de índole artística oucomercial.


A predominantly discussed and shared approach of this topic is aimed for, which has the intention of aiding thestudents to be informed creators and critics of contemporary visual communication, be it of an artistic or commercialnature.


1/ Vilas-Boas, Armando (2010). O Que é a Cultura Visual? Porto: AVB (ISBN 978-972-99876-5-6). 2/ Walker, John & Chaplin, Sarah (1997). Visual Culture: An introduction. Manchester, Nova Iorque: Manchester

University Press (ISBN 978-0719050206). 3/ Sturken, Marita & Cartwright, Lisa (2009). Practices of Looking: an introduction to visual culture — 2nd edition. Nova

Iorque: Oxford University Press (ISBN 978-0195314403). 4/ Mirzoeff, Nicholas (2009). An Introduction to Visual Culture — 2nd edition. Nova Iorque: Routledge (ISBN 978-

0415327589). 5/ EVANS, Jessica & Hall, Stuart (editores) (2009). Visual Culture: the reader. Londres: SAGE (ISBN 978-0761962489).

Mapa X - FOTOGRAFIA E TENDÊNCIAS

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOGRAFIA E TENDÊNCIAS


Fernando Mendes



Com recurso ao trabalho de novos autores, a UC pretende mapear os contextos e áreas de actuação da fotografia naactualidade, identificando em particular novas abordagens e contaminações de e na fotografia. Será dado especialdestaque ao photobook e a novas formas de mostrar fotografia.


Resorting to the work of new authors, the CU seeks to map the contexts and the application areas of photographynowadays, identifying in particular, new approaches and contaminations of and in photography. Special focus shall begiven to photobook and new means of showing photography.


1. Ver fotografia: Como, quando, onde e porquê? 2. Dos átomos aos bits. Dos suportes físicos aos digitais.

3. A fotografia como catalisador de outras formas de expressão 4. A fotografia como ferramenta social e colaborativa

5. Novos autores e novas formas de mostrar

6.2.1.5. Syllabus:

1. Seeing photography: How, when, where and why? 2. From atom to bits. From physical to digital devices.

3. Photography as a catalyser for other means of expression 4. Photography as a social and collaborative tool

5. New authors and new ways of showing things


Pretende-se que os estudantes compreendam e interpretem os novos formatos de produção e divulgação dafotografia; conheçam os novos autores, nacionais e internacionais; reconheçam novas formas de colaboração efinanciamento de projectos fotográficos; e que entendam o papel transversal, inter e multidisciplinar da fotografia nocontexto das novas formas de expressão técnica e artística.


It is intended that the students understand and interpret the new production formats and divulgation of photography;to know the new national and international authors; recognize new means of collaboration and financing ofphotographic projects; and that they understand the transversal, inter and multidisciplinary role of photography in thecontext of the new means of technical and artistic expression.


Elege-se uma aprendizagem em contexto, recorrendo ao visionamento em sala de autores e obras; convidandoautores a participar e a apresentarem o seu trabalho em sala; visitas a uma ou duas exposições que decorram duranteo semestre; participação numa edição do Photobook Lisboa. A avaliação é contínua e inclui um trabalho individualescrito sobre: a) um novo autor português/estrangeiro ou b) um novo projecto social e/ou colaborativo na área dafotografia.


Learning in context is chosen, resorting to viewing in class authors and works; inviting authors to participate andpresent their work in class; visits to one or two exhibitions that are on show during the semester; participation in aPhotobook Lisboa edition. The assessment is continuous and includes an individually written assignment about: a) anew Portuguese/foreign author or b) a new social project and/or collaborative in the area of photography.


O aluno deverá ser capaz de autonomamente identificar abordagens actuais no campo alargado da imagemfotográfica, reconhecendo formas e tendências com base nos conteúdos e projectos apresentados em sala ou emeventos externos ao espaço da escola.


The student should be able to identify autonomously current approaches in the widened field of photographic image,recognizing ways and tendencies based on the contents and projects presented in class or at external events from theschool environment.


1/ http://www.aperture.org/ 2/ https://www.hotshoeinternational.com/

3/ Parr, Martin; Badger, Gerry, (2006), The photobook : A History volume I - II, Phaidon Press Limited. 4/ AMBROSE, Gavin & HARRIS, Paul (2005). Image. Lausanne: AVA Publishing.

5/ BRIGHT, Susan. Auto Focus – The Self-Portrait in Contemporary Photography. Thames&Hudson, London, 2010.

Mapa X - EMPREENDEDORISMO

6.2.1.1. Unidade curricular: EMPREENDEDORISMO


José Ferro Camacho



- Conhecer a problemática do empreendedorismo e das mais recentes orientações - Desenvolver competências para identificação de oportunidades de negócio

- Identificar os passos para gerar ideias inovadoras e para investigar o seu potencial - Identificar, planear e utilizar os instrumentos para o desenvolvimento do projecto empreendedor

- Identificar, conhecer e planear o acesso aos instrumentos de acesso aos recursos necessários

- Conhecer o ambiente legal e os incentivos existentes para a prática do empreendedorismo - Conhecer e compreender as principais funções e actividades a desempenhar pelo empreendedor

- Aprofundar as competências de comunicação efectiva de ideias inovadoras


- Know the issues of entrepreneurship and the most recent guidelines - Develop skills for the identification of business opportunities

- Identify the steps to generate innovative ideas and to evaluate their potential - Identify, plan and use the tolls for the development of the entrepreneurial project

- Identify, understand and plan the access to the required resources and instruments - Understand the legal environment and the existing incentives for the practice of entrepreneurship

- Know and understand the principal functions and activities to be performed by the entrepreneur - Deepen the effective communication competences of innovative ideas


1 - A Perspectiva do empreendedorismo 1.1 A natureza e a importância dos empreendedores; 1.2 A mentalidade empreendedora e a economia empreendedora;

1.3 Princípios, modelos e práticas da Inovação 2 – Criação e Início do projecto empresarial

2.1 Criatividade e ideia de empresa; 2.2 Questões legais para o empreendedor; 2.3 O plano de negócio; 2.4 O plano demarketing; 2.5 Estratégias Empreendedoras; 2.6 O plano financeiro; 2.7 O plano organizacional; 2.8 A Prática doEmpreendimento

3 - Financiamento 3.1 Fontes de capital; 3.2 Capital de risco informal e capital de risco formal; 3.3 Sociedade em Rede

4 – Administração, desenvolvimento e encerramento da actividade da empresa 4.1 Questões operacionais e estratégias na gestão e expansão do empreendimento; 4.2 Abertura de capital; 4.3

Encerramento das actividades da empresa 5 – Elaboração do plano de negócios

5.1 Apoio à escolha do projecto; 5.2 Apresentação e discussão da metodologia para a elaboração do plano denegócios

6.2.1.5. Syllabus:

1 - The perspective of entrepreneurship 1.1 The nature and the importance of the entrepreneurs; 1.2 The entrepreneurial mentality and the entrepreneurial

economy; 1.3 Principles, models and Innovation practices 2 – Creation and Start of the business project

2.1 Creativity and the idea of the company; 2.2 Legal matters for the entrepreneur; 2.3 The business plan; 2.4 Themarketing plan; 2.5 Entrepreneurial Strategies; 2.6 The financial plan; 2.7 The organizational plan; 2.8 The EnterprisePractice

3 - Financing 3.1 Capital sources; 3.2 Informal risk capital and formal risk capital; 3.3 Networked society

4 – Administration, development and closure of the company activity 4.1 Operational matters and strategies in the management and expansion of the enterprise; 4.2 Public listing; 4.3

Closure of the company’s activities 5 – Elaboration of the business plan 5.1 Support to the project choice; 5.2 Presentation and discussion of the methodology for the elaboration of the

business plan


Os conteúdos programáticos estão organizados de forma a providenciar ao estudante um enquadramentometodológico alargado e específico do projecto empreendedor, favorecendo a prática da inovação e igualmente umambiente de autoavaliação e desenvolvimento de competências (1.). Os tópicos programáticos introduzem edesenvolvem os instrumentos necessários ao desenvolvimento do projecto empreendedor(2.) e abordam o acesso arecursos financeiros nas várias etapas (3). A prática de gestão e os aspectos legais são desenvolvidos (4). Um forteincentivo ao desenvolvimento, à implementação e à comunicação do projecto empreendedor é realizado no tópico 5.


The program contents are organized in a manner to provide to the student a broadband and specific methodologicalframework of the entrepreneurial project, favouring the practice of innovation and an environment of self-assessmentand development of competencies (1.). The program topics introduce and develop the required instruments to thedevelopment of the entrepreneurial project (2.) and address the access to financial resources in the various stages (3).The management practice and the legal aspects are developed (4). A strong incentive to development, theimplementation and communication of the entrepreneurial project is carried out in topic 5.


A metodologia utilizada favorece por um lado, o domínio das metodologias, teóricas e práticas, da inovação e doempreendedorismo, e, por outro, do desenvolvimento das ferramentas específicas para o desenvolvimento ecomunicação do projecto empreendedor. Neste sentido, a construção de um plano de negócios em grupo, que começaem etapas iniciais do processo de aprendizagem, constituiu um instrumento de catalisação e de integração e

simultaneamente a arena para o aprofundamento de competências individuais. A avaliação é composta por um testeindividual (50%) e pelo desenvolvimento em várias etapas da ideia empreendedora, da realização do respectivo planode negócios e da sua apresentação (50%).


The methodology used favours on the one hand, the command of methodologies, theoretical and practical, ofinnovation and of entrepreneurship, and, on the other hand, the development of specific tools for the development andcommunication of the entrepreneurial project. In this way, the development of a business plan in group, whichcommences in initial stages of the learning process, provided a catalysing instrument and of integration andsimultaneously the arena for the deepening of individual competences. The assessment is composed by an individualtest (50%) and by the development in various stages of the entrepreneurial idea, the carrying out of the respectivebusiness plan and its presentation (50%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, diversificados, permitem integrar de forma abrangente a perspectiva daidentificação de oportunidades de negócio e da investigação do seu potencial, com a criação de instrumentosnecessários para a sua implementação, e o desenvolvimento de competências e o domínio de metodologias econhecimentos de nível individual.

Combinam o exercício de reflexão e de análise conceptual, com o trabalho autónomo – individual e de equipa – e atomada de decisão no desenvolvimento de instrumentos e do formato de comunicação.


The diversified work and assessment methods enable the integration, in a comprehensive manner, of the two lines: 1)the perspective of the identification of business opportunities and the research of its potential; 2) the creation ofnecessary instruments for its implementation, and the development of competences and the domain of methodologiesand knowledge at an individual level.

Combining the exercise of reflection and conceptual analysis, with the autonomous work – individual and in team –and the decision-making in the development of instruments and of the communication format.


1/ HISRICH, Robert D, e Peters M. (2007), Empreendedorismo, Bookman, 5ª Ed. 2/ AAKER, David. A., V. Kumar e George S. Day (1998), Marketing Research. John Wiley & Sons, Inc., 6ª ed.

3/ BREALEY, R. e S. Mayers (1999), Princípios de Finanças Empresariais. McGrow-Hill, 5ª ed 4/ CAIADO, António C. Pires (1994); Contabilidade Analítica - Um instrumento para gestão. Rei dos Livros, 3ª ed.

5/ LAMBIN, Jean-Jacques (2000), Marketing Estratégico, McGrow-Hill, 4ª ed.

Mapa X - PATRIMÓNIO FOTOGRÁFICO E CONSERVAÇÃO

6.2.1.1. Unidade curricular: PATRIMÓNIO FOTOGRÁFICO E CONSERVAÇÃO


Lorena Querol



Perceber a cultura como fator estruturante e evolutivo das sociedades contemporâneas. Analisar o conceito dePatrimónio Cultural, suas origens, tipologias e características sob a ótica do século XXI. Compreender o processo depatrimonialização, seus reflexos, possibilidades e potenciais, no âmbito das dinâmicas culturais contemporâneas queprivilegiam a relação local-global. Questionar o lugar, a função e o sentido da produção fotográfica a partir de duasperspetivas: a sua dimensão material-imaterial; o seu potencial documental e patrimonial no âmbito doconhecimento/valorização das realidades que conformam as nossas culturas. Conhecer os princípios teóricos emetodológicos da conservação de coleções fotográficas.


Understand the culture as a structuring and evolutive factor of the contemporary societies. Analyse the concept ofCultural Heritage, its origins, typologies and characteristics according to the XXI century. Understand the process ofheritagizationpatrimonialization, its reflections, possibilities and potentials, in the ambit of the cultural contemporarydynamics which place great emphasis on the local-global relationship. Question the place, the function and the senseof photographic production based on two perspectives: its tangible-intangiblematerial-immaterial dimension; itsdocumental and heritagepatrimonial potential in the ambit of knowledge/appreciation of the realities that make up ourcultures. Know the theoretical and methodological principles for the conservation of photographic collections.


1. A dimensão antropológica da cultura: uma construção social com caracter dinâmico. 2. O Património Cultural: evolução, tipologias e características no contexto patrimonial do século XXI a partir das

óticas nacional e internacional. 3. A UNESCO: um laboratório em favor do Património Cultural. O alargamento do conceito e a relevância da

diversidade cultural como fonte de inovação, criatividade e pluralismo sociocultural. 4. A fotografia: registo, documento e património.

5. A evolução da técnica fotográfica: noções básicas sobre processos, materiais e objetivos ao longo da história datécnica.

6. A conservação de Coleções Fotográficas: Princípios Éticos da conservação de Património Cultural na atualidade;Causas e consequências da deterioração de espécies fotográficas; Métodos e práticas de conservação de coleçõesfotográficas.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The anthropological dimension of culture: a social construction with dynamic character. 2. Culturale Heritage: evolution, typologies and characteristics in the heritage patrimonial context of the XXI century

based on national and international ways. 3. UNESCO: a laboratory in favour of Cultural Heritage. The enlargement of the concept and the relevance of cultural

diversity as a source of innovation, creativity and sociocultural pluralism. 4. Photography: registering, document and heritage.

5. The evolution of the photographic technique: basic notions about processes, material and objectives throughout thehistory of technical practices.

6. The conservation of Photographic Collections: Ethical Principles for the conservation of Cultural Heritagenowadays; Causes and consequences of the deterioration of photographic processestypes; Methods andcConservation methods and practices of photographic collections.


Os conteúdos programáticos estão organizados com base nas linhas atuais da educação patrimonial, visando oconhecimento dos conceitos, princípios e praticas que permitem desenvolver a capacidade de identificar e valorizar oconjunto de realidades que conformam a nossa diversidade cultural. Com este objetivo abordasse (1) o conceito decultura duma ótica antropológica (2) o conceito de património y o processo de patrimonialização sob uma ótica pós-convenção do património imaterial e (3) os modelos de gestão transversal, apropriados a este conceito de património.Finalmente (4) aplicam-se estes conceitos e práticas a uma tipologia específica: o património fotográfico.

Deste forma colocam-se a disposição dos/as estudantes os instrumentos apropriados à identificação, gestão esalvaguarda do património fotográfico permitindo, ao um mesmo tempo, o desenvolvimento de uma consciênciacidadã baseada na valorização da diversidade cultural.


The program contents are organized on the basis of current lines of heritage education, aimed at the knowledge of theconcepts, principles and practices which aloe to develop the capacity of identifying and valuing a set of realities whichform part of our cultural diversity. This objective addresses (1) the culture concept from an anthropological viewpoint(2) the concept of heritage and the heritagisation process from a post-convention viewpoint of the intangible heritageand (3) the transversal management models, appropriate to this heritage concept. Finally (4) these concepts andpractices are applied to an specific typology: thephotographic heritage.

In this way, it is made available to the students the appropriate instruments to the identification, management and thesafeguarding of the photographic heritage, allowingat the same time, the development of a citizen awareness based onvaluing cultural diversity.


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: (1) a sessão começa com a explicação doobjetivo a atingir (2) é feita uma apresentação do tema devidamente contextualizado e suportado na teoria e naspráticas atuais (3) segue-se uma discussão alargada sobre o tema, e a visualização/partilha de casos práticos (5)finalmente é feita uma síntese dos pontos-chave da sessão, seguida de uma breve apresentação dos conteúdos queserão abordados na sessão seguinte.

A avaliação é contínua e realizada mediante entrega de dois elementos de avaliação, um trabalho em equipa e um testecom consulta documental, perfazendo cada um deles 40% da nota final da disciplina. Os restantes 20% são obtidos emfunção da presença nas aulas (10%) e da assistência às 2 visitas de estudo que integram o programa da disciplina(10%).


The methodology used in each session is structured in the following manner: (1) the session begin with theexplanation of the objective to be reached (2) and a presentation of the theme is duly contextualized and supported bytheory and current practices (3) followed by a broad discussion about the topic, and the viewing/sharing of practicalcases (5) finally a synthesis is made of the session’s key points, followed by a brief presentation of the contents whichshall be addressed in the following session.

The continuous assessment is carried out through the delivery of two elements of assessment, a group task and a testwith documental consultation, totalling each one of them 40% of the subject’s final grade. The remaining 20% areobtained in accordance with class presence (10%) and attendance to the 2 visits that integrate the subject’s program(10%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados no exercício de reflexão e análise conceptual dos aspetos chaveque estruturam a área dos estudos do património cultural, combinado com a investigação de casos reais e a leituraexploratória e sistemática de um corpus de fontes que são fornecidas no programa da disciplina, permitem odesenvolvimento das capacidades exigidas no contexto de uma formação superior e facilita a integração no mercadode trabalho.


The work and assessment methods, centred on the reflection and conceptual analysis exercise of the key aspects thatstructure the study area of Cultural Heritage, combining with the research real cases and the exploratory andsystematic reading of a corpus of sources which are supplied in the subject’s program, enabling the development ofthe demanded capacities in the context of higher education training and facilitates integration in the labour market.


1/ Calaf, R, e Fontal, O, (coords) (2006), Miradas al património, Gijón, Espanha: Trea S.L. 2/ Choay, F, (2010), As questões do património: antologia para um combate, Col. Arte e comunicação, nº 96, Lisboa:

Edições 70. 3/ Lavédrine, B, (2007), Photographs of the Past. Process and Preservation, Los Angeles: Getty Conservation Institute.

4/ Pavão, L, (1997), Conservação de Coleções de Fotografia, Lisboa: Dinalivro. 5/ Peralta, E, e Anico, M, (coords.) (2009), Heritage and identity: engagement and demission in the contemporary world,

Série: Museum Meanings, London: Routledge.

Mapa X - SOCIOLOGIA DA ARTE

6.2.1.1. Unidade curricular: SOCIOLOGIA DA ARTE


Anna Luana Tallarita



Distinguir a pluralidade de cruzamentos e interseções entre cultura e sociedade; Compreender problemáticas e leituras da sociologia da arte referentes aos mundos da produção, circulação e

recepção cultural e artística; Saber desenvolver e consolidar uma postura atenta, compreensiva e crítica a respeito das práticas da criação

contemporâneas.


Distinguishing the plurality of crossings and intersections between culture and society; Understanding issues and Readings from the sociology of art regarding the world of production, circulation and

cultural and artistic reception; Know how to develop and consolidate an attentive, understanding and critical posture with regards to contemporary

creation practices.


O Assunto Da Sociologia Da Arte: A Sociologia Da Arte Tem Base Na Sociologia As Leis Da Gestalt

Arte Como Experiência O Percurso Sociológico No Campo Da Arte: Viagem Na História Da Arte Das Antiguidades Os Contemporâneos

Arte Como Experiência E A Critica E A Arte A Arte Como Cultura: As Diversidades Das Manifestações Artísticas

Publicidade E Subliminariedade Primitivismo Antropologia E A Arte

Objectos E Signos A Percepção Visual Dos Objectos De Arte L’art Pour L’art: O Que Comprende A Arte Visual E Os Elementos Do Visual Design

Os Museus : As Preservação Das Memórias E À Função E À Simbologia Dos Objetos

6.2.1.5. Syllabus:

The Matter of the Sociology of Art: The Sociology of Art Is Based on Sociology The Laws of Gestalt

Art As Experience The Sociological Path In the Field of Art: Journey in the History of Art from the Antiques to The Contemporary

Art As An Experience And The Critique And The Art

Art As Culture: The Diversities of the Artistic Manifestations Advertising and Subliminality

Primitivism Anthropology and Art Objects and Signs The Visual Perception of the Objects of Art

Art for Art’s Sake: What is Understood by Visual Art and the Elements of Visual Design The Museums : The Preservation of the Memories and the Function and the Symbology of the Objects


A organização dos conteúdos programáticos foi efetuada de forma a propiciar ao estudante um panorama teórico decompreensão sobre as interseções entre cultura e sociedade, facultando-lhe conhecimentos e instrumentos de análisee de reflexão sobre a pluralidade de perspetivas da sociologia da arte atual. Na continuidade, o enquadramento e aabordagem concentram-se nas temáticas fundamentais da disciplina, relativas aos mundos da produção, circulação erecepção cultural e artística, dessa forma focando o universo de valores da criação, as instituições culturais e demercado, os agentes intermediários e também os públicos e mecanismos de recepção artística. Assim considerando,oferece-se ao estudante um domínio conceptual orientado para um pensamento reflexivo e consciente sobre o mundoda cultura e da arte, que abarca o funcionamento do seu contexto, a sua estruturação interna, os seus atores e as suasinterações.


The organization of the program contents was carried out in order to propitiate the student a theoretical panorama ofunderstanding about the intersections between culture and society, providing them knowledge and instruments ofanalysis and reflection about the plurality of perspectives of sociology of art nowadays. On continuity, the frameworkand the approach focuses on the fundamental themes of the subject area, related to the world of production,circulation and cultural and artistic reception, thus focusing on the universe of creation values, the cultural institutionsand the market, the intermediary agents and also the audiences and mechanisms of artistic reception. Therefore,providing to the student a conceptual domain guided towards a reflective thought and awareness of the world ofculture and art, which covers the functioning of its context, its internal structuring, its players and its interactions.


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: 1. a sessão inicia-se com a explicitação doplano e matérias de trabalho, bem como dos objetivos a alcançar; (2) realiza-se depois uma apresentação e análisedos temas, teorias e autores, com utilização de materiais e suportes diversos de apoio; (3) segue-se um momento dereflexão e debate coletivo, em que os alunos interagem em grupos de trabalho; (4) posteriormente esse diálogo éalargado com o objectivo de definir e clarificar pontos de vista; (5) para concluir a sessão procede-se à síntese dasquestões fundamentais do tema apresentado. A avaliação final é constituída pela elaboração de um trabalho individualou teste (60%) e exercícios individuais e coletivos nas aulas (40%).


The methodology used in each session is structured in the following manner: 1. the session commences with theexplanation of the plan and work material, as well as the objectives to be reached; (2) afterwards a presentation iscarried out and an analysis of the themes, theories and authors, with the use of material and several support aids; (3)followed by a moment of reflection and a collective debate, in which the students interact in work groups; (4) after thatthe dialogue is widened with the objective of defining and clarifying viewpoints; (5) to conclude the session thesynthesis is advanced regarding fundamental matters from the topic presented. The final assessment consists in theelaboration of an individual assignment or test (60%) and individual and collective exercises in the classes (40%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, orientados para a abordagem conceptual e para o exercício analítico dostemas e conhecimentos fundamentais da sociologia da arte, associados com a partilha e discussão coletiva dequestões pertinentes desse universo, adequam-se à formação teórica nesta área de estudos. Relacionando asnecessidades académicas, com as perspetivas culturais e comerciais do meio e do sistema artístico contemporâneo,orienta-se para as necessidades dos alunos e faculta uma preparação útil em termos pessoais (enquantoespectadores e públicos) e profissionais.


The work and assessment methods, are geared towards the conceptual approach and to the analytical exercise of thethemes and fundamental knowledge of the sociology of art, associated with the sharing and collective discussion ofrelevant matters of that universe, suitable for theoretical training in this study area. Relating the academicrequirements with the cultural and commercial perspectives of the environment and the contemporary artistic system,is gearing towards the needs of the students and provides a useful preparation in personal (as spectators andaudiences) and professional terms.


1. ANNA LUANA TALLARITA O PODER DO PODER ED CHIADO IT PT (2016) 2. ADORNO T. W.(1993). TEORIA ESTETICA. TRAD. ARTUR MOURÃO. LISBOA: EDIÇÕES 70

3. ARGAN G. C.(1988). ARTE E CRÍTICA DA ARTE. TRAD. HELENA GUBERNATIS. LISBOA: ESTAMPA. ARGAN G. C.(1995). L’ARTE MODERNA. FIRENZE: SANSONI

4. ARNHEIM R.(1984;1982). THE POWER OF THE CENTER. A STUDY OF COMPOSITION IN THE VISUAL ARTS

UNIVERSITY OF CALIFORNIA PRESS BERKELEY LOS ANGELES. DORFLES G.(1998;2002). IL DIVENIRE DELLE ARTI. MILANO: BOMPIANI.

FABIETTI U.(2001). STORIA DELL’ANTROPOLOGIA. BOLOGNA: II ED ZANICHELLI 5. FOUCAULT M. (1990). AS PALAVRAS E AS COISAS. UMA ARQUEOLOGIA DAS CIÊNCIAS HUMANAS. TRAD. S.

TANNUS MUCHAIL. 5ª ED. SÃO PAULO: MARTINS FONTES 6. W.KANDINSKI DO ESPIRITUAL NA ARTE - EDITORA D. QUIXOTE (OU ED. MARTINS FONTES SÃO PAULO (1996))

Mapa X - FOTOGRAFIA DE AUTOR

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOGRAFIA DE AUTOR


José Luís Neto



Realização de um projeto fotográfico autoral enquadrado no sistema de arte. Conhecer as potencialidades das características visuais da imagem fotográfica analógica e digital.

Saber apresentar o trabalho autoral.


Carrying out of an authorial photographic project encompassed in the art system. Know the potentialities of the visual characteristics of the analogical and digital photographic image.

Know how to present the authorial work.


1. Fotografia concreta, abstrata e generativa. 2. Técnicas e géneros fotográficos.

3. Retrato, autorretrato e auto-representação na fotografia analógica e digital a partir de 1980 até ao presente. 4. O acaso e o controle na fotografia.

5. Realização de imagens fotográficas sem utilização do aparelho fotográfico. 6. A imagem fotográfica como princípio inspirador na pintura, desenho, dança e musica contemporânea.

7. Apresentação da imagem fotográfica; portefólio, exposição e livro de autor. 8. Funcionamento de espaços profissionais vocacionados para a produção e divulgação da imagem fotográfica.

9. As diferentes características e potencialidades do registo fotográfico.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Specific, abstract and generative photography. 2. Techniques and photographic genres.

3. Portrait, self-portrait and self-representation in analogical and digital photography from 1980 onwards until today. 4. By chance and control in photography.

5. Carrying out of photographic images without use of a ‘camera’. 6. The photographic image as an inspiring principle in painting, design, dance and contemporary music.

7. Presentation of the photographic image; portfolio, exhibition and the author’s book. 8. Functioning of professional spaces aimed at the production and divulgation of the photographic image.

9. The different characteristics and potentialities of the photographic record.


Os conteúdos programáticos estão estruturados ao nível teórico e prático de modo oferecer ao estudante umentendimento e uma identificação ampla de possibilidades de criação do próprio médium. Os conhecimentosadquiridos permitem ao estudante crescer no seu processo criativo.


The program contents are structured at a theoretical and practical level in order to provide to the student anunderstanding and ample identification of the creation possibilities from the medium itself. The acquired knowledgeenables the student to grow in the creative process.


A metodologia de ensino é baseada no acompanhamento do projeto artístico em regime de tutoriais individuais,sessões teóricas, trabalhos práticos específicos realizados na câmara escura e no estúdio, visitas de estudo aexposições, apresentação de trabalhos autorais por artistas convidados e visionamento e discussão de imagens.Avaliação: continua com duas apresentações intermédias (40%), e apresentação final do projeto fotográfico (60%).


The teaching methodology is based on accompanying the artistic project through the regime of individual tutorials,theoretical sessions, specific practical tasks carried out in the darkroom and in the studio, field trips to exhibitions,presentation of authorial works by invited artists and viewing and the discussion of imagens. Assessment: continuouswith two intermediary presentations (40%), and the final presentation of the photographic project (60%).


A unidade curricular possibilita ao aluno a realização de um projeto fotográfico autoral estruturado, com a finalidadede ser útil na entrada no mercado de trabalho, exposição coletiva / individual, candidatura ao nível académico(nacional e internacional), bolsas de estudo e estágios profissionais.


The course unit enables the student the carrying out of an author-structured photographic project, with the purpose ofbeing useful when entering the labour market, collective / individual exhibition, application at an academic level(national and international), scholarships and work placements.


1/ Baqué, Dominique, (1998), La Photographie Plasticienne: Un art paradoxal, Editions du Regard. 2/ Ewing, William A. (2006) Face: New photographic portrait, Thames & Hudson.

3/ Jägar, Gottfried, (2002), The art of Abstract Photography, Arnoldsche Art Publishers. 4/ Parr, Martin; Badger, Gerry, (2006), The photobook : A History volume I - II, Phaidon Press Limited.

5/ Frizot, Michel, (1998), A new history of photography, Könemann.

Mapa X - FOTOGRAFIA E PUBLICIDADE

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOGRAFIA E PUBLICIDADE


Carlos Costa


Octávio Alcântara


Desenvolvimento da capacidade cognitiva e expositiva de conceitos imagéticos, utilizando o conjunto dosconhecimentos previamente adquiridos e a adquirir. A representação visual fotográfica e não fotográfica: a fotografiacomo substância do discurso publicitário. Analise sobre as imagens publicitárias, técnicas e características dailuminação. Enquadramento e composição fotográfica, colocação do objecto publicitário no espaço, desenvolvimentoda narrativa visual, identificação, escolha e colocação de elementos como orientação para o observador na leitura doreferente representado. Relação do fotografo com o director de arte e a agência de publicidade. A campanhafotográfica publicitária - etapas. A construção de portfólios por tipo de cliente.


