S. XVII S. XVIII

Barroco tardío

Barroco maduro o pleno

Barroco temprano o primitivo

1580 -1630 1630 - 1680 1680 - 1730

Principalmente en España y América española

BARROCOARQUITECTUTA

La arquitectura barroca tuvo el objetivo de emocionar y llamar la atención del espectador.

• El uso de la línea curva, tanto en las estructuras de los edificios como en la decoración.

• Destaca el uso de las columnas salomónicas, que son las que tienen el fuste en espiral, y da una sensación de movilidad.

• La utilización de efectos luminosos en los edificios a través de una gran profusión de entrantes y salientes, es decir, de fachadas con distinta profundidad; y de fronteros rotos, es decir, de fronteros en los que alguno de sus lados no está cerrado.

• La abundancia de decoración y de adornos en las fachadas e interiores.

• La utilización de materiales ricos, especialmente en las Iglesias, para producir una sensación de ostentación.

Arte Barroco. Arquitectura

Plaza mayor de SalamancaEspaña (Salamanca)Fue construida en el periodo que va desde el año 1729 al 1756, en estilo barroco.El diseño es del arquitecto Alberto Churriguera que invento el estilo churrigueresco.

HospicioMadridAño: 1722 – 1729Autor: Pedro Rivera

Arte Barroco. Arquitectura

Escultura o arquitectura

Arte Barroco. Arquitectura

Puente de ToledoEspaña (Madrid), une ambas riberas del río Manzanares, enlazando la glorieta dePirámides, en la orilla este, con la glorieta del Marqués de Vadillo en la orilla oeste. Es de estilo barroco (churrigueresco) y fue construido entre los años 1718 y 1732 por el arquitecto Pedro de Rivera.

BarrocoEscultura

• Se impuso el realismo en las representaciones, a las que se dotó de rasgos físicos y movimientos naturales. Todos los detalles del cuerpo humano se representaron minuciosamente.

• Las representaciones mostraban un gran patetismo. Se exaltaron los sentimientos y se dio mucha teatralidad a los gestos. Hubo un gran interés por plasmar la psicología de los personajes.

• Las figuras adquirieron gran movilidad, energía y vitalidad. Se hizo muy habitual que éstas se engarzasen unas con otras formando composiciones muy complejas. Se impuso el gusto por lo teatral y las composiciones se pensaban como auténticas escenografías, es decir, como decorado para una representación teatral.

• Se potenciaron los efectos luminosos. Los pliegues de la ropa y los gestos de las figuras provocaban combinaciones de luces y sombras.

• La temática de las esculturas barrocas fue muy variada. En los países católicos eran frecuentes las representaciones religiosas. En todos los casos se desarrollaban los retratos y las escenas mitológicas.

• Se da gran importancia al desnudo.

Éxtasis de Santa Teresa.Iglesia de Santa María de la Victoria. En Roma.Fecha: 1647- 1651Obra de Gian Lorenzo Bernini.

Arte Barroco.Escultura

Arte Barroco. Escultura

La Sagrada FamiliaCapilla de la nave lateral derecha de la Iglesia de San Miguel, Murcia.Fecha: 1765 - 1766 Autor: Francisco Salzillo Alcaraz

BarrocoPintura

• Se impuso el realismo, representar las cosas tal y como eran, incluso sus rasgos desagradables.

• Se usaron composiciones menos simétricas y personajes y actitudes poco serenas, para dar una mayor movilidad y fuerza a las representaciones.

• Se utilizaba una técnica llamada claroscuro. Se basaba en generalizaron los fuertes efectos luminosos, es decir, que se mezclaban zonas de sombra con otras de intensa luz.

• Las representaciones tenían gran emotividad y los personajes mostraban los sentimientos muy intensamente.

• La pintura barroca se caracterizaba por los siguientes temas: escenas religiosas, retratos, mitología, escenas cortesanas e imágenes de la vida cotidiana, aunque empiezan a desarrollarse también los paisajes y los bodegones, que también recibe el nombre de “naturaleza muerta”.

