Post on 23-Jun-2015
Fotografia
Esquema da câmara obscura
Formação da imagem.
A fotografia mais antiga já encontrada, de 1826, feita por Niépce.
Como as pessoas a serem fotografadas não podiam se mover, havia, acoplada à câmera de daguerrotipia (figura de número 1, no desenho ao lado), um suporte para fixar a cabeça do modelo, fixado na cadeira (2). O equipamento montado ficava como mostra o desenho 3.
Depois das invenções de Niépce e Daguerre, o avanço da tecnologia foi muito rápido e mudou
profundamente a maneira de se fazer fotografia. Como não foram patenteadas, a
daguerreotipia, a calotipia e, por fim, a fotografia correram rapidamente o mundo.
Gaspard-Félix Tournachon, conhecido pelo pseudônimo Félix Nadar, amigo do escritor Júlio Verne, realizou a primeira fotografia
subterrânea em 1858. Foi a primeira vez em que foi utilizada luz elétrica, ou seja, artificial,
para iluminar uma fotografia. Em 1861, ele produziu a primeira fotografia aérea, a bordo
de seu balão, o Le Géant.
Foto aérea de Paris realizada por Nadar em 1867.
Sarah Bernhardt por Nadar, 1866
Jean-Marie Le Bris e a sua máquina voadora "Albatros II", fotografado por Nadar em 1868.
Outros precursores foram os americanos Thomas Martin
Easterly, que em 1847 registrou um relâmpago, e
John Adams Whipple, que em 1851 fez a primeira fotografia
da Lua.
Vista da Lua, por Whipple, 1852
Em coresA primeira fotografia colorida foi tirada em 1861 pelo físico
James Clerk Maxwell. O primeiro filme colorido, o autocromo, passou a ser
comercializado em 1907 e era baseado em pontos tingidos
de extrato de batata.
Cientistas e pesquisadores da fotografia foram responsáveis por
muitos avanços no que se refere ao aspecto técnico, como menores
períodos de exposição, lentes mais precisas, papéis mais sensíveis e a
introdução da cor. Foi o que permitiu o desenvolvimento da
linguagem fotográfica, que além de mero registro, ganhou status de
ferramenta artística.
Uma nova linguagem A fotografia pode ser
considerada uma forma de arte? Essa foi uma discussão
que houve no início da história da fotografia. Para
muitos críticos, a resposta era não, já que a arte deveria ser
única - e a fotografia era copiável.
Superada a questão, grandes nomes surgiram e fizeram da
fotografia uma das mais importantes manifestações artísticas da humanidade.
Conheça alguns desses artistas:
Man Ray: Um dos artistas mais importantes dos movimentos de vanguarda européia no início do século 20. Começou a trabalhar
como fotógrafo para financiar seu trabalho como pintor. Desenvolveu a raiografia, posteriormente chamada de fotograma, criando imagens abstratas, sem a utilização da câmera, expondo à
luz objetos previamente dispostos sobre o papel fotográfico
Man Ray, Les champs délicieux 1, fotograma, 1922
Raiografia de Man Ray (1922), parte do acervo do MOMA - NY
Man Ray, “Lágrimas”. 1930, fotografia
Andy WarholPintor e cineasta, considerado o criador do movimento conhecido como pop art,
fez uso da linguagem fotográfica nos anos 60 e 70. Era um questionador da mídia,
que, ao mesmo tempo, reproduzia e criava ícones, mitos e celebridades. Seus
retratos, conhecidos como polaróides, são uma crítica divertida ao sistema e às discussões sobre arte e fotografia.
Andy Warhol, “Elvis”, anos 1960
Andy Warhol, “Marilyn” . 1964
David LaChappelleUm dos mais renomados
fotógrafos da última década, conhecido por suas imagens
inusitadas, coloridas e irreverentes, descrito pelo NewYork Times como o "Fellini da fotografia". No seu trabalho, o absurdo e o exagero de cores, formas, pessoas e situações é
constante. A temática de LaChapelle, além de única, é tão
peculiar que é impossível não reconhecer uma de suas obras
David LaChapelle, Elton John at Home, 1997
David LaChapelle, ART IN THE STREETSTHE WEST HOLLYWOOD LIBRARY MURALS
David LaChapelle, ART IN THE STREETSTHE WEST HOLLYWOOD LIBRARY MURALS
David LaChapelle, “O Nascimento de Vênus”, 2009
Sandro Botticelli, O Nascimento da Vênus.1485;
Têmpera sobre tela, 172.5 x 278.5 cm
Galleria degli Uffizi, Florence