The development of cognitive capacity and expository of pictorial concepts, using a body of previously acquiredknowledge and still to be acquired. The visual photographic and non-photographic representation: photography as acomponent of promotional discourse. The analysis of advertising images, techniques and lighting characteristics.Photographic framing and composition, the placement of the advertising object(s) in its working location, thedevelopment of the visual narrative, identification, the selection and placement of elements as a guide to the observerin the reading of the referring depiction. The connection between photographer, art director and the advertisingagency. The photographic advertising campaign – stages. The portfolio construction by client type.


1. O papel da fotografia em publicidade. Fotografia comercial e fotografia publicitária. Fotografia e realidade. 2. Estratégia criativa publicitária. Ficção e não ficção. Palavra e imagem no discurso publicitário. Publicidade estática e

Publicidade com movimento (cartaz e filme). Plasticidade e Metáfora na fotografia. 3. A concepção de uma campanha fotográfica para publicidade – etapas, meios, equipa de trabalho.

4. O briefing e a relação entre: agência, diretor criativo e fotógrafo. 5. Os diferentes tipos de fotografia para publicidade. A composição e enquadramento , construção da narrativa visual

dentro da imagem fotográfica. 6. A construção da imagem publicitária - técnicas avançadas de iluminação e retoque adaptadas aos diferentes tipos

de fotografia publicitária. 7. Os meios técnicos (instrumentos e ferramentas) ao dispor da fotografia publicitária.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The role of photography in advertising. Commercial photography and promotional photography. Photography andreality.

2. Creative advertising strategy. Fiction and non-fiction. Words and images in promotional discourse. Static advertisingand moving advertising (poster and film). Plasticity and metaphor in photography.

3. The conceptualization of a photographic campaign for advertising – stages, means, team. 4. The briefing and the relationship between: the agency, creative director and photographer. 5. The different types of photography for advertising. The composition and framing, the construction of the visual

narrative inside the photographic image. 6. The construction of the advertising image – advanced lighting techniques and adapted retouching to the different

types of promotional photography. 7. The technical means (instruments and tools) available to promotional photography.


Os conteúdos programáticos estão organizados de modo a oferecer ao estudante a capacidade de construir e analisara imagem publicitária, bem como ser capaz de estabelecer o diálogo com os diferentes elementos intervenientes numacampanha publicitária. Pela continuação da aprendizagem iniciada nas UC's: Estúdio Digital, Representação GráficaLaboratorial, Ciência Aplicada Fotografia, Laboratório Digital. Recorrer aos conhecimentos adquiridos no âmbito deoutras unidades curriculares: conceitos de estética, semiótica, composição visual, bem como de conhecimentos decultural geral para construção da imagem fotográfica publicitária. Pelo conhecimento e manuseio avançado dasdiferentes Câmaras e formatos fotográficos disponíveis da correcta escolha das fontes de luz e respectivos acessóriosde iluminação para cada projecto. Com a integração pela utilização das diferentes ferramentas digitais para otratamento e manuseio dos ficheiros digitais fotográficos (RAW).


The syllabus content is organised in such a way that it offers the student the capacity to construct and analysepromotional images, as well as being able to establish dialogue with different participants in an advertising campaign.By the continuing learning initialised in the course units: Lighting and Digital Environment, Laboratorial GraphicRepresentation, Applied Science in Photography, Digital Laboratory. Consulting the acquired knowledge of othercourse units: aesthetic concepts, semiotics, visual composition, as well as general knowledge for the construction ofpromotional photographic images. Through knowledge and the advanced handling of different cameras and availablephotographic formats, the correct choice of light sources and respective lighting accessories for each project. With theintegration of using different digital tools for the treatment and handling of digital photographic files (RAW, a post-production in the Photoshop environment).


A unidade curricular decorre maioritariamente nos Estúdios do MediaLab do IADE e em sala de aula. A metodologiautilizada é estruturada da seguinte forma: (1) curta introdução ao ponto do programa (2)apresentação prática outeórica consoante o ponto do programa a ser desenvolvido (3) análise e discussão de exemplos (4) prática cominstrumentos e ferramentas, (5) escolha de grupos de trabalho(6) realização de trabalho projectual. A avaliação final écomposta por oito trabalhos( individual e colectivos) (80%) e participação nas aulas (20%).


The course unit mainly takes place at IADE’s MediaLab studios and in the classroom. The methodology used isstructured in the following way:

(1) A short introduction to each point of the program, (2) a practical or theoretical presentation according to theprogram aspect that needs developing, (3) analysis and discussion of examples, (4) practice with instruments andtools, (5) selection of study groups, (6) execution of project work. The final evaluation is made up of eight assignments(individual and collective) (80%) and participation in class (20%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados na utilização prática e sistemática dos instrumentos e ferramentasde captura e construção de imagens como veículo de comunicação, combinados com a análise e investigaçãoharmoniza-se com a formação prática e teórica indispensável a um licenciado em fotografia e cultura visual. Oexercício de planear, obter e tratar imagens publicitárias de modo a transmitir conceitos imagéticos segundo o seutipo, pelo uso das técnicas fotográficas e do conhecimento da cultura visual, estabelece a ligação aos objetivos docurso de integrar os aspectos académicos com as práticas profissionais actuais e de mercado.


The work and evaluation methods focus on the practical and systematic use of instruments and tools for the captureand construction of images as a means of communication, combined with the analysis and investigation it blends witha practical and theoretical training which is essential to a graduate in photography and visual culture. The exercise ofplanning, obtaining and treating promotional images in a way of transmitting pictorial concepts according to its type,by the use of photographic techniques and the knowledge of visual culture, establishes a connection to the courseobjectives of integrating the academic aspects with current professional practices and the market.


1/ Evening, M. & Schewe, J. (2011), Adobe Photoshop CS5 for Photographers: The Ultimate Workshop, Focal Press. 2/ Morrissay, R.(2014), Master Lighting Guide for Commercial Photographers, 2 ed., Amherst Media, Inc.

3/ Tuck, K. (2010), Photographic Lighting Equipment – a comprehensive guide for digital photographers, AmherstMedia, Inc.

4/ Barthes, Roland (1977). Image, Tex, Music. London: Fontana Press. 5/ Sobieszek, Robert A. (1988). The Art of Persuasion: History of Advertising Photography. New York: Harry N Abrams.

Mapa X - REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO AUDIOVISUAL

6.2.1.1. Unidade curricular: REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO AUDIOVISUAL


José Filipe Costa



Compreender princípios fundamentais da linguagem das imagens em movimento. Distinguir e estar potencialmente apto a trabalhar com diversos géneros e modalidades das imagens em movimento:

do cinema ao vídeo. Desenvolver capacidades de análise e critica sobre as imagens.

Dominar práticas de construção de imagens em movimento, a nível técnico e estético. Conhecer e dominar todas as etapas de planeamento, produção e pós-produção de um vídeo.


Understanding the fundamental principles of the language of moving images. Recognising and being potentially apt to working with several genres and formats of moving images: from cinema to

video. Developing the ability to analyse and criticise images.

Mastering techniques in the construction of moving images, at a technical and aesthetic level Knowing and mastering every stage of planning, production and post-production in a film/video.


1. O conceito de plano em todas as suas vertentes: composição, escalas, movimentos. 2. Relações temporais e espaciais entre planos: montagem.

3. Perspectivas históricas e estéticas sobre o cinema e o vídeo: montagem/mixagem; unidade de ponto devista/multiplicidade de ponto de vista; continuidade/descontinuidade, ritmos e tempos, etc

4. Modos de filmagem em cinema e vídeo: exercícios sobre movimento, escalas e composição do plano, iluminação,etc.

5. Modos de montagem: exercícios sobre diversas formas de articulação das imagens e seus efeitos temporais eestéticos.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The shot concept in every aspect: composition, scales, movement. 2. Temporal and spatial relations between different shots: editing.

3. Historic and aesthetic perspectives regarding cinema and video: editing/mixing; one point of view/multiple point ofviews; continuity/discontinuity; rhythm and timing, etc.

4. Modes of filming in cinema and video: exercises with movement, scales and shot composition, lighting, etc. 5. Modes of editing: exercises on the diverse ways of image articulation and their temporal and aesthetic effects.


Os conteúdos programáticos relativos à história e estética do cinema e video fornecerão um panorama alargado sobreas possibilidades de trabalhar sobre as imagens em movimento nas suas muitas variantes e géneros, do cinema nasua vertente mais narrativa e clássica à sua faceta mais experimental, na vídeo-arte e no próprio cinema.

A análise de excertos de filmes e videos e os exercícios práticos em torno de noções elementares de plano emontagem capacitarão os alunos não apenas para um olhar critico sobre as imagens, como também para a produçãode imagens em movimento


The syllabus contents in relation to the history of cinema and video will provide a broadened panorama about thepossibilities of working on moving images in its many variations and genres, from a more narrative and classicperspective to a more experimental one.

The analysis of film and video excerpts and practical exercises around elementary notions about shooting and editingwill enable students not only to form a critical view on images but also to produce moving images.


Cada sessão partirá do visionamento de filmes e/ou vídeos, com vista tanto à exposição de conceitos, como àdiscussão dos mesmos pelos alunos. Apresentar-se-á modos de trabalhar sobre imagens em movimento, colocando-os numa perspectiva histórica e apontando para as suas potencialidades estéticas. Os alunos farão depois exercíciosdestinados a serem visionados e comentados em aula. Ao longo das sessões será paralelamente desenvolvido umprojecto de vídeo final, em todas as suas etapas: escrita do projecto, planeamento, visionamento de primeirosmateriais em bruto, primeira montagem, etc. A par disto, serão fornecidos exemplos de trabalhos de autores queofereçam pistas para os alunos pensarem os seus próprios projectos. O resultado final será obtido a partir dainteracção com colegas e professor.


Each session will comprise screening of films excerpts, in order to expose and discuss film concepts. Different modesof working with moving images will be presented from an historic perspective, pointing out their aesthetic potential.Students will make film exercises to be analysed and commented on in class. At the same time a final video project willbe developed throughout the sessions, in all its stages, project writing, planning, viewing of the uncut material, firstediting, etc.


A análise sobre as imagens, a discussão sobre conceitos e a perspectivação histórica sobre os modalidades deprodução de imagem em movimento combinados com exercícios práticos permitirão não apenas uma reflexãocontinuada sobre as imagens, mas também o desenvolvimento do domínio básico sobre técnicas da sua produção. Asucessão de exercícios dos mais simples para os mais complexos permitirá uma aprendizagem faseada e progressiva.


The analysis of images, the discussion of concepts and the historical perspective combined with practical exerciseswill able a continuous critical reflection on images and also the development of technical skills o film production. Thesequence of exercises from the most simple to the more complex will allow a progressive learning.


1/ AUMONT, Jacques – A Estética do Filme, Papirus Editora, São Paulo, Papirus Editora, 1995 2/ BORDWELL, David and KRISTIN, Thompson – Film art: an introduction, McGraw-Hill, 1993

3/ KATZ, Steven - Film directing: cinematic motion, a workshop for staging scenes, Michigan, Michael WiseProductions, 1992

4/DUBOIS. Philipe – Cinema, video, Godard, São Paulo, Cosacnaify, 2004

Mapa X - PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO

6.2.1.1. Unidade curricular: PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO


Bruno Santos



Compreender e identificar os diferentes tipos de portfólios em função dos seus conteúdos e da sua finalidade. Saber aplicar métodos de edição, seleção e impressão de imagens.

Conhecer o mercado da fotografia tendo em consideração os agentes, exigências e plataformas de divulgação dostrabalhos fotográficos.

Desenvolver um posicionamento individual de criação e apresentação de portfólio. Ser capaz de produzir um portfólio em suporte físico e digital.


Understanding and identifying the different types of portfolio according to its contents and purpose. Knowing how to apply methods of editing, selection and image printing.

Knowing the photography marketing into account the agents, demands, and platforms for the disclosure ofphotographic work.

Developing an individual positioning in the creation and presentation of a portfolio. Being able to produce a portfolio in a physical and digital format.


I. Tipos de Portfólios dentro dos diferentes géneros fotográficos. Portfólio de estudante/Portfólio profissional. II. Diferentes materiais de suporte, construção e acabamento. Edição de imagem e critérios de seleção.

III. Metodologias de trabalho no desenvolvimento e produção de um portfólio: Editorial/Comercial. IV. Os Photobooks e livros de artista como suporte contemporâneo de divulgação. Instalação expositiva e meios

Audiovisuais.

V. Mercado e colecionismo. As instituições, agentes e espaços de apresentação e leitura de portfólios. VI. Divulgação do trabalho comercial e dos projetos de autor; técnicas de apresentação.

6.2.1.5. Syllabus:

I. Types of portfolio in different photographic styles. Student portfolio/Professional portfolio. II. Different support materials, construction and finishing. Image editing and selection criteria.

III. Working methodologies in the development and production of a portfolio: Editorial/Commercial. IV. Photobooks and artist’s books as a contemporary disclosure support. Expository facility and audio-visual means.

V. Market and collecting. Institutions, agents and presentation spaces and the reading of portfolios. VI. Disclosure of commercial work and of author’s projects; presentation techniques.


Os conteúdos programáticos da unidade curricular de Portfólio e Divulgação permitem aos alunos numa primeirainstancia conhecerem os diferentes tipos de portfólio quer numa perspetiva ampla da diversidade dos génerosfotográficos quer numa aplicação prática dos diferentes suportes e métodos de construção dos portfólios impressos.Numa segunda fase, eminentemente de carácter prático os alunos adaptam os conhecimentos adquiridos à seleçãodas suas imagens, desenvolvendo posteriormente uma atitude individual e coerente nas propostas de concretizaçãodos suportes de divulgação para os seus trabalhos. Os alunos são dotados de conhecimentos e ferramentas que lhespermitem operar no universo da fotografia e nos seus mecanismos de divulgação quer numa perspetiva editorial ecomercial, quer num posicionamento autoral no espaço artístico.


The programming content of the course unit on Portfolio and Disclosure allows students in a first instance to get toknow the different types of portfolio either in a broad perspective of diversity of photographic genres or in a practicalapplication of different supports and methods of printed portfolio construction. In a second phase, in an eminentlypractical character, students adapt the acquired knowledge to their images, developing afterwards an individualattitude coherent in the achieved proposals of disclosure for their work. Students are provided with knowledge andtools that allows them to operate in the photography universe and their disclosure mechanisms either in an editorialand commercial perspective or in an author’s position in the artistic space.


A metodologia obedece à seguinte estrutura: As aulas de caráter teórico são expositivas com apoio de suporteaudiovisual onde os temas são apresentados e debatidos com recurso a casos exemplares, levantando questões deordem conceptual e formal que se apliquem aos casos em debate; as aulas práticas desenvolvem-se comvisionamento, debate e crítica dos diversos portfólios.

Os trabalhos práticos contam com duas apresentações que acompanham de forma crítica a evolução das propostaspara a concretização do portfólio final. A primeira apresentação ocorre a meio do semestre com a proposta de trabalhoe as suas opções de desenvolvimento e a segunda apresentação no final do semestre, onde os alunos defendem o seutrabalho na versão impressa e digital efetuando-se uma leitura crítica dos respectivos portfólios.

A avaliação é contínua e presencial com uma classificação final composta pela primeira apresentação (35%) e pelaapresentação e defesa do portfólio final (65%).


The methodology obeys the following structure: The classes which are of a theoretical nature are expository, withaudio-visual support where topics are presented and discussed resorting to case samples, raising questions of aconceptual and formal order that can be applied to the discussed cases; practical classes are developed with viewing,debate and a critique of different portfolios.

The practical assignments have two presentations which follow in a critical way the evolution of the proposals for thecompletion of the final portfolio. The first presentation is done in the middle of the semester with a work proposal andits developing options. The second presentation will be presented at the end of the semester, where students defendtheir work in a printed and digital version, with a review of their respective portfolios.

The evaluation is continuous and on-site with a final grade comprised of the first presentation (35%) and by presentingand defending the final portfolio (65%).


A metodologia de ensino aplicada é baseada numa eminente relação entre os conhecimentos teóricos e a suaaplicação no desenvolvimento prático, através de exercícios de desenvolvimento que se consubstanciam numportfólio final que permite aos alunos o contacto com as múltiplas variáveis e opções que envolvem a selecção deimagens, a edição e a impressão com vista à sua divulgação. A avaliação feita em dois momentos de apresentação,permite um acompanhamento progressivo onde se adaptam e acertam as opções formais dos portfólios às diferentesnaturezas dos trabalhos ou finalidades a que se destinam.

A análise de estudos de casos exemplares permite igualmente o contacto com a realidade prática, abrangente aosdiferentes géneros fotográficos e às atuais ferramentas de divulgação e circuitos de integração no mercado dafotografia.


The teaching methodology applied is based on an eminent relation between theoretical knowledge and its applicationin practical development, through the development of exercises which substantiate the final portfolio that allows

students to contact multiple variables and options which involve image selection, editing and printing with the aim ofdisclosure. The evaluation is done in two moments of presentation, allowing a progressive follow-up where the formalportfolio options are adapted and tweaked to the different bodies of work or for their purpose.

The analysis of the case study examples equally allows for the contact with a practical reality, comprehensive ofdifferent photographic genres and to actual disclosure tools as well as an integration into the photography market.


1/ AMBROSE, Gavin e HARRIS, Paul, “Layout – n. an arrangement of parts etc. according to a plan”. AVA Publishing,Lausanne, 2005

2/ COTTON, Charlotte, “The Photography as Contemporary Art”. 3ª ed., Thames & Hudson, London, 2014 3/ HOLLELEY, Douglas, “Photo-Editing and Presentation – A Guide to Image Editing and Presentation for

Photographers and Visual Artists”. Clarellen/RIT Cary Graphic Arts, New York, 2009 4/ TAYLOR, Fig, “Como Criar um Portfólio e Entrar no Mundo Profissional”. 2ª edição atualizada e ampliada, Gustavo

Gili, Barcelona, 2013 5/ VOLK, Larry e CURRIER, Danielle, “No Plastic Sleeves. The complete portfolio Guide for Photographers and

Designers”. Focal Press, Burlington/Oxford, 2010

Mapa X - DESENHO DE OBSERVAÇÃO

6.2.1.1. Unidade curricular: DESENHO DE OBSERVAÇÃO


Eduardo Côrte-Real



Desenhar o observável de modo a que inequivocamente seja reconhecível o observado. Usar o mínimo de materiais riscadores de modo a obter representações aceitáveis do real.

Usar o desenho como método de investigação formal. Usar o desenho como instrumento de crítica da realidade.

Conhecimento dos temas paradigmáticos as imagens técnicas na arte ocidental.


Drawing the observable in a way that the observed is unequivocally recognisable. Use minimum number of graphic materials in order to obtain acceptable representations of reality.

Use drawing as a method of formal research. Use drawing as an instrument to criticise reality.

Knowledge of paradigmatic themes, technical images in western art.


Desenvolvimento exaustivo de exercícios de observação e desenho. Compreensão das noções de estrutura e figura através de desenho de modelo vivo.

Temas de observação que se desenvolvem, da pequena escala até à escala do espaço existencial. Conhecimento da tradição pictórica do Ocidente através dos seguintes temas: retrato, nu, natureza morta; perspetiva;

paisagem a) Projeto Retrato: Exposição de 4 auto-retratos e 1 retrato de cada colega da turma em formato reduzido.

b) Projeto Formas Naturais: Exposição de exercícios de desenho de observação, tipo “ilustração científica” e“natureza morta”

c) Projeto Perspetiva e Paisagem : Exposição de exercícios de construção perspética realizados no IADE, de desenhosde observação de pintura e fotografia de paisagem e desenhos de exteriores.

d) Projeto Diário: Uso de diário gráfico para registos de obras dos mestres a partir da internet e observação darealidade seguindo os temas dos projetos anteriores.

e) Prática de Desenho de Modelo.

6.2.1.5. Syllabus:

Exhaustive development of observation and drawing exercises. Understanding of structure and figure notions through the drawing of live art models.

Themes of observation which are developed from a small scale to the existential space scale. Knowledge of western pictorial tradition through the following themes: portrait, nudes, still life; perspective;

landscapes a) Portrait project: Exhibit of 4 self-portraits and 1 portrait of each class member in reduced format on an A1 panel.

b) Natural Form Project: Exhibit of the observation exercises, “scientific illustration” and “still life” on an A1 panel. c) Perspective and landscape project: Exhibit of exercises of perspective construction held at IADE, of drawings of the

observation of paintings and landscape photography and exterior drawings on an A1 panel. d) Diary Project: The use of a graphic diary to register masterpieces from the Internet and observation of reality

following the themes of previous projects. e) Model Drawing Practice.


O Desenvolvimento exaustivo de exercícios de observação e desenho permitem desenhar o observável de modo a queinequivocamente seja reconhecível o observado.

Os Temas de observação que se desenvolvem, da pequena escala até à escala do espaço existencial Usar o desenhocomo instrumento de crítica da realidade.

Compreensão das noções de estrutura e figura através de desenho de modelo vivo permitem Usar o desenho comométodo de investigação formal

Conhecimento da tradição pictórica do Ocidente através dos seguintes temas: retrato, nu, natureza morta;perspectiva; paisagem leva ao Conhecimento dos temas paradigmáticos as imagens técnicas na arte ocidental

Uso de diário gráfico para registos de obras dos mestres e observação da realidade permite Usar o Desenho comoinstrumento de crítica da realidade.

E desenvolver o Conhecimento dos temas paradigmáticos as imagens técnicas na arte ocidental.


Exhaustive development of exercises of observation and drawing permits the drawing of that which is observable in away that the observer is unequivocally recognisable.

Themes of observation which are developed from a small scale to the existential space scale. Use drawings as aninstrument to criticise reality.

The understanding of structure and figure notions through the drawing of live art models which allows the drawing tobe used as an instrument of formal research.

Knowledge of western pictorial tradition through the following themes: portrait, nudes, still life; perspective;landscapes lead to knowledge of paradigmatic themes, technical images in western art.

The use of a graphic diary to register masterpieces and observation of reality permits the use of drawings as aninstrument to criticise reality.

To develop the knowledge of paradigmatic themes, technical images in western art.


As sessões de trabalho dividem-se em três tipos: 1. Modelo Vivo; Aulas de desenho de observação de 2 horas com modelo desenvolvendo exercícios de agilização da

relação analógica entre observado e desenhado. 2. Estúdio: Desenvolvimento de exercícios temáticos para os projetos mediante enunciado a entregar aos alunos.

Quatro exercícios com sessões de apresentação. 3. Diário Gráfico (no tempo do aluno); Acompanhamento dos exercícios temáticos com exercícios extra realizados

diariamente com o progresso avaliado mensalmente. (o aluno deverá ocupar nestes exercícios o total de 40 horas nosemestre e realizar para obter a classificação mínima (E) o correspondente a 1 desenho por dia. A verificação doprogresso faz-se na sessão de exposição dos projetos. Entre o mínimo (um desenho por dia) e o dobro.

4.A classificação final é obtida por: a) + b) + c) + d) + 2e) / 6


The work sessions are divided into three types: 1. Live Art Model; 2-hour classes of observational drawing with a model developing streamlining exercises of the

analogic relation between the observed and the drawn subject. Two evaluation sessions in which students’ progress isassessed.

2. Studio: Development of thematic exercises for the projects according to the term paper to be given to students. Fourexercises with presentation sessions with evaluation.

3. Graphic diary (done in students’ own time); Follow-up of thematic exercises with extra exercises executed daily withprogress evaluated monthly. The student should use a total of 40 hours on these exercises during the semester inorder to obtain a minimum grade (E) which is equivalent to 1 drawing per day. The progress check will be done in theproject exhibit session.

4. The final grade is obtained by: a) + b) + c) + d) + 2e) / 6


O trabalho realizado em a) visa sobretudo Usar o desenho como método de investigação formal O trabalho realizado em b) visa sobretudo aprender a Desenhar o observável de modo a que inequivocamente seja

reconhecível o observado. Usar o mínimo de materiais riscadores de modo a obter representações aceitáveis do real.Usar o desenho como instrumento de crítica da realidade.

O trabalho realizado em c) visa sobretudo Usar o desenho como instrumento de crítica da realidade e desenvolver oConhecimento dos temas paradigmáticos as imagens técnicas na arte ocidental.


The work done in a) mostly intends to use drawing as a formal research method. The work done in b) mostly intends to learn how to draw the observable in a way that the observer is unequivocally

recognisable. Using the minimum graphic materials in order to obtain acceptable representations of what is real. Usedrawings as an instrument to criticise reality.

The work done in c) mostly intends to use drawings as an instrument to criticise reality and develop the knowledge ofparadigmatic themes, technical images in western art.


1/ CORTE-REAL, Eduardo, The Smooth Guide to Travel Drawing, Um Suave Guia para o Desenho em Viagem, Lisboa:Livros Horizonte – UNIDCOM, 2009

2/ SIMBLET, Sarah, Desenho, Lisboa: Civilização, 2006 3/ SALAVISA, Eduardo, Diários de Viagem, Desenhos do Quotidiano, Lisboa: Quimera, 2009

4/ TEISSIG, Karel, Drawing Techniques, London: Octopus Books, 1982/1993 5/ WARE, Chris, The Acme Novelty Date Book, Sketches and Diary Pages in Facsimile 1986 – 1995, Amsterdam: Oog &Blik, and Montreal: Drawn & Quarterly, 2003

Mapa X - ILUMINAÇÃO E AMBIENTE DIGITAL

6.2.1.1. Unidade curricular: ILUMINAÇÃO E AMBIENTE DIGITAL


Octávio Alcântara



Dotar os formandos dos conhecimentos práticos de captação de imagens digitais nos vários formatos fotográficos,fundamentos da cor e visualização, possibilitar aos estudantes os conhecimentos sobre as ferramentas de fluxo decor e fluxo de trabalho (Photoshop, Capture One, Lightroom), conhecimentos teórico/práticos para captação digital ,estimular a criatividade , a relação interdisciplinar das técnicas e metodologias de trabalho nas áreas do curso com ouso de ferramentas digitais.

• Introduzir a capacidade de dar resposta a projetos de fotografia com os equipamentos de captação digital. • Domínio do hardware /software , introdução e desenvolvimento das técnicas de iluminação básicas em estúdio.


Provide the trainees with practical knowledge for digital image capture in several photographic formats, colour andvisualisation fundamentals. Provide students with knowledge on colour flow and workflow tools (Photoshop, CaptureOne, Lightroom), theoretical/practical knowledge for digital capture, stimulate creativity, interdisciplinary relation ofwork techniques and methodologies in the course area with the use of digital tools.

Introduce the capacity to cope photography projects with digital capture equipment. Domain of hardware/software, introduction and development of basic studio lighting techniques.


Os formatos fotográficos de captura digital. Iluminação básica de estúdio com luz contínua e flash, acessórios demodelação e suas características. Da teoria à prática: captação de imagem com Dslr, médio e grande formato,desenvolvimento das técnicas básicas de iluminação. Fundamentos da cor e visualização. Introdução à gestão de cornum fluxo digital. Prática de gestão de cor num fluxo digital, usando os métodos: visual, por hardware e software.Fluxo de trabalho digital com base nas ferramentas Adobe (Photoshop/Bridge, Camera raw, Lightroom) e Capture OneDB. Definição das preferências gerais e políticas de gestão de cor. Visualização e gestão de ficheiros com o Bridge.Domínio do Camera Raw e o formato DNG. Preparação das imagens para diferentes saídas: impressão fotográfica,tipográfica, para web/e-mail. Exportação de imagens e trabalhos através de uma galeria web ou em formato PDF.

6.2.1.5. Syllabus:

The photographic formats of digital capture. Basic studio lighting with continuous light and flash, modellingaccessories and their characteristics. From theory to practice: Image capture with DSLR, medium and large format,development of basic lighting techniques. Colour and visualisation fundamentals.

Introduction to colour management in a digital flow. Practice in colour management in a digital flow, using themethods: hardware/software and visual. Digital workflow based on Adobe (Photoshop/Bridge, Camera raw, Lightroom)and Capture One DB tools. Definition of general preferences and colour management policies. Visualisation and filemanagement using Bridge. Control of Camera Raw and DNG format. Preparation of images for different output:photographic printing, typographic process, web/e-mail. Exporting images and assignments through a web gallery orPDF format.


Os conteúdos programáticos estão organizados de modo a permitir ao estudante, numa primeira fase, ter contacto eprática com os equipamentos e ferramentas de carácter fotográfico que estão há disposição do fotografo em ambientede estúdio. Em simultâneo agregam-se os conhecimentos sobre fluxo de trabalho e fluxo de cor, com o objectivo desedimentar estes conhecimentos pela utilização prática em ambiente real dos mesmos. Na segunda fase, estimula-se acapacidade e autonomia dos alunos para darem resposta a problemas/trabalhos de carácter fotográfico ondedemonstrem excelência técnica na utilização dos meios ao seu dispor, bem como apresentem imagens de elevado

sentido estético. Oferecem-se ao estudante os instrumentos e ferramentas que permitem a aquisição, construção eapresentação de imagens que contemplem técnica fotográfica e conhecimento teórico visual.


The program contents are organised in such a way to allow the student, in a first phase, to have contact and practicewith the equipment and tools of photographic character which are available to the photographer in a studioenvironment. Simultaneously knowledge is gathered on workflow and colour flow, with the objective of depositing thisknowledge for the practical use in a real environment. In a second phase, the capacity and autonomy of the student isstimulated, so they can provide an answer to problems of a photographic character where they can demonstratetechnical excellence in the usage of the means available, as well as presenting images with a high aesthetic sense.Instruments and tools are offered to students that allow the acquisition, construction and presentation of images thatcontemplate a photographic technique and theoretical visual knowledge.


A unidade curricular decorre maioritariamente no Estúdio do Departamento de Fotografia e em sala de aula, comrecurso ao Laboratório Digital. A metodologia utilizada é estruturada da seguinte forma: (1) curta introdução ao pontodo programa (2)apresentação prática ou teórica consoante o ponto do programa a ser desenvolvido (3) análise ediscussão de exemplos (4) prática com os instrumentos e ferramentas, (5) escolha de grupos de trabalho(6) realizaçãode trabalho projetual. A avaliação final é composta por quatro trabalhos individual e colectivos (80%) e participaçãonas aulas (20%).