Arte Barroco. Pintura

Conocido popularmente desde el siglo XIX como Las meninas, el cuadro fue titulado originalmente como La familia de Felipe IV.Se encuentra en el Museo del Prado de Madrid. Aunque no tiene firma ni fecha, se data en 1656.Autor: Diego Velázquez.

Arte Barroco. Pintura La ronda de nocheRijksmuseum, ÁmsterdamAño: 1640 - 1642Pintor: Rembrandt van Rijn.

Crucifixión de San PedroSe encuentra en la capilla Cerasi de la iglesia de Santa María del Popolo de Roma, Italia. Fecha de construcción: 1601Es una obra del pintor italiano Caravaggio.

Arte Barroco. Pintura

1730 1770

Comienza en Francia

Se extendió por: Alemania, Bohemia,Austria, Italia e Inglaterra.

RococóPintura

• Los pintores usaron colores claros y delicados y las formas curvilíneas, decoran las telas con querubines y mitos de amor. Sus paisajes con fiestas galantes y pastorales a menudo recogían comidas sobre la hierba de personajes aristocráticos y aventuras amorosas y cortesanas. Se recuperaron personajes mitológicos que se entremezclan en las escenas, dotándolas de sensualidad, alegría y frescura.

• El retrato también fue popular, en el que los personajes son representados con mucha elegancia, basada en la artificialidad de la vida de palacio y de los ambientes cortesanos, reflejando una imagen amable de la sociedad en transformación.

Arte Rococó. Pintura

Peregrinación a CytheraMuseo del LouvreFecha: cerca de 1717Jean-Antoine Watteau

Arte Rococó. Pintura

La gallina ciegaSe conserva en el Museo de Arte de Toledo, Ohio (Estados Unidos) Realizada hacia 1769 por el francés Jean Honoré Fragonard

Arte Rococó. PinturaArte Rococó. Pintura

Muchacha tumbadaAlte Pinakothek, MunichFecha: 1752Artista: François Boucher

RococóEscultura

• En general, este estilo fue expresado mejor mediante la delicada escultura de porcelana, más que con estatuas marmóreas e imponentes. Los motivos amorosos y alegres son representados en la escultura, así como la naturaleza y la línea curva y asimétrica.

Love fashioning a bow from the club of Heracles(Cupido tallando sus dardos de amor con el garrote de Hércules)Museo del Louvre.Año: 1750Artista: Edmé Bouchardon.

Arte Rococó.Escultura

Vertumno y PomonaMuseo del LouvreAño: 1760Escultor: Jean-Baptiste Lemoyne

Arte Rococó.Escultura

RococóArquitectura

• Rococó será la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad. Se abandonan los órdenes clásicos y las fachadas de los edificios se distinguirán por ser lisas. La forma dominante era la circular. Un pabellón central, generalmente entre dos alas bajas y curvas y, siempre que era posible, rodeado de un jardín o un inmerso parque natural.

• En este momento la ventana aumenta progresivamente de medida, hasta la puerta-ventana o «ventana-francesa», obteniendo una ideal fusión con la naturaleza, con el paisaje y el entorno. Se adoptan ventanas arqueadas. Se elimina o reduce el uso de esculturas monumentales.

• . Los edificios tienen estancias especializadas para cada función y una distribución muy cómoda. Las habitaciones combinan la ornamentación, colores y mobiliario.

Amalienburg, pabellón de caza Nymphenburg, cerca de Múnich.Año: 1734 - 1739 Arquitecto: François de Cuvilliés

Arte Rococó. Arquitectura

Arte Rococó. Arquitectura

Palacio de Sanssouci.Se encuentra en Potsdam.Año: 1745Arquitecto: Georg Wenzeslaus von Knobelsdorff.

1750 1800

EEUU, Europa (sobre todo Francia)

NeoclasicismoPintura

• Plantean un espacio preciso en el que los personajes se sitúan en un primer plano; el predominio del dibujo.

• Los pintores reprodujeron los principales hechos de la revolución y exaltaron los mitos romanos, a los que se identificó con los valores de la revolución.

• La belleza ideal, el racionalismo, la virtud, la línea, el culto a la Antigüedad clásica y al Mediterráneo.

Arte Neoclásico. Pintura David-Oath of the HoratiiMuseo del Louvre, ParísAño: 1784Autor: Jacques-Louis David

Arte Neoclásico. Pintura Bonaparte visitando a los apestados de Jaffa Museo del LouvreAño: 1804Autor: Antoine-Jean Gros

Napoleón cruzando los Alpes. Musée national du château de Malmaison,FranciaAño: 1801Autor: Jacques-Louis David.

Arte Neoclásico.Pintura

Arte Neoclásico. PinturaLa familia de Carlos IVMuseo del Prado, MadridAño: 1800 – 1801Autor: Francisco de Goya

Los fusilamientos del tres de mayoMuseo del Prado, MadridAño: 1814Autor: Francisco de Goya

Arte Neoclásico. Pintura

NeoclasicismoEscultura

• El pasado está muy presente • Las esculturas neoclásicas se realizaban en la mayoría

de los casos en mármol blanco, sin policromar, puesto que así se pensaba que eran las esculturas antiguas, predominando en ellas la noble sencillez y la serena belleza.

• Sencillez y una pureza.• El desnudo tiene una notable presencia, como deseo de

rodear las obras de una cierta intemporalidad. Los modelos griegos y romanos, los temas tomados de la mitología clásica y las alegorías sobre las virtudes cívicas llenaron los relieves de los edificios

• El retrato también ocupó un importante lugar en la escultura neoclásica

Las tres graciasMuseo del Hermitage

Antonio Canova

Arte Neoclásico.Escultura

Ercole e LicaLugar: Galería Nacional de Arte Moderno de RomaAño: 1795 - 1815Autor: Antonio Canova

Arte Neoclásico.Escultura

Jasón con el vellocino de oro Lugar:Año: 1803Autor: Bertel Thorvaldsen

Arte Neoclásico.Escultura

CristoCatedral de CopenhagueAño:Autor: Bertel Thorvaldsen

Arte Neoclásico.Escultura

CopérnicoVarsoviaAño: 1822Autor: Bertel Thorvaldsen

Arte Neoclásico. Escultura

Fuente de NeptunoLugar: Plaza de Cánovas delCastillo, Madrid (España) Fue diseñada por el arquitecto Ventura Rodríguez (1782)y realizada entre 1780 – 1784por Juan Pascual de Mena

Arte Neoclásico. Escultura

Arte Neoclásico. Escultura

Fuente de CibelesMadrid (España)Año: 1777 - 1782Escultor:Ventura Rodríguez

NeoclasicismoArquitectura

• Capacidad de influir en el pensamiento y en las costumbres de los hombres. Proliferan así las construcciones que pueden contribuir a mejorar la vida humana, pensadas con carácter monumental.

• La necesidad de crear un edificio en el cual todas sus partes tuvieran una función esencial y práctica y en el que los órdenes arquitectónicos fueran elementos constructivos y no sólo decorativos, todo ello para hacer una arquitectura verdadera: la construida con lógica.

• Todos los arquitectos parten de unos supuestos comunes como son la racionalidad en las construcciones y la vuelta al pasado

• Los modelos greco-romanos dieron lugar a una arquitectura monumental que reproduce frecuentemente el templo clásico para darle un nuevo sentido en la sociedad civil.

• Otros arquitectos, los llamados utópicos, revolucionarios o visionarios, plantearon edificios basados en las formas geométricas. No despreciaron la herencia del pasado clásico y, aunque respetaron las normas de simetría y la monumentalidad, sus edificios son a veces el resultado de la combinación caprichosa de las formas geométricas.

• La tercera categoría, la arquitectura pintoresca, a partir de la creación de jardines ingleses en el siglo XVIII, ordenados de forma natural lejos del geometrismo del jardín francés. En esta arquitectura se valora la combinación de la naturaleza con lo arquitectónico, la inclusión en el paisaje natural de edificios que remedan las construcciones chinas, indias o medievales. Este juego de formas caprichosas y el aprovechamiento de la luz buscan suscitar sensaciones en el espectador

Arte Neoclásico. ArquitecturaLa Puerta de Brandeburgo Alemania (Berlín)Año: 1788 - 1791Carl Gotthard Langhans