The course unit mainly takes place in the Photography Department’s Studio and in the classroom, with the possibilityto use the Digital Laboratory. The methodology used is structured in the following way: (1) Short introduction to thesubject point of program (2) practical or theoretical presentation according to the point of the program beingdeveloped (3) example and discussion analysis (4) practice with instruments and tools (5) selection of study groups (6)execution of project work. The final evaluation is comprised of four individual and collective assignments (80%) andclass participation (20%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados na utilização prática e sistemática dos instrumentos e ferramentasde captura e construção de imagens como veículo de comunicação, combinados com a análise e investigaçãoharmoniza-se com a formação prática e teórica indispensável a um licenciado em fotografia e cultura visual. Oexercício de obter e tratar imagens que têm por objectivo influenciar ou questionar o observador, pelo uso dastécnicas fotográficas e do conhecimento da cultura visual, permite a ligação aos objetivos do curso de integrar osaspectos académicos com as praticas profissionais atuais e de mercado.


The work and evaluation methods focus on the practical and systematic use of instruments and tools for the captureand construction of images as a means of communication, combined with the analysis and investigation it blends witha practical and theoretical training which is essential to a graduate in photography and visual culture. The exercise ofobtaining and handling images that has as an objective influencing or questioning the observer, by the use ofphotographic techniques and visual culture knowledge, it establishes a connection to the course objectives ofintegrating the academic aspects with current professional practices and the market.


1/ Evening, M. (2010), Adobe Photoshop CS5 for Photographers: a professional image editor's guide to the creative useof Photoshop for the Macintosh an Pc, Taylor and Francis.

2/ Schewe,J, Fraser,B, (2011), Real World Camera Raw with Adobe Photoshop CS5, Peachpit Press. 3/ Prakel, D. (2007), Basics Photography 02: Lighting, Ava Book Publishers SA.

4/ Kelby, S. (2013), The Adobe Photoshop Lightroom 5 Book for Digital Photographers Team, New Riders. 5/ Shaman, H. (1991). The view camera. Nova York: Amphoto

Mapa X - FOTOJORNALISMO E MEDIA

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOJORNALISMO E MEDIA


Luís Ferreira



Estudar os diversos géneros do fotojornalismo desenvolvidos ao longo do século XX, discutindo-se o papeldesempenhado pelas várias publicações e agências; debater a ética profissional no jornalismo.

As editoras e os géneros nos media; os procedimentos do trabalho do fotojornalista; a investigação; análise ecomentários sobre os trabalhos fotográficos dos estudantes, apontando soluções para possíveis dificuldades deordem técnica, de enquadramento, e de conteúdo.

Utilizar a imagem fotográfica como testemunho, documento e informação. Aprender os procedimentos do trabalho de reportagem. Desenvolver projectos editoriais em diferentes áreas do

fotojornalismo.


Studying the diverse genres of photojournalism developed during the 20th century, discussing the role played byseveral publications and news agencies; debating professional ethics and the meaning in journalism.

Editors in the media; the photojournalist’s work procedures; investigation; analysis and commentary on students’photographic work; pointing out solutions for possible technical, framing and content difficulties.

The use of photography as evidence, which is also document and testimony. Learning the procedures of photojournalism and reportage. Developing editorial projects in different areas of

photojournalism.


1. Fotografia na Imprensa Escrita. Órgãos de Comunicação Social. 2. Fotojornalismo versus Fotodocumentalismo.

3. Breve introdução ao fotojornalismo na História dos séculos XIX e XX. Fotojornalismo na História da Fotografia. 4. O olhar, a Luz, a Composição e o Estilo Próprio. Formatos. Diferentes tipos de película. Fotografia Digital.

5. Fotojornalismo. Desporto, Política, Social, Espectáculo, Viagens, Retrato, Features. 6. Desenvolver trabalhos práticos no campo do fotojornalismo.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Photography in the press. Social media. 2. A brief introduction about photojournalism in the History of photography.

3. Photojournalism versus Documental photography. Ethics in journalism. 4. The look, the light, the importance of composition, the personal photographic style. Different types of film and

formats. Digital photography. 5. Types of Photojournalism. Sports, Politics, Society, Entertainment, Spot news, War, Travel, Portrait, Features.

6. Develop practical assignments in photojournalism.


Os conteúdos programáticos estão organizados de molde a oferecer ao estudante, num primeiro momento, umhorizonte teórico alargado de reflexão e discussão em torno dos conceitos e da ética do fotojornalismo e dainformação na era da globalização. Num segundo momento, a prática do acto fotográfico no âmbito dos média, dofotojornalismo e da fotografia documental. Análise e comentários sobre cada trabalho/ fotografia realizada peloestudante. Deste modo oferecem-se ao estudante os instrumentos para uma maior consciência crítica sobre asimagens e a sua prática.


The syllabus contents are organised in order to offer students, at the outset, a broad theoretical horizon of reflectionand discussion around the concepts and ethics of photojournalism as well as information in the globalisation era. In asecond instance, the practice of the photographic act in the scope of the media, photojournalism and documentalphotography. Analysis and comments on each assignment/photograph done by the student. In this way the student isgiven the instruments for a bigger critical conscience about images and their practice.


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: (1) a sessão começa com a explanação dosobjectivos a atingir; (2) é feita uma introdução ao tema, suportada na teoria existente; (3) segue-se a análise dasideias-conceitos e de trabalhos publicados, ou realizados pelos estudantes; (4) discussão sobre os conceitos e sobreas fotografias apresentadas com o objectivo de uma imagem válida; (5) proporcionam-se visitas de estudorelacionadas com a fotografia e media. A avaliação final é feita sobre cinco trabalhos práticos individuais (comdiferentes durações temporais ao longo do semestre), os portfólios finais digital e analógico (70%), atendendo àassiduidade e à interacção nas aulas e ao cumprimento dos prazos de entrega e apresentações (30%).


The methodology used in each session is structured in the following way: (1) the session starts with the explanation ofthe goals to be reached; (2) an introduction is done to the theme, supported by existing theory; (3) this is followed bythe analysis of the ideas-concepts and published work or projects done by students; (4) discussion about conceptsand of photographs presented with the objective of a valid image; (5) field trips are proposed related to photographyand media. The final evaluation is done on five individual practical assignments (with different lengths of timethroughout the semester), the final digital and analogue portfolios (70%), based on attendance and participation inclass and meeting deadlines and presentations (30%).


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados no exercício da prática da fotografia e na aplicação dosconhecimentos adquiridos, combinado com a investigação e a leitura de textos e de livros relacionados com aFotografia. O exercício de consciencialização crítica do seu trabalho e da sociedade, que as práticas do profissional decomunicação podem implicar, interliga-se com o objectivo do curso de integrar o académico na prática profissional eno mercado.


The work and evaluation methods, focus on the exercises of photography practice and in the application of acquiredknowledge, combined with research and the reading of texts and Photography related books. The exercise of criticalawareness in work and society, which the communication professional may involve, interconnects with the courseobjective of integrating the scholar in a professional and market practice.


1/ CARTIER-BRESSON, Henri. L’imaginaire d’après nature. Paris: Fata Morgana, 1996. 2/ FREUND, Gisèle. Fotografia e Sociedade. Lisboa: Vega, s/d.

3/ SONTAG, Susan. On Photography. Penguim Books 2008. 4/ Things as They Are: Photojournalism in Context since 1955. Introductory Essay by Mary Panzer, Preface by Michiel

Munneke; Afterword by Christian Caujolle. World Press Photo, 2005. Winner of the 2006 ICP Infinity Award for BestPublication. ISBN 13:978-1-905712-01-4 ISBN 10:1-905712-01-4

5/ Público, 15 Anos de Fotografia. Com textos de António Barreto, José Manuel Fernandes, Adriano Miranda. Lisboa:Público, 2005.

Mapa X - TEORIA E HISTÓRIA DA COMPOSIÇÃO VISUAL

6.2.1.1. Unidade curricular: TEORIA E HISTÓRIA DA COMPOSIÇÃO VISUAL


Nuno Saldanha



a) Compreensão das regras e dos fenómenos criativos da composição visual e da sua evolução no contexto histórico-cultural.

b) Aquisição dos instrumentos básicos para a Criação Artística e Visual (bidimensional). c) Fomentar a capacidade de leitura, e de avaliação crítica da criação artística nas suas múltiplas vertentes estilísticas

e técnicas. d) Desenvolver o vocabulário específico desta área científica, de acordo com as necessidades do programa.


a) Understanding of the rules and the creative phenomena of the visual composition and its evolution in a historic-cultural context.

b) Acquisition of the basic instruments for the Artistic and Visual (bi-dimensional) Creation. c) Stimulating reading literacy and the critical assessment of the artistic creation in its multiple stylistic and technical

aspects. d) Developing the specific vocabulary from this scientific area in accordance with the program’s requirements.


1. A Comunicação Gráfica. Palavras e Imagens. A Escrita. A Gramática Visual. 2. A Percepção Visual. A Psicologia da forma. Comunicação não-verbal. Tipo e Estereótipo.

3. A Composição Artística. Unidade e Variedade. Proporção Espacial. Secção Áurea. Simetria e Assimetria. Equilíbrio ecompensação de volumes. Esquemas compositivos.

4. A Composição Artística. Variedade. Semelhanças e contrastes. Dramatização. Texturas. Originalidade compositiva.Ritmo.

5. A Composição Fotográfica. Enquadramento. Equilíbrio. Regra dos Terços, Zonas de Ouro, Curvas de Fibonacci.Perspectiva e ponto focal. Cor. Luz.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Graphic Communication. Words and Images. Writing. Visual Grammar. 2. Visual Perception. The Psychology of Form. Non-verbal communication. Type and Stereotype.

3. The Artistic Composition. Unity and Variety. Proportional Space. Golden Section. Symmetry and Asymmetry.Balance and volume compensation. Compositional schemes.

4. The Artistic Composition. Variety. Similarities and contrasts. Dramatization. Textures. Compositional originality.Rhythm.

5. The Photographic Composition. Framework. Balance. Rule of Thirds, Golden Zones, Fibonacci Curves. Perspectiveand focal point. Colour. Light.


Os conteúdos programáticos e respectiva sequenciação estão organizados com o propósito proporcionar umpanorama das técnicas e dos fenómenos da composição visual, e da sua evolução no contexto histórico-cultural, bemcomo no desenvolvimento das capacidades e dos aspectos mais importantes e específicos dos processos criativosfotográficos.


The program contents and the respective sequencing are organized with the purpose of providing a panorama of thetechniques and the phenomena of the visual composition, and its evolution in a historic-cultural context, as well as inthe development of the capacities and the most important and specific aspects of the creative photographic processes.


I Aulas expositivas com apoio de audiovisuais. II Orientação de trabalhos práticos de acordo com os conteúdos temáticos das aulas.

III Interacção dos conhecimentos adquiridos na escola, com as experiências extra-escolares. I Avaliação contínua – assiduidade e participação activa nas actividades lectivas. (10%)

II Um teste escrito de avaliação de conhecimentos. (40%) III Dois trabalhos práticos onde o aluno deve aplicar os conhecimentos teóricos apreendidos nas aulas. (50%)


I Lectures with audio-visual support. II Orientation of practical tasks in accordance with the thematic contents of the classes.

III Interaction of the knowledge acquired in classes, with extra-curricular experiences. I Continuous Evaluation – attendance and active participation in the class activities. (10%)

II A “Mid-term” knowledge assessment test. (40%) III Two practical tasks where the student should apply the theoretical knowledge grasped in the classes. (50%)


No sentido de atingir os objectivos de aprendizagem, a metodologia de ensino incide sobre os aspectos fundamentaispara a aquisição dos instrumentos que permitam, quer um reconhecimento das formas e dos enquadramentos doprocesso criativo, como o fomento da capacidade de leitura e análise da composição visual, e também, o desenvolveras capacidades da criação fotográfica.


In order to achieve the learning objectives, the teaching methodology covers the fundamental aspects for theacquisition of the instruments which allow the recognition of figures and the framework of the creative process, as wellas stimulating reading literacy and the analysis of the visual composition, in addition to developing the capacities ofphotographic creation.


1/ Arnheim, Rudolf, Arte e Percepção Visual, Livraria Pioneira Editora, São Paulo, 1986 2/ Arnheim, Rudolf, Visual Thinking, University of California Press, Berkeley, Los Angeles, London, 1969

3/ Gombrich, Ernst, Arte e Ilusão, Martins Fontes, São Paulo, 1986 4/ Ang, Tom, Fotografia Digital – Curso Avançado, DK – Civilização Editores, Porto, 2008

5/ Santos, Joel, Fotografia – Luz, Exposição, Composição, Equipamento, Centro Atlântico, Vila Nova Famalicão, 2010

Mapa X - CURADORIA E MUSEOGRAFIA

6.2.1.1. Unidade curricular: CURADORIA E MUSEOGRAFIA


Isabel Roque



A estratégia delineada para esta unidade curricular tem por objectivo não somente caracterizar o trabalho curatorial,mas elencar um conjunto de conceitos operativos centrais a este exercício e, de forma ainda mais profunda, fazeraceder à linguagem própria da curadoria, material e conceptualmente falando, a saber: a montagem.


To provide the students with basic knowledge in curatorship and museology 1. To know the curatorial concepts and procedures;

2. To identify the different types of museums; 3. To identify the curator’s functions;

4. To understand the exhibition process; 5. To understand the cultural context relevant to contemporaneity;

6. To know the main models of cultural mediation. Skills:

Research, critical thinking, collaborative work and ethical attitude. Competences:

1. Integrate a multidisciplinary team in order to study the works of art and to elaborate a curatorial project; 2. Develop cultural programs;

3. Promote strategies for communication between the museum and its publics.


Passa-se em revista um conjunto de momentos charneira na história da arte, dos museus e do exercício crítico, tendosempre por pano de fundo o trabalho do pensador e historiador de arte alemão Aby Warburg, que com o seu Atlas daMemória definiu aquilo a que chamou a sobrevivência das imagens para lá do tempo histórico e de questõesanteriormente canónicas na história da arte como o estilo, a forma ou o tempo cronológico. Com a definição de ummétodo revolucionário de associação de imagens, a que chamou "Iconologia do Intervalo, Warburg foi recuperadopela historiografia e a estética contemporâneas.

Na sua esteira, abordamos universos autorais como os de Richter, Bernd e Hilda Becher, Peter Piller, LIna Bo Bardi,Mike Mandel e Larry Sultan, entre outros. Abordamos igualmente questões como memória, arquivo, trauma,esquecimento, monumento, documento, intervalo, lacuna, desenho, arqueologia, enquadramento, hors-champ,consciente/ inconsciente, montagem, corpo/ espaço/ tempo, discurso.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Curatorship and art museology and museography: key concepts and brief history 2. Types of museums

3. Curatorship and museological procedures Collection management: acquisitions and care

Study and interpretation of the works of art Exhibition’s conception

Dissemination 4. Museography and exhibition design

Argument, space and audience Textual information

Itineraries and signage 5. Contemporary curatorship

Museums and culture in the post-postmodernity 6. Curatorship and cultural mediation strategies Information dissemination in in digital multi-platform

Creative and immersive experiences: gaming and storytelling 7. Ethical curatorship


O curador é, assim, alguém que trabalha de muito perto com os artistas, que entra no universo criativo, colaborando,interagindo com estes no sentido de apresentar e traduzir por palavras o trabalho que vão criando. Para além disso, éuma noção que designa uma forma de intervenção, uma linguagem, uma actividade cujos contornos não se definemfacilmente e que abrange hoje um considerável número de disciplinas. O certo é que o termo ganhou o seu espaço, àimagem do próprio estatuto do curador, hoje em dia uma figura de incontornável importância no contexto artístico.

Dado o papel de charneira que a actividade de curadoria tem no tecido das artes contemporâneas, e a linguagemautónoma em que se instituiu, é objectivo central desta UN fazer compreender a natureza deste exercício bem comofazer aceder à intricada lógica da sua linguagem própria - a montagem – enquanto forma de superação da linearidadeda linguagem verbal, apoiada nos códigos da retórica demonstrativa.


The knowledge about curatorial concepts and procedures (objective 1) is subjacent through the entire syllabus. Learning the different types of museums (objective 2) occurs on syllabus 2.

The identification of the curator’s primary responsibilities at the museum (objective 3) corresponds to the syllabus 3 The museological project understanding (objective 3) is in order to the syllabus 4.

The contemporary cultural context understanding (objective 3) is in order to the syllabus 5 and 6. The skills and competencies are promoted throughout the teaching activities.


A avaliação será baseada em critérios qualitativos - avaliação contínua, assiduidade, interesse, capacidade deintervenção e de compreensão, capacidade de trabalho - e quantitativos, através da execução de dois trabalhos, umcolectivo, que consiste na apresentação de uma instituição museológica de relevo no panorama internacional, e o

outro individual, que consiste na elaboração de um atlas de imagens. A recolha de imagens, a transposição do planodo inconsciente para o do consciente das razões profundas dessas escolhas (emocionais, intelectuais, afectivas,formais, etc.), o plano (horizontal, a mesa) da escolha ou edição dessas imagens e a posterior montagem (vertical, oquadro) através da articulação de um discurso autoral plenamente consciente das zonas de luz e de sombra inerentesao exercício artístico enquanto extensão e materialização da nossa percepção.


Teaching: - Lectures supported by the image projections

- Support materials available on the electronic platform - Theoretical texts analysis

- Visits to museums and galleries - Presentation and discussion of the students research papers

Evaluation: Continuous evaluation

- Research work (case study with theoretical framework) (50%) - Test (50%).

Final evaluation: - Examen (100%).


A metodologia de ensino tem uma forte base teórica e reflexiva centrada no questionamento da história da arteenquanto construção fictícia e retórica. A uma concepção teleológica do tempo contrapomos uma lógica circular,espiralada, baseada no princípio de sobrevivência das formas e das imagens. Trabalhamos permanentemente comdualidades: arcaico/contemporâneo, energia/forma, tempo/duração, popular/erudito, por forma a compreender oacidente e a excepção como formas discursivas do exercício artístico. Em termos operativos, o projecto, enquantopossibilidade de antever e construir o futuro, é a linguagem adoptada para dar corpo aos conceitos previamentetransmitidos.


The teaching methodology has a strong theoretical and reflexive base centred on the questioning of the history of artwhilst as a fictional and rhetoric construction. To a teleological conception of time opposed to a circular, spiral logic,based on the principle of the survival of the forms and images. We permanently work with dualities:archaic/contemporary, energy/form, time/duration, popular/erudite, in order to understand the accident and theexception as discursive forms of the artistic exercise. In operative terms, the project, as a possibility of foreseeing andconstructing the future, is the adopted language to implement to the previously transmitted concepts.


1/ Georges Didi-Hubermann, Atlas, Como llevar el mundo a cuestas?, Madrid, Museo Nacional Centro de Arte ReinaSofia, 2010..

2/ Giorgio Agamben, O que é o contemporâneo? e outros ensaios, Chapecó, SC, Argos, 2009. 3/ António Guerreiro, A Biblioteca Warburg, entre o Labirinto e o Hipertexto (artigo de internet).

4/ Benjamin H. D. Buchloh, Gerhard Richter's "Atlas": The Anomic Archive, October, Vol. 88. (Spring, 1999), pp. 117-145.

5/ Hans Ulrich Obrist, A brief history of curating, JRP Ringier & Les Presses du REEL

Mapa X - EDIÇÃO E PÓS-PRODUÇÃO DIGITAL

6.2.1.1. Unidade curricular: EDIÇÃO E PÓS-PRODUÇÃO DIGITAL


André Barbosa



- Domínio da Fotografia Digital, desde a captura ao armazenamento - Domínio de “Hardware” de captura e armazenamento e imagens digitais

- Domínio de “Software” de edição de imagens digitais - Domínio de técnicas de pós-produção e de ferramentas essenciais para um fluxo de trabalho, com o Adobe

Photoshop na sua última versão


-Domain of digital photography, from capture to storage. -Domain of Hardware and capture of storage and digital images.

-Domain of Software for editing digital images. -Domain of post-production techniques and essential tools for a workflow, with Adobe Photoshop in its last version.


Porquê Fotografia Digital - Introdução histórica Hardware

Software O que é Uma imagem Digital

Compreender a Cor – Luz; Fontes de Luz; interacção da Luz com os materiais Introdução à Importância da Calibração do Ambiente de Trabalho

Práticas de Digitalização de Imagens - Scanners: tambor, planos e de filme Introdução ao Photoshop - Processos de criação de imagens digitais; Processos manipulativos da imagem;

6.2.1.5. Syllabus:

Why Digital Photography? – Historic introduction Hardware

Software What is a Digital image?

Understanding colour – light; light sources; interaction between light and materials Introduction to the importance of Calibration of the working environment

Practices in the Digitalisation of Images – Scanners: drum, flatbed and sheet-fed Introduction to Photoshop – Processes of digital image creation; Image manipulation processes


Integrada na Licenciatura em Fotografia e Cultura Visual, esta unidade curricular deve providenciar aos estudantesconhecimentos, introduzir as oportunidades para a concepção e desenvolvimento de competências essenciais eexploração do seu papel nas diversas disciplinas no contexto da visualização digital e impressão fotográfica.

O significado da fotografia no contexto visual direccionado à expressão e representação dos elementos decomunicação visual.

Os conhecimentos práticos permitem um manuseamento das principais ferramentas de computação gráficas emprogramas reconhecidos. Os estudantes possuem ferramentas de análise, construção, tratamento e de criação denovos conceitos que permitem efectivar a expressão e a representação na fotografia e competências para interagir emâmbito profissional.


Integrated in the Photography and Visual Culture degree, this course unit should give students knowledge, introduceopportunities for the design and development of essential skills and the exploration of their role in several subjects inthe context of digital viewing and photographic printing.

The meaning of photography in the visual context aimed towards expression and representation of the visualcommunication elements.

Practical knowledge allows for a handling of the main computing graphic tools in recognised programs. Studentspossess tools for analysis, construction, treatment and creation of new concepts that allow them to implementexpression and representation in photography and skills to interact in a professional scope.


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: (1) a sessão começa com a explicação doobjectivo a atingir e (2) é feita uma curta introdução ao tema, suportada na teoria existente (3) segue-se com o ou osexercício/s acompanhado na aula e (4) finalmente com cada entrega final é feita uma discussão sobre os exercíciosapresentados. A nota final é composta pela avaliação continua (exercícios nas aulas) e por um trabalho final.


The methodology used in each section is structured in the following way: (1) The session starts with an explanation ofthe objective to be reached and (2) a short introduction to the theme is made, supported by an existing theory (3)followed by an exercise or exercises to be overseen in class (4) finally with every deadline the exercises presented arediscussed. The final grade is comprised of a continuous evaluation (exercises done in class) and by a finalassignment.


Os métodos de trabalho e de avaliação, são centrados na aprendizagem teórica e enriquecimento da Cultura Visual (doque diz respeito à Fotografia Digital, e Fotógrafos) estimulando a investigação, procura de novas tendências e poroutro lado o fornecimento de conhecimentos práticos que permitam que o aluno possa concluir os exercícios comqualidade.


The working methods and evaluation, are focused on theoretical learning and the enrichment of Visual Culture(concerning Digital Photography and Photographers) stimulating research, searching for new trends and converselythe supply of practical knowledge that allows the student to be able to conclude the exercises with quality.


1/ Weinmann, E. & Lourekas P. (2012), Photoshop CS6: Visual QuickStart Guide (Visual QuickStart Guides), PeachpitPress.

2/ EVENING, Martin; – Adobe Photoshop CS5 for Photographers, Focal Press, 2011 3/ LANGFORD, Michael - Langford’s Advanced Photography. Oxford, Focal Press, 2008

4/ / Schewe,J, Fraser,B, (2011), Real World Camera Raw with Adobe Photoshop CS5, Peachpit Press.

Mapa X - EDIÇÃO E DESIGN

6.2.1.1. Unidade curricular: EDIÇÃO E DESIGN


Cristina Pinheiro



Aquisição de conhecimentos sobre conteúdos da área do design de comunicação visual e design editorial;Desenvolver competências que permitam entender os diversos elementos da comunicação como a cor, a tipografia, asimagens, a composição editorial, no contexto da sua aplicação. Saber avaliar objetos de comunicação visual naperspetiva do design gráfico. Capacidade de concetualizar e produzir objetos de comunicação, compreendendo osprocessos de produção e reprodução, assim como a sua divulgação em diferentes suportes.


Acquisition of knowledge from contents of visual communication and editorial design area; Developing skills thatallow students to understand the elements of visual communication such as colour, typography, images, editorialdesign, in the context of their application. Know how to evaluate objects of visual communication in the perspective ofgraphic design. Ability to conceptualise and produce visual communication objects, understanding production andreproduction processes as well as their application in different communication media.


1. O projeto de comunicação e os elementos da linguagem visual: imagens, tipografias, símbolos, cores. 2. Noções básicas de composição editorial e paginação. Expressividade e composição tipográfica, edição e

formatação de textos. 3. A cor como comunicação não-verbal; a cor como símbolo; Sínteses, Contrastes e Interações.

4. Construção de layouts de publicações e outros suportes (impressos e digitais). 5. Experimentação de programas vetoriais ou outros necessários para a construção de projetos de design de

comunicação visual.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The communication project and the elements of visual language: images, typography, symbols, colours. 2. Basic notions of editorial design and page layout. Typographic expressiveness, combining typefaces, editing and

text formatting. 3. Colour as non-verbal communication; colour as a symbol; Syntheses; Contrasts and Colour Interactions.

4. Designing publishing layouts and other supports (printed and digital). 5. Learning vector programs or others required for designing visual communication projects.


Esta unidade curricular deve proporcionar ao estudante os conhecimentos e a oportunidade para o desenvolvimentode competências na área do design. A elaboração de peças de design visual dependem da expressão e darepresentação de todos os elementos da comunicação. Os exercícios projectuais permitem também efetivar aexpressão, a representação e a comunicação de conceitos; Os conhecimentos teórico-práticos proporcionam aaquisição de capacidades de análise e ferramentas técnicas que permitem a conceção e a criação de projetos depouca complexidade, desenvolvendo as competências necessárias para agir em contexto profissional.


This course unit should provide students with knowledge and the opportunity to develop skills in the area of design.The development of visual design pieces depends on the expression and representation of all communicationelements. The projectual exercises also allow the implementation of expression, representation and communication ofconcepts; The theoretical-practical knowledge provides the acquisition of analytical skills and technical tools thatenable the design and creation of projects of low complexity, developing the necessary skills to act in a professionalcontext.


A Unidade Curricular estrutura-se em dois tópicos, intercalando alternadamente: a) Aulas teóricas expositivas com recurso a materiais audiovisuais e bibliografia específica que introduzem os

conteúdos teóricos. b) Exercícios práticos de aplicação dos conhecimentos sobre temáticas propostas, acompanhados pelo docente. A

avaliação final é contínua, presencial e efetuada através da avaliação de todos os exercícios. Alguns tópicos podemconter apresentações orais, suportados por pesquisas realizadas individualmente ou em grupo. (80%). Assiduidade eparticipação qualitativa nas aulas (20%). Classificação de 0 a 20.


The course unit is structured in two topics, presenting alternately: a) Lectures using audio-visual materials and specific bibliography which introduce the theoretical content.

b) Practical exercises to apply knowledge on proposed themes, overseen by the lecturer. The final evaluation iscontinuous, on classroom and done through the evaluation of all the exercises. Some topics may contain oralpresentations, supported by research done individually or in groups (80%). Attendance and qualitative participation inclass (20%). Grading from 0 to 20.


Os métodos de trabalho centrados no exercício da reflexão sobre aspetos da problemática da comunicação visualpossibilitam estimular o trabalho interdisciplinar, promovendo as competências adequadas ao desenvolvimento dascapacidades de concetualização e execução projectual. A conceção, construção e comunicação de elementos dacultura visual, acompanhadas pela análise crítica e fundamentada, adequam-se à formação desejável de umLicenciado em Fotografia e Cultura Visual. Combinando a prática com as pesquisas e leituras recomendadas,sustentadas por recursos teóricos, reforçam-se os objetivos do curso de integrar o conhecimento académico com aprática profissional.


The working methods focused in the practice of reflecting on aspects of visual communication problems, enablesstimulate interdisciplinary work, promoting the appropriate skills to develop abilities to conceptualization andprojectual execution. The conception, design and communication of visual culture elements, together with critical andinformed analysis, are suitable for the desired training of graduate in Photography and Visual Culture. Combiningpractice with research and recommended reading, supported by theoretical resources, we reinforce the courseobjectives of integrating the academic knowledge and professional practice.


1/ Gordon, B. & Gordon, M. (2008). O guia completo do Design Gráfico Digital. Lisboa: Livros e Livros. ISBN:9789727911035

2/ Elam, K. (2006). Sistemas reticulares. Princípios para organizar la tipografia. Barcelona: Gustavo Gili Diseño. 3/ Dabner, D. (2003). Guia de artes Gráficas: Design e Layout. Barcelona: Gustavo Gili.

4/ Fraser,T. & Banks, A. (2004). The Complete guide to colour. UK: Ilex Press. 5/ Samara, T. (2004). Diseñar con y sin retículas. Barcelona: Gustavo Gili.

Mapa X - LABORATÓRIO DE FOTOGRAFIA ANALÓGICA

6.2.1.1. Unidade curricular: LABORATÓRIO DE FOTOGRAFIA ANALÓGICA


Aníbal Lemos



Conhecer e compreender a importância da tecnicidade como fator determinante na produção artística contemporânea,nomeadamente na imagem fotográfica.

Ser capaz de questionar processos criativos contemporâneos ao nível dos seus fundamentos tecno-estruturais. Compreender o paradigma imagem/realidade ao longo da história da produção artística, bem como as suas mutações,

estudos de caso; Desenvolver processos de produção artística aliando a conceptualização à tecnicidade e a sua projeção no resultado

estético.


Knowing and understanding the importance of technicality as a determining factor in the contemporary artisticproduction, namely in the photographic image.

Being able to question contemporary creative processes at their techno-structural level.

Understanding the image/reality paradigm throughout the history of artistic production, as well as its mutations, case-studies;

Developing artistic production processes allying design to technicality and its projection on the aesthetic result.


1. O Laboratório. Instalações e equipamentos. Higiene e Segurança. 2. .Equipamentos de impressão – o ampliador. A luz – diversas fontes. Materiais ortocromáticos e pancromáticos.