Arte Neoclásico. Arquitectura

Acrópolis de AtenasPinakothek Museum, Munich Año: 1846Autor: Leo von Klenze

• cuadro

Arco de Triunfo de ParísEstá ubicado en el VIII Distrito de París, en la Plaza Charles de GaulleAño: 1806 – 1836Diseñado por: Jean Chalgrin y Jean-Arnaud Ravmond

Arte Neoclásico.Arquitectura

• cuadro

El Panteón de ParísUbicación: Francia, en el V distrito, en el corazón del Barrio Latino.Año: 1764 – 1790Arquitecto:Jacques-Germain Soufflot

Arte Neoclásico. Arquitectura

• cuadro

Iglesia la MadeleineFrancia, ParísAño: 1764Arquitecto:Pierre Contant d´lvrv

Arte Neoclásico.Arquitecto

Arte Neoclásico. Arquitectura

Puerta de AlcaláEspaña, MadridAño: 1778 Arquitecto: Francesco Sabatini

Alegoría de la villa de MadridAño: 1810Lugar: Museo de Historia de MadridPintor: Francisco de GoyaTemas costumbristas

Francisco de GoyaTema costumbrista

El afiladorMuseo de Bellas artesde BudapestAño: 1808 – 1812Pintor: Franciscode Goya

Francisco de Goya.Tema costumbrista

Retrato del Duque de AlbaMuseo del Prado, MadridAño: 1795Pintor: Francisco de Goya

Francisco de GoyaRetrato

La Duquesa de AlbaPalacio de Liria, MadridAño: 1795Pintor: Francisco de Goya

Francisco de GoyaRetrato

Francisco de Goya. Tema Histórico

El dos de Mayo de 1808Museo del Prado, MadridAño: 1814Pintor: Francisco de Goya

Los fusilamientos del tres de mayoMuseo del Prado, MadridAño: 1814Autor: Francisco de Goya

Francisco de Goya. Tema Histórico

Los desastres de la guerraLugar:Año: 1810 -1814Pintor: Francisco de Goya

Francisco de GoyaTema Desastre de la guerra

Carretadas al cementerioAño: 1810 – 1815

Pintor: Francisco de Goya

Francisco de GoyaTema Desastre de la guerra

Estragos de la guerraReal Academia de Bellas Artes de San FernandoAño: 1810 – 1815Pintor: Francisco de Goya

Francisco de Goya. Tema Desastres de la guerra

Saturno devorando a un hijoMuseo del Prado, MadridAño: 1819 – 1823Pintor: Francisco de Goya

Francisco de GoyaPinturas negras

Capricho nº 1, retrato de GoyaLugar:Año: 1799Pintor: Francisco de Goya

Francisco de Goya Grabados

1815 1850

Se inició en Alemania y Reino Unido. Se extendiódesde Inglaterra a Alemania hasta llegar a países como Francia,Italia, Argentina, España, México, Rusia, etc.

RomanticismoPintura

• Se opone a la belleza ideal, el racionalismo, la virtud, la línea, el culto a la Antigüedad clásica y al Mediterráneo, el romanticismo se opone y promueve el corazón, la pasión, lo irracional, lo imaginario, el desorden, la exaltación, el color, la pincelada y el culto a la Edad Media y a las mitologías de la Europa del Norte.

• Expresan el sentimentalismo, el misticismo, la expresión de los sueños.

• El romanticismo defiende la superioridad del sentimiento sobre la razón, y por ello exalta la sensibilidad, la imaginación y las pasiones.

Viajero junto a un mar de nieblaLugar: Kunsthalle, HamburgoAño: 1818Pintor: Caspar David Friedrich

Romanticismo. Pintura

Mujer asomada a la ventanaAlte NationalgalerieAño: 1822Pintor: Caspar David Friedrich

Romanticismo.Pintura

Romanticismo. Pintura La Barca de DanteMuseo del Louvre, ParísAño: 1822Pintor: E. Delacroix

Romanticismo.Pintura

La balsa de MedusaMuseo del Louvre,ParísAño: 1819Pintor: Théodore Géricault

Romanticismo. Pintura

El incendio de las cámaras de los Lores y lo Comunes Philadelphia Museum of Art, PhiladelphiaAño: 1835Pintor: Joseph Mallord William Turner

Romanticismo. Pintura

Valle de DedhamVicotria and Albert Museun,Londre.Año: 1802Pintor: John Constable

Romanticismo.Pintura

Romanticismo. Pintura

La VicariaMuseo Nacional de Arte de CataluñaAño: 1867 - 1870Pintor: Mariano Fortuny

RomanticismoEscultura

• La escultura tuvo un desarrollo mucho menor que la pintura.

• Permitió a los escultores liberarse de los modelos del pasado. Se crearon obras nuevas basadas en la imaginación y en las emociones.

• La vivacidad de las figuras y el efecto de luces y sombras rizadas que creó al modelar las superficies tienen una gran afinidad con el arte rococó.

La Marsellesa de François Rudé Sobre el arco de Triunfo de ParísAño: 1833Escultor: François Rude

Romanticismo.Escultura

Romanticismo. Escultura

Ulises en la Isla de CalipsoParque del castillo de CompiègneAño: 1833Escultor: Théophile Bra

RomanticismoArquitectura

• Exaltación de la Edad Media.

• Mezcla lo fantasioso y lo opulento del gusto burgués

Ópera de ParísFrancia, París

Año: 1669Autor: Charles Garnier.

Romanticismo. Arquitectura

Ayuntamiento de BilbaoBilbao, EspañaAño: 1883Autor: Joaquín Rucoba.

Romanticismo. Arquitectura

1848 S. XIX

Sobre todo en Francia

RealismoArquitectura

• Reproducir lo que es la realidad. • Sencillez.• Vocabulario funcional.• Científico.• Hierro y cristal.• Forma pura.• Actual.• Estilo moderno.

RealismoPintura

• Su característica principal es la reflexión sobre la realidad, sin idealizar ni la sociedad, ni la naturaleza, ni el pasado, como lo había hecho la corriente del Romanticismo.

• También se caracteriza porque los artistas dejaron a un lado los temas sobrenaturales y mágicos y se centraron en temas más corrientes. Los principales sujetos pictóricos fueron los de la vida cotidiana.

Realismo. PinturaLas espigadoras Museo de Orsay, ParísAño: 1857Pintor: Jean-François Millet.

El sembradosMuseo de Bellas Artes de BostonAño: 1850Pintor: Jean-François Millet

Realismo. Pintura

Don Quijote y Sancho PanzaNeue Pinakothek de Múnich.Año: 1868Pintor: Honoré Daumier

Realismo.Pintura

Zorro en la nieveMuseo de Artes de DallasAño: 1860Pintor: Gustave Courbet

Realismo. Pintura

El taller de pinturaMuseo de Orsay, ParísAño: 1855Pintor: Gustave Coubert

Realismo. Pintura

El estudioMuseo de Orsay, ParísAño: 1855Pintor: Gustave Courbet

Realismo.Pintura

El puente de NarniMuseo del LouvreAño: 1826Autor: Jean-Baptoste Camille Corot

Realismo. Pintura

Dona Isabel la Católica dictando su testamento Museo del PradoAño: 1864Pintor: Eduardo Rosales

Realismo. Pintura

RealismoEscultura

• Realizadas en materiales nobles (bronce y mármol).

• Tendrá mucho menor desarrollo que la pintura.

• Los temas preferidos serán el retrato, generalmente bustos inspirados en los romanos y renacentistas, y los animales, así como los de carácter social.

La danzaAño: 1863 – 1869Palacio Garnier, París (Francia)J. D. Carpeaux

Realismo.Escultura

Realismo. Escultura

Cheval à l'abreuvoirAño: 1899 Autor: Constantin Meunier

El Monumento al trabajo Bruselas, en el barrio de LaekenAño: 1890Autor: Constantin Meunier