3. Os filmes, suportes de captação de imagem – Marcas, sensibilidades. O ISO – implicação no resultado final.Revelações com diferentes reveladores – Reveladores de grão fino, reveladores de alto contraste, reveladores dealteração de sensibilidade nominal dos filmes.

4. Exercícios básicos de impressão – fotogramas, quimiogramas. Os diversos materiais de impressão – emulsões debrometo, cloreto e cloro-brometo de prata; papéis RC e FB; diferentes texturas dos suportes – papéis mate, semi-mate,acetinados e brilhantes.

5. Exercícios temáticos, com impressão nos diferentes suportes e escalas. A imagem técnica como meio de afirmaçãoda imagem estética.

6. Tutorias individuais – análise dos trabalhos em curso. 7. Apresentações dos trabalhos ao coletivo.

8. Auto e heteroavaliação.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The Laboratory. Facilities and equipment. Health and safety 2. Printing equipment – the magnifier. Light – several sources. Orthochromatic and panchromatic materials.

3. Films, image capture support – Brands, sensitivities. The ISO – implication on the final result. Developing withdifferent developers – Fine-grain developers, high contrast developers, nominal sensitivity film developers.

4. Basic printing exercises – photograms, chemigrams. Diverse printing materials – methyl bromide emulsions,chloride and potassium bromide; RC and FB papers; different textures of the supports – matte paper, semi-matte, satinand glossy.

5. Thematic exercises, printed in different supports and scales. Technical image as a means of aesthetic imagestatement.

6. Individual tutorials – Coursework analysis. 7. Work presentations to the group.

8. Self-evaluation and evaluation by peers.


Os conteúdos da unidade curricular estão orientados para a produção de imagens em que os processos tecnológicossirvam de background à criação estética contemporânea.

O estudante interagirá com os conteúdos programáticos, através da realização de processos práticos laboratoriais,orientados para os conteúdos temáticos a tratar.


The course unit content is image production-oriented in which the technical processes can be the background to thecreation of contemporary aesthetics.

The student will interact with the program contents, through the execution of practical laboratory processes, guidedtowards the thematic contents to be dealt with.


A metodologia utilizada em cada aula comportará uma parte informativa e de análise aos objetivos e temáticas emtratamento, seguida de procedimentos laboratoriais adequados a cada aluno.

Análise crítica e autocrítica aos trabalhos em curso. Para as últimas aulas reservar-se-á uma planificação de tempo necessário para apresentações individuais dos

trabalhos realizados, seguidos de intervenções, debates, auto e heteroavaliações. Serão realizadas tutorias individuais com o objectivo de acompanhar os projetos criativos de cada aluno.

A avaliação final é composta por um conjunto de elementos registáveis, que incluem trabalho individual,apresentação, participação e assiduidade, em conformidade com o respetivo regulamento.


The methodology used in each class will involve an informative side as well as the analysis of objectives and themesbeing discussed, followed by laboratory procedures suited to each student.

Critical analysis and self-criticism of the work in progress. In the last classes time will be given for individual presentations of the work done followed by discussions, debates,

self-evaluation and evaluation by peers. Individual tutorials will be held with the objective of overseeing each student’s creative project.

The final evaluation is comprised of a set of recorded elements, which include individual work, presentation,participation and attendance, according to the rules of procedure.


As metodologias empregues vão ao encontro das respostas aos objetivos preconizados, através do desenvolvimentode aulas práticas participadas em torno de conteúdos motivadores e fulcrais na formação específica do fotógrafo.

O conjunto de temas em tratamento proporciona um efetivo crescimento no saber e sentido crítico de cada aluno,revertido, para si próprio, como ferramenta do processo de produção fotográfica.


The methodologies meet the answers to the aimed objectives, through the development of participating in practiceclasses based on motivating and fundamental content in the photographer’s specific training.

The set of topics handled gives an effective growth in the knowledge and critical sense of each student, reverted, initself, as a tool in the process of photographic production.


1/ Ansel Adams - The camera, The negative, The print (3 vol.) 2/ Michael Langford - Fotografia Básica

3/ Beaumont Newhall - The History of Photography 4/ Roland Barthes, A Câmara Clara, Edições 70

Mapa X - STORYBOARD

6.2.1.1. Unidade curricular: STORYBOARD


Eduardo Corte-Real



Aplicar processos de narrativa visual. Conhecer a cultura das narrativas gráficas

Produzir um Storyboard publicável


Apply processes of visual narrative. Know the graphic narrative culture.

Produce a publishable Storyboard.


1. Story Tellng e Elipse 2. Diferenças entre Cartoon, Comic Strip, Banda, Prancha e Storyboard

3. Adaptação e Guionismo.. Códigos gráficos narrativos 4. Sketching e Character development

5. Storyboard para filme 6. Arte Final

6.2.1.5. Syllabus:

1. Storytelling and Ellipsis. 2. Differences among Cartoon, Comic Strip, Comics, Panels and Storyboard

3. Adaptation and Script writing. Graphic narrative codes. 4. Sketching and Character development.

5. Storyboard for film. 6. Final artwork


O conhecimento teórico e técnico a partir de livros publicados servirá de base para a criação individual de umStoryboard no qual terão de ser desenvolvidas personagens e um a história com base nos códigos gráficos própriosda narrativa sequencial.


The theoretical and technical knowledge taken from published books will serve as the basis for the individual creationof a Storyboard in which characters and a story will be developed based on the appropriate sequential graphicnarrative codes.


As sessões são estruturadas com um pequeno briefing com apoio teórico que apresenta uma tarefa criativa a realizarem esboço na aula que será concretizada e apresentada na sessão seguinte. Serão realizadas duas apresentações deportfolio com a matéria produzida, uma a meio do semestre e outra na sua conclusão. Não são aceites trabalhos quenão tenham sido iniciados na aula. 1ª Apresentação 40%, 2ª Apresentação 60% a classificação final


The sessions are structured with a small briefing with theoretical support which presents a creative task to perform asketch in class which will be done and presented in the following session. Two portfolio presentations will be carriedout with the produced material, one in the middle of the semester and the other at the end.

Work that has not been started in class will not be accepted. 1st presentation 40%, 2nd presentation 60% of final grade.


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados no exercício de prática reflexiva e análise conceptual de aspetosvários da problemática da cultura da Banda desenhada, combinado com a investigação e desenvolvimento dosexercícios temáticos semanais, conduzem à elaboração de uma obra final mantendo os alunos sempre em progresso eevolução no seu projecto.


The work and evaluation methods, focused on reflexive exercise and conceptual analysis of Visual Narrative’s culturalissues, combined with research and development of weekly thematic exercises, leading to the preparation of a finalwork that keeps students on track and has their project evolve.


1/ Barnwell, Jane (s.d.) The Fundaments of Film-Making, Lausanne: Ava Publishing 2/ Bettman, Gil (2003) First Time Director: how to make your breakthrough movie, Studio City CA: Michael Wiese

Productions 3/ BLOCK, Bruce, (2006) The Visual Story, Creating the Visual Structure of Film. TV and digital Media, New York and

London: Focal Press 4/ Booker, Christopher (2004/2006) The seven Basic Plots, Why We Tell Stories, London: Continuum books

5/ EISNER, Will (2008) Graphic Storytelling and Visual Narrative, New York: W. W. Norton & Company

Mapa X - FOTOGRAFIA DIGITAL

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOGRAFIA DIGITAL


Nuno Saldanha



Compreender a relação e as diferenças entre fotografia analógica e digital; Conhecer a História e evolução doprocesso digital da imagem fotográfica, do equipamento actual, máquinas e objectivas. Aquisição, apreensão e desenvolvimento de conhecimentos sobre os principais componentes das máquinas digitais,seu funcionamento, tipologias, e funções. Domínio da técnica fotográfica, e aplicação dos seus conteúdos, através deexercícios práticos, em estúdio, ou de trabalho de campo.


Understanding the relation and the difference between analogue and digital photography; To know the history andevolution of digital processing of the photographic image, current equipment, cameras and lenses.

Acquisition, apprehension and development of knowledge on the main components of digital cameras, their working,typology and functions

A command of photographic technique and the application of its contents, through practical exercises, in the studio orin field work.


1.O equipamento. A máquina digital – História da máquina digital. A máquina Reflex. O sensor digital – tipos,tamanhos, resoluções. Resolução de imagem e densidade espacial. As máquinas digitais. As objectivas. Tipos efunções. Estrutura da lente. Grande angular, normal, tele, lentes de efeitos especiais. Distância Focal, ângulo de visão,distorção. Como avaliar uma lente.

2.A Exposição. O obturador. Abertura do diafragma. Abertura e aberrações. Velocidade do obturador/tempo deexposição. Panning, congelamento, arraste, zoom. A Sensibilidade.

3.Profundidade de Campo. Abertura, Distância de foco, Distância focal, tamanho sensor, tamanho deimagem/ampliação.

4.O Flash. Luz natural e luz artificial. Flash integrado, externo, anelar. Flash de preenchimento, flash de congelamento.

Correcções – intensidade e temperatura. Temperatura da luz, Balanço de Brancos. 5.Aplicação de conhecimentos. Trabalho de Campo. Street Photography. Retrato de estúdio.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The equipment. The digital camera – History of the digital camera. The reflex camera – TLR, SLR, DSLR. The digitalsensor – types, sizes, resolution (CCD, CMOS), CFA, Bayer, Foveon, Fuji, X TRans. Image resolution and spatialdensity. The digital cameras – compact, Bridge, Micro 4/3, DSLR, Medium Digital Format. Lenses. Types and functions.Lens structure. Wide angle, normal, tele, special effects lenses. Focal length, vision angle, distortion. How to evaluate alens.

2. Exposure. The shutter. Diaphragm aperture, Aperture and aberrations. Shutter speed/exposure time. Panning,freezing, dragging, zoom. Sensitivity.

3. Depth of Field. Aperture, Focal distance, Focal length, sensor size, image size/enlargement. 4. The Flash. Natural light and artificial light. Integrated, external, and ring flash. Fill flash, freezing flash. Corrections –

intensity and temperature. Light temperature, White-balance. 5. Application of knowledge. Field work. Street Photography. Studio portrait.


Os conteúdos programáticos estão organizados de molde a oferecer ao estudante, num primeiro momento, umhorizonte histórico sobre a evolução e as características técnicas da captura digital. Num segundo momento,desenvolvem-se os principais aspectos da tecnologia das máquinas digitais, bem como dos principais componentesdas máquinas digitais, seu funcionamento, tipologias, e funções.


The program contents are organised in a standard way in order to offer students, in a first instance, an historic horizonon evolution and technical characteristics of digital capture. In a second instance, the main aspect of digital cameratechnology is developed, as well as the main components of digital cameras, their functioning, typology and functions.


A metodologia utilizada é estruturada da seguinte forma: (1) as aulas teóricas incidem sobre a explicação dosequipamentos, tipologias e técnicas digitais (2) é feita uma curta introdução ao tema, suportada nas práticasexistentes (3) segue-se a realização de trabalhos prático, de campo, ou em estúdio, em que os alunos interagem entresi sob a orientação do docente.

A avaliação final é composta por três trabalhos individuais (35%), um teste escrito (50%) e pela presença eparticipação nas aulas (15%).


The used methodology is structured in the following way: (1) theoretical lessons focus on the explanation ofequipment, typology and digital technique (2) a short introduction is done to the topic, supported by existing practices(3) followed by the execution of practical, field or studio work, where students interact amongst themselves under theguidance of the lecturer.

Final evaluation is comprised of three individual assignments (35%), a written test (50%) and for attendance and classparticipation (15%)


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados nos exercícios práticos de aspetos vários da execução ao métodode trabalho, combinado com a exploração individual na criação de um corpus de imagens, harmoniza-se com aexperimentação da tentativa e erro para que o aluno possa descobrir o seu verdadeiro método de trabalho. Nesteprocesso, o aluno interliga-se com os objetivos do curso de integrar o académico com a prática profissional.


The work and evaluation methods, focus on practical exercises of various aspects on carrying out the work method,combined with individual exploration in the creation of a body of images, blending with an experimentation of trial anderror so that the student may discover his/her real working method. In this process, students interconnect with thecourse objectives to integrate the academic with the professional practice.


1/ HANG, Tom, (2003), Manual da Fotografia Digital, Porto, Editora Civilização. 2/ DAILY, Tim, (2004), Enciclopédia da Fotografia Digital: Guia Completo para Tratamento de Imagem e Arte Digital,

Dinalivro, Lisboa. 3/ SANTOS, Joel (2010), Fotografia - Luz, exposição, composição, equipamento, Edições Centro Atlântico, Vila Nova de

Famalicão. 4/ MCHUGH, Sean, (Acedido em 23/09/2013), Digital Photography Tutorials [Online], Disponível em

http://www.cambridgeincolour.com/tutorials.htm. 5/ LANGFORD, Michael, (2003), Fotografia Básica, Dinalivro, Lisboa

Mapa X - LABORATÓRIO DIGITAL

6.2.1.1. Unidade curricular: LABORATÓRIO DIGITAL


André Barbosa



Aprofundar os conhecimentos teórico/práticos adquiridos no primeiro ano de forma a estimular a criatividade e ainterdisciplinaridade entre as diferentes técnicas e metodologias de trabalho aplicadas às diversas áreas do curso,tendo por base o uso de ferramentas digitais.

Analisar a construção de elementos no contexto da comunicação visual nos vários suportes e desenvolverferramentas críticas para criatividade.

Possuir domínio das mais recentes tecnologias de pós-produção digital e aplicação das mesmas em todo o tipo detrabalho de fotografia digital.

Ser capaz de tratar imagens para diferentes saídas: impressão fotográfica, tipográfica, para web e e-mail, galeria webou em PDF.


Deepen the theoretical/practical knowledge acquired in the first year in order to stimulate creativity andinterdisciplinarity between different work techniques and methodologies applied to the diverse areas of the course,based on the use of digital tools.

Analyse the construction of elements in the visual communication context in various supports and develop criticaltools for creativity.

To have a grasp of the most recent technology in digital post-production and the application of that technology inevery type of work in digital photography.

To be able to handle images for different outputs: photographic printing, typography, web and e-mail, web gallery or inPDF.


1. A imagem bitmap (pixéis) e a captação de imagens com digitalizadores planos e de filme; 2. As principais ferramentas do Photoshop e a sua utilização na edição, construção e tratamento de elementos

fotográficos; 3. Aperfeiçoar práticas de edição e pós-produção digital;

4. Técnicas de edição raw; 5. Preparação das imagens para as diferentes saídas (impressão fotográfica, tipográfica, galeria web ou PDF).

6. Elaboração de projectos com limitação de tempo

6.2.1.5. Syllabus:

1. The bitmap image (pixel) and image capture with scanners and film; 2. The main Photoshop tools and its usage in editing, construction and handling in photographic elements;

3.Improving editing practices and digital post-production; 4. Raw editing techniques;

5. Preparation of images for different outputs (photographic printing, typography, web gallery or PDF). 6. Elaboration of projects with a time limit.


Integrada na Licenciatura em Fotografia e Cultura Visual, esta unidade curricular deve providenciar aos estudantesconhecimentos, introduzir as oportunidades para a concepção e desenvolvimento de competências essenciais eexploração do seu papel nas diversas disciplinas no contexto da visualização digital.

O significado da fotografia no contexto visual direccionado à expressão e representação dos elementos decomunicação visual.

Os conhecimentos práticos permitem um manuseamento das principais ferramentas de computação gráficas emprogramas reconhecidos. Os estudantes possuem ferramentas de análise, construção, tratamento e de criação denovos conceitos que permitem efectivar a expressão e a representação na fotografia e competências para interagir emâmbito profissional.


Integrated in the Photography and Visual Culture degree, this course unit should provide students with knowledge,introduce opportunities for the designing and development of essential skills and explore their role in various subjectsin the digital visualisation context.

The meaning of photography in the visual context aimed at expression representation of visual communicationelements.

Practical knowledge allows for the handling of the main tools of graphic computation in recognised programs.

Students have analytical and construction tools, treatment and creation of new concepts that permits them toimplement expression and representation in photography and skills to interact in a professional scope.


Aulas práticas em regime de acompanhamento, para análise e crítica dos trabalhos realizados.

(1) realiza-se uma curta introdução ao tema suportada em ferramentas existentes (2) o docente acompanha umexercício realizado em simultâneo com os alunos.

A avaliação final é Contínua e individual, realizada através da execução de exercícios práticos e/ou de naturezaprojectual para aquisição de conhecimentos, a serem resolvidos em sala de aula, ou de acordo com as regrasconstantes no enunciado do mesmo


Practical classes in a monitored regime, for the analysis and critique of work carried out. (1) A short introduction is done to the topic supported by existing tools (2) the lecturer oversees students’ work.

The final evaluation is continuous and individual, done through the completion of practical exercises and/or exercisesof a projected nature for the acquisition of knowledge, to be solved in the classroom, or according to the rules in theterm paper.


Os métodos de trabalho e de avaliação, centrados no exercício de reflexão e análise e conceptual de vários aspectosda comunicação visual possibilitam aprofundar capacidades de síntese, estimular o trabalho interdisciplinar emambiente profissional promovendo as competências adequadas.

O desenvolvimento de competências de concepção e de conhecimento de tecnologias mais recentes utilizadas nasáreas de trabalho permitem a construção e o tratamentos de elementos fotográficos em ambiente virtual (computador).

As actividades sistemáticas de análise, avaliação e reflexão crítica, acompanhadas pela orientação à pesquisaexperimental visual e complementadas com as aulas práticas com o apoio de computador formam em conjunto ametodologia mais adequada.


The work and evaluation methods focus on the reflection exercises, analysis and concepts in various aspects of visualcommunication that allows students to deepen their ability to summarise, to stimulate interdisciplinary work in aprofessional environment promoting the adequate skills.

The development of design skills and the knowledge of recent technology used in the workplace permits theconstruction and handling of photographic elements in a virtual environment (computer).

The activities of systematic analysis, evaluation and critical reflection, monitored by the orientation of experimentalvisual research and complemented by the practical lessons with computer support which form the most adequatemethodology together.


1/ Evening, M. (2010), Adobe Photoshop CS5 for Photographers: a professional image editor's guide to the creative useof Photoshop for the Macintosh an Pc, Taylor and Francis.

2/ Schewe,J, Fraser,B, (2011), Real World Camera Raw with Adobe Photoshop CS5, Peachpit Press. 3/ Prakel, D. (2007), Basics Photography 02: Lighting, Ava Book Publishers SA.

4/ Kelby, S. (2013), The Adobe Photoshop Lightroom 5 Book for Digital Photographers Team, New Riders. 5/ Shaman, H. (1991). The view camera. Nova York: Amphoto

Mapa X - FILOSOFIA DA ARTE E DA IMAGEM

6.2.1.1. Unidade curricular: FILOSOFIA DA ARTE E DA IMAGEM


Sílvia Rosado



1) Adquirir formação no saber filosófico compreendido como tradição de pensamento e como unidade viva deinterpretação e de pesquisa do objecto estético, do objecto artístico e do objecto fotográfico;

2) Adquirir conhecimento dos principais textos produzidos no domínio da Filosofia da Arte e da Imagem, mostrar aevolução e caracterização dos seus principais modelos.

3) Adquirir capacidade de análise dos problemas fundamentais da Filosofia da Arte e da Imagem, com sentido dacomplexidade dos nexos e implicações, da multiplicidade das perspectivas possíveis e dos requisitos para umaapreciação crítica da respectiva oposição;

4) Adquirir capacidade de interpretar e criticar textos fundamentais na área disciplinar da Filosofia da Arte e da

Imagem; 5) Adquirir capacidade de construir argumentos, de os testar, corrigir e defender, com recurso a diversos

procedimentos de análise;


1) Acquire training in the philosophical knowledge understood as the tradition of thought and as a living unit ofinterpretation and research of the aesthetic object, the artistic object and the photographic object;

2) Acquire knowledge of the principal texts produced in the Art and Image Philosophy domain, showing the evolutionand characterization of their principal models.

3) Acquire analysis capacity for the fundamental problems of Art and Image Philosophy, with regard to the complexityof the links and the implications, of multiplicity of the possible perspectives and of the requisites for a critical appraisalof the respective opposition;

4) Acquire capacity to interpret and criticize fundamental texts in the subject area of Art and Image Philosophy; 5) Acquire capacity to construct arguments, to test, correct and defend them, resorting to several analysis procedures;


1. De que falamos quando falamos de Estética e de Filosofia da Arte e da Imagem? Ensaio de delimitação; 1.1. Da origem etimológica de “estética” à Filosofia da Arte e à Estética enquanto disciplina;

2. Distinguir estética e filosofia da arte, relacionando os princípios da primeira com o fazer da arte; 2.1. A racionalização da experiência estética e artística.;

2.2. A restrição da Estética a uma reflexão sobre a arte de um ponto de vista subjectivo; 3. Objecto estético, obra de arte e a imagem fotográfica;

4. A experiência estética, as suas condições e implicações; 4.1. Experiência estética e experiência artística: uma afinidade essencial;

4.2. Experiência estética e o quotidiano: o “modo de emprego” do objecto estético; 4.3. A exposição do “sujeito” da/na experiência estética;

4.4. Experiência estética/artística da imagem fotografia;

6.2.1.5. Syllabus:

1. What are we talking about when talking of Aesthetics and the Art and Image Philosophy? Delimitation testing; 1.1. From the etymological origin of “aesthetics” to Art Philosophy and to Aesthetics as a subject;

2. Distinguishing aesthetics and Art Philosophy, relating the principles of the former with the making of Art; 2.1.The rationalization of aesthetic and artistic experience;

2.2. The restriction of aesthetics to a reflection upon art from a subjective viewpoint; 3. Aesthetic object, work of art and the photographic image;

4. The aesthetic experience, its conditions and implications; 4.1. Aesthetic experience and artistic experience: an essential affinity;

4.2 Aesthetic experience and the everyday: the “instructions” of the aesthetic object; 4.3. The exposure of the “subject” of/in the aesthetic experience;

4.4. Aesthetic/artistic experience of the photo image;


O programa dividir-se-á em três eixos: Num primeiro momento apresentar-se-á a evolução da concepção da definiçãode Filosofia da Arte e a caracterização dos seus principais modelos. Num segundo momento trabalhar-se-áproblemática e historiograficamente, conceitos e articulações conceptuais, para a compreensão e interpretação deobjectos estéticos, objectos artísticos e imagem fotográfica . No terceiro momento analisar-se á a natureza do prazerestético e o seu papel como critério de avaliação da obra de arte e da imagem fotográfica. Deste modo espera-se que oestudante seja capaz de identificar e questionar o modo como a imagem repensa os conceitos fundamentais daEstética; seja capaz de aplicar os conhecimentos adquiridos; seja capaz de identificar e acompanhar alguns dosprincipais debates contemporâneos que a Filosofia da Arte e da imagem continua a influenciar;


The program is divided into three areas: At a first stage presenting to the evolution of the conception of the definitionof the Art Philosophy and the characterization of its principal models. At a second stage the problems and from ahistoriographical point concepts and conceptual articulations are worked on, for the understanding and interpretationof aesthetic objects, artistic objects and photographic image. At a third stage analysing the nature of the aestheticpleasure and its role as evaluation criterion of the work of art and photographic image. Therefore it is hoped that thestudent is capable of identifying and questioning the way in which image rethinks the fundamental concepts ofAesthetics; is able to apply the acquired knowledge; is able to identify and accompany some of the principalcontemporary debates that Art and Image Philosophy continues to influence;


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: (1) a sessão começa com a explicação doobjectivo a atingir e (2) é feita uma curta introdução ao tema, suportada na teoria existente (3) segue-se a realização deuma simulação em que os alunos interagem entre si e (4) segue-se uma discussão alargada com o objectivo de definire clarificar os princípios subjacentes, (5) finalmente é feita uma síntese dos pontos-chave da sessão. A avaliação finalé composta por um teste ou trabalho individual (60%) e trabalhos de grupo nas aulas (40%).


The methodology used in each session is structured in the following manner: (1) the session starts with theexplanation of the objective to be reached and (2) a short introduction to the topic is made, supported on the existingtheory (3) followed by the carrying out of a simulation in which the students interact with each other and (4) this isfollowed by a widened discussion with the objective of defining and clarifying the underlying principles, (5) finally asynthesis of the key session points is made. The final assessment is composed by a test or individual work (60%)group tasks in class (40%).


O método de trabalho e de avaliação, centrado no exercício de reflexão, de análise e comentário critico irá certificarque o estudante recebe da sua aprendizagem aquilo que compreende e o que poderá fazer com o seu saber. Acapacidade de questionar e compreender as ideias referentes à realidade, ao conhecimento dos valores que estãopresentes no âmbito da experiência estética da imagem fotográfica irá instaurar uma dinâmica conceptual necessáriaa uma prática e interiorização do projecto de fotografia.


The work and assessment method, centred on the exercise of reflection, analysis and critique comments shall certifythat the student receives that which they understand and which they may do with their knowledge. The capacity ofquestioning and understanding the ideas regarding the reality, to the knowledge of values which are present in theambit of the aesthetic experience of the photographic image shall introduce conceptual dynamics necessary to apractice and internalization of the photography project.


1/ KANT, Immanuel, (1992) Crítica da Faculdade do Juízo, trad. António Marques e Valério Rohden, Imprensa Nacional -Casa da Moeda, Lisboa.

2/ FERRY, L. (2003);Homo aestheticus – A invenção do gosto na época democrática, Almedina, Porto. 3/ WUNENBURGER, Jean-Jacques ( 1997), Philosophie des images, PUF, Paris.

4/ BENJAMIM ,Walter (1992); Arte, técnica linguagem. Relógio d'Água, Lisboa 5/SONTAG, Susan (2012) Ensaios sobre fotografia, Quetzal. Lisboa

Mapa X - HISTÓRIA DA FOTOGRAFIA EM PORTUGAL

6.2.1.1. Unidade curricular: HISTÓRIA DA FOTOGRAFIA EM PORTUGAL


Filipe Figueiredo



Privilegiando uma perspectiva sincrónica, esta disciplina pretende analisar a fotografia portuguesa para lá doscontornos biográficos dos seus protagonistas, para assim a compreender dentro das grandes linhas de pensamentoartístico, estético e fotográfico nacionais e internacionais.


Privileging a synchronic perspective, this subject seeks to analyse Portuguese photography beyond the biographicprofiles of the figures concerned, in order to understand within the broad outlines of national and international artistic,aesthetic and photographic thought.


1.Origens da Fotografia em Portugal 2.A urgência da documentação

3.O retrato fotográfico (entre fotografia e pintura) 4.Fotografia, estética e ideologia

5.A Fotografia na imprensa 6.A imagem política – a fotografia ao serviço do Estado Novo: o culto da imagem de Salazar; As imagens tipo -

camponeses e pescadores; Os álbuns de F.P. Marjay; a documentação de eventos do regime; álbuns de propaganda daDitadura (Portugal 1934 e Portugal 1940).

7.A oposição pelas imagens: A fotografia abstracta como ícone de oposição, o surrealismo de Fernando Lemos e afotografia de sabor humanista

8.O fotojornalismo em renovação e o 25 de Abril 9.Tempo de olhar em frente, tomando o peso do passado (Ether - Vale tudo menos tirar olhos, Encontros de Fotografia

de Coimbra, Encontros da Imagem de Braga).

10.A afirmação de uma linguagem autoral na fotografia portuguesa do pós-25 de Abril à contemporaneidade:tendências e percursos individuais.

6.2.1.5. Syllabus:

1.Origins of Photography in Portugal 2.The urgency of documentation:

3.Portrait photography (between photography and painting) 4.Photography, aesthetics and ideology: naturalism, pictorialism, nationalism.

5.Press photography: constraints and practices 6.The political image – photography at the service of the New State: the cult of Salazar’s image; Typical images –

peasants and fishermen; The albums from F.P. Marjay; documentation of the regime events 7.The opposition to the images: Abstract photography as an icon of the opposition, the surrealism of Fernando Lemos

and photography of a humanist nature 8.Photojournalism in renovation and the 25 of April

9.Time to look forward, taking the weight of the past (Ether - Vale tudo menos tirar olhos, Encontros de Fotografia deCoimbra, Encontros da Imagem de Braga).

10.The affirmation of an authorial language in Portuguese photography from post-25 of April to contemporaneity:tendencies and individual paths.


Os conteúdos programáticos estão organizados de molde a oferecer ao estudante, num primeiro momento, umadimensão histórica do objecto fotográfico cuja prática e recepção implica o reconhecimentos de condições sociais,políticas, económicas e culturais da realidade portuguesa, sempre postos em relação à prática da fotografiainternacional. Os conteúdos abordados procuram explorar questões transversais à prática da fotografia, como osconceitos de representação e verdade vs. falsidade, com vista ao reconhecimento de uma identidade da fotografianacional.


The program contents are organized in a way to supply to the student, at a first stage, a historical dimension of thephotographic object whose practice and reception implies the recognition of social, political, economic and culturalconditions of the Portuguese reality, always alert to the practice of international photography. The contents addressedseek to explore transversal matters to the practice of photography, such as the concepts of representation and truthvs. falsehood, with a view to the recognition of an identity from national photography.


A metodologia utilizada em cada sessão assenta fundamentalmente na exposição de conteúdos acompanhada pelavisualização de imagens de referência e pela provocação de discussão em torno das mesmas, através da distribuiçãoprévia de bibliografia e documentos de análise. A avaliação final é composta por um teste (40%), um trabalhoindividual escrito (30%) e uma apresentação na aula (30%).


The methodology used in each session is based fundamentally on the presentation of contents accompanied by thevisualization of reference images and by the provocation of debate around these, through the prior distribution of thebibliography and documents of analysis. The final assessment is composed by a test (40%), an individually writtenassignment (30%) and a presentation in class (30%).


Os métodos de trabalho e de avaliação permitem ao aluno identificar os principais momentos da história da fotografiaem Portugal, recorrendo a bibliografia de referência e estimulando a pesquisa individual sobre os tópicas emdiscussão.


The work and assessment methods enable the student to identify the principal historic moments of photography inPortugal, resorting to the referenced bibliography and stimulating individual research on the discussed topics.