Realismo. Escultura

El pensadorMuseo de Rodin, ParísAño: 1880Escultor: Auguste Rodin

Escultura XIX

Escultura XIX

La Marsellesa Sobre el arco de Triunfo de ParísAño: 1833Escultor: François Rude

Mercurio atándose las sandaliasMuseo del Louvre. Año: Escultor: François Rude

La danzaAño: 1863 – 1869Palacio Garnier, París (Francia)J. D. Carpeaux

Realismo.Escultura

Realismo. Escultura

Cheval à l'abreuvoirAño: 1899 Autor: Constantin Meunier

Escultura XIX

The Mower Lugar:Año: 1892Autor: Constantin Meunier

Autor: Medardo Rosso

Escultura XIX

Monumento al teniente Ruiz MendozaAño: 1891MadridEscultor: Mariano Benlliure

Escultura XIX

Arquitectura histórica S:XIX

El Parlamento del Reino Unido Gran BretañaAño: reconstrucción en 1834Arquitectos: Charles Barry y Augustus Welby

Arquitectura histórica S:XIX

Ópera de ParísFrancia, ParísAño: 1669Fundado por: Colbert

Pabellón Real de BrightonBrighton, Inglaterra Obra de: John NashS. XIX

Arquitectura histórica S:XIX

Arquitectura histórica S:XIX

Pabellón Mudéjar Sevilla

Catedral de Santa María de TeruelEspañaReconstrucción: 1909Autor: Pablo Monguió

Arquitectura histórica S:XIX

Basílica del Voto NacionalAméricaAño: 1883 – 1988Autor: Emilio Tarlier

Arquitectura histórica S:XIX

Facultad de Ingeniería Las Heras en Buenos Aires,Argentina.

Arquitectura histórica S:XIX

Gran Teatro Falla de Cádiz.Cádiz Año: 1886 – 1905Proyecto de Adolfo Morales de los Ríos y Adolfo del Castillo

Arquitectura histórica S:XIX

Plaza de las Ventas Madrid Se inauguro en: 1931Autor: José Espeliú

Arquitectura histórica S:XIX

Nueva Catedral de Zamora México. Año: 1798

Arquitectura Histórica

S.XIX

Arquitectura histórica. Prehistoria

Restos de construcción megalíticaadintelada en Stonehenge.

Arquitectura histórica. Edad Antigua

La Esfinge y las Pirámides de Guiza (en el antiguo Egipto, III milenio a. C.).

El Partenón, Atenas, siglo V  a. C.

Arquitectura histórica. Edad Antigua

Santa Sofía de Constantinopla (532-537)

Arquitectura histórica. Edad Media

Taj MahalAños: 1631 y 1654 Agra (Uttar Pradesh, India) Shah Jahan

Arquitectura histórica. Edad Moderna

Basílica de San PedroRoma, VaticanoConstrucción edificio actual: 1506Arquitecto: Bramante

Arquitectura histórica. Edad Moderna

Arquitectura histórica. Edad Moderna

Catedral de San Basilio Moscú, Rusia. Año: 1551 y 1561 fue ordenada por el zar Iván el Terrible

San Carlos Borromeo, VienaJohann Bernhard Fischer von ErlachAño: (1716-1739)

Arquitectura histórica. Edad Moderna

Edificio Chrysler. Nueva YorkAño: 1930. Autor: William van Allen

Arquitectura históricaS.XX

Torre EiffelFrancia, ParísAño: 1887Gustave Eiffel

Arquitectura de hierro

Almacenes Carson Chicago Año: 1899 Arquitecto: Louis Sullivan

Arquitectura de cristal

Arquitectura dehierro y cristal

El Palacio de Cristal del Retiro Lugar: Jardines del Retiro de Madrid (España).Año: 1887Escultor: Ricardo Velázquez Bosco

Biblioteca Nacional de FranciaFrancia, París

Año: 1994François Mitterrand

Arquitectura de hierro y cristal

La Biblioteca de Santa Genoveva Francia, ParísAños: siglo XIX – 1861Escultor: Henri Labrouste

Arquitectura de hierro

Gran Palacio de ParísFrancia, ParísAño: 1897 Arquitectos: Charles-Louis Girault,Deglane, Louvet y Thomas

Arquitectura de cemento, hierro y cristal

Arquitectura de hierro y cristal

Palacio de cristalLondresAño: 1854, incendiado en 1939Arquitecto: Horeau y Richard Turner

Las Halles centralesFrancia, París

Año: 1848Arquitecto: Victor Baltrad

Arquitectura de hierro y cristal

Casa SolvayBruselas

Victor Hort

Arquitectura dehierro

Elevador de Santa JustaLisboa, PortugalAño: 1900 – 1902Arquitecto: Raoul Mesnier de Ponsard

Arquitectura de hierro

Estación ferrocarril de ValenciaValencia

Año: 1906 – 1917Autor: Demetrio Ribes

Arquitectura de metal

Arquitectura de hierro

Puente de Budapest

1873 Final S. XIX

Europa: Francia,Alemania, Bélgica,España, Holanda,Hungría, Italia

ImpresionismoPintura

• Usaban colores puros y sin mezcla, sobre todo los tres colores primarios y sus complementarios, y a prescindir de negros, pardos y tonos terrosos.

• Aprendieron también a manejar la pintura más libre y sueltamente, sin tratar de ocultar sus pinceladas fragmentadas y la luz se fue convirtiendo en el gran factor unificador de la figura y el paisaje.

Le ClaironAño: 1882Museo de Arte de DallasAutor: Édouard Manet

Impresionismo.Pintura

El desayuno sobre la hierbaAño: 1863.Museo de Orsay, ParísAutor: Édouard Manet

Impresionismo.Pintura

Sol nacienteMuseo Marmottan Moneten ParísAño: 1872Autor: Claude Monet

Impresionismo. Pintura

Impresionismo. Pintura

La terraza de Sainte-AdresseMetropolitan Museum of Art en Nueva YorkAño: 1867Autor: Claude Manet

Impresionismo. Pintura

La MoissonBridgestone Museum of Art, TokioAño: 1882Autor: Camille Pissarro

Entrée du village de Voisins Museo de Orsay, ParísAño: 1872Pintor: Camille Pissarro

Impresionismo. Pintura

Vue du canal Saint-MartinMuseo de Orsay, ParísAño: 1870Autor: Alfred Sisley

Impresionismo. Pintura

Impresionismo. Pintura

Passerelle d'ArgenteuilMuseo de Orsay, ParísAño: 1872Pintor: Alfred Sisley

El matrimonio SisleyMuseo Wallraf-Richartz, ColoniaAño: 1868Pintor: Auguste Renoir

Impresionismo. Pintura

Impresionismo. Pintura

Baile en el Moulin de la GaletteMuseo de Orsay, ParísAño: 1876Pintor: Auguste Renoir

Carreras de caballos. Antes de la salida Museo de Orsay, ParísAño: 1862 Pintor: Edgar Degas

Impresionismo. Pintura

Los músicos de la orquestaMuseo de OrsayAño: 1868Pintor: Edgar Degas

Impresionismo. Pintura

Chicos en la playa Museo del Prado.Año: 1910 Autor: Joaquín Sorolla

Impresionismo. Pintura

Impresionismo. Pintura

Triste herenciaMuseo Nacional de bellas Artes, EspañaAño: 1899Autor: Joaquín Sorolla

Postimpresionismo. Pintura

Baile en el Moulin RougePhiladelphia Museum of Art,Filadelfia, Estados UnidosAño: 1890Autor: Touluse-Lautrec

La toiletteMuseo de Orsay, ParísAño: 1896Autor: Touluse-Lautrec

Postimpresionismo. Pintura

La noche estrelladaNueva York,Museum of Modern ArtAño: 1889Autor: Van Gogh

Postimpresionismo. Pintura

Los jugadores de cartasCourtauld Institute, London Año: 1890 – 1892Autor: Paul Cézanne

Postimpresionismo. Pintura

Les grandes BaigneusesMuseum of Art Año: 1898Autor: Paul Cézanne

Postimpresionismo. Pintura

ImpresionismoEscultura

• Calidades de los materiales, dejando al modelar partes inacabadas para conseguir mayor expresividad y estudiar los contrastes y juegos de la luz.