1/ AAVV. (2005). Joshua Benoliel 1873-1932 - Repórter Fotográfico. Lisboa: Livros Horizonte. 2/ FIGUEIREDO, Filipe – Nacionalismo e Pictorialismo na Fotografia Portuguesa na 1ª metade do século XX: o caso

exemplar de Domingos Alvão, Universidade Nova de Lisboa (Policopiado) (2 volumes). Lisboa: Novembro de 2000 3/ PAVÃO, Luís - Conservação de Colecções de Fotografia. Lisboa: Ed. Dinalivro, 1997

4/ SENA, António (1998). História da Imagem Fotográfica em Portugal. Porto: Porto Editora 5/ TAVARES, Emília (2009). Batalha de Sombras: Anos 50. Colecção de Fotografia Portuguesa dos Anos 50 do Museu

Nacional de Arte Contemporânea - Museu do Chiado. Lisboa

Mapa X - HISTÓRIA E CRÍTICA DA FOTOGRAFIA

6.2.1.1. Unidade curricular: HISTÓRIA E CRÍTICA DA FOTOGRAFIA


Filipe Figueiredo


João Miranda


Identificar as condições da emergência do olhar fotográfico no século XIX. Reconhecer as controvérsias relativas à paternidade da invenção da fotografia e identificar os principais avanços

tecnológicos verificados ao longo do século XIX e do século XX. Compreender as influências mútuas entre a fotografia e a pintura e desenvolver um olhar crítico e contextualizado

sobre as obras dos principais fotógrafos. Analisar a deriva dos géneros fotográficos e reflectir sobre a produção fotográfica, numa perspectiva histórica e

teórica. Reconhecer os principais movimentos e rupturas do pensamento fotográfico e suas práticas, no século XIX e

primeiras décadas do século XX.


Identifying the emerging conditions of the photographic vision in the XIX century. Recognizing the controversies related to the paternity of the invention of the photograph and identifying the principal

technological advances witnessed throughout the XIX century and the XX century. Understanding the mutual influences between photography and painting and developing a critical eye and

contextualized on the works of the principal photographers. Analysing the origin of the photographic genres and reflecting upon photographic production, in a historic and

theoretical perspective. Recognizing the principal movements and ruptures of photographic thought and its practices, in the XIX century and

the first decades of the XX century.


1.Primórdios da Fotografia 2.A invenção da Fotografia e os primeiros processos fotográficos. Etapas tecnológicas da Fotografia e os

condicionamentos do fazer fotografia. A fotografia entre uma prática elitista e uma prática democratizada, sem limitese leiga.

3.A afirmação de uma prática fotográfica no séc. XIX:a Fotografia como reprodução da realidade e a experimentaçãode um discurso de mimesis.A tentação do olhar científico e os limites da ética

4.A “Fotografia enquanto Arte” no seio da cultura oitocentista: o desejo de um estatuto de Arte para a Fotografia;Fotografia e Pintura; a Fotografia “construída” vs Naturalismo; o Pictorialismo como movimento artístico

5.A maturidade disciplinar da Fotografia. A Fotografia e as experiências das vanguardas. A Fotografia Directa e aNova-Objectividade.

6.A pulsão do real: a fotografia como testemunho e a estética humanista. Fotojornalismo e Documentalismo. TheFamily of Man (1955).

7.A Fotografia e as Artes Plásticas depois dos anos de 1960

6.2.1.5. Syllabus:

1.The beginnings of Photography 2.The invention of Photography and the first photographic processes. Technological stages of Photography from its

invention to nowadays and the constraints from doing photography. Photography being between an elitist and ademocratized practice

3.The affirmation of a photographic practice in the XIX century: Photography as reproduction of the reality and theexperimentation of a discourse of mimesis.Temptation of the scientific Outlook and the ethical limits.

4.“Photography as Art” within 18th century culture: the wish for an Art status for Photography; Photography andPainting; “constructed” Photography vs Naturalism; Pictorialism as an artistic movement

5.The disciplinary maturity of Photography. Photography and the experiences of the avant-gardes.Direct Photographyand the New-Objectivity.

6.Becoming real: photography as a witness and the aesthetic humanist.The Family of Man (1955). 7.Photography and the Plastic Arts after the 1960s


Os conteúdos programáticos estão organizados de molde a oferecer ao estudante, num primeiro momento, umadimensão histórica do objecto fotográfico cuja prática e recepção implica o reconhecimentos de condições sociais,políticas, económicas e culturais. Os conteúdos abordados procuram explorar questões transversais à prática dafotografia, como os conceitos de representação e verdade vs. falsidade, fundamentais para a compreensão da suaontologia.


The program contents are organized in order to supply the student, at a first stage, a historical dimension of thephotographic object whose practice and reception implies the recognition of social, political, economic and culturalconditions. The contents addressed seek to explore transversal matters to the practice of photography, such as theconcepts of representation and truth vs. falsehood that are fundamental for the understanding of its ontology.


A metodologia utilizada em cada sessão assenta fundamentalmente na exposição de conteúdos acompanhada pelavisualização de imagens de referência e pela provocação de discussão em torno das mesmas, através dadisponilização prévia de bibliografia e documentos de análise. A avaliação final é composta por um teste (50%) e umtrabalho individual (50%).


The methodology used in each session is based fundamentally on the presentation of contents accompanied by thevisualization of reference images and by the provocation of debate around these, through the prior distribution of thebibliography and documents of analysis. The final assessment is composed by a test (50%) and an individualassignment (50%).


Os métodos de trabalho e de avaliação permitem ao aluno identificar os principais momentos da história da fotografia,recorrendo a bibliografia de referência e estimulando a pesquisa individual sobre os tópicas em discussão.


The work and assessment methods enable the student to identify the principal historic moments of photography,resorting to the referenced bibliography and stimulating individual research on the discussed topics.


1/ COTTON, Charlote (2004), The Photograph as Contemporary Art. World of Art. London: Thames & Hudson. 2/ FREUND, Gisèle – Fotografia e Sociedade. Lisboa: Vega Editora, 1996.

3/ FRIZOT, Michel – A New History of Photography. Koln: Konemann, 1998. 4/ MARIEN, Mary Warner – Photography – A Cultural History. London: Lawrence King Publishing, 2002.

5/ SOUGEZ, Marie-Loup – Historia da Fotografia. Lisboa: Dinalivro, 2001.

Mapa X - CIÊNCIAS DA COMUNICAÇÃO

6.2.1.1. Unidade curricular: CIÊNCIAS DA COMUNICAÇÃO


Lucy Niemeyer



Compreender o fenómeno da comunicação em toda a sua complexidade e a perspectiva multidisciplinar da suaabordagem. Entender a dimensão fundadora da linguagem verbal, da linguagem imagética e da telemáticacontemporânea. Assimilação das noções fundamentais da reflexão sobre o processo de comunicação desde afilosofia até às semióticas e à recente comunicologia. A noção polivalente de signo. Articular conceitos básicos dosdomínios das ciências da comunicação e aplicá-los em situações concretas e nas práticas de comunicação,especialmente no âmbito da fotografia e da cultura visual. Compreender a ligação entre cultura e comunicação na erada globalização e distinguir os códigos presentes no mundo e nas diversas nações, tornando-se capaz de reflectircriticamente sobre a comunicação na fabricação da cultura e da imagem do mundo.


Understanding the communication phenomenon in all its complexity and the multidisciplinary perspective of itsapproach. Understand the founding dimension of verbal language, of imagery language and of contemporarytelematics. Assimilation of the fundamental notions of reflection on the communication process from philosophy to thesemiotics and the recent communicology. The multipurpose notion of sign. Articulating basic concepts from thecommunication sciences domain and applying them in specific situations and in the communication practices,especially in the ambit of photography and visual culture. Understanding the connection between culture andcommunication in the globalization era and distinguishing the codes present in the world and in the various nations,becoming able to critically reflect on communication in the production of the culture and the image of the world.


1.O que é comunicação. Definição do domínio de investigação. 2.Abordagens conceptuais da comunicação: ontologia, fenomenologia, semiologia, comunicologia (Kommunikologie).

3.Sinopse das ciências da comunicação de ponta.Tecnociência e telemática.Teoria dos media. Nanotecnologia eneurobiologia.

4.A noção polivalente de signo.As diversas formas de comunicar o significado. Hermenêutica da noção decomunicação.

5.Breve História Ontológica da Comunicação: o gesto, a palavra e o desenho; do pombo-correio até à telemática e aosmedia personalizados em tempo real.

6.As famílias de códigos e o mundo como comunicação.Da noção de harmonia mundi à teoria da comunicação. 7.O campo epistemológico da comunicação visual. Ideogramática: da iconologia e pictografia ao advento da fotografia,

do cinema e da ideografia dinâmica. 8.Case-study: imagem publicitária (entre ilustração, fotografia, cinema e design) na construção da sociedade de

consumo. 9.Crítica da cultura visual e da razão comunicativa.

6.2.1.5. Syllabus:

1.What is communication? 2.Conceptual approaches of communication: ontology, phenomenology, semiology, communicology

(Kommunikologie). 3.Synopsis of cutting-edge communication sciences. Techno-science and telematics. Media Theory. Nano-technology

and neurobiology. 4.Multipurpose notion of sign. The various ways of communicating the meaning. Hermeneutics of the notion of

communication. 5.Brief Ontological History of Communication: the gesture, the word and the design; from carrier-pigeon to the

telematics and to personalized media in real time. 6.The family of codes and the world as communication. From notion of harmonia mundi to communication theory.

7.The epistemological field of visual communication. Ideogrammatic: from iconology and pictography to the advent ofphotography, of cinema and of dynamic ideography.

8.Case-study: the advertising image in the construction of the consumerist society. 9.Critique of the visual culture and the communicative reason.


Os conteúdos programáticos estão naturalmente unificados com os objectivos da unidade curricular, tal como estesestão com os projectos educativos centrais da escola na instituição.


The program contents are naturally unified with the course unit’s objectives, just as they are with the centraleducational projects of the school in the institution.


Nas aulas de vertente teórica, a abordagem oral e literária de temas de referência colocarão os discentes dentro daespecificidade da unidade curricular, consistindo a ordem do programa naquela que se verificar como mais válida nodecurso do trimestre. As aulas de incidência prática constarão de apresentação oral, escrita e visual de trabalhossobre pontos do programa, com base em investigação, de acordo com as preferências e as necessidades sentidaspelos alunos, no alinhamento programático. Pretende-se assim um processo de aquisição dos instrumentosessenciais de aprendizagem dirigidos para um desenvolvimento qualitativo de competências de diversos níveis. Aavaliação, no seu cômputo final, é composta por um teste escrito, por um trabalho individual (60%), trabalho de grupo(20%) e apreciação da índole de presença do aluno na Unidade Curricular (20%).


In the theoretically sided classes, the oral and literary approach to the referenced themes shall place the learnerswithin the specificity of the course unit, consisting in the program order which is deemed most valid in the course ofthe trimester. The practical minded classes shall consist in oral, written and visual presentation of works about thesyllabus, based on research, in accordance with the preferences and needs felt by the students, in the programmedalignment. It is thus intended an acquisition process of the essential learning instruments directed at a qualitativedevelopment of competences at diverse levels. The assessment, all in all, consists in a written test, for an individualassignment (60%), a group assignment (20%) and character appraisal of the student’s presence in the Course Unit(20%).


A metodologia de ensino está naturalmente unificada com os objectivos de aprendizagem da unidade curricular, talcomo estes estão com os projectos educativos centrais da escola na instituição.


The teaching methodology is naturally unified with the learning objectives of the course unit, the same as they arelinked to the central educational projects of the school in the institution.


1/ BAUDRILLARD, Jean, O Sistema dos Objectos, S. Paulo, Editora Perspectiva, 2000 2/ CUNHA, R., O Essencial Sobre Ritmanálise, Lisboa, Imprensa Nacional-Casa da Moeda, 2010

3/ DAVIS, Erik, Tecnognose – mito, magia e misticismo na era da informação, Lisboa, Editorial Notícias, 2002 4/ FLUSSER, Vilém, Ensaio sobre a Fotografia – Para uma Filosofia da Técnica, Lisboa, Relógio D’Água, 1998 5/ GIANNETTI, Cláudia (ed.), Ars Telemática. Telecomunicações, Internet e ciberespaço. Lisboa, Relógio D’Água, 1998

Mapa X - DIRECÇÃO DE ARTE

6.2.1.1. Unidade curricular: DIRECÇÃO DE ARTE


Aníbal Lemos



1 – Desenvolver as noções e as técnicas necessárias à conceptualização, produção e recepção das imagens,fomentando capacidades conceptuais originais e inovadoras;

2 – Explorar as potencialidades expressivas dos diversos meios, gerando experimentação, explorando a problemáticada imagem enquanto elemento de comunicação visual;

3 - Ser capaz de conceber uma peça de comunicação visual coerente e executá-la utilizando os diversos meiosconceptuais e formais disponíveis, de modo a concretizar o objectivo de forma original e inovadora.


1 – Developing the notions and the necessary techniques for conceptualization, production and reception of images,stimulating conceptual capacities that are both original and innovative;

2 – Explore the expressed potentialities of the several means, generating experimentation, exploring the issue of imagewhilst as a visual communication element;

3 – Be able to conceive a coherent visual communication piece and executing it using the various conceptual andformal means available, in order to fulfil the objective in an original and innovative manner.


1 – Caracterização da direcção de arte; 2 – A estrutura de comunicação e as suas aplicações. Informação codificada, recepção e reacção. A imagem como

veículo de transmissão de valores informativos, emocionais e outros; 3 – As especificidades da imagem fotográfica;

4 - Optimização da comunicação visual, aspectos funcionais, técnicos e estéticos.

6.2.1.5. Syllabus:

1 – Characterization of the art direction; 2 – The structure of communication and its applications. Codified information, reception and reaction. The image as a

vehicle for the transfer of informative, emotional values and others; 3 – The specificities of photographic image;

4 – Optimization of visual communication, functional, technical and aesthetic aspects.


Acima de tudo, pretende-se estimular no estudante a capacidade de criar imagens a partir de conceitos. Para esseefeito, exercita-se a passagem do mundo das ideias ao mundo das imagens. Como em outras áreas na esfera dacomunicação visual, aqui pretende-se obter resultados pela aliança entre a teoria e a prática, instigando reflexãoteórica constantemente, a par com o desenvolvimento prático dos trabalhos.


Above all, it is intended to stimulate the capacity of creating images from concepts. For this purpose, the passing fromthe world of ideas to the world of images is worked on. As like in other areas in the sphere of visual communication,here we seek to obtain results by the alliance between theory and practice, constantly instigating theoretical reflection,hand in hand with the practical development of the works.


1 – Aulas teórico-práticas, com recurso a suportes audiovisuais e bibliografia específica; 2 – Análise de situações concretas;

3 – Exercícios práticos de aplicação dos conhecimentos; 4 – Acompanhamento constante e individualizado dos alunos.

Avaliação periódica, incidindo sobre os seguintes elementos: — 80% da nota final: duas avaliações do trabalho desenvolvido;

— 20% da nota final: participação nas aulas.


1 – Theoretical-practical classes, resorting to audio visual aids and specific bibliography; 2 – Analysis of specific situations;

3 – Practical exercises for knowledge application; 4 – Constant monitoring and individualized of the students.

Periodic assessment, concerning the following elements: — 80% of the final grade: two assessments of the work developed;

— 20% of the final grade: class participation.


Sendo que o grande objectivo desta unidade curricular é a criação de imagens coerentes com os fins a que sedestinam, a tónica é dada nas vertentes da estimulação intelectual dos alunos, bem como no acompanhamentoindividualizado dos mesmos, como métodos predominantes para a prossecução deste objectivo. Este é, de resto, ométodo testado e provado em unidades curriculares desta natureza.


With the prime objective of this course unit being the creation of coherent images with the purpose of reaching theirintent, emphasis is given to the aspect of intellectual stimulation of the students, as well as in accompanyingindividually those concerned, having prevailing methods for the achievement of this objective. This is incidentally, themethod tested and tried in course units of this nature.


1/ WEBB, Jeremy (2010). Design Principles (Basics Creative Photography). Lausanne: AVA. 2/ FREEMAN, Michael (2010). O Olhar do Fotógrafo: Composição, enquadramento e design para obter as melhores

fotografias digitais. Lisboa: Dinalivro. 3/ WEBB, Jeremy (2005). Creative Vision: Digital & Traditional Methods for Inspiring Innovative Photography.

Lausanne: AVA. 4/ HELLER, Steven & VIENNE, Véronique (2009). Art Direction Explained, at Last! Londres: Laurence King

5/ AMBROSE, Gavin & HARRIS, Paul (2005). Image. Lausanne: AVA Publishing.

Mapa X - GESTÃO DO PROJECTO

6.2.1.1. Unidade curricular: GESTÃO DO PROJECTO


Cláudia Fischer



Entender do ponto de vista do autor as metodologias especificas de criação artística no âmbito da culturacontemporânea.

Compreender o cruzamento dos diferentes processos artísticos na sociedade. Saber pesquisar os processos de criação em fotografia.


Understand from the author’s point of view the specific methodologies of artistic creation in the ambit of thecontemporary culture.

Understand the crossing of different artistic processes in society. Know to research the processes of creation in photography.


1. Gestão do projeto artístico. 2. O processo de criação na fotografia interligado com outras formas de expressão.

3. A construção de projetos artísticos em fotografia a partir de 1960. 4. A importância da Academia de Belas Artes de Dusseldorf na fotografia contemporânea.

5. Os géneros fotográficos nos projetos artísticos. 6. Apresentação de projetos realizados por artistas que usam as ferramentas da fotografia.

7. O processo de trabalho de fotógrafos posicionados no sistema de arte.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Management of the artistic project. 2. The process of creation in photography interlinked with other means of expression.

3. The construction of artistic projects in photography from 1960 onwards.

4. The importance of the Kunstakademie Düsseldorf in contemporary photography. 5. The photographic genres in artistic projects.

6. Presentation of projects carried out by artists that use the photography tools. 7. The work process of photographers positioned in the art system.


Os conteúdos programáticos são estruturados de modo a oferecer ao estudante uma base teórica de reflexão ediscussão da fotografia contemporânea. Esta aprendizagem oferece ao aluno as ferramentas necessárias para iniciar oseu processo criativo.


The program contents are structured in order to supply to the student a theoretical basis of reflection and discussionof contemporary photography. This learning provides to the student the necessary tools to start their creative process.


A metodologia contempla a interligação de diferentes formas de aprendizagem através de sessões expositivas,discussões, pesquisa científica, visitas de estudo a exposições, conversa com artistas convidados e apresentação deimagens a partir de livros e com uso e recursos multimédia.

Avaliação: assiduidade e participação qualitativa nas aulas (20%). Apresentação e discussão de dois trabalhosautorais (30%). Trabalho individual de pesquisa e análise, respeitando a metodologia e as normas do trabalhocientífico e apresentação oral (50%).


The methodology contemplates the interlink of different ways of learning through expository sessions, discussions,scientific research, field trips to the exhibitions, speaking to invited artists and the presentation of images from booksand with the use of multimedia resources.

Assessment: attendance and qualitative participation in the classes (20%). Presentation and discussion of twoauthorial works (30%). Individual task of research and analysis, respecting the methodology and the norms of thescientific work and oral presentation (50%).


A Unidade Curricular Gestão do Projecto enquadra-se no contexto da fotografia artística e na contextualização dasdiversas correntes atuais da fotografia. A formação teórica pretende estabelecer uma consciência das distintaspossibilidades da fotografia na arte, estabelecendo ligações com outras formas de expressão.


The Course Unit Project Management fits into the artistic photography context and in the contextualization of severalcurrent trends of photography. The theoretical training seeks to establish an awareness of the distinctive possibilitiesof photography in art, establishing connections with other means of expression.


1/ Campany, David (2003), Art and Photography, Phaidon Press Limited. 2/ Nicolau, Ricardo (2006), Fotografia na Arte: de Ferramenta a Paradigma, Fundação de Serralves / Jornal Público.

3/ Ursprung, Philip; Lopes, Diogo Seixas; Bandeira, Pedro, (2011), Eduardo Souto de Moura: Atlas de Parede, Imagensde Método, Dafne Editora.

4/ Lange, Susanne (2006), Bernd and Hilla Becher, Life and Work, MIT Press. 5/ Hentschel, Martin (2011), Andreas Gursky, Works, Hatje Cantz.

Mapa X - IMAGEM E ARTES PERFORMATIVAS

6.2.1.1. Unidade curricular: IMAGEM E ARTES PERFORMATIVAS


Mariana Brancão



Relacionar, criticar e utilizar a informação tratada. Conhecer a história e problemática ligada à definição conceptual de performance e artes performativas e suas

especificidades. Conhecer a obra de artistas relevantes neste contexto.


Relate, criticize and use the treated information. Know the history and issue connected to the conceptual definition of performance and performing arts and their

specificities. Know the work of relevant artists in this context.


1. Arte e Poder: Luis XIV e a génese da profissionalização dos performers. Leni Riefensthal. 2. Formalidade vs Formalismo: A Bauhaus.

3. Tradição/ Inovação: ruptura e continuidade nas vanguardas do princípio do século. Sergei Diaghilev e os BalletsRusses. Obras clássicas e revisitações contemporâneas.

4. Futurismo e Dada: Contextos, agentes, atitudes, manifestos e produção artística. 5. Performance vs Artes Performativas: proposta(s) de definição.

6. Performance radicada nas Artes Visuais. Contexto americano: Jackson Pollock. 7. A obra de John Cage e Merce Cunningham.

8. Novas Tecnologias: o vídeo e as novas possibilidades. 9. Tónica na Acção: Lucio Fontana, Yves Klein, Piero Manzoni, Accionistas Vienenses e o Grupo Gutai.

10. Judson Dance Group: atitude, manifestos, obras, filiação e linhagem. 11. Casos paradigmáticos: Bruce Nauman, Marina Abramovic e Pina Bausch: vida e obra.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Art and Power: Louis XIV and the genesis of the professionalization of the performers. Leni Riefensthal. 2. Formality vs Formalism: A Bauhaus.

3. Tradition/ Innovation: rupture and continuity in the vanguards from the start of the century. Sergei Diaghilev and theBallets Russes. Classic Works and contemporary revisitings.

4. Futurism and Dada: Contexts, agents, attitudes, manifestos and artistic production. 5. Performance vs Performing Arts: definition proposals.

6. Performance rooted in the Visual Arts. American context: Jackson Pollock. 7. The work of John Cage and Merce Cunningham.

8. New Technologies: video and the new possibilities. 9. Emphasis on Action: Lucio Fontana, Yves Klein, Piero Manzoni, Accionistas Vienenses and Grupo Gutai.

10. Judson Dance Group: attitude, manifestos, works, affiliation and lineage. 11. Pilot Cases: Bruce Nauman, Marina Abramovic and Pina Bausch: life and work.


Os conteúdos programáticos permitem alcançar os objectivos traçados para esta disciplina, de acordo com as horasde contacto previstas.


The program contents permit one to reach the objectives laid down by this subject, in accordance with the contacthours foreseen.


A metodologia utilizada em cada sessão pode variar consoante o andamento dos trabalhos e as características dasturmas, mas de uma maneira geral é feita uma introdução e explanação acerca do tema, apresentando-se em seguidacasos práticos, que permitem fazer a síntese da matéria tratada. É sempre garantido tempo para discussão elevantamento de questões por parte dos estudantes. Existe ainda a possibilidade de realizar visitas de estudo, sempreque se verifiquem actividades/eventos relevantes no âmbito da disciplina. A avaliação é contínua e os critérios deavaliação são: 10% - Trabalho “diagnóstico”; 25% - Trabalho de meio-termo; 35% Trabalho Final; 30% - Aulas(pontualidade, assiduidade e participação).


The methodology used in each session may vary according to the pace of the tasks and the characteristics of theclasses, but overall an introduction and explanation is made about the theme, presenting afterwards practical cases,which enables one to do a synthesis of the material addressed. Time is always guaranteed for discussion and raisingquestions from the students. There also exists the possibility of carrying out field trips, whenever relevantactivities/events arise in the ambit of the subject. Assessment is continuous and the assessment criteria is: 10% -“Diagnostic”Work; 25% - Mid-term Work; 35% Final Work; 30% - Classes (punctuality, attendance and participation).


Os métodos de trabalho e avaliação facilitam e valorizam o cumprimento dos objectivos traçados e conhecidos pelosestudantes, na medida em que abordam os diversos temas a vários níveis, treinando e responsabilizando osestudantes pela análise e utilização crítica da informação veiculada.


The work and assessment methods facilitate and value the fulfilment of the set objectives and known by the students,in so far as to address the several themes at various levels, training and empowering the students by the analysis and

critical use of exchanged information.


1/ GLUSBERG, Jorge (2009). A Arte da Performance. S. Paulo: Perspectiva. 2/ GOLDBERG, Roselee (1988). Performance Art – From Futurism to the Present. London: Thames and Hudson.

3/ KAPROW, Alan (1993). The Blurring of Art and Life. Berkeley, Los Angeles, London: University of California Press. 4/ LISTA, Giovanni (1997). La Scène Moderne : Encyclopédie Mondiale des Arts du Spectacle dans la Seconde Moitié

du XXe Siècle : Ballet, Danse, Happening, Opéra, Performance, Scénographie, Théâtre, Théâtre d'Artiste. Paris:Éditions Carré.

5/ SANGSTER, Gary, (coor.)(1994). Outside the Frame, Performance and the Object. Ohio: Cleveland Center forContemporary Art.

Mapa X - METODOLOGIA DO PROJECTO FOTOGRÁFICO

6.2.1.1. Unidade curricular: METODOLOGIA DO PROJECTO FOTOGRÁFICO


Cláudia Fischer



Compreender algumas metodologias do projeto fotográfico. Analisar a fotografia na era digital.

Perceber o carácter das tendências recentes da fotografia. Entender no ponto vista do autor o processo de construção da sua obra.

Despertar no aluno o interesse por um posicionamento autoral. Saber pesquisar os processos de criação em fotografia.


Understand some methodologies of the photographic project. Analyse photography in the digital age.

Understand the character of the recent photography tendencies. Understand from the author’s point of view the construction process of their work.

Trigger in the student an interest for an authorial positioning. Know how to research the creation processes in photography.


1. Metodologias no projeto fotográfico. 2. Retrato, autoretrato e auto-representação na fotografia.

3. Landscapes e Urbanplaces. 4. Representação fotográfica da infância e da adolescência.

5. Fotografia do quotidiano. 6. Fotografia conceptual.

7. Recentes tendências, abordagens e discursos na fotografia no contexto artístico contemporâneo.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Methodologies in the photographic project. 2. Portrait, self-portrait and self-representation in photography.

3. Landscapes and Urbanplaces. 4. Photographic representation from childhood to adolescence.

5. Everyday photography. 6. Conceptual photography.

7. Recent tendencies, approaches and statements in photography in the contemporary artistic context.


A Unidade Curricular Metodologia do Projeto Fotográfico pretende oferecer ao estudante uma ampla visão e análise dafotografia contemporânea e ao mesmo tempo pretende orientar e fundamentar ao nível teórico uma abertura para queo estudante possa desenvolver dos seus próprios projetos fotográficos.


The Course Unit Methodology of the Photographic Project intends to provide to the student ample vision and analysisof contemporary photography and at the same time seeks to guide and base at a theoretical level an opening so thatthe student can develop their own photographic projects


A metodologia contempla a interligação de diferentes formas de aprendizagem através de sessões expositivas,discussões, pesquisa cientifica, visitas de estudo a exposições, conversa com artistas convidados e apresentação deimagens a partir de livros e recursos multimédia.

Avaliação: assiduidade e participação qualitativa nas aulas (20%). Apresentação, analise e discussão de doisconteúdos programáticos (20%). Trabalho individual de pesquisa e análise, respeitando a metodologia e as normas dotrabalho científico e apresentação oral (60%).


The methodology contemplates the interlink of different ways of learning through expository sessions, discussions,scientific research, field trips to the exhibitions, speaking to invited artists and the presentation of images from booksand with the use of multimedia resources.

Assessment: attendance and qualitative participation in the classes (20%). Presentation, analysis of two of theprogram contents (20%). Individual task of research and analysis, respecting the methodology and the norms of thescientific work and oral presentation (60%).


A Unidade Curricular Metodologia do Projeto Fotográfico foca-se na analise de gestões essências sobre diferentesmetodologias e processos referentes do projeto fotográfico, assim permite ao estudante uma estrutura sólida paraconcretizar os seus projetos.


The Course Unit Methodology of the Photographic Project focuses on the analysis of essential management pathsregarding different methodologies and processes referents of the photographic project, as well as enabling the studentto have a solid structure to fulfil their projects.


1/ Fried, Michael, (2008), Why Photography Matters as Art as Never Before, Yale University. 2/ Costello, Diarmuid; Versen, Margaret,(2010), Photography After Conceptual Art, Wiley-Blackwell.

3/ Belting, Hans, (1998), Thomas Struth Museum Photographs, Schirmer. 4/ Amelunxen, Hubertus von (1996), Photography after Photography, Universidade de Michigan.

5/ Grosenick, Uta; Seelig, Thomas, (2008), Photo Art, The New World of Photography, Thames Hudson.

Mapa X - FILME E IMAGEM DOCUMENTAL

6.2.1.1. Unidade curricular: FILME E IMAGEM DOCUMENTAL


José Filipe Costa



- Compreender as questões fundamentais da linguagem do género documentário, sob uma perspectiva histórica - Compreender e executar modos de fotografar/filmar para documentário

- Executar um documentário curto, compreendendo todas as etapas de pré-produção, produção e pós-produção - Dominar e operacionalizar noções éticas e politicas na construção de um documentário


The present socioeconomic and technological evolutions drive organisations and singular people towards thedevelopment of new activities and new ways of performing traditional functions.

In relation to fashion, the structural change experienced in the last decades is notorious and has involved theemergence of new aesthetics and ways of business.

This course unit gives students a global overview of fashion images and national and international trends. Providingconceptualization tools, production and communication in areas connected to the image and fashion video market.