El besoAño: 1886Escultor:Auguste Rodin

ImpresionismoEscultura

El pensadorMuseo de Rodin, ParísAño: 1880Escultor: Auguste Rodin

ImpresionismoEscultura

Las puertas del infiernoMuseo de OrsayAño: 1880Escultor: Auguste Rodin

Impresionismo. Escultura

1886

Francia,Bélgica

SimbolismoPintura

• Color: a veces se utilizaban colores fuertes para resaltar el sentido onírico de lo sobrenatural. Del mismo modo el uso de colores pasteles, por parte de algunos artistas, junto con la difuminación del color, perseguía el mismo objetivo.

• Temática: Pervive un interés por lo subjetivo, lo irracional. No se quedan en la mera apariencia física del objeto sino que a través de él se llega a lo sobrenatural, lo cual va unido a un especial interés por la religión. No pretenden plasmar el mundo exterior sino el de sus sueños y fantasías por medio de la alusión del símbolo. Expresión del estado de ánimo, de las emociones y de las ideas del individuo, a través del símbolo o de la idea.

• Técnicas: una pintura no supeditada a la realidad, en oposición al realismo, y en donde cada símbolo tiene una concreción propia en la aportación subjetiva del espectador y del pintor. No hay una lectura única. Su originalidad, pues, no estriba en la técnica, sino en el contenido.

FloresFranciaAño: 1890Pintor: Olidon Redon

SimbolismoPintura

AutorretratoAño: 1880Museo de OrsayPintor: Olidon Redon

SimbolismoPintura

Edipo y la esfinge Nueva York, Metropolitan Museum of Art. Año: 1864 Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

La apariciónParís, Museo del Louvre. Año: 1874-1876 Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

Júpiter y Sémele París, Museo Moreau. Año: 1894-1895 Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

Diomedes devorado porsus caballos Ruán, Museo deBellas Artes.Año: 1865 Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

Los unicorniosParís, Museo Moreau.Año: 1885 Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

Simbolismo. PinturaHércules y la hidra de LernaChicago, Art Institute. Año: 1876 Pintor: Gustave Moreau

Orfeo en la tumba de EurídiceParís, Museo Moreau Año: 1890 Pintor: Gustave Moreau

Simbolismo. Pintura

Orfeo París, Museo del Louvre Año: 1865Pintor: Gustave Moreau

SimbolismoPintura

SimbolismoEscultura

• El Simbolismo posee una estética académica, y se presta más a las realizaciones escultóricas de vanguardia.

La nocheAlemania, StuttgartAutor: Aristide Maillol

Simbolismo. Escultura

Francia, Bélgica,Inglaterra, Austria,Alemania, Países Nórdicos, EEUU,

Italia, España,Hispanoamérica

Finales S.XIX1892

Principios S. XX1902

ModernismoArquitectura

• Intenta integrar en la arquitectura todo el arte y todas las artes. Es una corriente esencialmente decorativa, aunque posee soluciones arquitectónicas originales.

• Sus formas son blandas, redondeadas y simétricas, la profusión de motivos decorativos.

Capricho de Comillas Cantabria, España Año: 1883-1885 Autor: Antonio Gaudí

Modernismo.Arquitectura

Palacio GüellBarcelona

Año: 1886 – 1890Autor: Antonio Gaudí

Modernismo.Arquitectura

Modernismo.Arquitectura

Pabellones GüellBarcelonaAño: 1884 y 1887.Autor: Antonio Gaudí

Casa VicensBarcelonaAño: 1883 y 1888.Autor: Antonio Gaudí

Modernismo.Arquitectura

Modernismo.Arquitectura

Casa FusterBarcelonaAño:1908 y 1910.Pintor:Autor: Lluís Domènech i Montaner

Modernismo. Arquitectura

Castillo de los tres dragonesBarcelonaAño: 1887-1888Autor: Lluís Domènech i Montaner

Casa ThomasBarcelona

Año: 1895/1898 Autor:

Lluís Domènech i Montaner

Modernismo.Arquitectura

Palau MontanerBarcelona

Año: 1889, diseñado por: Lluís Domènech i Montaner

Modernismo. Arquitectura

Casa SolvayBruselas

Autor: Victor Hort

Modernismo.Arquitectura

Templo Expiatorio de la Sagrada Familia

BarcelonaAño: 1882 – hoy

Autor: Antonio Gaudí

Modernismo.Arquitectura