1. A especificidade do documentário e a sua referencialidade à realidade 1.1.A realidade como construção (as teorias de Jacques Rancière e Slavoj Žižek)

1.2. O documentário como ficção (as teorias de Jacques Rancière e Slavoj Žižek)

2. Modos de filmar e montar no documentário sob uma perspectiva sincrónica e diacrónica: 2.1. A categorização de tipos de documentário segundo Bill Nichols e as suas implicações nas práticas de realização

2.2. Metodologias e etapas de produção/workflow: escrita, pesquisa, rodagem, montagem.

3. Proximidade e representação no documentário: questões éticas e politicas 3.1. A construção de imagem do outro

3.2. Implicações sociais e politicas com estudos de caso.

6.2.1.5. Syllabus:

1. What is a fashion image? 2. Analysis of fashion magazines and editorials, national and international case studies.

3. Fashion photography in the studio, beauty shot. 4. Photography and fashion video outdoors, editorial.

5. Fashion image handling. 6. Individual tutorials for proposed projects.


A exposição, análise e discussão sobre excertos de filmes e sua história de produção ajudarão a colocar sobperspectiva a tradição do documentário e a sua referencialidade à realidade. Pretende-se questionar ideias sobre atransparência do documentário, para assim explorar todas as possibilidades do género documentário, nos seuscruzamentos com a ficção. Tal permitirá também a discussão sobre modos de fazer documentário. As metodologias eetapas de produção serão experimentadas em exercícios práticos e na realização de um vídeo documental final, nosquais serão também reflectidas questões de ordem ética e politica.


The contents of the course unit are directed at the production of fashion images, not forgetting the understanding ofits genesis and interdiscplinarity in culture and in contemporary fashion trends. Photography and fashion video as ameans of communication.

In a first phase, the aim is to analyse what are fashion images and the fundamental differences between fashion andadvertising.

Getting to know outstanding national and international photographers, using these cases for a critical reflection of theprocesses, concepts and work adequacy towards brands and products.

In a second, and last, phase, individual tutorials with the objective of overseeing and finalising each student’s fashionproject.


Aulas compostas por momentos de exposição e momentos de visionamento e análise de fragmentos de filmes efotografias complementadas pela realização de exercícios práticos de filmagem e montagem de planos. Os exercíciosserão comentados em aula. O primeiro elemento de avaliação consistirá na realização de um projecto escrito comopreparação e planificação do vídeo final. O projecto contemplará uma componente visual em que será demonstrado aabordagem visual a adoptar, descrição de situação/personagens e metodologias de rodagem. O segundo momento deavaliação corresponderá à realização de um vídeo final com escolha livre de género documental.


The methodology followed in each theme is structured in the following way: i. (1) Presentation of the theme with audio-visual support, (2) informal debate of seen images, (3) the discussion of

problems and pertinent questions, (4) answering the aforementioned problems and questions using existing theoryadequate to the academic level, (5) analysis of the obtained results and systemization of acquired knowledge.

ii The evaluation is continuous and on-site, subject to handing in proposed assignments. The final grade is obtained bythe weighted average of 65% theoretical part and 35% studio.


A análise de imagens sob um ponto de vista da produção e da história do documentário treinará a percepção do alunopara as especificidades do documentário e será também um modo de colocar em uso terminologias relacionadas como género. A realização de exercícios práticos possibilitarão o contacto com as vertentes técnicas e metodológicas darodagem, a distancia em relação às situações/personagens, a adopção de um ponto de vista, etc. Isto permitirá nãoapenas dominar competências técnicas, como reflectir sobre questões éticas e de representação: até que ponto épossível e é legitimo dominar a imagem do “outro” filmado? A progressão destes exercícios serão uma forma dehabilitar os estudantes para a realização do vídeo final, através do conhecimento das etapas de pré-produção,produção, pós-produção


The teaching methodology of the course unit, centralises on the analysis of relevant case studies to the world offashion images and communication of fashion trends and its impact on contemporary society. The transformation ofempirical knowledge regarding fashion photography in a systemized critique and adequate to its academic level.

The proposed exercises promote interaction with the thematic media of the area.


1/ Bill Nichols, Representing Reality: Issues and Concepts in Documentary, Bloomington: Indiana. University Press,1991

2/ Guy Gauthier, O documentário: um outro cinema, Papirus Editora, 2008 3/ Fernão Pessoa Ramos O que é Documentário? www.bocc.ubi.pt/pag/pessoa-fernao-ramos-o-que-documentario.pdf

4/ Manuela Penafria, Filme Documentário-história, Identidade, tecnologia, Lisboa, Cosmos, 1999

Mapa X - PROJECTO DE FOTOGRAFIA

6.2.1.1. Unidade curricular: PROJECTO DE FOTOGRAFIA


Claudia Fischer



Realização de um projeto artístico em fotografia a partir de um conceito proposto pelo estudante até à sua refletidaapresentação final.


Execution of an artistic project in photography done from a proposed concept by the student until its reflected finalpresentation.


1. O papel do fotógrafo no sistema de arte contemporânea. 2. A importância do conceito.

3. Estratégia e metodologia na captação da imagem. 4. Relevância da apresentação profissional dos projetos fotográficos no sistema de arte e mercado.

5. Significado e a influência do título. 6. Códigos aplicados à edição de imagens fotográficas.

7. O funcionamento de espaços profissionais vocacionados para a produção e divulgação da imagem fotográfica.

6.2.1.5. Syllabus:

1. The photographer’s role in the contemporary art system. 2. The importance of concept.

3. The strategy and methodology in the image capture. 4. The relevance of professional presentation in photographic projects in the art system and market.

5. The meaning and influence of a title. 6. Codes applied to the editing of photographic images.

7. The functioning of professional workspaces with the vocation for the production and disclosure of photographicimages.


Os conteúdos programáticos estão estruturados de modo a analisar de um modo sistemático as principais questõesteóricas e práticas relacionadas com a realização de um projeto fotográfico no contexto da arte contemporânea.Orientação e acompanhamento individualizado do projeto durante o processo de construção.


The syllabus contents are structured in order to analyse, in a systematic way, the main theoretical and practicalquestions related to the execution of a photographic project in the contemporary art context. Individual guidance andoverseeing of the project during the construction process.


A metodologia contempla e favorece as interligações estabelecidas no acompanhamento do projeto artístico emregime de tutoriais individuais, sessões teóricas, trabalhos práticos específicos, visitas de estudo a exposições,apresentação de trabalhos autorais por artistas convidados e visionamento e discussão de imagens. Avaliação:continua com duas apresentações intermédias (40%) e uma apresentação no momento da entrega do projetofotográfico (60%).


The methodology contemplates and favours the interconnections established in the overseeing of the artistic project inthe regime of individual tutorials, theoretical sessions, specific practical assignments; field trips to exhibitions,presentations of published author’s work by invited artists and the viewing and discussion of images.

Evaluation: continuous with two intermediate presentations (40%) and one presentation when the photographic projectis handed in (60%).


A Unidade Curricular dedica-se à criação de um território favorável para que aluno possa realizar um trabalho autoralcom sucesso que possibilite a sua entrada no mercado de trabalho. O projeto artístico poderá ser utilizado narealização de uma exposição coletiva e/ou individual, assim como numa candidatura ao nível académico (nacional einternacional), bolsas de estudo, estágios e oportunidades de mercado.


The course unit is applied to the creation of a favourable field so that the student may carry out a successful publishedwork which will enable his/her entry into the workplace. The artistic project may be used in a collective and/orindividual exhibit, as well as in an application process at academic level (national and international), scholarships,internships and job opportunities.


1/ Campany, David, (2012), Art and Photography, Phaidon Press Limited. 2/ Wells, Liz, (2009), The Photography Reader, Routledge.

3/ Cotton, Charlotte, (2009), The Photograph as Contemporary Art, 2nd edition, Thames & Hudson. 4/ Ewing, William A. (2006) Face: New Photographic Portrait, Thames & Hudson.

5/ Fried, Michael (2008), Why Photography Matters as Art as never before, Yale University

Mapa X - ANÁLISE E LEITURA DE IMAGEM

6.2.1.1. Unidade curricular: ANÁLISE E LEITURA DE IMAGEM


Carlos Costa



A imagem com sentido: introdução à Literacia Visual - Psicologia, Retórica Visual, Cultura Visual e Neuro-Estética.


Image with meaning: Introduction to Visual Literacy – Psychology, Visual Rhetoric, Visual Culture and Neuro-aesthetic.


História breve do Homem e da Imagem : 4 milhões de anos - de Chauvet à imagem digital; A Luz como matéria ematerial; A Visão: processo e construção mental;

Informação e Conhecimento: ; Tecnologias de produção e apresentação da imagem: arte, impressão, fotografia, filme,televisão, imagens digitais; Narrativa e

Metáfora: estruturas de discurso e complexidade da representação; Leitura e Análise - processos dedutivos eprocessos indutivos; Entretenimento e Cultura: da emoção à ideia.

Imagem e Representação: realidade e artifício.

6.2.1.5. Syllabus:

A brief history of Man and Image: 4 million years – from Chauvet to the digital image; Light as matter and material;Vision: process and mental construction;

Information and Knowledge: Production Technologies and image presentation; art, printing, photography, film,television, digital images; Narrative and Metaphor: speech structures and representational complexity; Reading andAnalysis – deductive processes and inductive processes; Entertainment and Culture: from emotion to idea.

Image and Representation: reality and artifice.


Conhecimento e pensamento criativo da imagem. Substrato coerente para a compreensão das causas determinantesna produção da imagem. O potencial de efeitos sobre o utilizador da imagem e natureza humana implicada na relaçãocom a imagem: aspectos sensíveis para o desenvolvimento individual de reflexão no aluno.


The knowledge and creative thought of an image. Coherent substrate for the understanding of determinant causes inimage production. The potential effects on the image’s user and human nature involved in relation to images: sensitiveaspects for the development of the student’s individual reflection.


Aulas expositivas, com conhecimentos desenvolvidos a partir da experiência em aula com imagens. Complemento: leituras e experiências visuais e audiovisuais recomendadas.

Elaboração de um trabalho de pesquisa, leitura e análise sobre a imagem, com recurso a técnicas de apresentaçãooral, pessoal, visual e oral, respeitando a metodologia e as normas do trabalho científico, que demonstrem umdomínio dos conhecimentos, com desenvolvimento em contexto de grupo e apresentação exigente (30%); elaboraçãoaudiovisual de um projecto, a partir de um tema proposto, com uma duração mínima predefinida e sem recurso aqualquer forma de solução verbal, que resulte de um trabalho de pesquisa e análise (40%); apresentação,desenvolvimento, inovação, defesa oral e assiduidade (30%).


Expository lectures, with knowledge developed from the class experience with images. Complement: reading, visual and audio-visual experiments recommended.

Elaboration of a research project, reading and analysis about image, using oral, personal and visual techniques,respecting the methodology and scientific work norms, that show they master knowledge, with the development in agroup context and a demanding presentation (30%);the elaboration of an audio-visual project, from a proposed theme,with a predefined minimum duration and without resorting to any form of verbal situation, which will result in aresearch and analytical assignment (40%); presentation, development, innovation, oral defence and attendance (30%).


Desenvolver conhecimentos e competências para gerar sentidos como utilizadores e produtores de imagens.Compreender a linha de formação da imagem,

desde a sua intenção à conceção, da luz como primeiro material até à sua apresentação, referentes culturais,implicações psicológicas, expectativas de uso,

consumo e relação. Dotar o aluno com ferramentas críticas e capacidade de reflexão sobre a imagem, nos campos quedesenvolvem estudo sobre a sua

natureza, capacidade e poder, será o propósito fundamental. Deixar indicadores de horizontes futuros sobre a imagem,permitindo e estimulando o processo de

pensamento sobre a imagem


Developing knowledge and skills to generate senses as users and image producers. Understanding image theory, fromits intention to its conception, from light as a first material to its introduction, cultural references; psychologicalimplications, expectations of usage, consumption and relation. Providing the student with crucial tools and thecapacity for reflection regarding image, in fields that develop the study of its nature, ability and power is itsfundamental purpose. Leaving indicators of future horizons on image, allowing and stimulating the thought process ofan image.


1/ Aumont, Jacques, (2009), A Imagem, LISBOA: Edições Texto & Grafia. 2/ Hill, Charles, and Marguerite Helmers, eds., (2004), Defining Visual Rhetorics, Mahwah, NJ: Lawrence Erlbaum

Associates, Publishers. 3/ Richardson, John T.E. (1999). Imagery (Cognitive Psychology). UK: Taylor & Francis Routledge.

4/ Zeki, Semir, (2008), Splendors and Miseries of the Brain. Love, Creativity, and the Quest for Human Happiness,Oxford: Blackwell.

5/ Spivey, Nigel, (2006), How Art Made the World, New York: Basic Books.

Mapa X - LABORATÓRIO DE REPRESENTAÇÃO AVANÇADA

6.2.1.1. Unidade curricular: LABORATÓRIO DE REPRESENTAÇÃO AVANÇADA


Pedro Rodrigues



Conhecer e compreender o lugar das imagens técnicas na produção artística contemporânea, reconhecer a suaInterdisciplinaridade no século XXI;

Ser capaz de questionar processos criativos contemporâneos ao nível dos seus fundamentos e recepção ao público; Compreender o paradigma imagem/realidade ao longo da história da produção artística, bem como as suas mutações,

estudos de caso; Iniciar processos de produção artística aliando a conceptualização à tecnicidade do meio fotográfico.


Knowing and understanding the place of technical images in contemporary artistic production, recognising itsinterdiscplinarity in the 21st century;

Being able to question contemporary creative processes at the core level and meeting the public; Understanding the image/reality paradigm throughout the history of artistic production, as well as its mutations, case-

studies; Initiating artistic production processes by allying conceptualization to the technicality in the field of photography.


1. Imagem técnica. O que é a fotografia contemporânea. 2. Análise de obrar e artistas, estudos de caso nacionais e internacionais.

3. A fotografia como documento social e as suas implicações na sociedade e cultura contemporânea. 4. A fotografia e a cultura de redes. A criação do Eu. Do álbum de família às redes sociais.

5. A imagem técnica como meio e não como forma. 6. O livro de fotografia, a consciência da produção fotográfica e o olhar do público.

7. Tutorias individuais para os trabalhos propostos.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Technical image. What is contemporary photography? 2. Analysis of works and artists, national and international case studies.

3. Photography as a social document and its implications in society and contemporary culture. 4. Photography and the network culture. The creation of one’s Self. From family album to social networks.

5. The technical image as a means and not as a form. 6. The photography book, the conscience of photographic production and the public’s perspective.

7. Individual tutorial for proposed projects.


Os conteúdos da unidade curricular estão orientados para a produção de imagens técnicas, não deixando de lado acompreensão da sua génese e interdisciplinaridade na cultura contemporânea. A fotografia como um caminho e nãocomo um fim.

Numa primeira fase, pretende-se analisar o que é a imagens técnica, as suas premissas e a forma como é encarada nasociedade contemporânea.

Conhecer autores/artistas, peças e obras de relevância, nacional e internacional, aproveitando estes casos para umareflexão critica dos processos artísticos utilizados.

Numa segunda fase, visitas de estudo e workshops práticos de forma a iniciar um processo de trabalho orientado eobter uma maior abrangência do estado da arte.

Numa terceira e ultima fase, tutorias individuais com o objectivo de acompanhar e finalizar os projetos criativos decada aluno.


The course unit contents are guided towards the production of technical images, not forgetting the awareness of itsorigin and interdiscplinarity in contemporary culture. Photography as a path not as an end.

In a first phase, the aim is to analyse what technical images are, their assumptions and the way they are seen incontemporary society

Getting to know national and international authors/artists, pieces and relevant works, taking advantage of these casesfor a critical reflection of used artistic processes.

In a second phase, field trips and practical workshops take place to initiate a guided work process and to obtain agreater coverage of the art’s state.

In a third and final phase, individual tutorials with the objective of monitoring and finalising each student’s creativeproject.


A metodologia seguida em cada tema é estruturada da seguinte forma: i. (1) Apresentação do tema com auxilio de suportes áudio visuais, (2) debate informal das imagens visionadas, (3)

levantamento de problemas e questões pertinentes, (4) resposta as mesmas suportada na teoria existente e adequadaao grau de ensino, (5) visita de estudo ou trabalho prático, (6) analise dos resultados obtidos e sistematização doconhecimento adquirido.

ii. A avaliação é continua e presencial, sujeita a entrega dos trabalhos propostos. A nota final é obtida pela mediaponderada de 65% parte prática 35% parte estúdio


The methodology followed in each theme is structured in the following way: i. (1) Presentation of the theme with the aid of audio-visual support, (2) informal debate of viewed images, (3) Raising of

pertinent questions and problems, (4) answering the aforementioned using existing theory and adequate to theacademic level, (5) field trips or practical work, (6) analysis of the obtained results and systemization of acquiredknowledge.

ii. The continuous evaluation is on-site, subject to the handing in of proposed assignments. The final grade is obtainedby the weighted average of 65% practical and 35% studio.


A metodologia de ensino da unidade curricular, centra-se na análise de estudos de caso relevantes para o mundo dasimagens técnicas e o seu impacto na sociedade contemporânea. A transformação do conhecimento empírico sobre afotografia numa crítica sistematizada e adequada ao grau de ensino.

Os exercícios propostos, promovem a interação com instituições como museus, arquivos, bibliotecas e serviçoseducativos pertinentes para o estudo dos temas referencia da unidade curricular. Apostando no contacto direto comprofissionais, mecanismos e mercados de trabalho nas áreas da imagens e comunicação.


The teaching methodology of the course unit, focuses on the analysis of case studies relevant to the world of technicalimages and their impact on contemporary society. The transformation of empirical knowledge about photography in asystemised critique and appropriate to the academic level.

The proposed exercises, promote the interaction with institutions such as museums, archives, libraries, relevanteducational services for the study of the course unit’s referenced themes. Relying on a direct contact withprofessionals, mechanisms and the labour market in the area of image and communication.


1/ FLUSSER, Vilém, (1998) - Ensaio sobre a fotografia: Para uma filosofia da técnica - Lisboa, Relogio D’Água Editores. 2/ JOLY, Martine, (2007) - Arte e comunicação: Introdução à análise de imagens - Lisboa edições 70.

3/ KRAUSS, Rosalind, (2002) - O Fotográfico - Barcelona, Editorial Gustavo Gili, SA. 4/ MEDEIROS, Margarida, (2000) - Fotografia e Narcisismo: O auto-retrato contemporâneo - Lisboa, Assírio & Alvim.

5/ ROUGE, Isabelle de Maison, (2003) - Ideias Feitas: A arte contemporânea - Mem Martins, Editorial Inquérito.

Mapa X - SOM E IMAGEM

6.2.1.1. Unidade curricular: SOM E IMAGEM


Rui Gaio



Compreender a relação do som com a imagem em combinações audiovisuais; Ser capaz de refletir criticamente sobre o papel dos elementos audíveis no processo de criação de contexto

audiovisual. Desenvolver metodologias para associação de som a narrativas visuais de forma a complementar a informação visual

com os elementos sonoros.


Understanding the relation between sound and image in audio-visual combinations; Being able to critically reflect the role audible elements in the creative process of the audio-visual context.

Develop methodologies for associating sound to visual narratives in order to complement visual information withsonorous elements.


1. Enquadramento histórico: Do mudo aos talkies; O cinema atual e os multimedium. 2. Fala, Bruit e Música: Os elementos audíveis e a unidade da ação.

3. O som e o discurso narrativo: As formas básicas da narrativa sonora; Propriedades do discurso sonoro;Funcionalidade narrativa do som; A música e o discurso narrativo audiovisual; Concepções da música no discursoaudiovisual.

4. Elementos básicos de produção áudio e sound design para integração audiovisual. 5. O papel do som nos videojogos.

6.2.1.5. Syllabus:

1. Historic framework: From silent movies to the talkies; Modern cinema and multimedia. 2. Speech, Bruit and Music: Audible elements and the action unit.

3. Sound and narrative speech: The basic forms of audio narrative; Properties of sonorous speech; The functionality ofthe sound narrative; Music and the audio-visual narrative; Music concepts and audio-visual discourse.

4. Basic elements of audio production and sound design for audio-visual integration. 5. The role of sound in videogames.


Os conteúdos programáticos estão organizados de forma a permitir ao aluno compreender o papel dos elementosaudíveis na combinação do som com a imagem em movimento nas suas múltiplas formas. Potenciam uma reflexão eum contacto material com as características dos elementos da combinação audiovisual. Num segundo momento, ostópicos programáticos incidem sobre o valor acrescentado pelo som na diegese e os significados que a música,efeitos sonoros e sonoplastia em geral fazem emergir no contexto audiovisual criado. Por último é alargado o ângulode abordagem de forma a contemplar as oportunidades criativas potenciadas pelo crescimento exponencial daindústria dos videojogos sendo inevitável abordar a relação dos elementos audiovisuais com as ações do jogador nocontexto lúdico interativo do emergente fenómeno videojogo.


The program contents are organised in a way that allows the student to understand the role of the audible elementscombining sound and image in movement with its multiple forms. A reflection and material contact with thecharacteristics of the combined audio-visual elements are enhanced. Secondly, the program contents focus on theincreased value of sound in the diegesis and the meaning that music, sound effects and sound design, in general,bring to the emergence of a created audio-visual context. Lastly, the angle of approach is broadened in order tocontemplate the creative opportunities exacerbated by the exponential growth in the video game industry, making itinevitable to address the relation between audio-visual elements and the player’s actions in the recreational interactivecontext of the emerging phenomenon which is the video game.


A metodologia utilizada em cada sessão é estruturada da seguinte forma: (1) a sessão começa com a explicação doobjectivo a atingir e (2) é feita o visionamento em sala de excertos de filmes, spots publicitários, vídeos comerciais,trailers, videoclips e vídeos retirados de sessões de jogo de videojogos. (3) é feita a discussão e análise das obras emateriais apresentados (4) é feita a exposição e discussão de assuntos chave enquadrados pela bibliografia daunidade e conteúdos programáticos assim como a demonstração de técnicas de pré-produção, captação e pós-produção audiovisuais utilizando software standard na indústria. (5) Finalmente é feita uma síntese dos pontos-chaveda sessão e promove-se o consequente visionamento, fora da sala, na íntegra, das obras selecionadas.

A avaliação consiste em dois trabalhos práticos em grupo.


The methodology used in each session is structured in the following way: (1) the session starts with an explanation ofthe goals to be reached and (2) the viewing of film excerpts, advertising spots, commercials, trailers, video clips andvideos taken from gaming sessions is done in class. (3) A discussion and analysis of work and material presented inclass takes place (4) a presentation and discussion on the key topics is done regarding the bibliography of the unit andprogram content as well as a demonstration of pre-production, capture and audio-visual post production techniquesusing standard software from within the industry. (5) Finally, a summary of the session’s key points is done and theconsequent full outdoor viewing of the selected works is promoted.

Evaluation consists of two practical group assignments.


Os métodos de trabalho e de avaliação, com forte componente interativa e experiencial promoverão nos alunos aaplicação dos conceitos permitindo-lhes compreender os benefícios da aprendizagem para criação de peçasaudiovisuais e para a investigação no contexto das problemáticas da representação e expressão artística.


The work and evaluation methods, with a strong interactive and experiential component will foster among students theapplication of concepts allowing them to understand the benefits of learning how to create an audio-visual work andfor research in the context of problems in artistic expression and representation.


1/ CHION, Michel, Audio-Vision - Sound on Screen, EUA, 1994 2/ CHION, Film – A sound art, EUA, 2009

3/ COLLINS, Karen, Game Sound: an introduction to the history, theory, and practice of video game music and sounddesign, Cambridge, Massachusetts.:MIT Press, 2008

4/ KATZ, Steven D., Film Directing Shot by Shot, Michael Wiese Productions, USA, 1991. 5/ MÓNACO, J. How to Read a Film. New York: Oxford University Press, 2000.

Mapa X - CIÊNCIA APLICADA À FOTOGRAFIA

6.2.1.1. Unidade curricular: CIÊNCIA APLICADA À FOTOGRAFIA


Aníbal Lemos



Conhecer e compreender a importância de princípios científicos essenciais no desempenho eficiente da produçãofotográfica nos seus diversos vetores.

Identificar processos técnico-científicos aplicados na Fotografia ao longo da sua História e relacioná-los criticamentecom as conclusões estéticas daí resultantes em estudos de caso.

Ser capaz de aplicar adequadamente os princípios da Física e da Química, que diretamente se relacionam com oprocesso técnico fotográfico, como ferramentas indispensáveis para o desenvolvimento de processos criativoscontemporâneos em torno da Fotografia.

Desenvolver processos de produção artística, aliando a conceptualização à ciência e à técnica, projetando-osvisivelmente no resultado estético.


Getting to know and understanding the importance of essential scientific principles in the efficient performance ofphotographic production in its diverse vectors.

Identify the technical-scientific processes applied in Photography throughout history and critically relate them with theaesthetic conclusion that come from case studies.

Being able to adequately apply Physics and Chemistry principles, which are directly linked to the technicalphotographic process, as indispensable tools for the development in contemporary creative processes aroundPhotography.

Developing artistic production processes, allying conceptualization to science and technique, projecting it visibly inthe aesthetic result.


1. O processo fotográfico 2. A natureza da luz

3. Fontes de luz em Fotografia – luz natural e luz artificial 4. Geometria da formação da imagem

5. Fotometria da formação da imagem 6. Aberrações das lentes

7. As objetivas – composição, distâncias focais fixas e variáveis, aberturas, números “f”, profundidade de foco,profundidade de campo

8. Câmeras – Os diferentes tipos e formatos – elementos constitutivos 9. Materiais fotossensíveis – do processo fotoquímico ao processo fotoelétrico (pixel) – do filme fotográfico ao sensor

digital 10. Princípios da fotografia a cores – conceito de temperatura de cor

11. Sensitometria 12. Sistemas de regulação de entrada de luz na câmera, no processo de captação de imagens

13. O “Zone System”, de Ansel Adams, Edward Weston e Minor White 14. Exercícios de aplicação teórica em processos de captação de imagens.

15. Investigação e apresentação de autores fotógrafos

6.2.1.5. Syllabus:

Program contents: 1. The photographic process.

2. The nature of light. 3. Sources of light in Photography – natural light and artificial light.

4. Geometry in the formation of the image. 5. Photometry in the formation of the image.

6. Chromatic aberration lenses. 7. Lenses – composition, fixed and variable focal length, apertures, f-numbers, depth of focus, depth of field

8. Cameras – Different types and formats – constituent elements 9. Photosensitive materials – from the photochemical process to the photoelectric process (pixel) – from photographic

film to digital sensor. 10. Colour photography principles – concept of colour temperature

11. Sensitometry 12. Adjusting light entry systems in the camera, in the image capture process

13. The Zone System, by Ansel Adams, Edward Weston and Minor White 14. Theoretical application exercises in image capture processes

15. Research and presentation of photographic authors.


Os conteúdos da unidade curricular estão orientados para a produção de imagens em que os processos científico-tecnológicos sirvam de background à criação estética contemporânea.

O estudante interagirá com os conteúdos programáticos, através da realização de processos práticos de captação deimagens, orientados para a integração dos conteúdos temáticos em tratamento.


The contents of the course unit are guided towards image production in which scientific-technical processes are thebackground to the contemporary aesthetic creation.

The student will interact with the program contents, through the execution of practical processes of image capture,driven towards the integration of thematic content in treatment.


A metodologia utilizada comportará uma parte informativa e de análise aos conteúdos e temáticas em tratamento,suportada por meios multimédia, seguida de procedimentos e exemplificações práticas adequadas através damanipulação dos próprios equipamentos fotográficos.

Análise crítica e autocrítica aos trabalhos em curso, com apresentações regulares multimédia. Para as últimas aulas reservar-se-á uma planificação de tempo necessário para apresentações individuais dos

trabalhos finais realizados, seguidos de intervenções, debates, auto e heteroavaliações. Serão realizadas tutorias individuais com o objectivo de acompanhar o desenvolvimento dos projetos de cada aluno.

A avaliação final é composta por um conjunto de elementos registáveis, que incluem testes teórico-práticos, trabalhosindividuais programados, apresentação, participação e assiduidade, em conformidade com o respectivo regulamento.


The methodology used will have an informative part as well as content analysis and themes being handled, supportedby multimedia means, and followed by procedures and adequate practical examples through the manipulation ofphotographic equipment.

Critical and self-critical analysis of ongoing work, with regular multimedia presentations. In the last classes time will be given for individual presentations of the work done followed by discussions, debates,

self-evaluation and evaluation by peers. Individual tutorials will be held with the objective of overseeing each student’s project.

The final evaluation is comprised of a set of recorded elements, which include theoretical-practical test, individualprogrammed assignments, presentation, participation and attendance, according to the rules of procedure.


As metodologias empregues vão ao encontro das respostas aos objetivos preconizados, através do desenvolvimentode aulas teóricas e práticas participadas em torno de conteúdos motivadores e fulcrais na formação específica dofotógrafo.

O conjunto de temas em tratamento proporciona um efetivo crescimento no saber e sentido crítico de cada aluno,revertido, para si próprio, como ferramenta do processo de produção fotográfica.


The applied methodology goes towards the proposed answers, through the development of theoretical and practicalclasses based on motivating and essential content in the photographer’s specific training.

The set of topics being handled gives an effective growth in knowledge and critical sense to each student, reversing toitself, as a tool in the photographic production process.


1/ Ralph E Jacobson, Sidney Ray, Geoffrey Attridge – The Manual of Photography, Focal Press, UK 2/ Michael Langford - Fotografia Básica

3/ Ansel Adams - The camera, The negative, The print (3 vol.) 4/ Baida, Bertholdy, Cégretin – Le Zone Zystème, Les Cahiers de la Photographie

Mapa X - FOTOGRAFIA E MODA

6.2.1.1. Unidade curricular: FOTOGRAFIA E MODA


Geraldine Ribeiro



As atuais evoluções socioeconómicas e tecnológicas impulsionam organizações e pessoas singulares para odesenvolvimento de novas actividades e novas formas de realizar funções tradicionais.

No que respeita à moda, é notória a mudança estrutural sofrida nas últimas décadas e que implicou a emergência denovas estéticas e formas de negócio.

Esta unidade curricular dá aos alunos uma visão global do mercado das imagens de moda e tendências nacionais einternacionais. Fornecendo ferramentas de conceptualização, produção e comunicação em áreas ligadas aosmercados da imagem e vídeo de moda.


The present socioeconomic and technological evolutions drive organisations and singular people towards thedevelopment of new activities and new ways of performing traditional functions.

In relation to fashion, the structural change experienced in the last decades is notorious and has involved theemergence of new aesthetics and ways of business.

This course unit gives students a global overview of fashion images and national and international trends. Providingconceptualization tools, production and communication in areas connected to the image and fashion video market.


1. O que é uma imagem de moda. 2. Análise de revistas e editoriais de moda, estudos de caso nacionais e internacionais.

3. A fotografia de moda em estúdio, beauty shot. 4. A fotografia e vídeo de moda em exterior, editorial.

5. Tratamento de imagens de moda. 6. Tutorias individuais para os trabalhos propostos.

6.2.1.5. Syllabus:

1. What is a fashion image? 2. Analysis of fashion magazines and editorials, national and international case studies.

3. Fashion photography in the studio, beauty shot. 4. Photography and fashion video outdoors, editorial.

5. Fashion image handling. 6. Individual tutorials for proposed projects.


Os conteúdos da unidade curricular estão orientados para a produção de imagens de moda, não deixando de lado acompreensão da sua génese e interdisciplinaridade na cultura e nas tendências de moda contemporânea. A fotografiae vídeo de moda como meio de comunicação.

Numa primeira fase, pretende-se analisar o que são imagens de moda e as diferenças fundamentais entre moda epublicidade.

Conhecer fotógrafos de relevância, nacional e internacional, aproveitando estes casos para uma reflexão crítica dosprocessos, conceitos e adequação de trabalho às marcas e produtos. Numa segunda fase, e última fase, tutorias individuais com o objectivo de acompanhar e finalizar os projectos demoda de cada estudante.


The contents of the course unit are directed at the production of fashion images, not forgetting the understanding ofits genesis and interdiscplinarity in culture and in contemporary fashion trends. Photography and fashion video as ameans of communication.

In a first phase, the aim is to analyse what are fashion images and the fundamental differences between fashion andadvertising.

Getting to know outstanding national and international photographers, using these cases for a critical reflection of theprocesses, concepts and work adequacy towards brands and products.

In a second, and last, phase, individual tutorials with the objective of overseeing and finalising each student’s fashionproject.


A metodologia seguida em cada tema é estruturada da seguinte forma: i. (1) Apresentação do tema com auxílio de suportes áudio visuais, (2) debate informal das imagens visionadas, (3)

levantamento de problemas e questões pertinentes, (4) resposta às mesmas suportada na teoria existente e adequadaao grau de ensino, (5) análise dos resultados obtidos e sistematização do conhecimento adquirido.

ii. A avaliação é contínua e presencial, sujeita a entrega dos trabalhos propostos. A nota final é obtida pela médiaponderada de 65% parte teórica 35% parte estúdio.


The methodology followed in each theme is structured in the following way: i. (1) Presentation of the theme with audio-visual support, (2) informal debate of seen images, (3) the discussion of

problems and pertinent questions, (4) answering the aforementioned problems and questions using existing theoryadequate to the academic level, (5) analysis of the obtained results and systemization of acquired knowledge.

ii The evaluation is continuous and on-site, subject to handing in proposed assignments. The final grade is obtained bythe weighted average of 65% theoretical part and 35% studio.


A metodologia de ensino da unidade curricular, centra-se na análise de estudos de caso relevantes para o mundo dasimagens de moda e comunicação de tendências de moda e o seu impacto na sociedade contemporânea. Atransformação do conhecimento empírico sobre a fotografia de moda numa crítica sistematizada e adequada ao grau

de ensino. Os exercícios propostos, promovem a interacção com os média temáticos da área.


The teaching methodology of the course unit, centralises on the analysis of relevant case studies to the world offashion images and communication of fashion trends and its impact on contemporary society. The transformation ofempirical knowledge regarding fashion photography in a systemized critique and adequate to its academic level.

The proposed exercises promote interaction with the thematic media of the area.


1/ Periódicos temáticos das áreas de moda e tendências: vogue, volt magazine, v magazine, love v magazine... entreoutras

2/ POLLINI, Denise. (2007) Breve História da Moda. São Paulo, Ed. Claridade.

6.3. Metodologias de Ensino/Aprendizagem

6.3.1. Adequação das metodologias de ensino e das didáticas aos objetivos de aprendizagem das unidades curriculares. Os estudantes são sujeitos a vários ambientes de aprendizagem e a situações de implementação incluindo as que quearticulam e integram diversas funções profissionais de forma relativamente simples como encontradas na vidaprofissional, através de projectos e parcerias externas (Agência Escola, Semanas Criativas, etc.).

O processo de ensino / aprendizagem tem lugar em cada unidade curricular de acordo com os objectivos definidos e atipologia de conhecimentos a alcançar e das competências a desenvolver, dentro do enquadramento definido em 6.1.1.Esta definição envolve a experiência de ensino adquirida no passado. Deste modo, cada UC adopta o portfólio maisadequado de processos que integram actividades de natureza teórica, teórica-prática, prática e laboratorial, projectual,trabalho de campo, seminário ou orientação profissional. Os processos favorecem igualmente o trabalhoindependente, individual ou em equipa, a pesquisa, a leitura e revisão de literatura e o trabalho científico.

6.3.1. Suitability of methodologies and didactics to the learning outcomes of the curricular units.

Students are subjected to various learning environments and to implementation situations including situations thatlink and integrate different professional duties in a relatively simple manner as encountered in professional life, bymeans of external projects and partnerships (School Agency, Creative Weeks, etc.). The teaching /learning processtakes place in each course according to defined objectives and the knowledge typologies to be achieved and skills tobe developed, within the framework defined in 6.1.1. This definition involves the teaching experience acquired in thepast. In this way, each CU adopts the most appropriate portfolio that integrates theoretical, practical theory, practicaland laboratory, project-orientated, field work, seminar or professional guidance activities. The processes alsoimplement self- study, individual or team work, research, reading and literature review, and scientific work.

6.3.2. Formas de verificação de que a carga média de trabalho necessária aos estudantes corresponde ao estimado emECTS.

Os ECTS das unidades curriculares foram alocados a todos os componentes do programa de estudos e reflectem otrabalho que cada componente requer para o estudante alcançar as respectivas competências relativamente aotrabalho total necessário para completar com sucesso o ciclo de estudos. Em função de uma análise conjunta doselementos que caracterizam cada unidade curricular, competências a adquirir e comparação com a experiênciaacumulada ao longo dos anos, é possível prever a carga de trabalho do estudante por unidade curricular e por períodode trabalho e deste modo fixar os respectivos ECTS. A carga de trabalho medida em ECTS consiste assim no tempoque o estudante irá necessitar para completar todas as atividades de aprendizagem planeadas, tanto dentro como foradas sessões de contacto.

6.3.2. Means to check that the required students’ average work load corresponds the estimated in ECTS.

The ECTS of course units were assigned to all study programme components, showing the work needed to be done foreach component it students wish to achieve the skills necessary to complete the study cycle successfully. Based onthe joint analysis of the elements of each course unit, the skills to be acquired, and on the comparison with theexperience accumulated over the years, we can estimate the student’s workload for each Course Unit, per work period,and therefore determine the number of ECTS. The workload measured in ECTS is the time the student will need tocomplete all the planned learning activities, both in class and outside contact hours.

6.3.3. Formas de garantir que a avaliação da aprendizagem dos estudantes é feita em função dos objetivos deaprendizagem da unidade curricular.

Em essência, os objectivos de aprendizagem de cada unidade curricular traduzem-se na capacidade de aplicação emsituações reais dos conceitos, técnicas e metodologias apresentadas, de forma integrada e articulada.Adicionalmente, no caso do 2o ciclo de estudos, visa-se o estímulo de interesses particulares de investigação eexperimentação que possam conduzir ao desenvolvimento da Tese/Projecto/Estágio. A avaliação do nível de alcancede tais objectivos está implementada através da existência dos seguintes mecanismos internos:

- Regulamento do ciclo de estudos; - Regulamento de avaliação dos estudantes; - Ficha da unidade curricular; -Sistema interno de garantia da qualidade.

6.3.3. Means to ensure that the students learning assessment is adequate to the curricular unit's learning outcomes.

In essence, the learning aims of each Course Unit are reflected in the ability to apply concepts, techniques andmethodologies in real contexts, in an integrated and coordinated way. Moreover, in the case of the master courses, weaim to stimulate each student’s interests in research and experimentation that may lead to the development of aThesis/project/Internship. The extent of these aims is established in the following internal instruments:

- Regulation on the cycles of studies; - Regulation on student assessment; - Course unit records;- Internal qualityassurance system.

6.3.4. Metodologias de ensino que facilitam a participação dos estudantes em atividades científicas.

As metodologias de ensino que facilitam a participação dos estudantes em atividades científicas baseiam-se no treinodas aptidões técnicas necessárias (pesquisa e análise de informação) e estímulo da capacidade de reflexão crítica.Algumas unidades curriculares contemplam a realização de atividades de investigação onde os estudantes têm umcontacto inicial com a forma e conteúdo de trabalhos científicos em diferentes domínios do Design. Esta primeiraidentificação é aprofundada nos cursos de mestrado com a frequência de uma unidade curricular exclusivamentededicada aos métodos e instrumentos de investigação científica, para além de um período semanal definido destinadoà prática tutorial individual. A possibilidade de integração de estudantes em projetos desenvolvidos e/ou coordenadospela Agência Escola ou a Unidade de Investigação do IADE(UNIDCOM) também contribui para o desenvolvimento dasua capacidade científica.

6.3.4. Teaching methodologies that promote the participation of students in scientific activities.

Teaching methods to facilitate the participation of students in scientific activities are based on the training of thenecessary technical skills (research and information analysis) and the stimulation of the ability to think critically. Somecurricular units also include research activities where students will have first contact with the form and contents ofscientific work in different Design domains. This first contact is explored further in the master courses specificallydedicated to the methods and instruments of scientific research, and in a weekly period scheduled for individualtutorial practice. The possibility of integrating students in projects developed and/or coordinated by School Agencyand the IADE (UNIDCOM) research unit also helps the development of the students’ scientific capacity.

7. Resultados7.1. Resultados Académicos

7.1.1. Eficiência formativa.

7.1.1. Eficiência formativa / Graduation efficiency

Antepenúltimo ano / Two beforethe last year

Penúltimo ano / One beforethe last year

Último ano /Last year

N.º diplomados / No. of graduates 40 36 21N.º diplomados em N anos / No. of graduates in N years* 37 30 18N.º diplomados em N+1 anos / No. of graduates in N+1years 3 6 3

N.º diplomados em N+2 anos / No. of graduates in N+2years 0 0 0

N.º diplomados em mais de N+2 anos / No. of graduatesin more than N+2 years 0 0 0

Perguntas 7.1.2. a 7.1.3.

7.1.2. Comparação do sucesso escolar nas diferentes áreas científicas do ciclo de estudos e respetivas unidadescurriculares.

O curso é presentemente composto por unidades curriculares integradas em cinco áreas científicas: Projecto;História; Teoria do Projecto, da Produção e da Comunicação; Representação e Comunicação; Tecnologias. A áreacientífica de Projecto é preponderante, tanto em termos de número de unidades curriculares como de ECTScorrespondentes. Nesta área científica não se registam variações significativas do sucesso escolar entre as áreascientíficas e respectivas unidades curriculares, o mesmo sucedendo em relação às restantes áreas científicas.

7.1.2. Comparison of the academic success in the different scientific areas of the study programme and related curricularunits.

The course currently consists of courses units integrated into five scientific areas: Project; History; Theory of Project,of Production and of Communication; Representation and Communication; Technologies.The scientific area ”Project”prevails both in terms of number of course units and of corresponding ECTS. There are no significant variations ineducational attainment between scientific areas and their course units, the same applies to the other scientific areas.

7.1.3. Forma como os resultados da monitorização do sucesso escolar são utilizados para a definição de ações de

melhoria do mesmo. O ciclo de avaliação - plataforma informática - é semestral, inquéritos às UCs: 1 percepção estudantes e delegados:autoavaliação, avaliação docente e UC; 2 docentes inquérito de idêntica natureza, acesso a dados estatísticos -médias, aprovações, desistências, acesso às respostas agregadas estudantes, apresentam propostas melhoria; 3regentes têm acesso à inf. agregada anterior, anál reflexiva UC, conteúdos programáticos, práticas pedagógicas,inserção no plano estudos, propõe planos de melhoria; 4 a partir dos rel. regentes, resp. estudantes e das estatísticasdos reg. académicos, elaborados dois tipos relatórios: a) Coord Área Científica, rel. coord científica por Doc/Reg/UC b)pelo Coord Curso, rel. caracteriza o funcionamento UCs, ações de melhoria, recursos envolvidos. A Comissão para aMelhoria do Ensino/Aprendizagem, composta Coord Curso, Áreas Cientificas e Rep Estudantes propõe melhoria,ações corretivas, recursos, análise SWOT. O Cons Pedagógico monitoriza a evolução.

7.1.3. Use of the results of monitoring academic success to define improvement actions.

Assessment – IT platform – every 6 months, course unit surveys 1 perception of students and representatives: self-assessm, teachers’ assessment and course unit; 2 teachers – simil survey, access statistical data - averages,approvals drop-outs access to aggregated answers of students, presentation proposals for improvement 3 Chairs haveaccess to previous aggregated inf reflex- analysis course unit, programme contents, educational practices integrationin study plan, proposes plans f/ improvement 4 based on Chair’s reports, students’ answers statistics from academicregulat, two types reports are prepared a) Scientific Area Coord, report of scientific coord by Doc/Reg/UC b) by CourseCoord. Curso, report on operation of course units improvement actions, resources involved. Committee forImprovement of Teaching/Learning formed by Course Coord., Scientific Areas and Students’ Rep. suggests improv,corrective actions, resources, SWOT analysis. The Pedagogical Council monitors evolution.

7.1.4. Empregabilidade.

7.1.4. Empregabilidade / Employability

%Percentagem de diplomados que obtiveram emprego em sectores de atividade relacionados com a área do ciclo de estudos / Percentageof graduates that obtained employment in areas of activity related with the study programme's area. 48

Percentagem de diplomados que obtiveram emprego em outros sectores de atividade / Percentage of graduates that obtained employmentin other areas of activity 56

Percentagem de diplomados que obtiveram emprego até um ano depois de concluído o ciclo de estudos / Percentage of graduates thatobtained employment until one year after graduating 56

7.2. Resultados das atividades científicas, tecnológicas e artísticas.

Pergunta 7.2.1. a 7.2.6.

7.2.1. Indicação do(s) Centro(s) de Investigação devidamente reconhecido(s), na área científica predominante do ciclo deestudos e respetiva classificação (quando aplicável).

A UNIDCOM/IADE — Unidade de Investigação em Design e Comunicação, está reconhecida pela FCT – Fundação paraa Ciência e Tecnologia, desde 2003, como como Unidade de I&D [0711], sendo acreditada e financiada ao abrigo doPrograma de Financiamento Plurianual das Unidades de I&D. Em 2014 foi avaliada, pela FCT, com “BOM”. AUNIDCOM/IADE desenvolve investigação em Design e Comunicação, de base e aplicada, no domínio das Indústriasculturais e criativas, visando o desenvolvimento da cultura e economia portuguesas e em alinhamento com asEstratégias Europeias. A UNIDCOM/IADE dispõe de quatro grupos de investigação: a) Mapear Design: História,produtos, cultura e identidade; b) ID:Co.Lab - Investigação Colaborativa em Design e Inovação Sustentável; c)IDEAS(R)Evolution - Sistema Holístico Multidimensional para a Inovação das Empresas e do Desenvolvimento dosTerritórios; d) UX.Project[On] - Investigação de Design em Experiência do Utilizador.

7.2.1. Research centre(s) duly recognized in the main scientific area of the study programme and its mark (if applicable).

UNIDCOM/IADE — Unidade de Investigação em Design e Comunicação, is recognised by FCT – Fundação para aCiência e Tecnologia since 2003, as a R&D Unit [0711], and is accredited and financed under the Pluriannual FundingProgramme for Research Units. In 2014 it was evaluated by FCT and scored a “Good”. UNIDCOM/IADE conductsresearch in Design and Communication, basic and applied, in the field of cultural and creative industries, seeking todevelop Portuguese culture and economy and in line with European Strategies. UNIDCOM/IADE has four researchgroups: a) Mapping Design: History, products, culture adn identity; b) ID:Co.Lab – Collaborative research in Designand Sustainable Innovation; c) IDEAS(R)Evolution – Multidimensional Holistic System for the Innovation of Companiesand Development of Territories; d) UX.Project [On] – Research in Design user experience.

7.2.2. Mapa-resumo de publicações científicas do corpo docente do ciclo de estudos em revistas internacionais comrevisão por pares, livros ou capítulos de livros, relevantes para o ciclo de estudos.

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/scientific-publication/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463 7.2.3. Mapa-resumo de outras publicações relevantes, designadamente de natureza pedagógica:

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/other-scientific-publication/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463 7.2.4. Impacto real das atividades científicas, tecnológicas e artísticas na valorização e no desenvolvimento económico.

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/scientific-publication/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463

http://www.a3es.pt/si/iportal.php/cv/other-scientific-publication/formId/e9d46e0f-e0f1-7c7c-9677-569627f0f463

No período 2012/13 e 2014/15 foram realizados 29 contratos de I&D, financiados num valor total de 539 Mil Euros, bemcomo outros projetos não financiados, que apoiaram 18 bolsas de mestrado e 7 de doutoramento. Destaca-se oprojeto “Design em Portugal (1960-1974)”, PTDC/EAT-HAT/121601/2010, ainda em curso, financiado em 154 669,00€,dedicado aos estudos em História da Arte e História do Design em Portugal. Foram organizadas 4 ConferênciasInternacionais: em 2013, a Senses & Sensibility in Florianópolis - Brasil e a Edcom, em Lisboa; em 2015, a Senses &Sensibility in Lisbon, com mais de 250 comunicações submetidas, envolvendo um total de 80 investigadores de 60instituições e 20 países. Foram publicados, pelos investigadores da UNIDCOM/IADE, mais de 100 papers emconferências, mais 50 artigos em revistas e livros/capítulos de livros.

7.2.4. Real impact of scientific, technological and artistic activities on economic enhancement and development.

Between 2012/13 and 2014/15, 29 R&D contracts were signed, with a total funding of 539 thousand Euros, and othernon-funded projects, which supported 18 Master and 7 PhD scholarships. We highlight the project “Design emPortugal (1960-1974)”, PTDC/EAT-HAT/121601/2010, still in progress, funded at 154 669,00€, dedicated to studies inHistory of Art and History of Design in Portugal. Four international conferences were held: in 2013, Senses &Sensibility in Florianópolis, Brazil, and Edcom, in Lisbon; in 2015, Senses & Sensibility in Lisbon, 250 papers weredelivered, involving 80 researchers from 60 institutions and 20 countries. The da UNIDCOM/IADE researcherspublished more than 100 papers in conferences, more than 50 articles in journals, and books/book chapters.

7.2.5. Integração das atividades científicas, tecnológicas e artísticas em projectos e/ou parcerias nacionais einternacionais.

Muitos dos projetos de I&D realizados tiveram parceiros como Abbvie, DGS, EDP Serviços, Glintt Inov, Inst. PadreAntónio Vieira, Inst. Camões, iServices, PT Inovação, Sta. Casa da Misericórdia de Lisboa, Twintex, Viatecla, VUE SURMONS, e C. M. do Alvito, V. do Alentejo, C. da Raínha, V. F. de Xira, etc. Em Agosto de 2014 foi aprovado o projetoMoMoWo – Women’s creativity since the Modern Movement (Europa Criativa 2014: Cooperation Projects –EAC/S16/2013), com um financiamento pela EU de 1.157.898€, com fim em Outubro de 2018, sendo a UNIDCOM um dos7 parceiros: Politecnico di Torino, Itália; Universidad de Oviedo, Espanha; Leiden University, Holanda; ScientificResearch Centre of the Slovenian Academy of Sciences and Arts, Eslovénia / France Stele Institute of Art History;Université Pierre Mendès, França; e o Istituto Superiore sui Sistemi Territoriali per l’Innovazione, Itália. 2015: projeto deI&D com o PNPAS - Programa Nacional para a Promoção da Alimentação Saudável, da DGS.

7.2.5. Integration of scientific, technological and artistic activities in national and international projects and/orpartnerships.

Many of the R&D projects were conducted with partners, such as: Abbvie, DGS, EDP Serviços, Glintt Inov, Inst. PadreAntónio Vieira, Inst. Camões, iServices, PT Inovação, Sta. Casa da Misericórdia de Lisboa, Twintex, Viatecla, VUE SURMONS, e C. M. do Alvito, V. do Alentejo, C. da Rainha, V. F. de Xira, etc. In August 2014, the project MoMoWo – Women’screativity since the Modern Movement was approved (Europa Criativa 2014: Cooperation Projects – EAC/S16/2013),with funding from the EU in the amount of 1,157,898€, to end in October 2018, where UNIDCOM is one of the 7 partners:Politecnico di Torino, Italy; Universidad de Oviedo, Spain; Leiden University, Holland; Scientific Research Centre of theSlovenian Academy of Sciences and Arts, Slovenia / France Stele Institute of Art History; Université Pierre Mendès,France; and Istituto Superiore sui Sistemi Territoriali per l’Innovazione, Italy. 2015: R&D project contracted by PNAPS -National Program for the Promotion of Healthy Eating.

7.2.6. Utilização da monitorização das atividades científicas, tecnológicas e artísticas para a sua melhoria.

A UNIDCOM/IADE é avaliada anualmente pela FCT. O relatório é tornado público e é usado para melhorar as atividadescientíficas. A Entidade Instituidora – Europeia ID, efetua, de forma continuada, a monitorização da atividade científica ea elaboração de relatórios para a sua melhoria. Adicionalmente, no âmbito do Sistema Interno de Garantia daQualidade do IADE-U, a UNIDCOM elabora um relatório de atividades anual, que é analisado pelo seu ConselhoCientífico, e que serve para garantir a qualidade das atividades e para a sua melhoria.

7.2.6. Use of scientific, technological and artistic activities' monitoring for its improvement.

UNIDCOM/IADE is evaluated every year by FCT. The report is public and is used to improve the scientific activities. Thefounding body – Europeia ID, continuously monitors the scientific activity and prepares reports for its improvement.Moreover, as part of the Internal System of Quality Assurance of IADE-U, UNIDCOM prepares an annual activity report,which is examined by its Scientific Board and serves to ensure the quality of activities and their improvement.

7.3. Outros Resultados

Perguntas 7.3.1 a 7.3.3

7.3.1. Atividades de desenvolvimento tecnológico e artístico, prestação de serviços à comunidade e formação avançadana(s) área(s) científica(s) fundamental(ais) do ciclo de estudos.

Destacam-se os 2 projetos com programas prioritários da DGS – Programa de Prevenção e Controlo de Infecções e deResistência aos Antimicrobianos e Programa Nacional para a Promoção da Alimentação Saudável, no âmbito dapromoção da higiene das mãos junto dos profissionais de saúde e para a promoção da alimentação saudável,respectivamente. Destaca-se, ainda, a participação na candidatura da Cultura Avieira a património nacional e apatrimónio imaterial da UNESCO, bem como as atividades de design e empreendedorismo social com a Sta. Casa daMisericórdia de Lisboa. Ao nível da disseminação do conhecimento, destaca-se o Workshop Internacional “DesignLectures: Designing Cork Products”, dedicado ao Processo de Investigação, Desenvolvimento e Design (I&DD) deprodutos de cortiça; a EACA Summer School 2013, na qual participaram membros da EACA.

7.3.1. Activities of technological and artistic development, consultancy and advanced training in the main scientific area(s)of the study programme.

Two priority projects of DGS [national health board] – Infection Prevention and Control Programme and AntimicrobialResistance, and the national Programme for the Promotion of Healthy Nutrition, as part of the promotion of handhygiene among health professionals and for the promotion of healthy eating habits, respectively. We also highlight theparticipation in the application of Cultura Avieira to national heritage and to intangible heritage of UNESCO, as well asdesign and entrepreneurship activities with Sta. Casa da Misericórdia de Lisboa. In terms of knowledge dissemination,note the International Workshop “Design Lectures: Designing Cork Products”, on Research Process, Design andDevelopment (R&DD) of cork products; EACA Summer School 2013, attended by EACA members..

7.3.2. Contributo real dessas atividades para o desenvolvimento nacional, regional e local, a cultura científica, e a açãocultural, desportiva e artística.

Organiza a 15a edição da Exposição de Fotografia de alunos finalistas – Sintra (nov a dez 2015); 8a Conf. InternacionalUNIDCOM/IADE: Senses & Sensibility (5-7 out, 2015). Realização 9a edição da Semana Internacional (10-17 Mar, 2015)).Promove o 1o Int. Creative Lab promovido pelo proj. Ideas(R)Evolution do IADE, parceria com aAvans Hogeshool, 14-16 Maio. Anfitrião do curso internacional de empreendedorismo, apoio do Erasmus Intensive Programme, 7 países, 70est. 2014. Apresenta 9 proj. design sustentável - GreenFest 2014. Projetos estudantes:Semana do Design - MarinhaGrande 2014; Lisboa Design Show 2014. Parcerias: Ogilvy Portugal “Bolsa de Estudos André Lacerda”; BIS da SCMLdesafio criativo para Programa Apoio a Empresas Sociais; BeeVeryCreative, tecnologia de impressão 3D; Marca JANSe “Museu do Bordado e do Barro de Nisa”. 6-8ª Semanas Criativas IADE (2013): EDP (2014) Central de Cervejas e(2015) Grupo R/COM. Organiza a 6.º Fórum Alpha-Inovação e Empreendedorismo – 10 nov 2015

7.3.2. Real contribution for national, regional and local development, scientific culture, and cultural, sports and artisticactivities.

Organisation of 15th edition Photography Exhibition of final year students – Sintra (nov a dec 2015); 8thUNIDCOM/IADE International Conf.: Senses & Sensibility (5-7 out, 2015). Organisation of 9th edition of InternationalWeek 10-17 Mar 2015. Promotes 1st Int. Creative Lab promoted by the IADE project Ideas(R)Evolution, a partnershipwith Avans Hogeshool, 14-16 May. Hosts international course on entrepreneurship, supports the Erasmus IntensiveProgramme, 7 countries, 70 students. 2014. Presentation of 9 sustainable design projects - GreenFest 2014. Students’projects: Design Week - Marinha Grande 2014 Lisboa Design Show 2014. Partnerships Ogilvy Portugal “Bolsa deEstudos André Lacerda” BIS of SCML creative challenge for the Programme to Support Social CompaniesBeeVeryCreative 3D printing technology JANS brand and “Museu do Bordado e do Barro de Nisa”. 6th-8th IADECreative Weeks (2013): EDP (2014) Central de Cervejas and (2015) Grupo R/COM.

7.3.3. Adequação do conteúdo das informações divulgadas ao exterior sobre a Instituição, o ciclo de estudos e o ensinoministrado.

Destaca-se a Exposição Anual de Fotografia dos trabalhos dos alunos finalistas, que vai já na sua 7ª edição. A nível internacional, o IADE esteve representado em Cannes, em 2008, com um docente e dois alunos, um dos quais

foi o vencedor do Concurso Sony World Photography Awards. Destaque também para a presença do IADE, com standpróprio, na maior Feira da Industria Fotográfica a nível mundial, a Photokina de Colónia, Alemanha, de 21 a 26 deSetembro de 2010. Em 2011, o concurso "Goldener Kentaur 2011" premiou, com o segundo prémio uma aluna do IADE.Esta competição europeia de fotografia contou com a participação de quatro alunos da instituição, realizada emMunique de 4 a 7 de Maio. Em 2012, o IADE voltou a estar presente na Photokina de Colónia, estando representado noProfessional Stage e no World Photo Educators Symposium, plataforma para apresentar as várias universidades eescolas superiores que lecionam fotografia na Europa.

7.3.3. Suitability of the information made available about the institution, the study programme and the education given tostudents.

We must highlight the Annual Photography Exhibition, with the work of our students, already in its 7th Edition. At international level, IADE was represented at Cannes in 2008, with one teacher and two students, one of which was

the winner of the Sony World Photography Award. We also emphasize the presence of IADE, with its own stand at thebiggest fair of the Photographic Industry worldwide, the Photokina in Cologne, Germany, 21-26 September 2010. In2011, the contest "Goldener Kentaur 2011" awarded, with the second prize a student from IADE. This Europeanphotography competition included the participation of four students of the institution, held in Munich 4-7 May. In 2012,the IADE again was present at Photokina in Cologne, being represented in the Professional Stage and World PhotoEducators Symposium, platform to present the various universities and colleges who teach photography in Europe.

7.3.4. Nível de internacionalização

7.3.4. Nível de internacionalização / Internationalisation level

%Percentagem de alunos estrangeiros matriculados no ciclo de estudos / Percentage of foreign students enrolled in the study programme 11Percentagem de alunos em programas internacionais de mobilidade (in) / Percentage of students in international mobility programs (in) 5Percentagem de alunos em programas internacionais de mobilidade (out) / Percentage of students in international mobility programs (out) 6Percentagem de docentes estrangeiros, incluindo docentes em mobilidade (in) / Percentage of foreign teaching staff (in) 15Mobilidade de docentes na área científica do ciclo de estudos (out) / Percentage of teaching staff in mobility (out) 24

8. Análise SWOT do ciclo de estudos8.1 Análise SWOT global do ciclo de estudos

8.1.1. Pontos fortes O curso reveste-se de características únicas, que se pautam pela interdisciplinaridade, integrando-se em duas áreasde formação diferenciadas, mas complementares. Em primeiro lugar, destaque para o facto de se tratar de um cursointegrado numa das melhores 50 escolas de Design da Europa (Rev. Domus – Dez 2015), o que se traduz por um dosfatores mais positivos e singulares desta oferta formativa, claramente distinta de outras, de carácter mais técnico-profissional (embora sem o negligenciar), oferecidas pelos institutos politécnicos, ou outros sistemas de ensino nãouniversitário. Se, por um lado, se promove a formação em áreas mais técnico-operativas da Fotografia, em que esta éentendida como um “meio”, ao serviço das mais diversas indústrias ou atividades, dentro da produção audiovisual;por outro, não descura a necessidade de uma vertente mais “livre” e conceptual entendida como um “fim em si”,próxima das expressões mais criativas das Artes Plásticas, com as quais se cruza, e mesmo se integra, considerandoo panorama contemporâneo da criação plástica.

Pretende-se, sobretudo, formar profissionais da Imagem, que se exprimam através dos diversos meios que aFotografia coloca à sua disposição, habilitando-o a ocupar posições de charneira que resultem do desenvolvimentodas indústrias culturais, e do progressivo papel social que as instituições culturais têm vindo a ocupar recentemente.

Entende-se assim que a formação do futuro fotógrafo contemple a capacidade de refletir, de teorizar, de crítica eautocrítica, ou de conhecer e compreender os aspetos da evolução histórica e estética do universo da Fotografia,numa perspetiva dinâmica, complementar e interdisciplinar.

Neste contexto, podemos apontar como principais pontos fortes: - Universidade conceituada e notoriedade da marcaIADE junto de empresas e empregadores, instituições, estudantes e famílias e comunidade em geral. - Adequação dascompetências desenvolvidas e conhecimentos adquiridos às necessidades presentes e futuras do mercado detrabalho. - Adequação das competências desenvolvidas e conhecimentos adquiridos às necessidades da produção deconhecimento teórico/prático na área da Cultura Visual, em particular da Fotografia. - Formação humanista emarticulação com as mais avançadas epistemologias contemporâneas. - Articulação do curso com restantes ofertas deformação superior IADE-U; - Corpo docente qualificado experiente e cientificamente preparado. - Corpo docenteequilibrado com docentes com perfil académico e outros com prática profissional - Implementação concursosinternos- intra e extra curriculares - destinadas estudantes em pareceria com empresas e instituições - Portfólio deUC's opcionais no domínio das atividades criativas que, a par das atividades letivas, viabilizam escolhas efetivas aosestudantes - Presença de instrumentos institucionais que favorecem estabelecimento de parcerias, como AgênciaEscola.

8.1.1. Strengths

The degree has unique features, which are sustained in the interdisciplinarity, combining two differentiated areas ofeducation, but simultaneously complementary. First, the fact that it is a Photography, and Visual Culture course,integrated in one of the top 50 schools Design in Europe (Domus Magaz - Dec 2015), which translates one of the mostpositive and unique factors of this educative offer, clearly distinct from other, more technical-professional (thoughwithout neglecting it), offered by polytechnics, or other non-university education systems. If, on the one hand,promotes training in technical and operational areas of Photography, in that this is understood as "means" to theservice of the most different industries or activities, within the audiovisual production; on the other end, do not neglectthe need of a more "free" and understood as a goal, close to the most creative expressions of Plastic Arts, whichcrosses, and even integrates, within the panorama of contemporary creationit is intended, in particular, to trainprofessionals of the image, which is expressing through the various means that Photography puts at your disposal,enabling it to occupy pivotal positions resulting from the development of cultural industries, and the growing socialrole that cultural institutions have been taking recently. Understand that the formation of the future photographer contemplates the ability to reflect, to theorize, criticism andself-criticism, or to know and understand the historical evolution and aesthetic aspects of the universe of Photography,in a dynamic perspective, complementary and interdisciplinary.

In this context, we can point to core strengths - Renowned university and brand among institutions, companies andemployers, students and the families, and community in general. - Adequacy of developed skills and knowledgeacquired to current and future market needs. - Adequacy of developed skills and knowledge acquired to the theory ofproduction needs and knowledge in the field of Visual Culture, particularly in Photography. - Humanist training in thewake of IADE founders, in matching with most advanced modern epistemologies - Coordination of the degree coursewith other higher and non-higher education training offered IADE-U; - Qualified, experienced, scientifically preparedfaculty. - Balanced and adequate faculty with teachers with suitable academic background and other with professionalpractice - Didactic approach focused learning processes for development of skills. - Implementation of diversifiedteaching/learning processes, suited to various skills and activities. - Implementation of internal – intra and extra-curricular – for students in partnership with companies and - Portfolio of optional course units in the field of creativeactivities which, together with teaching activiti, enables effective choices made by students. - Institutional instrumentsthat favour establishment of partnerships, e.g., School Agency.

8.1.2. Pontos fracos

Enquanto fraquezas e questões a melhorar, podemos apontar: - Necessidade de adequação de algumas competênciase áreas de conhecimento em função da procura e de necessidades específicas do mercado. - Algumas lacunas naformação prévia de alguns estudantes.- Limitada expressão da internacionalização das actividades lectivas; - Corpodocente ainda com défice de doutores com formação específica na área da Fotografia. - Insuficiente divulgação dosincentivos às actividades de investigação por toda a comunidade IADE. - Limitada visibilidade internacional dainvestigação realizada por docentes.- Número de artigos pouco significativo em revistas internacionais de referência. -Corpo docente sobrecarregado em termos lectivos, com pouca disponibilidade de tempo para investigação e

publicação. - Insuficiente valorização e reconhecimento institucional do tempo de trabalho do docente destinado aactividades de investigação. - Pouco envolvimento dos estudantes em actividades de investigação. - Limitado númerode parcerias empresariais de longo prazo e associadas à investigação com financiamento. - Desactualização cíclicadas infra-estruturas exigidas pelos sistemas de informação.

8.1.2. Weaknesses

As weaknesses and issues to improve, we can point out: - Need to adequate some competences and fields ofknowledge based on market specific needs and demands. - Some shortcomings in the previous training of somestudents. - Limited expression of the internationalization of school activities; - Faculty still lacks teachers with a PhD inthe specific field of knowledge in Photography. - Insufficient disclosure of incentives to research activities to the IADEcommunity. - Limited international visibility of research conducted by teachers. - Not very significant number ofarticles in international journals of reference. - Faculty with a very heavy teaching workload, and little time for researchand publication. - The faculty’s time for research activities is not valued or recognized by the institution. - Littleinvolvement of students in research activities. - Limited number of long-term business partnerships associated withfunded research. - Cyclical outdated infrastructures as required by information systems.

8.1.3. Oportunidades

8.1.3. Oportunidades Tendo em mente os pontos fortes do curso e considerando o atual contexto nacional e internacional, acreditamos que

a nossa posição é privilegiada e deve considerar como principais oportunidades: - Potencial de crescimento doimpacto das atividades em torno da Fotografia e Cultura Visual no desenvolvimento e no crescimento económico-Potencial de crescimento das atividades ligadas ao empreendedorismo. - Crescente perceção, por parte das empresase instituições, da necessidade de integrarem profissionais da área da Fotografia e Cultura Visual e funçõesassociadas. - Visão do país integrado nas redes internacionais de fornecimento e produção de conhecimento. - O perfiltransversal do curso com ligação a áreas fortes da instituição como o design, marketing, a comunicação, ashumanidades, oferece uma alternativa formativa original, com grande potencialidade de desenvolvimento na era atualem que a mudança, a reciclagem e contaminação de saberes e a multidisciplinaridade são uma constante. - O pesoatribuído às humanidades e à formação humanista e de valores (sustentabilidade, respeito, equilíbrio, etc.) enquantotraço distintivo do curso desde a sua criação, situa-se na linha da frente das epistemologias contemporâneas, indo deencontro às tendências mais avançadas na reflexão sobre as alternativas à crise mundial.- O perfil de formando activo,crítico, maleável, criativo visado pelo curso oferece uma resposta adequada de adaptação ao contexto de criseeconómico-social em que vivemos. - Desenvolvimento de ambientes de trabalho crescentemente interdisciplinaresvisando sinergias entre áreas de formação ligadas às indústrias criativas e ao marketing visível no desenho curriculare no portfólio de unidades curriculares opcionais. - Clima de abertura a novos desenvolvimentos nos processos deensino / aprendizagem, correlacionados com a criação de novos ambientes e espaços de contacto, interação etrabalho autónomo numa perspetiva do aprofundamento de Bolonha. - Massa crítica multidisciplinar dos docentesfavorecendo equipas de investigação e projetos originais, a par do desenvolvimento pessoal em meio artístico. -Possibilidade de aprofundamento das parcerias internacionais, desde logo com a integração na Rede Laureate, demodo a consubstanciar a mobilidade dos estudantes e docentes ou através das associações de que o IADE já émembro: EDCOM (European Foundation for Commercial & Communications Education), Cumulus, Icograda, entreoutras. - Estabelecimento de novas parcerias para a mobilidade internacional de docentes e estudantes. -Internacionalização da atividade docente e de investigação. - Capacidade de atração de docentes e investigadoresinternacionais por diferentes períodos de tempo. - Crescimento do número de estudantes internacionais.

8.1.3. Opportunities

Bearing in mind the strengths of the course and present national and international context, we believe that our positionis a privileged one and must consider as main opportunities: - Growth potential of impact of activities in Photographyand Visual Culture on development and economic growth. - Growth potential of activities related to entrepreneurship. -Growing perception by companies of the need to integrate Photography and Visual Culture professionals and relatedfunctions. - The country is viewed as being part of international supply networks and as a knowledge producer - thecross-cutting nature of the course linked to strong areas of the institution, such as design, marketing, communication,and humanities, offers a unique formative alternative with Great potential for development in current times wherechange, recycling and contamination of knowledge and multidisciplinarity are widespread. - The weight of humanitiesand training in humanities and values (sustainability, respect, balance, etc.) as a distinctive feature of the course sinceit was established is at the forefront of contemporary epistemology, meeting the most advanced trends in thinkingabout alternatives to the global crisis. - The profile of an active, critical, flexible, creative student as desired by thecourse provides an adequate response to the social and economic period of crisis in which we live. - Development ofincreasingly interdisciplinary work environments to achieve synergies between areas of training linked to the creativeindustries and to marketing, visible in the course structure and in the portfolio of optional course units. - Open attitudetowards new teaching/learning processes, correlated with the creation of new environments and contact spaces,spaces for interaction and autonomous work, in the Bologna perspective. - Multidisciplinary critical mass of teachers,giving priority to research teams and original projects along with personal development in artistic environment. -Exploring international partnerships in the Laureate Network, in order to substantiate the mobility of students andteachers or through the associations in which IADE is already a member: EDCOM (European Foundation forCommercial & Communication Education), Cumulus, Icograda, among others. - Establishing new partnerships for theinternational mobility of teachers and students. - Internationalisation of the teaching and research activity. - Capacity toattract foreign teachers and students for different periods of time. - Increasing number of foreign students.

8.1.4. Constrangimentos

Como possíveis constrangimentos, merecem ser apontados: - Clima económico recessivo. - Demografia desfavorável.- Elevada taxa de insucesso e abandono escolar no ensino secundário. - Crescimento geral da oferta dos últimos anos

e elevada concorrência entre instituições de ensino superior. - Inferioridade dos custos directos para estudantes doensino superior público.

-Redução dos apoios sociais (bolsas de estudo) a alunos em resultado das políticas de contenção orçamental doEstado. - Imagem negativa do ensino superior privado em algumas áreas.

- Dificuldades no financiamento externo por parte de empresas a actividades de docência. – Projectos em colaboração e de investigação de longo prazo.

8.1.4. Threats

As possible threats, worth pointed out: - Economic climate of recession. - Unfavourable demographics. - High failureand drop-out rate in secondary school. - General increase in the number of courses offered in recent years and highlevel of competition among higher education institutions.

- Less direct costs for students of public higher education. - Drop in social support (scholarships) to students as aresult of government budgetary restraints. - Negative image of private higher education in some areas. - Difficulties inexternal funding from companies for teaching activities – collaboration projects long-term research.

9. Proposta de ações de melhoria9.1. Ações de melhoria do ciclo de estudos

9.1.1. Ação de melhoria 1) Debilidades 1- Desadequação de algumas competências e áreas de conhecimento em função da procura e dasnecessidades do mercado. 2- Existência de lacunas na formação prévia de alguns estudantes.

Proposta de melhoria 1 - Revisão e actualização do plano de estudos e das metodologias didácticas. 2 -Equacionamento de formações complementares ou propedêuticas a propor aos estudantes: Portfólio de UC paraformação complementar.

9.1.1. Improvement measure

1) Weaknesses 1- Inadequacy of some competences and areas of knowledge based on demand and market needs. 2-Shortcomings in the previous training of some students.

Proposed improvement 1 – Review and update study plan and didactic methodologies. 2 – Consider complementary orpreliminary training proposed to students: portfolio of UC for complementary training.

9.1.2. Prioridade (alta, média, baixa) e tempo de implementação da medida

Tempo de implementação da medida 1- Em implementação no decorrente ano lectivo 2- Em implementação nodecorrente ano lectivo e no próximo ano lectivo

Prioridade 1 e 2 Alta prioridade

9.1.2. Priority (High, Medium, Low) and implementation timeline.

Time needed to implement the measure (1) 1- Being implemented in the current academic year 2- Being implemented inthe current academic year and in the next academic year

Priority 1 and 2 High priority

9.1.3. Indicadores de implementação

Revisões realizadas: novas versões dos planos de estudo implementadas. Portfólio de oferta constituído e emimplementação.

9.1.3. Implementation indicators

Reviews carried out: new versions of study plans implemented. Portfolio of training offers set up and beingimplemented.

9.1. Ações de melhoria do ciclo de estudos

9.1.1. Ação de melhoria 2) Debilidades - Limitada expressão da internacionalização das actividades lectivas; Proposta de melhoria 1-Constituição de turmas com atividades lectivas em Inglês; 2- Disponibilização de material didáctico em Inglês; 3-Convite à permanência de docentes de Universidades estrangeiras que possam envolver novas abordagens científicase pedagógicas; 4- Aprofundamento de parcerias em programas já iniciados, ou proposta de desenvolvimento de novasparcerias; 5- Incentivo à mobilidade de docentes e estudantes.


2) Weaknesses - Limited expression of the internationalisation of school activities. Proposed improvement 1- Form classes with activities ministered in English; 2- Improved offer of educational materials

in English; 3- Invite teachers from foreign universities who may bring new scientific and educational approaches; 4-

Explore partnerships in programme that have already begun, or suggest development of new partnerships; 5-Encourage student and teaching staff mobility.


Tempo de implementação da medida 1,2,3 – 1 a 3 anos 3-5- 3 anos Prioridade 1,2, 3- Alta prioridade; 4- Média.


Time needed to implement the measure 1,2,3 – 1 to 3 years 3-5- 3 years Priority 1,2, 3- High priority; 4- Average priority.


Número de turmas e UC em execução. Número de parcerias; número de estrangeiros contratados. Número deestudantes e docentes em mobilidade.


Number of classes and courses carrying out. Number of partnerships; Number foreign teachers hired. Number ofmobility students and teaching staff.


9.1.1. Ação de melhoria 3) Debilidades - Corpo docente ainda com défice de doutores com formação na área da Fotografia.

Proposta de melhoria - Sistema de incentivos para os docentes em formação; Sistema de incentivos para docentes afrequentarem o Doutoramento - Contratação de novos docentes doutorados.


3) Weaknesses - Faculty still lacks teachers with a PhD in the field of Photography. Proposed improvement - System of incentives for teachers in training; - System of incentives for teachers attending a

PhD – IADE-U. - Hiring new PhD teachers.


Tempo de implementação da medida 1 a 3 anos Prioridade Alta


Time needed to implement the measure 1 to 3 years Priority High


Número de doutorandos 4 Número de novos Professores doutorados 2


Number of PhDs 4 Number of new teachers with a PhD 2


9.1.1. Ação de melhoria 4) Debilidades - Insuficiente divulgação dos incentivos às actividades de investigação por parte da comunidade IADE.

Proposta de melhoria - Optimização do sistema de difusão dos incentivos à investigação.


4) Weaknesses - Insufficient disclosure of incentives to research activities to the IADE community. Proposed improvement - Optimise the system for disclosing incentives for research.


Tempo de implementação da medida – 1 a 3 anos Prioridade - Alta prioridade;


Time needed to implement the measure – 1 to 3 years Priority - High priority


Percepção dos investigadores. Número de execução de candidaturas.


Perception of researchers. Number of applications implemented.


9.1.1. Ação de melhoria 5) Debilidades 1- Limitada visibilidade internacional da investigação realizada por docentes. 2 - Número de artigospouco significativo em revistas internacionais de referência. 3 - Corpo docente sobrecarregado em termos letivos, compouca disponibilidade de tempo para investigação e publicação. 4 - Insuficiente valorização e reconhecimentoinstitucional do tempo de trabalho do docente destinado a atividades de investigação.

Proposta de melhoria 1-4 - Reforço do sistema de incentivos; Desenvolvimento e estreitamento de laços institucionais/e ou informais com Universidades estrangeiras, Associações e Sociedades científicas e Revistas internacionais. 2 –Reforço da comunicação da investigação produzida nas comunidades científicas nacionais e internacionais.


5) Weaknesses 1- Limited international visibility of research conducted by teachers. 2 - Not very significant number ofarticles in international journals of reference. 3 - Faculty with a very heavy teaching workload, and little time forresearch and publication. 4 - The faculty’s time for research activities is not valued or recognised by the institution.

Proposed improvement 1-4 - Incentive system reinforcement; Develop institutional and/or informal relationships withforeign universities, associations and scientific societies, and international journals. 2 – Strengthen thecommunication of research produced in Portuguese and foreign scientific communities.


Tempo de implementação da medida – Em implementação e num espaço de 3 anos. Prioridade - Alta prioridade.


Time needed to implement the measure – Being implemented, and within 3 years. Priority - High priority.


Taxa de crescimento das publicações científicas internacionais de referência. Aumento dos canais de apresentaçãodos grupos e projectos de investigação.


Growth rate of international scientific publications of reference. Increase in the number of channels for presentinggroups and research projects.


9.1.1. Ação de melhoria 6) Debilidades - Ainda pouco envolvimento dos estudantes em actividades de investigação.

Proposta de melhoria 1- Sistema de incentivos para estudantes; maior notoriedade e comunicação dentro do IADE-U.2- Melhor articulação entre a Unidade de investigação UNIDCOM e os cursos de Graduação e Pós-graduação do IADE-U.


6) Weaknesses - Still little involvement of students in research activities. Proposed improvement 1- Incentive system for students; give more visibility to research and reporting it within IADE-

U. 2- Improve coordination between the UNIDCOM research unit and the graduate and post-graduate courses at IADE-U.


Tempo de implementação da medida 1 a 3 anos Prioridade Alta


Time needed to implement the measure 1 to 3 years Priority High


Projectos de investigação desenvolvidos envolvendo estudantes. Número de bolsas atribuídas aos estudantes.


Research projects developed involving students. Number of scholarships awarded to students.


9.1.1. Ação de melhoria 7) Debilidades - Limitado número de parcerias empresariais de longo prazo e associadas à investigação comfinanciamento.

Proposta de melhoria - Reforço da atual estratégia de aproximação ao tecido empresarial.


7) Weaknesses - Limited number of long-term business partnerships associated with funded research. Proposed improvement - Strengthen the current strategy to bring the university closer to the corporate world


Tempo de implementação da medida - Em implementação no presente ano lectivo e num espaço de 3 anos Prioridade - Média.


Time needed to implement the measure - Being implemented in the current academic year, and within 3 years Priority - Average.


Número de reuniões de apresentação realizadas; Número de parcerias desenvolvidas. Número de projectos comparceiros desta natureza. Valor de financiamento destas fontes.


Number of presentation meetings held; Number of partnerships developed. Number of projects of a similar nature.Amount of funding from these sources.


9.1.1. Ação de melhoria 8) Debilidades 2 - Desactualização cíclica das infra-estruturas exigidas pelos sistemas de informação.

Proposta de melhoria - A resolução destes problemas não depende da Coordenação do Curso, que não obstante temprocedido à sensibilização da Administração para esta realidade.


8) Weaknesses 1 - Cyclical outdated infrastructures as required by information systems. Proposed improvement - the solution of these problems does not depend on the Course Coordination, which

nevertheless has called the administration’s attention to this fact.


Tempo de implementação da medida - Em execução. Prioridade - Média.


Time needed to implement the measure - Being implemented. Priority - Average.


Número de novas inscrições e desistências de alunos em formação. Percepção dos utilizadores.


Number of new enrolments and drop-out rate of students in training. Perception of users.

10. Proposta de reestruturação curricular (facultativo)10.1. Alterações à estrutura curricular

10.1. Alterações à estrutura curricular

10.1.1. Síntese das alterações pretendidas 1) O IADE-U procedeu à adquação Unidades Curriculares e áreas científicas ciclos de estudos registados na A3ES deacordo com a Portaria no 256/2005, 16 março (CNAEF). Os planos de estudos foram submetidos com a indicação deáreas científicas próprias e não com áreas de formação. A sobreposição entre áreas científicas e áreas de formaçãonão é exata. Procedeu-se assim à qualificação atualizada no respeito ao cumprimento dos objectivos do plano deestudos em melhoria.

Áreas fundamentais ciclo estudos: 213 (Áudio-visuais e produção dos media) e 211 (Belas-artes), com a nova propostapassarão a dispor respectivamente 129, e 45 ECTS.

10.1.1. Synthesis of the intended changes

1) IADE-U proceeded to adequacy of course units and scientific areas of cycles registered A3ES according toclassification as laid down in Ordinance 256/2005, 16 March (CNAEF). These study plans had been submitted showingown scientific areas and not training areas. Overlap between those scientific areas and areas scientific training is notexact. We proceeded to its updated to verify compliance to ensure due respect with the objectives of the study plan ofproposed improvements.

Fundamental areas of cycle studies: 213 (Audio-visual media production) and 211 (Fine Arts). New proposal will have,respectively, 129 and 45 ECTS's.

10.1.2. Nova estrutura curricular pretendida (apenas os percursos em que são propostas alterações)

Mapa

10.1.2.1. Ciclo de Estudos: Fotografia e Cultura Visual

10.1.2.1. Study programme:


10.1.2.2. Grau:

Licenciado

10.1.2.3. Ramo, variante, área de especialização do mestrado ou especialidade do doutoramento (se aplicável):

<sem resposta>

10.1.2.3. Branch, option, specialization area of the master or speciality of the PhD (if applicable):

<no answer>

10.1.2.4 Nova estrutura curricular pretendida / New intended curricular structure

Área Científica / Scientific Area Sigla /Acronym

ECTS Obrigatórios / MandatoryECTS

ECTS Optativos / OptionalECTS*

Audiovisual e produção dos media/ Audio-visual and mediaproduction 213 120 9

Belas Artes / Fine Arts 211 18 27Jornalismo e Reportagem/ Journalism and reportage 321 3 0Marketing e Publicidade/ Marketing and Advertising 342 3 0(4 Items) 144 36

10.2. Novo plano de estudos

Mapa XII - - 1.º Semestre

10.2.1. Ciclo de Estudos:

Fotografia e Cultura Visual

10.2.1. Study programme:


10.2.2. Grau:

Licenciado

10.2.3. Ramo, variante, área de especialização do mestrado ou especialidade do doutoramento (se aplicável):

<sem resposta>

10.2.3. Branch, option, specialization area of the master or speciality of the PhD (if applicable):

<no answer>

10.2.4. Ano/semestre/trimestre curricular:

1.º Semestre

10.2.4. Curricular year/semester/trimester:

1st Semester

10.2.5 Novo plano de estudos / New study plan





ECTSObservações/Observations(5)

LABORATÓRIO DE FOTOGRAFIA ANALÓGICA/ANALOG PHOTOGRAPHY LAB 213 S 324 PL: 90 12

DESENHO DE OBSERVAÇÃO/ OBSERVATIONDRAWING 211 S 162 TP: 75 6

ANÁLISE E LEITURA DA IMAGEM/ EDITINGAND DIGITAL POST-PRODUCTION 213 S 81 TP: 15 T: 15 3

PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO/ READING ANDANALYSIS OF IMAGE 213 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/

OptionalCIÊNCIA APLICADA À FOTOGRAFIA / SCIENCEAPPLIED TO PHOTOGRAPHY 213 S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalTEORIA E HISTÓRIA DA COMPOSIÇÃOVISUAL/ THEORY AND HISTORY OF VISUALCOMPOSITION

211 S 81 T: 30 3

(6 Items)


10.2.1. Ciclo de Estudos: Fotografia e Cultura Visual



10.2.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


2.º Semestre


2nd Semester






Observações/Observations(5)

LABORATÓRIO DE REPRESENTAÇÃOAVANÇADA/ ADVANCED REPRESENTATIONLAB

213 S 324 PL: 90 12

FOTOGRAFIA DIGITAL/ DIGITALPHOTOGRAPHY 213 S 162 TP: 75 6

PORTFÓLIO E DIVULGAÇÃO/ PORTFOLIOAND PROMOTION 213 S 81 TP: 15 T: 15 3

IMAGEM E ARTES PERFORMATIVAS/ IMAGEAND PERFORMING ARTS 211 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/

OptionalSOCIOLOGIA DA ARTE/ SOCIOLOGY OFART 211 S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalARTE E CULTURA CONTEMPORÂNEA/CONTEMPORARY ART AND CULTURE 211 S 81 T: 30 3

(6 Items)





10.2.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


3.º Semestre


3rd Semester


Unidades Curriculares / Curricular Units Área Científica /Scientific Area (1)




Observações/Observations(5)

LABORATÓRIO DIGITAL/ DIGITAL LAB 213 S 324 PL: 90 12ILUMINAÇÃO E AMBIENTE DIGITAL/LIGHTING AND DIGITAL ENVIRONEMENT 213 S 162 TP: 75 6

EDIÇÃO E DESIGN/ EDITING AND DESIGN 213 S 81 TP: 15 T: 15 3

SOM E IMAGEM/ SOUND AND IMAGE 213 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/Optional

HISTÓRIA E CRÍTICA DA FOTOGRAFIA/PHOTOGRAPHY HISTORY AND CRITICISM 211 S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalCIÊNCIAS DA COMUNICAÇÃO/COMMUNICATION SCIENCES 321 S 81 T: 30 3

(6 Items)





10.2.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


4.º Semestre


4th Semester







FOTOGRAFIA E PUBLICIDADE/PHOTOGRAPHY AND ADVERTISING 213 S 324 PL: 90 12

FOTOJORNALISMO E MEDIA/PHOTOJOURNALISM AND MEDIA 213 S 162 TP: 75 6

METODOLOGIA DO PROJECTOFOTOGRÁFICO/ PHOTOGRAPHIC PROJECTMETHODOLOGY

213 S 81 TP: 15 T: 15 3

STORYBOARD/ STORYBOARD 211 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/Optional

HISTÓRIA DA FOTOGRAFIA EM PORTUGAL/HISTORY OF PHOTOGRAPHY IN PORTUGAL 211 S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalGESTÃO DO PROJECTO/ PROJECTMANAGING 213 S 81 T: 30 3

(6 Items)





10.2.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


5.º Semestre


5th Semester


Unidades Curriculares / CurricularUnits

Área Científica /Scientific Area (1)

Duração /Duration (2)




PROJECTO DE FOTOGRAFIA/PHOTOGRAPHY PROJECT 213 S 324 PL: 90 12

FOTOGRAFIA E MODA/PHOTOGRAPHY AND FASHION 213 S 162 TP: 75 6

FILME E IMAGEM DOCUMENTAL/FILM AND DOCUMENTAL IMAGE 213 S 81 TP: 15 T: 15 3

DIRECÇÃO DE ARTE/ ARTDIRECTION 211 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/

Optional

CULTURA VISUAL/ VISUAL CULTURE 211 S 81 T: 30 3 Optativa/Optional

FILOSOFIA DA ARTE E DA IMAGEM/ART AND IMAGE PHILOSOPHY 211 S 81 T: 30 3

(6 Items)





10.2.2. Grau:

Licenciado


<sem resposta>


<no answer>


6.º Semestre


6th Semester







REALIZAÇÃO E PRODUÇÃO AUDIOVISUAL/AUDIOVISUAL DIRECTING AND PRODUCTION 213 S 324 PL: 90 12

FOTOGRAFIA DE AUTOR/ FINE ARTPHOTOGRAPHY 213 S 162 TP: 75 6

PATRIMÓNIO FOTOGRÁFICO ECONSERVAÇÃO/ PHOTOGRAPHIC PATRIMONYAND CONSERVATION

211 S 81 TP: 15 T: 15 3

CURADORIA E MUSEOGRAFIA/ CURATORSHIPAND MUSEOGRAPHY 211 S 81 TP: 15 T: 15 3 Optativa/

OptionalFOTOGRAFIA E TENDÊNCIAS/ PHOTOGRAPHYAND TRENDS 211 S 81 T: 30 3 Optativa/

OptionalEMPREENDEDORISMO/ ENTREPRENEURSHIP 342 S 81 T: 30 3

(6 Items)

10.3. Fichas curriculares dos docentes

Mapa XIII

10.3.1. Nome do docente (preencher o nome completo): <sem resposta>

10.3.2. Instituição de ensino superior (preencher apenas quando diferente da Instituição proponente mencionada em A1):

<sem resposta>

10.3.3 Unidade Orgânica (preencher apenas quando diferente da unidade orgânica mencionada em A2.):

<sem resposta>

10.3.4. Categoria:

<sem resposta>

10.3.5. Regime de tempo na Instituição que submete a proposta (%):

<sem resposta>

10.3.6. Ficha curricular de docente:

<sem resposta>

10.4. Organização das Unidades Curriculares (apenas para as unidades curriculares novas)

Mapa XIV

10.4.1.1. Unidade curricular: <sem resposta>

10.4.1.2. Docente responsável e respetiva carga lectiva na unidade curricular (preencher o nome completo):

<sem resposta>

10.4.1.3. Outros docentes e respetivas cargas lectivas na unidade curricular:

<sem resposta>


<sem resposta>


<no answer>


<sem resposta>

10.4.1.5. Syllabus:

<no answer>

10.4.1.6. Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objetivos de aprendizagem da unidadecurricular

<sem resposta>


<no answer>


<sem resposta>


<no answer>

10.4.1.8. Demonstração da coerência das metodologias de ensino com os objetivos de aprendizagem da unidadecurricular.

<sem resposta>


<no answer>


<sem resposta>

ACEF/1516/21092 — Guião para a auto-avaliação · 2018. 9. 26. · A2. Unidade(s) orgânica(s)...

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